Colloque : « L’expérience sensorielle dans les expositions d’art au XVIIIe siècle » Session 1 : « L’expérience de l’œuvre : des émotions aux sensations » (10-11 juin 2021, en ligne)

Colloque : « L’expérience sensorielle dans les expositions d’art au XVIIIe siècle » Session 1 : « L’expérience de l’œuvre : des émotions aux sensations » (10-11 juin 2021, en ligne)

Colloque en ligne après inscription obligatoire à l’adresse suivante avant le 4 juin : irhis-recherche@univ-lille.fr

Le colloque L’expérience sensorielle dans les expositions d’art au XVIIIe siècle s’inscrit en finalité d’un projet de recherches financé par le Conseil de recherche en Sciences humaines du Canada (2018-2020) et mené sur la question du corps sensoriel par Isabelle Pichet (UQTR, Canada), Gaëtane Maës (Université de Lille, France) et Dorit Kluge (VICTORIA International University, Allemagne). Il vise ainsi à définir la . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « Artists’ Things » : Objets et propriété dans le monde de l’art du XVIIIe siècle par Hannah Williams (20 mai 2021, en ligne)

Conférence du GRHAM : « Artists’ Things » : Objets et propriété dans le monde de l’art du XVIIIe siècle par Hannah Williams (20 mai 2021, en ligne)

Type : Conférence.

Date et horaire : 20 mai 20021 à 19h.

Lieu : Visioconférence sur Zoom (lien ci-dessous)

https://zoom.univ-paris1.fr/j/93010588281?pwd=QW5qb3hSV1htM2lreUJERjNKcDdrdz09

Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

Quelles sont les histoires que les « choses » peuvent nous raconter sur elles-mêmes et sur leurs propriétaires ? Cette conférence entre dans les ateliers et les domiciles des artistes du XVIIIe siècle afin de mettre au jour la culture matérielle de leurs vies, tant professionnelles que personnelles. En . . . → En lire plus

Colloque en ligne : « Piranesi @300  » (Rome 19-21 mai 2021)

Art et archéologieColloque en ligne : « Piranesi @300 » (Rome 19-21 mai 2021)

Piranesi @300 – Roma 19-21 maggio 2021/Rome May 19-21/ Rome 19-21 mai 2021 – Colloque en ligne organisé par Mario Bevilacqua, Clare Hornsby et Francesca Alberti

Programma :

Sessioni pre-registrate:

Pre-recorded and hosted on the website of the University of South Carolina 18-24 May

 

The Digital Piranesi

Jeannie Britton, From Page to Screen: A New Look at Piranesi’s Annotated Images

Zoe Langer, The Digital Piranesi: New Approaches to Translating the Opere

Jason Porter, The Virtual Piranesi: New Methods of Immersive Literacy

Michael Gavin, Piranesi’s Diagrammatic Sublime

. . . → En lire plus

Appel à communication : « Networks and Practices of Connoisseurship in the Global Eighteenth Century » (Hambourg, 2-4 juin 2022)

Appel à communication : « Networks and Practices of Connoisseurship in the Global Eighteenth Century » (Hambourg, 2-4 juin 2022)

Warburg-Haus, Hamburg / June 2nd-4th, 2022

A collaboration between faculty from the Art History Department at Universität Hamburg and the History, Theory, and Criticism Program of the Department of Architecture at Massachusetts Institute of Technology, Cambridge, MA

The eighteenth century was the age of the connoisseur, the disciplined interpreter and assessor of artworks whose authority, like that of the natural philosopher, was founded on his (more rarely her) extensive and sustained visual analysis of physical things. An era of accelerating trade and imperial conquest, the . . . → En lire plus

Appel à publication : « Capturing Contagion: Visual Culture and Epidemic Disease since 1750 » (1er juin 2021)

In light of the current global pandemic, we are assembling essays for a book that considers contagion and epidemics from the perspective of visual culture. Our publication aims to explore visualizations of epidemic diseases, such as sick bodies and invisible pathogens, in the modern era (from the 18th century through today) within the cultural, political, and economic fabric of society. We are interested in determining the extent to which artists employed traditional vocabularies of pain and death or engaged with the imagery of germs and microbes. We are especially concerned with examining issues of gender, race, and social class in eras of colonialism, international . . . → En lire plus

