Étudier le bâti médiéval (1850-1950) : Acteurs, enjeux, méthodes

« Le dix-neuvième siècle fut, dans une assez large mesure, à l’égard du Moyen Âge, ce que le seizième siècle avait été à l’égard de l’Antiquité gréco-romaine » : ainsi Michel de Bouärd introduisait-il, en 1975, son Manuel d’archéologie médiévale (M. de Bouärd, Manuel d’archéologie médiévale. De la fouille à l’histoire, Paris : Sedes, 1975).

La fondation par François Guizot de l’Inspection générale des Monuments historiques, en 1830, et du Comité des Travaux Historiques et Scientifiques, en 1834, accompagna une prise de conscience patrimoniale (P. Nora (dir.), Les lieux de mémoire : la nation **. Le territoire, l’état, le patrimoine, Paris : Gallimard, 1986) et l’émergence des disciplines nouvelles (E. et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Unir en divisant : le « (s)partimento » dans le décor de la Renaissance » (Florence, 12-13 décembre 2019)

Les recherches sur la genèse et l’interprétation des décors de la Renaissance ont connu un important renouvellement ces vingt dernières années. À l’époque objet d’un investissement singulier tant de la part des artistes que des commanditaires et conseillers, le décor renaissant s’est désormais imposé comme un champ d’étude fécond, propice aux avancées méthodologiques et aux échanges interdisciplinaires. Toute approche théorique du décor implique en particulier la notion de partimento, qui mérite encore bien des approfondissements. Terme appartenant à la langue italienne, lorsqu’il se présente dans les écrits sur l’art il apparaît intrinsèquement relié à d’autres notions clés de la théorie artistique, telles que « composition », « . . . → En lire plus

Appel à communication : Quatre nouvelles sessions au Congrès de la RSA (Philadelphie, 2-4 avril 2020)

Congrès annuel de la Renaissance Society of America, Philadelphie 2-4 avril 2020 Date de soumission des propositions : 26 juillet – 5 août 2019

 

1. Artists and their Collections, 1300-1700 2. Vasari’s Metamorphoses 3. Michelangelo Buonarroti 4. The longue durée of serial images in early-modern print culture

 

1. Artists and their Collections, 1300-1700

Recent publications and exhibitions [Painters’ Paintings, The National Gallery, London; Magnificent Obsessions, The Sainsbury Centre for Visual Arts, Norwich / The Barbican Centre, London] have explored artists’ motivations for forming collections, demonstrating that assembling works of art is inextricably linked to producing them. Less concerned with the use of objects . . . → En lire plus

Appel à communication : « Arts et sciences » (Paris, octobre 2019 – avril 2020)

Pour la neuvième année consécutive, les Jeudis de l’art, cycle de conférences en histoire de l’art gratuit et ouvert à tous, se dérouleront à l’Institut Catholique de Paris. Ils s’étendront sur les deux semestres de l’année universitaire 2019-2020 (entre octobre et avril). Dans le cadre des cursus de licence et de master de la Faculté des Lettres, ces rencontres régulières veulent apporter un complément aux enseignements généraux en abordant des sujets plus spécifiques, et créer un lieu d’échanges interdisciplinaires entre étudiants, enseignants et public extérieur.

Pour cette nouvelle année, le thème retenu est « arts et sciences ». L’incendie de Notre Dame de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Quelle Renaissance pour le XXIe siècle, dans les arts et dans la recherche ? » (Paris, octobre 2019- juin 2020)

Destiné aux jeunes chercheurs et chercheuses (étudiant·es de Master, doctorant·es et jeunes docteurs) dont la période de la Renaissance est le champ d’investigation partiel ou exclusif, le séminaire Chorea reprend à la rentrée 2019. Dans un esprit humaniste de dialogue et d’expérimentation, ce séminaire a pour but de donner place aux attentes, aux interrogations et aux enthousiasmes de la jeune génération des/d’enseignants-chercheurs.

Le séminaire se tiendra à partir du samedi 12 octobre 2019 en Sorbonne une fois tous les deux mois jusqu’en juin 2020. Chaque séance de 3 heures se déroulera en deux temps :

compte-rendu d’un ouvrage récemment paru, échange autour d’une question méthodologique, ou . . . → En lire plus

Appel à communication : quatre nouvelles sessions d’histoire de l’art (RSA, Philadelphie, 2-4 avril 2020)

Congrès annuel de la Renaissance Society of America, Philadelphie 2 – 4 avril 2020 Date de soumission des propositions : 20 – 26 juillet 2019

 

 

 

1. New Approaches to Drawing and Draftmanship 2. Memory in Early Modern European Art 3. Reassessing epistemic images 4. NONEXTANT

 

New Approaches to Drawing and Draftmanship in the Early Modern Period

From: Andaleeb Badiee Banta Date: 1 July 2019

Panel Organizers: Andaleeb Badiee Banta (abanta@artbma.org) Jill Pederson (pedersonj@arcadia.edu)

