Colloque « Fabriquer les identités collectives : un chantier de l’art à l’époque contemporaine » (en ligne, 27 et 28 mai 2021)

© Pierre et Gilles: Saint Sébastien de la guerre, Jaime de Oliveira, 2009. Courtesy of Pierre et Gilles.

© Pierre et Gilles: Saint Sébastien de la guerre, Jaime de Oliveira, 2009. Courtesy of Pierre et Gilles.

Colloque « Fabriquer les identités collectives : un chantier de l’art à l’époque contemporaine » (en ligne, 27 et 28 mai 2021)

Jeudi 27 et vendredi 28 mai 2021, 9h30-18h30.

En distanciel, entrée libre.

Sur inscription obligatoire à : https://forms.gle/KNzBpakdk7WRWkgd6

Le colloque doctoral « Fabriquer les identités collectives : un chantier de l’art à l’époque contemporaine », . . . → En lire plus

Prix de thèse « Valois » : politiques culturelles du ministère de la Culture

Prix de thèse « Valois » Jeunes chercheuses et chercheurs : appel à candidature Édition 2021

Créé en 2017 et porté par le Comité d’histoire du ministère de la Culture, le Prix de thèse « Valois » Jeunes chercheuses et chercheurs a lancé le 1er mars 2021 sa nouvelle édition. Ce prix, qui distingue trois thèses de doctorat pour leur qualité, leur originalité et leur apport essentiel aux politiques culturelles du ministère de la Culture, est une aide à la publication de la thèse. Le montant attribué à chaque thèse primée s’élève à 8 000 euros.

Le prix a pour objectif d’encourager les chercheurs dans leurs travaux portant sur tous . . . → En lire plus

Photographic Art Reproductions, from 1839 to the Present (online, 23 Jul 21)

Photographic Art Reproductions, from 1839 to the Present (online, 23 Jul 21)

online / University of St Andrews & Centre André Chastel, Jul 23, 2021 Deadline: Jun 18, 2021

The photographic art reproduction came into being simultaneously with the invention of the medium: Joseph-Nicéphore Niépce captured engravings in his earliest heliographs, while William Henry Fox Talbot praised the reproductive capacities of the calotype in The Pencil of Nature (1844). As much as art has influenced photographic reproduction (for instance, Louis Daguerre who arranged sculptural pieces into elaborate still lives recalling those by Dutch Golden Age masters or, perhaps, Jean-Baptiste-Siméon Chardin), the reproduction has influenced art. As Walter Benjamin has influentially argued, it . . . → En lire plus

PhD Position, Contemporary Artistic Practices / Colonial Heritage, VU Amsterdam

PhD Position, Contemporary Artistic Practices / Colonial Heritage, VU Amsterdam Vrije Universiteit Amsterdam, Sep 01, 2021 Application deadline: May 23, 2021

PhD Position Contemporary Artistic Practices Reflecting on Colonial Heritage FTE: 1

Job description This four-year PhD student position is based at the Vrije Universiteit Amsterdam’s (VU) Faculty of Humanities (Department of Art & Culture, History, and Antiquity), within the framework of the NWA funded project “Pressing Matter. Ownership, Value and the Question of Colonial Heritage in Museums”. This collaborative, interdisciplinary project responds to the growing contestation over what to do with the colonial heritage held in museums.

This PhD position will be part of the . . . → En lire plus

Appel à publication : « Capturing Contagion: Visual Culture and Epidemic Disease since 1750 » (1er juin 2021)

In light of the current global pandemic, we are assembling essays for a book that considers contagion and epidemics from the perspective of visual culture. Our publication aims to explore visualizations of epidemic diseases, such as sick bodies and invisible pathogens, in the modern era (from the 18th century through today) within the cultural, political, and economic fabric of society. We are interested in determining the extent to which artists employed traditional vocabularies of pain and death or engaged with the imagery of germs and microbes. We are especially concerned with examining issues of gender, race, and social class in eras of colonialism, international . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Latin American and Caribbean Art(s) : From Where? From Whom? » (congrès de l’AAUC, en ligne, 20-23 octobre, 2021)