Appel à communication : Valuing Sculpture (Leeds, 1660-1860)

Valuing Sculpture: Contemporary Perspectives on Art, Craft and Industry, 1660-1860 Tuesday 27 and Wednesday 28 July 2021 Henry Moore Institute, Leeds Deadline: May 7, 2021

Keynote Speakers

Dr Greg Sullivan (University of York/ St. Paul’s Cathedral)

Dr Rebecca Wade (Independent)

The indeterminate position of sculpture within the arts is a malleable concept which continues to challenge researchers. Categorisations such as art, craft, or industry contrive barriers, separating works from one another and disavowing the cross-fertilisations between sculptors, makers and artisans involved in the formal practices and aesthetics of art production. The conference Valuing Sculpture: Contemporary Perspectives on Art, Craft and Industry, 1660-1860, held as part of the Henry . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « L’Amour peintre. La peinture française du XVIIIe siècle au prisme de son érotisme » par Guillaume Faroult (29 avril 2021, en visioconférence)

Conférence du GRHAM : « L’Amour peintre. La peinture française du XVIIIe siècle au prisme de son érotisme » par Guillaume Faroult (29 avril 2021, en visioconférence)

Type : Conférence. Date et horaire : 29 avril 2021 à 19h. Lieu : Visioconférence sur Zoom (lien ci-dessous) https://zoom.univ-paris1.fr/j/97831404960?pwd=TDlobXdkcHVKVm81OGEvMkUxQVh3QT09 Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

Dans la France du XVIIIe siècle, peinture et amour s’épousent. Les peintres les plus brillants : Watteau, Boucher, Lancret, de Troy, Greuze et Fragonard, consacrent leur talent à l’inspiration amoureuse. Les valeurs identitaires des élites françaises se renouvèlent et s’éloignent en partie de l’héroïsme guerrier du Grand Siècle pour embrasser . . . → En lire plus

Parution : « Ecrire et peindre le paysage en France et en Angleterre (1750-1850) »

E. Beck Saiello, L. Châtel, E. Martichou (dir.), Ecrire et peindre le paysage en France et en Angleterre (1750-1850), Presses universitaires de Rennes, Rennes, 2021.

Broché, 17 x 24,5 cm 318 p., ill. couleurs et NB. Prix : 28 € ISBN : 978-2-7535-8036-7

Cette enquête menée à la fois sur la France et sur l’Angleterre apporte un éclairage comparé et contrasté sur la question du paysage, trop souvent envisagée sous le seul angle « national ». On y entend les voix des peintres paysagistes, des collectionneurs et des amateurs, avec leurs mots pour « dire » le paysage. L’examen de la terminologie et de l’écriture permet d’évaluer la pertinence de catégories comme celles de « paysage historique » ou de « pittoresque ». À ceci s’ajoute une perspective croisée de . . . → En lire plus

Journées d’étude : « Images du monde, images du pouvoir : noter et dessiner le ballet équestre, du carrousel à la contredanse à cheval (XVIIe-XVIIIe siècles) » (8-9 avril 2021, en ligne)

Journées d’étude : « Images du monde, images du pouvoir : noter et dessiner le ballet équestre, du carrousel à la contredanse à cheval (XVIIe-XVIIIe siècles) » (8-9 avril 2021, en ligne) [reporté : 10-11 ou 11-12 mai]

Institut national d’histoire de l’art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris (en ligne)

Les journées se dérouleront en ligne (Webinaire Zoom). Inscription ici : https://bit.ly/3vSSyuJ

À partir d’un corpus de livres de fête conservés à la bibliothèque de l’INHA, ces journées chercheront à saisir les enjeux de la notation du ballet équestre, dans une relation à l’histoire de la danse, mais aussi à l’histoire des sciences . . . → En lire plus

Appel à communications : « Aux sources de la couleur. L’atelier de teinture des Gobelins » (Paris, 7-8 oct. 2021)

Tableau : Cercle chromatique et gamme des diverses teintes en usage à la manufacture des Gobelins, 1840-1884Michel Eugène Chevreul, 1786-1889, ChimisteTextile / Couleurs || 0002755_002 10248-0000- Cercle chromatique

« Aux sources de la couleur. L’atelier de teinture des Gobelins »

Appel à contribution

Journées d’études

INHA, 7-8 octobre 2021

Echéance 31 mars 2021

L’INHA organise avec les Archives nationales et le Mobilier national deux journées d’études spécifiquement consacrées à l’atelier de teinture des Gobelins.

