Posté par Nathalie Desmet, le 14 décembre 2022;
- Date limite : 25 janvier 2023
Les résidences d’artistes se sont multipliées ces trente dernières années. Loin des colonies d’artistes du 19esiècle qui permettaient de se retrouver en communauté dans des lieux inspirants, elles se situent aujourd’hui au carrefour de plusieurs projets : celui de l’artiste, de la structure qui l’accueille, des collectivités territoriales et de l’État. Elles se distinguent ainsi selon les lieux qu’elles occupent, selon leur durée, mais aussi, et surtout, selon les objectifs qu’elles se donnent : recherche et expérimentation, production ou éducation artistique.
Les réseaux professionnels, comme Resartis, s’accordent à penser qu’il est nécessaire de conserver une définition fluide de ce qu’est une résidence. Pour Arts en résidence, les résidences s’affirment comme « un moyen de soutenir la création contemporaine et s’engagent à fournir aux résident·e·s les moyens . . . → En lire plus
Posté par Marie Vicet, le 24 novembre 2022;
- date limite des propositions : 15 janvier 2023
Appel à contribution pour le n°38 de la revue Marges : « Sociologie de l’art contemporain »
Date limite des propositions : 15 janvier 2023
Peut-être plus que d’autres époques de l’histoire des arts plastiques, l’art contemporain semble appeler l’analyse sociologique. D’abord, parce que les artistes eux-mêmes ont fait des conditions sociales de production et de réception de l’art un matériau de leurs œuvres, depuis les multiples réinterprétations du ready-made jusqu’aux diverses ramifications de la critique institutionnelle. Ensuite, parce que le champ de l’art contemporain se caractérise par la complexification et la multiplication des organisations qui le composent : le monde de l’art moderne . . . → En lire plus
Posté par jcerman, le 14 novembre 2022;
- Date et lieu de la journée d'étude : 26 novembre 2022, Paris
Journée d’études : « Modes en Sorbonne 2022 » (Paris, 26 novembre 2022)
Journée d’études organisée par Pascale Gorguet Ballesteros et Jérémie Cerman.
Organisée annuellement, la journée d’études Modes en Sorbonne valorise le dynamisme de la recherche en Master et en doctorat des étudiants de Sorbonne Université spécialisés en histoire des textiles, des vêtements et de la mode.
Créé en 2013, l’enseignement en histoire du vêtement et de la mode, confié à Pascale Gorguet Ballesteros, accueille annuellement une centaine d’étudiants en Licence 3 et en séminaire de Master 1. Une centaine de mémoires de Master 1 et de Master 2, . . . → En lire plus
Posté par Damien Delille, le 8 novembre 2022;
- date limite des propositions : 21 décembre 2022
Appel à contributions : « Queer as art/Art as queer. Pratiques et méthodologies queer : bilan et perspectives ? » (revue 20/21)
Appel à contributions pour un prochain numéro de la revue 20/21 Université de Paris NanterreQueer as art/Art as queer« Pratiques et méthodologies queer : bilan et perspectives » ?dirigé par Thibaut Casagrande, Damien Delille, Fabrice Flahutez et Aurélie Petiot
Depuis une trentaine d’années, les études queer se sont fait une place en tant que savoirs critiques permettant une relecture de certains enjeux dans le domaine de l’art contemporain, de la littérature et de la création au sens large. Les différentes disciplines des sciences humaines et sociales se sont . . . → En lire plus
Posté par Maria Elena Minuto, le 26 octobre 2022;
- Date et lieu de la journée d'étude : 21 novembre 2022, Anvers
Journée d’étude du Groupe de contact FNRS Musées et Art contemporain : « De l’espace public au musée. Quand l’art public performatif se muséalise » (Anvers, 21 novembre 2022)
De l’espace public au musée. Quand l’art public performatif se muséalise. Colloque international organisé par Julie Bawin (Université de Liège) et Maria Elena Minuto (Université de Liège ; KU Leuven). Lundi 21 novembre 2022, 9h30 – 17h00, M HKA, Musée d’Art Contemporain d’Anvers, Salle Auditorium.
Cet événement est gratuit et accessible sur réservation, dans la limite des places disponibles. Pour réserver : https://forms.gle/87Vv19Uy4NDnpFa2A.
