Appel à communication : « Permanence et continuité dans l’art du Moyen Âge » (Paris, INHA, et Université de Lille, IRHiS, 24-25 novembre 2025)
«La continuité n’est pas niable, les premiers maîtres d’œuvre ou architectes gothiques ont été élevés dans le monde roman. Ils y puisent naturellement leur inspiration mais cette continuité est une continuité vivante et dynamique ; elle est semblable à celle de la vie même où l’hérédité, l’éducation, le passé pèsent sur chacun sans compromettre le jaillissement de la liberté ». Jacques Henriet . . . → En lire plus
Appel à contribution : « L’architecte et le·a photographe », revue Profils
Argumentaire
Les relations entre photographie et architecture ont fait l’objet de nombreuses contributions permettant d’affirmer que ce médium a indéniablement transformé les façons de concevoir, de comprendre et de représenter l’architecture. L’objectif d’un prochain numéro de la revue Profils consiste à questionner et mettre en lumière les différentes facettes de l’interaction entre architectes et photographes en tant que coproducteur·ice.s de la représentation visuelle de l’architecture en s’intéressant aux usages, aux regards et aux pratiques qui ont marqué cette relation au fil du temps. Nous nous intéressons au partenariat qui lie l’architecte et le·a photographe, aussi bien en tant que collaboration collective qu’au niveau individuel, à . . . → En lire plus
Appel à communication : « Atelier doctoral : Un Moyen Âge européen. Circulation des objets, des pratiques et des techniques entre Europe centrale et Europe occidentale (1000-1600) » (Prague, CEFRES, 24 avril 2025)
Quatrième journée d’étude doctorale organisée dans le cadre de la Convention de coopération entre l’EHESS, le CEFRES, l’Université Charles et l’Académie tchèque des sciences.
Cet atelier doctoral vise à explorer les approches qui interrogent les flux d’objets, de pratiques et de techniques dans le domaine de la culture matérielle au sens large, dans des contextes de production ou de consommation. Le titre de cet atelier considère l’Europe géographique, mais l’accent mis sur le Moyen Âge européen est avant tout une manière de . . . → En lire plus
Appel à communication : « L’image de dévotion, un concept à déconstruire ? Approches historiographiques des images dévotionnelles en Europe (14e-18e siecles). » (Louvain-la-Neuve, GEMCA, 27-28 novembre 2025)
Journées d’étude du groupe « Essais de terminologie(s). Images, littérature, spiritualité » du GEMCA.
Regroupant des chercheurs et chercheuses issu·es de diverses disciplines, le groupe de travail « Essais de terminologie(s). Images, littérature, spiritualité » initié au GEMCA en 2022 s’est donné pour but de questionner collectivement nos usages des termes relatifs aux usages des images et de la littérature dans le champ de la spiritualité entre le bas Moyen Âge et la Première Modernité : images de dévotion, images pieuses, manuels de dévotion, traités spirituels, dévotion, méditation, contemplation, . . . → En lire plus
Giovanni d’Alemagna et Antonio Vivarini, Adoration des Mages, vers 1445-1447, pigments et or à la tempera sur peuplier, 115,3 x 179,5 cm. Berlin, Staatliche Museen, Gemäldegalerie (détail).
Séminaire AORUM : « L’or et les peintres entre Moyen Âge et Renaissance », avec Alison Wright (Paris, INHA, 11 février 2025)
Dans L’œil du Quattrocento, Michael Baxandall a décrit l’abandon de l’or dans les pratiques picturales comme un phénomène sensible à la fois dans les contrats et dans les écrits de théoriciens de l’art faisant autorité. En ouverture, Alison Wright, professeure à l’University College de Londres (UCL), conduira une étude des usages spectaculaires de l’or et du fond d’or dans la peinture du . . . → En lire plus
Appel à communication : « Medieval Images of the Virgin. Materialities, Environments, Ecologies » (Bamberg, University of Bamberg, 22-23 mai 2025)
Argumentaire
Medieval images of the Virgin do not exist in isolation, but as part of living, constantly changing environments. They interact with human and non-human actors. And, most importantly, they possess a specific materiality that deepens their message as artefacts, but can also be in tension with it, complicate it or even call it into question.
A central assumption of the workshop is that both materials and environments of medieval images of the Virgin Mary are meaningful: The materials because of their chemical properties, their histories . . . → En lire plus
Appel à candidature : « École d’été du programme de recherche AORUM » (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)
Hans Holbein le Jeune, Portrait de Henri VIII, 1540, pigments et or à l’huile sur bois, 88,5 x 74,5 cm. Rome, Galleria Nazionali Barberini Corsini, Palazzo Barberini.