S’étant établi non loin de la Bièvre dont les eaux étaient réputées pour leurs qualités tinctoriales, Jehan Gobelin, teinturier originaire de Reims, crée un atelier au milieu du . . . → En lire plus

Appel à communication : Buying Art and Antiquities in Eighteenth Century Italy (online, 4-5 Nov 21)

Buying Art and Antiquities in Eighteenth Century Italy (online, 4-5 Nov 21) online / UNED Madrid, Nov 4–05, 2021 Deadline: May 31, 2021

Buying Art and Antiquities in Eighteenth-Century Italy

The 3rd meeting of the International Conference series “Transnational relations and the Arts” seeks to approach the issue of Art and Antiquities markets in Eighteenth Century. The educational and transformative study travel, known as the Grand Tour, was at its peak and well-groomed men from all over Europe and beyond flooded in the cities of Italy, mainly Rome but also Naples, Venice or Florence. Those grand tourists fed an already flourishing art market and . . . → En lire plus

Bourses : doctorat et post-doc. Women Writing Architecture, Zurich

PhD and PostDoc Fellowship, Women Writing Architecture, Zurich

ERC-funded project ‘Women Writing Architecture’, ETH Zurich Application deadline: Mar 31, 2021 <www.hultzsch.arch.ethz.ch>

1. PhD fellowship in History and Theory of Architecture, ERC-funded project ‘Women Writing Architecture’

Applications are invited for a doctoral fellowship within the ERC-funded project ‘Women Writing Architecture: Female Experiences of the Built 1700-1900’ (WoWA), led by Dr Anne Hultzsch. The project examines how women perceived and described architecture and the city in the 18th and 19th centuries in Europe and Latin America. Find out more about the project and the research group under www.hultzsch.arch.ethz.ch.

Job description: The doctoral fellow will . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Lettres d’artiste. Pour une nouvelle histoire transnationale de l’art (XVIIIe-XIXe siècles) » (Ecole Française de Rome, en ligne, 2 mars 2021)

Lettere d’artista. Per una nuova storia transnazionale dell’arte (XVIII-XIX secolo)

Storie dell’arte digitali: risorse e progetti Sesto incontro del programma Lettres d’artistes

Online (École Française de Rome), 2 mars 2021 www.efrome.it

Le projet Lettres d’artiste porte sur les correspondances des artistes dans l’Europe des XVIIIe et XIXe siècles, c’est-à-dire durant une période à la fois de grande mobilité et de forte évolution des Etats nationaux, durant laquelle se crée une nouvelle « République des Arts » aux frontières poreuses et mouvantes.

Les correspondances des artistes, en commençant par ceux qui séjournèrent à Rome, seront . . . → En lire plus

Mise en ligne des fonds documentaires liés à la France du Wildenstein Plattner Institute

The Wildenstein Plattner Institute is pleased to announce the launch of the WPI Digital Archives – a repository of over 50,000 digital resources documenting the work of French dealers, collectors, and artists from the 18th to the 20th centuries. The materials that comprise the WPI Digital Archives were originally assembled by the Wildenstein Institute throughout the 20th century and maintained at their offices in Paris. Founded by the Wildenstein family, the Institute acquired these materials to facilitate the research for the publication of catalogues raisonnés. In 2016, the Wildenstein family joined forces with the Hasso Plattner Stiftung to transform . . . → En lire plus

Appel à communication : Journée d’études du GRHAM « Figures de veuves à l’époque moderne (XVIIe et XVIIIe siècles) : Images d’un statut social accepté, caché, revendiqué ? » (Paris, 15 juin 2021)

Appel à communication : Journée d’études du GRHAM « Figures de veuves à l’époque moderne (XVIIe et XVIIIe siècles) : Images d’un statut social accepté, caché, revendiqué ? » / « Figures of Widows in Modern Era (17th and 18th centuries): Images of an Accepted, Hidden, Claimed Social Status? » (Paris, 15 juin 2021)