Argumentaire :
Avec comme point de départ . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 11 octobre 2022;
- Date et lieu du colloque : 22 octobre 2022, Paris, INHA
Ma Desheng, (Sans titre), 2007, acrylique sur toile 200 x 180 cm, Paris, Centre Pompidou, Musée national d’art moderne, 2017 AM 2018-44. © Centre Pompidou, MNAM-CCI/Philippe Migeat/Dist.RMN-GP
Colloque international / HiCSA en partenariat avec l’Association Ma Desheng Ma Desheng (马德升) Parcours et création(s) d’une étoile
22 octobre 2022
Galerie Colbert – 2, rue Vivienne – Paris 2e – Salle Vasari (1er étage) et en ligne (Zoom) Lien Zoom : http://p1ps.fr/Ma-Desheng
Responsables scientifiques : Aurore Blanc et Maxime Georges Métraux (Association Ma Desheng), Sophie Cras et Catherine Méneux (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne).
Ce colloque propose de revenir sur la . . . → En lire plus
Posté par Émeline Jaret, le 11 octobre 2022;
- Date et lieu de la journée d'étude : 29 octobre 2022, Paris
Journée d’études de la revue Marges : « Art et travail » (Paris, 29 octobre 2022)
À l’INHA, salle Walter Benjamin (2 rue Vivienne, Paris)
Depuis une cinquantaine d’années, le terme « travail » pour désigner une œuvre, ou de « travail artistique » comme équivalent de « pratique artistique », est entré dans le langage courant. S’il semble avoir perdu sa portée politique pendant un temps, celle-ci réapparaît régulièrement depuis une quinzaine d’années dans les revendications professionnelles des artistes et actrices ou acteurs du secteur des arts visuels. Traduisant l’opposition historique entre régimes vocationnel et professionnel de l’art, les récents débats sur la création d’un statut pour l’artiste, qui en réglementerait les conditions d’exercice et de rémunération, s’appuient précisément sur le travail et ses enjeux tant politiques que théoriques. . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 29 juillet 2022;
- Date limite : 05 septembre 2022
- Colloque bilingue : français-espagnol
(A continuación, la versión en español)
De mai à décembre 2022, l’Institut national d’histoire de l’art (au sein du domaine « Histoire de l’art mondialisée ») accueille un séminaire exploratoire sur les dialogues entre les présentations des corps catégorisés comme noirs et afro-descendants dans la performance et dans les cultures visuelles contemporaines en France [en ligne].
Faisant suite à ce séminaire, et aux différentes questions qui l’ont accompagné, l’INHA organise, les 12 et 13 janvier 2023, un colloque international consacré aux pratiques performatives diverses menées et développées par des sujets et communautés noirs à l’échelle d’un territoire plus vaste, celui de l’Amérique latine. Cet . . . → En lire plus
Posté par Marie Vicet, le 1 juillet 2022;
- Date limite des candidatures : 6 juillet 2022
Poste : ATER en « Arts numériques » à l’Université Gustave Eiffel (2022-2023)
Date limite : 6 juillet 2022
La Licence « Études visuelles, Médias et Arts numériques » de l’Université Gustave Eiffel souhaite recruter un(e) ATER en Arts Numériques à temps plein pour une prise de poste en septembre.La campagne d’ATER est active jusqu’au 6 juillet.
