History of illuminated manuscripts: ongoing researches (en ligne, 17-18 sept. 2021)

Società Italiana di Storia della Miniatura (SISM) History of illuminated manuscripts: ongoing researches Webinar 17-18 September 2021 The international Society of History of illuminated manuscripts calls researchers of the discipline to communicate their ongoing investigations in a webinar that will take place on the dates indicated. To participate, please send the title and an abstract to <storiadellaminiatura@gmail.com>. The deadline is 15 June 2021. Presentations must not exceed 15 minutes. The papers will be published, in synthetic form (max 2500 characters and 1 illustration) in a special section of “Rivista di storia della miniatura”. The webinar is open to the members of the Society in compliance with . . . → En lire plus

Appel à communication : « Women Entrepreneurs: Women assert themselves in the art market » (En ligne, 22 octobre 2021)

Women Entrepreneurs: Women assert themselves in the art market

Symposium: ZADIK, University of Cologne, October 22, 2021 (online) Deadline: June 30, 2021

Organized by Kunstmuseum Stuttgart in the frame of the exhibition « zwischen system&intuition: KONKRETE KÜNSTLERINNEN » (June 26 – October 17, 2021), in cooperation with ZADIK | Zentralarchiv für deutsche und internationale Kunstmarktforschung, Universität zu Köln.

About the project From the pioneers of concrete art – such as Sophie Taeuber-Arp and Sonia Delaunay, who as artists and entrepreneurs became role models for subsequent generations – to Lily Greenham and Charlotte Posenenske, who in their own way wanted to influence society with their art: The . . . → En lire plus

Appel à communication : Les animaux comme matrices mnémotechniques et exégétiques de l’Antiquité au XVI siècle

Appel à communications

Les animaux comme matrices mnémotechniques et exégétiques de l’Antiquité au xvie siècle

Journées d’étude internationales 8 octobre 2021 – Université de Lille 15 décembre 2021 – Université Catholique de Louvain

Organisation Raphaël Demès – Université de Lille Angélique Ferrand – Université de Nantes Antoine Paris – Sorbonne-Université / Université de Montréal Naïs Virenque – Université Catholique de Louvain

 

Résumé

Ce projet, qui s’articule autour de deux journées d’étude, croise l’histoire formelle et figurative des animaux, l’histoire de la modélisation de la pensée, l’histoire des arts de la mémoire et les études diagrammatologiques. Il vise à explorer la manière dont des formes empruntées à l’imaginaire . . . → En lire plus

Appel à communication: 5e congrès suisse d’histoire de l’art (Zurich, 22-24 juin 2022)

5th SWISS CONGRESS FOR ART HISTORY

22 – 24 JUNE 2022, UNIVERSITY OF ZURICH

Call for papers Submission deadline: 18 June 2021

CALL FOR PAPERS Submission deadline: 18 June 2021

The 5th Swiss Congress for Art History will be held in Zurich from 22 to 24 June 2022. Organized jointly by the Swiss Association of Art Historians (VKKS) and the Institute for Art History of the University of Zurich (Kunsthistorisches Institut der Universität Zürich), the Congress is aimed at art historians, art researchers and experts from all fields (including both practice and theory), and all institutions. You are invited to submit proposals for 20-minute papers within one of the ten sessions. Acceptance decisions will be made by the conveners of the individual sessions, supervised by the academic advisory . . . → En lire plus

Appel à communication : « Aural Architectures of the Divine – Sacred Spaces, Sound and Rites in Transcultural Perspective » (Florence, 24-26 février 2022)

Appel à communications : « Aural Architectures of the Divine – Sacred Spaces, Sound and Rites in Transcultural Perspective » (Florence, 24-26 février 2022)

International and Interdisciplinary Conference, Università degli Studi di Firenze, Dipartimento di Storia, Archeologia, Geografia, Arte e Spettacolo (SAGAS)

Concept: Prof. Dr. Klaus Pietschmann and Dr. Tobias C. Weißmann

Conference Committee: Prof. Dr. Mila De Santis, Prof. Dr. Antonella D’Ovidio, Prof. Dr. Klaus Pietschmann and Dr. Tobias C. Weißmann

 

An interdisciplinary conference to be held in Florence in February 2022 will focus on the complex interrelation of sacred space, sound and rites in transcultural perspectives from ancient to premodern times. The research project “CANTORIA . . . → En lire plus

Appel à communication : « Censurer les arts – Encadrer les corps » (Paris, 27, 28 et 29 janvier 2022)

Appel à communication pour le colloque « Censurer les arts – Encadrer les corps »

Paris, 27-28-29 janvier 2022 – Appel ouvert du 3 mai au 4 juillet 2021 inclus.