15 juin / 15th June 2021, Paris Galerie Colbert

Femme et veuve sous l’Ancien Régime ? Les images qui permettent de définir la première abondent qu’il s’agisse de décrire une femme séduisante, une femme d’influence ou une femme du peuple. En revanche les images qui pourraient caractériser la seconde restent floues. De fait, la . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « Les écrits du for privé : une source pour l’histoire de l’art ? L’exemple du livre de raison de Joseph Vernet », Emilie Beck Saiello (21 janvier 2021)

Conférence du GRHAM : « Les écrits du for privé : une source pour l’histoire de l’art ? L’exemple du livre de raison de Joseph Vernet », Emilie Beck Saiello (21 janvier 2021)

Type : Conférence. Date et horaire : jeudi 21 janvier 2021 à 19h. Lieu : En ligne / Zoom. Pour tout renseignement et inscription : asso.grham@gmail.com

Il y a quelques semaines encore était publiée, sous la direction des historiens Michel Figeac et Caroline Le Mao, une anthologie des écrits de l’intime : toute dernière manifestation d’un intérêt pour ce que l’on appelle « les écrits du for privé » ou « ego-documents » – textes . . . → En lire plus

Appel à communications : New Directions in 18th and 19th Century Art (online, 25 Jan-22 Mar 21)

New Directions in 18th and 19th Century Art (online, 25 Jan-22 Mar 21) online, January 25 – March 22, 2021 Deadline: Nov 30, 2020

New Directions in Eighteenth- and Nineteenth-Century Art Seminars take place on Zoom on Monday evenings (5pm GMT) weekly from January 25th until March 22nd.

This digital seminar series seeks to showcase new and innovative research being undertaken on eighteenth- and nineteenth-century art and its histories. We invite contributions for papers investigating any aspect of the artistic, visual and material cultures of this period, and produced across the globe. Sessions are hosted via video conferencing software, and will take the form of a 40-minute seminar, with time following for questions. Where possible, sessions are recorded and shared . . . → En lire plus

Appel à contribution : Re-Thinking Ceramics in the 18th Century, French Porcelain Society Journal, Volume IX

Re-Thinking Ceramics in the 18th C., French Porcelain Society Journal, Vol IX Deadline: Feb 1, 2021

The French Porcelain Society Journal is the leading academic, peer-reviewed English-language publication on European ceramics and their histories, illustrated in full colour. Over recent years we have broadened our mandate to encompass all European ceramics from 1450 to 1950. Our next journal, Volume IX, published in 2022, will concentrate on the eighteenth-century, which saw the discovery of ‘white gold’– porcelain manufactured in Europe – embraced a widespread interest in the Age of Enlightenment, coupled with rising political upheavals and a consumer revolution for the luxury goods market, yet what role did ceramics play within . . . → En lire plus

Colloque en ligne : Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815), programme

Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815) Colloque du GRHAM et du séminaire Collection 26-27 octobre 2020 – En ligne

Pour clôturer cette année académique, le Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne (GRHAM) s’associe au Séminaire Collection pour l’organisation d’un colloque sur le thème du collectionnisme. Intitulé Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815), cet événement a comme objectif d’analyser les collectionneurs à travers leurs pratiques et leurs représentations, en insistant sur de nouvelles pistes de réflexions méthodologiques. Celles-ci permettront d’extraire cette thématique d’approches purement biographiques et monographiques. À partir de cas précis, le colloque entend appréhender le collectionnisme par le biais de problématiques et de . . . → En lire plus

Exposition virtuelle | Participez à la vie des académies d’art de province (ACA-RES)

Exposition virtuelle | Participez à la vie des académies d’art de province (ACA-RES)

Participez à la vie des académies d’art… Portes ouvertes de 9 à 90 ans est l’exposition virtuelle du programme ACA-RES réalisée grâce au soutien de la Carte Blanche INHA-2019. Elle est désormais en ligne. Fruit d’un travail collectif, mené sous la direction d’Anne Perrin Khelissa et d’Émilie Roffidal au sein du laboratoire FRAMESPA UMR 5136 et de l’Université Toulouse-Jean Jaurès, elle permet aux visiteurs d’admirer modèles artistiques et œuvres produites tout en suivant les parcours des professeurs et/ou des élèves de ces institutions qui ont participé à créer une culture visuelle partagée en France et au-delà.