Vous trouverez ci-dessous les liens permettant de candidater :– l’application de recrutement : https://lnkd.in/eZ8zNCCS– la page dédiée sur le site web de l’UGE : https://lnkd.in/eht34KiK
Pour tout complément d’informations, contacter Florent Di Bartolo, Maître de Conférences en Arts et Technologies Numériques : florent.di-bartolo@univ-eiffel.fr
Posté par Michele Tomasi, le 22 juin 2022;
- Date limite : 30 septembre 2022
PrésentationLa Section d’histoire de l’art de la Faculté des lettres de l’Université de Lausanne met au concours un poste de professeur·e associé·e en histoire de l’art contemporain.Informations complémentairesEntrée en fonction : 1er août 2023Durée du contrat : 6 ans, renouvelable Taux d’activité : 100%Lieu de travail : Lausanne-DorignyVos activitésCharge d’enseignement de 6 heures hebdomadaires (cours et séminaires de niveau BA ou MA).Encadrement des étudiant·e·s, prise en charge d’examens.Direction de mémoires et de thèses.Participation aux programmes de spécialisation de la Faculté et aux programmes de doctorat de la CUSO. Recherches individuelles ; développement de projets de recherche collectifs.Participation aux activités de recherche et aux tâches administratives au sein de la . . . → En lire plus
Posté par Vladimir Nestorov, le 12 juin 2022;
Poste : recrutement d’un chargé de TD Histoire de l’art (Université de Lille)
[23/06/2022 : Recrutement clos]
La section d’histoire de l’art contemporain de l’Université de Lille (Faculté des Humanités) cherche un.e. chargé.e de travaux dirigés pour assurer, dans un premier temps au premier semestre :
– des enseignements adossés à un CM portant sur l’Initiation à l’histoire de l’art contemporain (XIXe-début XXe siècle) (12 séances de 1h pour 4 groupes soit 48 h)
– des enseignements de méthodologie en 1ère année (6 x 6 heures) (6 séances de 1h pour 6 groupes soit 36h)
Merci d’envoyer vos candidatures à : isabelle.enaud@univ-lille.fr
Posté par Maria Elena Minuto, le 11 juin 2022;
- Date et lieu du colloque : 7-8 juillet 2022, Rome
Colloque international : « Engaged Visuality. The Italian and Belgian Poesia Visiva Phenomenon in the 60s and 70s » (Rome, 7-8 juillet 2022)
International Symposium: Engaged Visuality. The Italian and Belgian Poesia Visiva Phenomenon in the 60s and 70s. Organized by Maria Elena Minuto (Université de Liège; KU Leuven) and Jan De Vree (M HKA Museum, Antwerp) fifty-one years after Lotta Poetica foundation.
July 7, 2022, 09:00 am – 6:00 pm (Academia Belgica, Rome. Sala Conferenze)
July 8, 2022, 10:00 am – 6:00 pm (Università degli Studi “La Sapienza”, Rome. Aula Odeion, Museo dell’Arte Classica)
Conference language: English, French, and . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 24 mai 2022;
- Date limite : 31 mai, 31 mai
Un peintre, penseur et écrivain de notre temps : cinquante ans à voir le voir en compagnie de John Berger Appel à communications Colloque international de la SEAC, les 20-21 Octobre 2022 Conférence plénière par Tom Overton
L’année 2022 marque le 50e anniversaire de deux événements décisifs dans la carrière de John Berger. C’est en 1972 en effet que l’écrivain se voit récompensé par le Booker Prize pour son roman G. La même année, sa réputation achève de s’installer avec la série Voir le voir (Ways of Seeing), dont le format télévisuel ouvre à la critique d’art et au matérialisme historique un accès au grand public jusque-là inédit, et longtemps inégalé. Le cinquantenaire offre à la Société d’Études Anglaises Contemporaines (SEAC) une excellente occasion de consacrer son colloque annuel à . . . → En lire plus
Posté par Émeline Jaret, le 14 mai 2022;
- Date limite : 3 juillet 2022
Marges n°37 – Appel à contribution Journée d’études « Art & travail », le 29 octobre 2022
Au tournant des années 1960-1970, se généralise le terme « travail » pour désigner non seulement l’activité artistique, mais également son produit. Ce glissement sémantique traduit un changement de paradigme artistique puisque, à la fois aux États-Unis et en Europe, tout un pan de l’art se met à réfléchir à la manière de rendre compte des processus de production de l’œuvre. Le déplacement de l’intérêt de l’œuvre comme objet fini au processus créatif qui s’observe alors, entraîne une redéfinition du statut non seulement de l’œuvre mais aussi de son auteure ou auteur. Il intervient dans le contexte du développement du minimalisme, du conceptualisme, du process art, de la critique d’art féministe, autant de . . . → En lire plus
Posté par JRamos, le 27 avril 2022;
- Date limite : 31 mai 2022
Post-doctorat – Le dessin visionnaire et ses savoirs – Institut d’études avancées de l’université de Strasbourg (USIAS) Informations générales
Lieu de travail : Strasbourg et Paris
Type de contrat : CDD Durée du contrat : 24 mois Entrée en fonction : 01/09/2022 Quotité du travail : mi-temps Rémunération : 1080 € net par mois Niveau d’études requis : doctorat
Description
Le poste s’inscrit dans le programme de recherche Le dessin visionnaire et ses savoirs. À partir de l’étude et de la valorisation du fonds d’archives de Théophile Bra, financé par l’Institut d’études avancées de l’université de Strasbourg (USIAS). Ce programme de recherche vise l’examen, l’étude et la valorisation . . . → En lire plus
Posté par Marie Vicet, le 9 mars 2022;
- Date et lieu de la journée d'étude : 12 et 19 mars 2022, en ligne
Journée d’étude de la revue Marges : « Art et réseaux sociaux » (les 12 et 19 mars 2022, en ligne)
Date et lieu de la journée d’étude : Samedis 12 et 19 mars 2022, de 14 à 17h en ligne
À l’ère de l’hyperconnexion, les réseaux sociaux numériques (RSN) ont amené le principe du partage à son paroxysme dans l’environnement du World Wide Web. Devenue partie prenante de notre vie, la réseausphère se montre indispensable à la vie professionnelle des artistes, comme à la survie des institutions artistiques.