Appel à contribution : « Latin American and Caribbean Art(s) : From Where? From Whom? » (congrès de l’AAUC, en ligne, 20-23 octobre, 2021)

This open session invites scholars, curators, and artists to share their current research on Latin American and Caribbean art(s). The goal is to create dialogue and exchange on the state of those fields. We welcome both contemporary and historical perspectives (from the pre-Columbian period to the present day) and the exploration of a variety of media (painting, sculpture, installation, photography, performance, socially engaged practices, new media, architecture, etc.). We are interested in examining the historical and contemporary presence of Latin American and Caribbean art(s)/artists beyond their traditional geopolitical borders; the inherent intersectionality of those concepts, and also their transmutation in light of past and current migratory . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourses de recherche « Focus » sur l’histoire des artistes femmes

Appel à candidature : Bourses de recherche « Focus » sur l’histoire des artistes femmes

L’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, avec le soutien de la Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle du ministère de la Culture, lance un programme de bourses de recherche « Focus » sur l’histoire des artistes femmes.

En 2021, quatre bourses de recherche « Focus » sur l’histoire des artistes femmes de 2500 euros chacune seront attribuées aux candidatures retenues, en réponse au présent appel définissant quatre axes thématiques de recherche.

Une enveloppe complémentaire de 500 euros maximum (sur . . . → En lire plus

Poste : assistant en histoire de l’art de la période contemporaine à l’Université de Genève (h/f)

Poste : assistant en histoire de l’art de la période contemporaine à l’Université de Genève (h/f)

Le département d’histoire de l’art et de musicologie de l’Université de Genève

met au concours :

Un poste d’assistant en histoire de l’art de la période contemporaine (h/f)

Conditions : Être en possession d’une maîtrise en histoire de l’art. Avoir un projet de recherche en cours et s’engager à inscrire une thèse dans le domaine de l’histoire de l’art de la période contemporaine (XIXe–XXIe s.) dans l’unité d’histoire de l’art.

Cahier des charges : Il s’agit d’un poste à 7/10e qui passera à 10/10e dès la troisième année. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Désoeuvrer / un-work » (13-15 octobre 2021, Paris, École normale supérieure et École du Louvre)

Appel à communication : « Désoeuvrer / un-work » (13-15 octobre 2021, Paris, École normale supérieure et École du Louvre)

Colloque International DÉSOEUVRER / UN-WORK

École normale supérieure et École du Louvre

13-15 octobre 2021 (dates sous réserve)

L’objectif de ce colloque est de renouveler les discours sur l’oisiveté en art, prenant pour objet toutes les formes artistiques du désœuvrement (volontaire mais aussi, parfois, subi) du milieu des années 1940 à nos jours, interrogeant également le refus de faire œuvre.

Mots-clefs : désœuvrement, paresse, oisiveté, non-travail, refus, repos, absence d’œuvre, faire/défaire, processus créatif, productivisme artistique, stratégie, dépression, art contemporain, confinement

 

Argumentaire

« Ne travaillez jamais ». . . . → En lire plus

Appel à communication : Art Writing and the Body (online, 1-3 Sep 21)

Art Writing and the Body (online, 1-3 Sep 21) Deadline: May 1, 2021

This three-day online conference, co-organized by Thomas Hughes and Will Parker, in conjunction with the Decadence Research Centre at Goldsmiths and the British Association of Decadence Studies (BADS), will explore how art writing from the Romantic period to the present registers the body, its sensations, and sensory responses. It will consider the ways in which artists, writers, and critics register traces of the visual encounter as an embodied aesthetic experience

Construing the body in the broadest sense and drawing on the recent work of scholars including Carolyn Burdett, Whitney Davis, and Marion Thain on aesthetic . . . → En lire plus

Appel à communications : « Aux sources de la couleur. L’atelier de teinture des Gobelins » (Paris, 7-8 oct. 2021)