Appel à candidature : « École d’été du programme de recherche AORUM » (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)
De l’or dans les œuvres de Dürer, Carrache ou Vermeer ? L’école d’été du programme de recherche AORUM (Analyse de l’OR et de ses Usages comme Matériau pictural) invite les acteurs de l’histoire de l’art à interroger l’usage de l’or comme matériau dans les arts. Organisée à Paris du lundi 23 au jeudi 26 juin 2025 avec le concours d’une trentaine d’intervenants, cette programmation d’ateliers et . . . → En lire plus
Appel à communication : « Zooming In and Out: Reconsidering Hans Memling » (Bruges, BRON Research Centre, 20-21 novembre 2025)
To celebrate its opening in 2025, BRON Research Centre (Musea Brugge), in collaboration with the Royal Institute for Cultural Heritage (KIK-IRPA, Brussels), is organising a two-day conference on new and ongoing research on the oeuvre of Early Netherlandish painter Hans Memling.
In the spring of 2023 the first phase of the project Decoding Memling commenced, a research project initiated by Musea Brugge to study the 9 works by Hans Memling in its collection. Following the Closer to Van Eyck website, Closer to Memling, in collaboration with other institutions, aims to document the core works in Memling’s oeuvre in . . . → En lire plus
Appel à candidatures : « 69e édition des Semaines d’études médiévales » (Poitiers, CESCM, 16-26 juin 2025)
Comme chaque année depuis 1954, le CESCM organise dans la deuxième quinzaine de juin une école d’été internationale destinée aux étudiants avancés et aux jeunes chercheurs en études médiévales, toutes disciplines confondues.
Session intensive de formation en prise avec l’actualité de la recherche, caractérisée par sa forte interdisciplinarité, les Semaines d’études médiévales alternent des conférences proposées par des spécialistes du Moyen Âge venus du monde entier, des excursions et visites de sites animées par des chercheurs spécialisés, des présentations de manuscrits ou de documents d’archives, des workshops à dimension plus pratique . . . → En lire plus
Séminaire AORUM : « Pour une histoire matérielle de l’art. L’or et ses usages dans la peinture de la première modernité » (Paris, INHA, janvier-juin 2025)
De l’or chez Raphaël, Dürer, mais aussi Carrache, Vermeer et Rembrandt ? À rebours d’une histoire de l’art « aveugle » à la présence de ce matériau, le programme AORUM (Analyse de l’OR et de ses Usages comme Matériau pictural) éclaire les usages de l’or par les peintres européens des XVIe et XVIIe siècles. Comment l’interprétation de leurs œuvres s’enrichit-elle de la prise en compte de ce métal comme un matériau pictural, dont la relation à la lumière, par son éclat métallique, le distingue des pigments habituels ? Les séances de . . . → En lire plus
Appel à articles : « Renaissance in Gold. Knowledge, Symbolics and Uses of a Versatile Material in Europe »
Argumentaire
The Renaissance appears as a pivotal period in the history of gold in Europe. Conversely, the uses of gold have been seen as pivotal in the definition of the Renaissance. Indeed, art historians have made gold an emblematic material of medieval painting, abandoned precisely from the fifteenth century onwards. In 1942, Max J. Friedländer (On Art and Connoisseurship) described gold as a substance unsuited to the new paradigm of illusionism, and for this very reason abhorred by the most innovative painters. According to Friedländer, . . . → En lire plus
Appel à communications : « Mères et maternités antiques : représentations, pratiques et réappropriations de l’Antiquité à l’époque contemporaine » (Lille, Palais des Beaux-Arts, 11-13 juin 2025)
Le projet « Ama-Mater : regards croisés sur les maternités antiques » (2023-2025) a pour ambition d’étudier les représentations et les réceptions de figures maternelles antiques, de l’Antiquité à nos jours. Les termes « ama » et « mater », signifiant « mère » respectivement en sumérien et en latin, rappellent la prise en compte des Antiquités dans la définition du corpus de mères étudiées, depuis les débuts de mondes cunéiformes (ive millénaire av. n. è.) jusqu’au monde romain tardif (ve siècle). L’équipe Ama-Mater est pluridisciplinaire ; elle mêle des spécialistes . . . → En lire plus
Séminaire : « Notre-Dame de Paris, la cathédrale des savoirs. Entre matérialité et interdisciplinarité » (Paris, Collège de France, 24 sept., 22 oct., 5 et 26 nov., 17 déc. 2024)
Séminaire organisé avec le concours du musée de Cluny-Musée national du Moyen Âge. Avec Étienne Anheim (directeur d’études à l’EHESS), Damien Berné (conservateur en chef au musée de Cluny) et Séverine Lepape (conservatrice générale, directrice du musée de Cluny).
Débuté immédiatement après l’incendie du 15 avril 2019, le chantier de restauration de la cathédrale Notre-Dame de Paris a été l’occasion de découvertes majeures, d’autant plus importantes que la cathédrale demeurait paradoxalement mal connue.