Si dans le domaine de l’art le phénomène de censure appliqué aux questionnements sur le corps a déjà été exploré, les études à ce sujet n’ont pas véritablement cherché à embrasser l’ensemble des pratiques artistiques[1] pour questionner les modalités et enjeux de l’encadrement des corps[2] sur la longue durée[3]. Ce colloque se veut l’occasion de mettre activement en résonance l’engouement déjà ancien des études pour le corps dans les arts et . . . → En lire plus

Appel à communication : « La célébration des Illustres en Europe (1580-1750) : vers un nouveau paradigme ? »

Journée d’étude organisée dans le cadre de la Conférence universitaire de Suisse occidentale

Université de Lausanne, 25-26 novembre 2021

Dans l’avertissement du second volume de ses Hommes illustres qui ont paru en France pendant ce siècle, avec leurs portraits au naturel (1696-1700), Charles Perrault se trouva contraint de justifier l’un des choix que lui et son protecteur, Michel Bégon, avaient défendus. On lui reprochait en effet « d’avoir meslé des artisans avec des princes et des cardinaux », c’est-à-dire d’avoir accordé la même gloire à des hommes de conditions très diverses. Cette critique – et la réponse de l’auteur, qui convoque les exemples canoniques d’Apelle et de Phidias, . . . → En lire plus

Appel à communication : « “The Envy of some, the Fear of others, and the Wonder of all their Neighbours”. Seventeenth-Century Foreign Insights on Dutch Art »

In his Observations upon the United Provinces of the Netherlands (1668), William Temple was commenting on the inhabitants that he met in the Dutch Republic during his diplomatic journey of 1668, but might it also reflect foreigners’ views on Dutch art?

During the opening conference of the research project “A Golden Age? Rethinking 17th-century Dutch painting,” funded by the Swiss National Science Foundation (University of Geneva) in 2018, we sought to understand under what historical circumstances and conditions the notion of “golden age” (gouden or gulden eeuw) had been constructed in the Dutch Republic between the late sixteenth and early . . . → En lire plus

Appel à communication : Le néogothique dans le Grand Est

L’association AMAL (Archives modernes de l’architecture lorraine), en partenariat avec la DRAC Grand Est, la région Grand Est, les collectivités territoriales et les universités de Lorraine, d’Alsace etde Champagne-Ardenne, prépare un colloque sur le thème du néogothique dans le Grand Est, qui se déroulera les 6, 7 et 8 octobre 2022 à Nancy (communications et visites de sites).

Définition générale du sujet

L’objectif de ce colloque est d’envisager de façon globale ce courant, en dépit d’exemples bien connus, comme l’église Saint-Epvre de Nancy, afin d’avoir une meilleure connaissance de ce patrimoine néogothique, permettant de mener une réflexion sur sa conservation, sa restauration et sa mise en valeur.

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Photographic Art Reproductions, from 1839 to the Present (online, 23 Jul 21)

Photographic Art Reproductions, from 1839 to the Present (online, 23 Jul 21)

online / University of St Andrews & Centre André Chastel, Jul 23, 2021 Deadline: Jun 18, 2021

The photographic art reproduction came into being simultaneously with the invention of the medium: Joseph-Nicéphore Niépce captured engravings in his earliest heliographs, while William Henry Fox Talbot praised the reproductive capacities of the calotype in The Pencil of Nature (1844). As much as art has influenced photographic reproduction (for instance, Louis Daguerre who arranged sculptural pieces into elaborate still lives recalling those by Dutch Golden Age masters or, perhaps, Jean-Baptiste-Siméon Chardin), the reproduction has influenced art. As Walter Benjamin has influentially argued, it . . . → En lire plus