Tableau : Cercle chromatique et gamme des diverses teintes en usage à la manufacture des Gobelins, 1840-1884Michel Eugène Chevreul, 1786-1889, ChimisteTextile / Couleurs || 0002755_002 10248-0000- Cercle chromatique

« Aux sources de la couleur. L’atelier de teinture des Gobelins »

Appel à contribution

Journées d’études

INHA, 7-8 octobre 2021

Echéance 31 mars 2021

L’INHA organise avec les Archives nationales et le Mobilier national deux journées d’études spécifiquement consacrées à l’atelier de teinture des Gobelins.

S’étant établi non loin de la Bièvre dont les eaux étaient réputées pour leurs qualités tinctoriales, Jehan Gobelin, teinturier originaire de Reims, crée un atelier au milieu du . . . → En lire plus

Appel à communication : « Plafonds peints en Europe (XIVe-XXIe siècles) : formes, fonctions, fictions »

Plafonds peints en Europe (XIVe-XXIe siècles) : formes, fonctions, fictions

Organisé par le Centre allemand d’histoire de l’art-DFK (Paris), la Ludwig Maximilian Universität (Munich) et l’université de Bourgogne (LIR3S, CNRS, UMR 7366)

Colloque, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art, 2-3 décembre 2021.

Apparus au Moyen Âge et devenus à l’époque moderne l’un des espaces les plus importants du développement de la peinture, de la décoration intérieure et des représentations du pouvoir, les plafonds peints ont constitué jusqu’à nos jours des œuvres de prestige, mettant en œuvre une poétique et symbolique propres.

Des poutres des châteaux médiévaux aux plafonds des mairies, en passant par les . . . → En lire plus

Bourses : doctorat et post-doc. Women Writing Architecture, Zurich

PhD and PostDoc Fellowship, Women Writing Architecture, Zurich

ERC-funded project ‘Women Writing Architecture’, ETH Zurich Application deadline: Mar 31, 2021 <www.hultzsch.arch.ethz.ch>

1. PhD fellowship in History and Theory of Architecture, ERC-funded project ‘Women Writing Architecture’

Applications are invited for a doctoral fellowship within the ERC-funded project ‘Women Writing Architecture: Female Experiences of the Built 1700-1900’ (WoWA), led by Dr Anne Hultzsch. The project examines how women perceived and described architecture and the city in the 18th and 19th centuries in Europe and Latin America. Find out more about the project and the research group under www.hultzsch.arch.ethz.ch.

Job description: The doctoral fellow will . . . → En lire plus

Poste : Daniel W. Dietrich II Fellow in Contemporary Art, Philadelphia

Daniel W. Dietrich II Fellow in Contemporary Art, Philadelphia

Philadelphia Museum of Art, Sep 1, 2021–Sep 1, 2023 Application deadline: Mar 31, 2021

The Department of Contemporary Art at the Philadelphia Museum of Art is seeking applicants for the Daniel W. Dietrich II Fellow in Contemporary Art. In this role, the Fellow will work on all aspects of planning and executing various curatorial projects and programs, working closely with curators and staff in the Department of Contemporary Art under the supervision of the Associate Curator. The Fellow will participate in planning and realizing exhibitions and installations, researching collection objects and acquisitions, and contributing to scholarship on and . . . → En lire plus

Mise en ligne des fonds documentaires liés à la France du Wildenstein Plattner Institute

The Wildenstein Plattner Institute is pleased to announce the launch of the WPI Digital Archives – a repository of over 50,000 digital resources documenting the work of French dealers, collectors, and artists from the 18th to the 20th centuries. The materials that comprise the WPI Digital Archives were originally assembled by the Wildenstein Institute throughout the 20th century and maintained at their offices in Paris. Founded by the Wildenstein family, the Institute acquired these materials to facilitate the research for the publication of catalogues raisonnés. In 2016, the Wildenstein family joined forces with the Hasso Plattner Stiftung to transform . . . → En lire plus

British Archaeological Association Travel Grants

British Archaeological Association Travel Grants

Applications for travel grants are invited from students registered on post-graduate degree courses (at M.A., M.Litt., M.St., M.Phil., and Ph.D. level). Grants of up to £500 are available to cover travel for a defined purpose (such as essential site visits, attendance at an exhibition/conference, short research trip, etc). The awards will be made twice yearly, with deadlines for applications on 15 March 2021 and 15 May 2021.