This session aims to revisit our broad understanding of the purpose of and technologies involved in drawing in the . . . → En lire plus

Appel à communication : « La fortune des « irregolari » italiens dans l’Europe de la Renaissance » (Bordeaux, 26-28 mai 2020)

La fortune des « irregolari » italiens dans l’Europe de la Renaissance : circulation des formes et acclimatations de la figure du polygraphe

La critique a attribué les étiquettes de « poligrafi » et d’ « irregolari » principalement à trois auteurs italiens, Ortensio Lando, Nicolò Franco et Anton Francesco Doni, tous trois nés autour de 1515. Relativement floue, elle constitue, comme l’affirme Paul F. Grendler dans Critics of the Italian World (1530-1560). Anton Francesco Doni, Nicolò Franco & Ortensio Lando (Madison, University of Wisconsin Press, 1969, p. 65), « une désignation générale des auteurs qui ont écrit de la littérature vernaculaire, en lien étroit . . . → En lire plus

Appel à communication : « Raphael in the Academies of Art » (Rome, octobre 2020)

As part of the celebrations marking the fifth centenary of the death of Raphael, the Accademia Nazionale di San Luca will be organising an exhibition entitled L’Accademia di San Luca e il mito dell’Urbinate [The Accademia di San Luca and the Myth of the Artist from Urbino], with works from the Academy’s own collection and important loans illustrating the role that the Academy itself played in constructing and endorsing the myth of Raphael in Rome from the 16th to the 19th centuries. In parallel with the exhibition and within the context of a wider series of initiatives dedicated to the fifth centenary, the Academy will also be organising a . . . → En lire plus

Appel à communication : « La chambre et les arts. L’intime au défi » (Bordeaux, 18 février 2020)

Date : 18 février 2020

Lieu : Université Bordeaux Montaigne, Maison des Sciences de l’Homme d’Aquitaine, salle Jean Borde

Dans la culture occidentale, la chambre est un espace clos, généralement intégré à un ensemble de plus grandes dimensions (la maison, l’hôtel, la cité universitaire, l’hôpital…). Cet effet gigogne fait d’elle un lieu particulièrement lié à l’« intime », dont l’étymologie renvoie au superlatif d’interior : plus intérieur que l’intérieur. Ce qui se passe dans la chambre est en effet à l’abri des regards et du monde dont le sujet semble s’extraire lorsqu’il se retire dans cette pièce. Les usages de la chambre (lieu du sommeil, de la sexualité, de la convalescence) renforcent le lien avec l’intime et l’intériorité. Comme les profondeurs du psychisme, la chambre se révèle ainsi, de prime . . . → En lire plus

Appel à communication : Journées d’études « Plateformes numériques et patrimoines : quels apports pour la recherche et la médiation ? » (Liège, 28-29 octobre 2019)

Appel à communication : Journées d’études « Plateformes numériques et patrimoines : quels apports pour la recherche et la médiation ? » (Liège, 28-29 octobre 2019)

Dans le cadre du programme de recherche e.thesaurus, l’orfèvrerie à l’épreuve de la modélisation (Projets MESHS-Nord de France et CPER MAuVE Médiations visuelles, culture numérique et création), dont je suis le porteur avec Pierre Hallot de l’université de Liège (Laboratoire de culture numérique en architecture), nous organisons deux journées d’études, à Liège les 28 et 29 octobre 2019.

Ces deux journées seront consacrées aux apports et aux limites, pour la recherche et la médiation, des plateformes numériques de diffusion des informations associant une exploitation complète 2D . . . → En lire plus

Appel à communication : « Baroque Festivals between the sacred and the profane » (Loures, 17-19 octobre 2019)

CFP: Baroque Festivals between the sacred and the profane (Loures, 17-19 Oct 19)

Palácio do Correio-mor, Loures, Portugal, October 17 – 19, 2019 Deadline-CFP: 15 juil. 2019

International Congress: Baroque Festivals between the Sacred and the Profane: Europe and the Atlantic ​ The Feast, a cultural manifestation encompassing all civilizations and creeds, reached its pinnacle of magnificence and extravagance during the Baroque period (17th-18th centuries). Courts, along with religious institutions, were the main promoters and spreaders of the grandiose scenographic events witnessed in this period of history. With models and fashions from European courts such as those of France, the Austro-Hungarian Empire and the Iberian Peninsula . . . → En lire plus

Appel à communication : cinq nouvelles sessions pour le congrès de la RSA (Philadelphie, 2-4 avril 2020)

Congrès annuel de Renaissance Society of America, Philadelphie 2 – 4 avril 2020 Date de soumission des propositions : 16 juillet – 10 août 2019