L’articulation des études sur les réseaux sociaux numériques avec la sociologie de l’art reste une . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 février 2022;
- Date limite : 1er mars 2022, 1er mars 2022
Art of the Holocaust until 1989: Beyond an East/West Divide
Budapest, Hungary, Jun 8–10, 2022 Deadline: Mar 1, 2022
Organized by: Central European University (CEU) Jewish Studies Program, in cooperation with the Museum of Fine Arts – Central European Research Institute for Art History (KEMKI) Organizers: Agata Pietrasik (Freie Universität Berlin), Daniel Véri (CEU/KEMKI)
Keynotes: Samantha Baskind (Cleveland State University) Rachel Perry (University of Haifa) Anda Rottenberg (independent curator)
Representations of the Holocaust in visual arts have been the subject of numerous studies from the fields of art history and visual culture. However, these often focus on the end of the 20th century, the period of the so-called “memory boom” and furthermore concern primarily artistic practices originating from the United States or Western Europe. As a consequence, the question of . . . → En lire plus
Posté par Melinda Palombi, le 10 février 2022;
- Date limite : 20 février 2022
Malevitch
La révolution sans condition
La révolution, comme le désir, est inévitable et imprévisible,
et elle ne cessera jamais de scandaliser les gardiens de la terre des besoins
Elvio Fachinelli
Kazimir Malevitch, peintre, architecte, éducateur et philosophe communiste, se trouve au carrefour de grandes tensions, esthétiques et politiques, révélant le réseau de sens de ce que nous nommons « pouvoir destituant ». Pour cette raison, nous pensons qu’aborder le parcours de Malevitch, de façon canonique, dans ses dimensions biographiques, historiques et artistiques ne peut suffire – ces dimensions ne sont pas à négliger pour autant. Malevitch est, avant tout, un personnage conceptuel destituant parce que, en épuisant avec sa peinture toute forme . . . → En lire plus
Posté par Laura Karp, le 24 janvier 2022;
Cycle de conférences 2022 : « Amérique latine transrégionale/ Dialogues »
Présentation
Ce cycle de conférences propose une série de croisements entre les thématiques du Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), comme l’architecture, la transculturalité, l’art et les sciences politiques et les arts numériques avec des questionnements proprement latino-américains. Il s’agit alors de faire dialoguer ces grands axes de recherche de l’institut avec les différents thèmes liés à l’histoire de l’art d’Amérique latine. Cette manifestation s’inscrit dans l’axe de recherche « Travelling Art Histories. Réseaux transrégionaux entre l’Amérique latine et l’Europe » lancé par Lena Bader et Thomas Kirchner.
Presentación
Este ciclo de conferencias propone una . . . → En lire plus
Posté par BrendaLynnEdgar, le 21 janvier 2022;
- Date limite des candidatures : 18 mars 2022
Poste : Directrice ou Directeur de la Haute école d’art et de design, Genève
Annonce originale parue sur: https://www.ge.ch/offres-emploi-etat-geneve/liste-offres/14265
Votre mission :
En tant que future directrice ou futur directeur, vous proposez une vision de l’art, du cinéma et du design, de son enseignement et de ses nouveaux champs d’application. Incarnant cette vision, vous la déployez dans les missions de l’école que sont la formation de base, la formation continue, la recherche artistique, ainsi que la prestation de services. Vous avez la responsabilité de mobiliser les équipes pédagogiques et administratives autour d’un projet d’école ambitieux répondant aux enjeux artistiques, de design et sociétaux actuels. Dans ce cadre, . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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