Applicants are required to provide one reference, together with a timetable and travel budget, while the objective of the travel must fall within the Association’s fields of interest (as defined below). Applicants should either be registered at a UK University, or be undertaking work on material . . . → En lire plus

appel à publication : Exhibiting Polish Art Abroad, 1918-2019

Art & Documentation Special Issue: Exhibiting Polish Art Abroad, 1918-2019 date limite : 1er juin 2021

Exhibiting Polish Art Abroad, 1918-2019: Curators, Festivals, Institutions

Special issue of the “Art & Documentation” Journal, No. 25, Autumn/Winter 2021/2022: http://www.journal.doc.art.pl/english/index.html Issue editors: Małgorzata Kaźmierczak, Karolina Kolenda, Krzysztof Siatka

In December 2020 the Department of Art Studies at the Pedagogical University of Krakow organised an international academic conference dedicated to the history of exhibiting Polish art abroad from 1918 until today. Throughout the 20th and 21st centuries numerous exhibitions contributed to the development of scholarship and the promotion of Polish art, increasing its presence in international art-related discourse. . . . → En lire plus

Publication : Cécile Bargues, Maurice Allemand ou comment l’art moderne vint à Saint-Étienne (1947-1966)

Cécile Bargues, Maurice Allemand ou comment l’art moderne vint à Saint-Étienne (1947-1966). Une histoire des collections

Avant-propos d’Aurélie Voltz et Alexandre Quoi. Avec un entretien de Claude Allemand avec Cécile Bargues.

Notre art moderne, en France, ne fut pas toujours unanime, univoque. Il fut un temps, pas si lointain, où les musées français ne conservaient presque pas d’œuvres de Picasso, où Dada, le constructivisme international, le Bauhaus, l’abstraction, l’avant-garde enfin étaient inaccessibles et lettre morte pour le plus grand nombre. Après Vichy, après la destruction nazie, défendre de telles œuvres était un combat, une conquête. Saint-Étienne occupe à cet égard une place de choix : la ville abrite une . . . → En lire plus

Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)

Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)

Dossier dirigé par Marie-Ève Bouillon et Laureline Meizel

Date de soumission des articles : 30 avril 2021

Dans quelle mesure la signification d’une photographie dépend-elle de l’expérience sociale, des contingences industrielles, de l’environnement professionnel ou de la culture des acteurs qui la produisent ?

En explorant ce questionnement, cet appel prolonge les discussions amorcées lors d’un séminaire à l’EHESS en 2018-2020[1]. Il vise à rassembler des textes consacrés aux trajectoires et aux collaborations des multiples acteurs qui participent à la . . . → En lire plus

Appel à publications : Journal of Contemporary Chinese Art, 9.1:The New Generation

Journal of Contemporary Chinese Art, 9.1:The New Generation Deadline: Mar 31, 2021

CALL FOR PAPERS Journal of Contemporary Chinese Art Volume 9, Issue 1, Spring 2022

The New Generation: Contemporary Chinese Art in the Diaspora Co-editor: Dr. Hongwei Bao, University of Nottingham

In the past two decades, a new generation of diasporic artists have made their mark in the world of contemporary Chinese art. Many of them have attended colleges and art schools outside China and are pursuing their careers overseas. Well informed of international art trends and practices, they often strategically make use of a wide range of art vocabulary, some of which is not distinctively perceived as ‘Chinese’. Speaking to a multiplicity of social and political issues not exclusively limited to those in China, these diasporic artists have . . . → En lire plus