Accompagnant . . . → En lire plus
Journée d’études : « Dévotion et émotions. L’évolution des affects dans la seconde moitié du Moyen Âge et les usages dévotionnels des images » (Poitiers, CESCM/en ligne, 7 novembre 2024)
Programme
Session du matin
9h – Marcello Angheben (Université de Poitiers, CESCM) : Accueil et présentation de la journée
9h30 – Ingrid Falque (FNRS – UCLouvain) : Image de dévotion, « Andachtsbild », image de piété ? Approche historique et historiographique de l’image dévotionnelle à la fin du Moyen Âge dans le nord de l’Europe
10h20 – Pause café
10h40 – Pierre-Marie Joris et Pierre Levron (Université de Poitiers, CESCM) : Les mots de l’émotion
11h30 . . . → En lire plus
Appel à candidatures : « Chercheurs invités », projet ERC AGRELITA (Caen, Université de Caen-Normandie)
Dans le cadre du Projet ERC Advanced Grant AGRELITA n° 101018777, « The reception of ancient Greece in pre-modern French literature and illustrations of manuscripts and printed books (1320-1550): how invented memories shaped the identity of European communities », dirigé par Prof. Catherine Gaullier-Bougassas (Principal Investigator), des résidences de chercheurs invités sont à pourvoir.
Le projet et son équipe sont présentés sur le carnet Hypothèses : https://agrelita.hypotheses.org/
Cet appel à candidature s’adresse à toute personne, française ou étrangère, titulaire d’un doctorat en lettres, histoire de l’art ou . . . → En lire plus
Colloque : « Les arts de l’autel médiéval. De la genèse des objets aux stratégies muséographiques » (Aubervilliers, EHESS, et Paris, musée du Louvre, Centre Dominique-Vivant Denon, 4-5 février 2025) Argumentaire
Au cours des dernières années, l’équipe interuniversitaire TEMPLA a développé un projet de recherche qui étudie, à partir de sources documentaires et des dispositifs visuels conservés in situ ou dans des musées, la mémoire des cultes permanents ou changeants pratiqués par des religieux et des laïcs dans des églises médiévales. Ce projet propose une étude holistique des sanctuaires d’une série de sites cathédraux (IXe-XVe siècles). L’étude des contextes matériels des . . . → En lire plus
Colloque : « Drawn to Blue » (Los Angeles, J. Paul Getty Museum/Amsterdam, University of Amsterdam, en ligne, 12-13 nov. 2024)Made from discarded blue rags, early modern blue paper was a humble material. However, . . . → En lire plus
Colloque : « (Re)donner sens : l’œuvre d’art dans tous ses états » (Amiens, Université de Picardie, 21-22 novembre 2024)
Organisé par l’axe 3 « Objets, matérialité, représentations » de l’UR 4284 TrAme de l’Université de Picardie Jules Verne, le colloque international interroge l’œuvre d’art sous l’angle des états successifs de ses formes, thèmes ou motifs, en portant une attention toute particulière à sa matérialité. Comment identifier ces états successifs et leurs causes, intentionnelles ou fortuites ? Quel contexte, technique ou historique, les a rendus possibles ou nécessaires ? Qui en sont les acteurs, distincts ou identiques . . . → En lire plus
Journée d’études : « La peinture française du XVe siècle dans tous ses états. Journée d’études en hommage à Nicole Reynaud » (Paris, INHA, 14 octobre 2024).
Argumentaire
Spécialiste de la peinture française du XVe siècle, Nicole Reynaud (1927-2022) joua un rôle majeur dans la redécouverte d’un grand nombre d’artistes de cette époque. Disciple de Charles Sterling, avec lequel elle collabora étroitement au Musée du Louvre à partir de la fin des années 50 avant d’intégrer le CNRS en 1963, et excellente paléographe, on lui doit la mise en lumière de plusieurs personnalités artistiques comme le Maître de Coëtivy, le . . . → En lire plus
Journée d’études : « Les émaux du Moyen Âge » (Limoges, musée des Beaux-Arts, 19 septembre 2024)
Argumentaire
Concernant le sujet de notre journée d’étude, son origine remonte à l’exposition organisée par le musée de Limoges en 1948, sous la direction de Marie- Madeleine Gauthier (1920-1998). Né à Limoges, ce « Laboratoire de recherche sur l’émaillerie » a officiellement pris le nom de « Corpus des émaux méridionaux » en 1963. Le détachement de Marie-Madeleine Gauthier comme directrice de recherche au Centre national de la recherche scientifique (CNRS) a favorisé la publication, en 1987, du premier volume du Corpus ou Catalogue international de l’Œuvre . . . → En lire plus