Appel à communication : « Networks and Practices of Connoisseurship in the Global Eighteenth Century » (Hambourg, 2-4 juin 2022)

Appel à communication : « Networks and Practices of Connoisseurship in the Global Eighteenth Century » (Hambourg, 2-4 juin 2022)

Warburg-Haus, Hamburg / June 2nd-4th, 2022

A collaboration between faculty from the Art History Department at Universität Hamburg and the History, Theory, and Criticism Program of the Department of Architecture at Massachusetts Institute of Technology, Cambridge, MA

The eighteenth century was the age of the connoisseur, the disciplined interpreter and assessor of artworks whose authority, like that of the natural philosopher, was founded on his (more rarely her) extensive and sustained visual analysis of physical things. An era of accelerating trade and imperial conquest, the . . . → En lire plus

Appel à contribution. Colloque international : « Engaged Visuality: The Italian and Belgian Poesia Visiva Phenomenon in the 60s and 70s » (Rome, 16- 17, 2021)

Appel à contribution. Colloque international : « Engaged Visuality: The Italian and Belgian Poesia Visiva Phenomenon in the 60s and 70s » (Academia Belgica, Rome. December 16, 2021 / Università degli Studi di Roma “La Sapienza”. December 17, 2021)

Paul De Vree, Hysteria Makes History, 1973. Collection M HKA, Antwerp / Collection Flemish Community © M HKA

CFP: International Symposium

Engaged Visuality: The Italian and Belgian Poesia Visiva Phenomenon in the 60s and 70s Organized by Maria Elena Minuto (ULiège; KU Leuven) and Jan De Vree (M HKA Museum, Antwerp)

Academia Belgica, Rome. December 16, 2021 Università degli Studi di Roma “La Sapienza”. December 17, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les Artothèques. Histoire(s) de Collections » (Paris, 28 septembre 2021)

 

Les Artothèques. Histoire(s) de Collections

Journée d’études organisée par l’équipe de recherche (ARP-UR 4100 HiCSA Paris 1 Panthéon-Sorbonne), INHA 28 septembre 2021 (salle Vasari), avec le soutien du CNAP et de l’ADRA.

Appel à communications (date limite de candidature 17 mai 2021).

 

 

Les Artothèques. Histoire(s) de Collections est une journée d’études organisée par l’équipe de recherche ARP (Artothèque Recherche Patrimoine) au sein de l’UR 4100 HiCSA de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, avec le soutien du CNAP et de l’ADRA, dans le but de développer les recherches sur les collections d’art contemporain d’œuvres multiples conservées dans les artothèques et sur leurs missions . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Latin American and Caribbean Art(s) : From Where? From Whom? » (congrès de l’AAUC, en ligne, 20-23 octobre, 2021)

Appel à contribution : « Latin American and Caribbean Art(s) : From Where? From Whom? » (congrès de l’AAUC, en ligne, 20-23 octobre, 2021)

This open session invites scholars, curators, and artists to share their current research on Latin American and Caribbean art(s). The goal is to create dialogue and exchange on the state of those fields. We welcome both contemporary and historical perspectives (from the pre-Columbian period to the present day) and the exploration of a variety of media (painting, sculpture, installation, photography, performance, socially engaged practices, new media, architecture, etc.). We are interested in examining the historical and contemporary presence of Latin American and Caribbean art(s)/artists beyond their traditional geopolitical borders; the inherent intersectionality of those concepts, and also their transmutation in light of past and current migratory . . . → En lire plus

Appel à communication. About Time : Temporality in American art and Visual Culture (Paris, 4-5 nov. 21)

About Time : Temporality in American art and Visual Culture Université de Paris, 4-5 novembre, 2021

 

De l’afro-futurisme aux statues commémoratives, des prophéties dystopiques à la célébration d’un éternel retour de la « grandeur » américaine, la culture américaine est et a toujours été profondément ancrée dans la notion de temps. Ce colloque examinera la question du temps dans sa relation spécifique avec les arts visuels des États-Unis, du XVIIe au XXIe siècle. Ce faisant, il dévoilera le temps comme une dimension fondamentale de la culture américaine, malgré une longue tradition insistant sur la centralité de l’espace.

Au cours des dernières décennies, un certain nombre d’études historiques . . . → En lire plus

Appel à communication : Collection, Modernism and Social Identity (online, 15-16 Sep 21)

Collection, Modernism and Social Identity. Art Collecting in Europe Between 1880 and 1940 (online, 15-16 Sep 21) online / Centre for Historical Research of the Polish Academy of Sciences in Berlin, Sep 15–16, 2021 Deadline: May 10, 2021

The end of the 19th century has opened a new chapter in the history of art collecting. For centuries collecting had been mainly perceived as the privilege of royalty and nobility. The era of industrialization followed by significant social changes led to shifts in power, both in politics and culture. A new class arose in Europe – the bourgeoisie. Collecting enabled members of the bourgeoisie to . . . → En lire plus

Appel à communication : Photography in Asia 1839-1939 (online, 30 Sep-2 Oct 21)

Photography in Asia 1839-1939 (online, 30 Sep-2 Oct 21)

online / Academy of Performing Arts (APA), Prague & European Association for Asian Art and Archaeology, Sep 30–Oct 2, 2021 Deadline: Jun 7, 2021

International Symposium: Photography in Asia 1839–1939

The discovery of photography played a key role in the growth of learning about remote areas, as it allowed for the capture and faithful interpretation of reality. Articles and news in periodicals and book publications of travelogues were suddenly completed with shots whose authenticity could not be disputed. Photography, one of the most important inventions of the 19th century, became an important milestone in the knowledge of . . . → En lire plus

Appel à communication : Valuing Sculpture (Leeds, 1660-1860)

Valuing Sculpture: Contemporary Perspectives on Art, Craft and Industry, 1660-1860 Tuesday 27 and Wednesday 28 July 2021 Henry Moore Institute, Leeds Deadline: May 7, 2021

Keynote Speakers

Dr Greg Sullivan (University of York/ St. Paul’s Cathedral)

Dr Rebecca Wade (Independent)

The indeterminate position of sculpture within the arts is a malleable concept which continues to challenge researchers. Categorisations such as art, craft, or industry contrive barriers, separating works from one another and disavowing the cross-fertilisations between sculptors, makers and artisans involved in the formal practices and aesthetics of art production. The conference Valuing Sculpture: Contemporary Perspectives on Art, Craft and Industry, 1660-1860, held as part of the Henry . . . → En lire plus

Appel à communication : « Désoeuvrer / un-work » (13-15 octobre 2021, Paris, École normale supérieure et École du Louvre)

Appel à communication : « Désoeuvrer / un-work » (13-15 octobre 2021, Paris, École normale supérieure et École du Louvre)

Colloque International DÉSOEUVRER / UN-WORK

École normale supérieure et École du Louvre

13-15 octobre 2021 (dates sous réserve)

L’objectif de ce colloque est de renouveler les discours sur l’oisiveté en art, prenant pour objet toutes les formes artistiques du désœuvrement (volontaire mais aussi, parfois, subi) du milieu des années 1940 à nos jours, interrogeant également le refus de faire œuvre.

Mots-clefs : désœuvrement, paresse, oisiveté, non-travail, refus, repos, absence d’œuvre, faire/défaire, processus créatif, productivisme artistique, stratégie, dépression, art contemporain, confinement

 

Argumentaire

« Ne travaillez jamais ». . . . → En lire plus

Appel à communication : « Styles revisités : De l’iconologie aux études visuelles numériques » (En ligne, 2021-2022)

Le séminaire de recherche Artl@s 2021-2022 sera consacré à la notion omniprésente mais insaisissable et stimulante de « style ». Ce séminaire s’inscrit dans le cadre de deux projets de recherche : IMAGO à l’École normale supérieure, Paris, France (Centre d’excellence européen Jean Monnet, 2019-2022), sur la circulation européenne des images, et un nouveau projet lancé en janvier 2021 à l’université de Genève, Suisse, VISUAL CONTAGIONS (FNS 2021-2025), sur la mondialisation des images.

Nous recherchons des contributions de chercheurs à tous les stades de leur carrière, dont les recherches peuvent contribuer à jeter un nouvel éclairage sur la question du style, dans l’espoir de promouvoir une . . . → En lire plus