[1] Early Modern Intermediality: The Bel Composto Reconsidered [2] Lost Works of Art in Print [3] The Image of the Book: 1300–1600 [4] The Mock (Paradoxical, Ironic) Encomium and the Visual Arts [5] Exhibiting Art before the Salon: The Makings of a Practice in Early Modern Europe

—- [1] Early Modern Intermediality: The Bel Composto Reconsidered

From: Rachel Miller rachel.miller@csus.edu

Multimedia artworks and installations, as well as the concept of intermediality, have long held a prominent place in modern . . . → En lire plus

Prolongation de l’appel à communication : « Le XIXe siècle face au passé. Regarder et transformer l’architecture des XVIIe et XVIIIe siècles » (Paris, 11 septembre 2019)

Prolongation de l’appel à communication : « Le XIXe siècle face au passé. Regarder et transformer l’architecture des XVIIe et XVIIIe siècles » (Paris, 11 septembre 2019)

Le XIXe siècle français, entendu dans sa chronologie décalée allant de 1815 à 1914, a porté sur son héritage architectural un regard qui peut être divisé en deux tendances. Au sortir d’un long temps de revival « à l’antique », il a été marqué d’abord par une passion pour le gothique et la Renaissance française, passion pleinement incarnée par l’activité de l’administration des monuments historiques et par les travaux de Viollet-le-Duc, Duban et leurs suiveurs. Légitimement, la . . . → En lire plus

Appel à publication : exposer l’art avant le Salon (RSA, Philadelphie, 2-4 avril 2020)

Exhibiting art before the Salon: the makings of a practice in early modern Europe

A panel organized by Olivier Bonfait and Robert Brennan

 

While art exhibitions play an increasingly important role in recent studies of modern and contemporary art, the long-term history of the exhibition has received relatively little scholarly attention. Standard histories of the art exhibition begin with the foundation of the Paris Salon, often presented as an institution linked with the liberalization of the arts and the emergence of art criticism in the 18th century. Yet Francis Haskell, Georg Friedrich Koch, and others have located many crucial precedents in earlier centuries, while . . . → En lire plus

Appel à communication : « Actualité de la recherche doctorale sur le seizième siècle » (Paris 17 janvier 2020)

La Société Française d’Études du Seizième Siècle (SFDES) organisera, le vendredi 17 janvier 2020, une journée doctorale intitulée Actualité de la recherche doctorale sur le seizième siècle.

Conçue pour favoriser le dialogue scientifique, cette journée permettra aux doctorantes et doctorants de présenter leurs sujets de thèse (pendant une dizaine de minutes) en s’attachant aux problèmes méthodologiques et épistémologiques qu’ils soulèvent.

Les propositions (1 page de texte maximum) sont à adresser à florence.alazard@univ-tours.fr avant le 15 septembre 2019, et seront soumises à l’appréciation du Conseil d’Administration de la SFDES qui établira le programme de la journée selon des critères de . . . → En lire plus

Appel à communication. Le musée dans la littérature (Paris, 7-8 novembre 2019)

Le musée dans la littérature

Appel à communication pour le colloque international 7-8 novembre 2019 Université Paris 8-St-Denis\Université Paris Nanterre\Musée d’art et d’histoire Paul Éluard, Saint-Denis\Maison des Sciences de l’Homme Paris Nord

Ce colloque international s’inscrit dans le cadre du projet MuséaLitté, projet de recherche pluriannuel sur les rapports entre le muséal et le littéraire.

Lieu chargé sur le plan symbolique, comme espace par excellence de la culture et de sa transmission, le musée (muséum d’histoire naturelle, musée ethnographique, musée des sciences et techniques, musée d’art, mais aussi galeries privées, cabinets de curiosités, exposition universelle) est un lieu investi par de nombreux écrivains ; il en va de même pour . . . → En lire plus

Appel à communication : L’Anti Le Brun, du Versailles de Louis XIV au Louvre de la République (Paris, 16-17 décembre 2019)

L’Anti Le Brun, du Versailles de Louis XIV au Louvre de la République Paris, 16-17 décembre 2019 Journées d’études organisées à l’occasion du 4e centenaire de la naissance de Le Brun Centre Georges Chevrier (Université de Bourgogne/CNRS, UMR 7366), Centre allemand d’histoire de l’art,

Appel à communication

Les colloques sur un artiste pour un anniversaire de sa naissance ont souvent pour ambition de consacrer un artiste. Le but de celui présenté ici est plutôt d’étudier sa légende noire.

Car avant même la disparition de Colbert, Nicolas Mignard et d’autres personnes à la cour de Louis XIV (Louvois) ou à la ville (Simon Jaillot) cherchèrent à mettre en difficulté l’autorité . . . → En lire plus

Appel à communication : « Des marchandes d’art aux galeristes : les femmes dans le commerce de l’art, XIXe – XXIe siècle »

Colloque au Musée des Arts Décoratifs,
Paris Les 13, 14 et 15 novembre 2019
Ce colloque, organisé en partenariat avec le Musée des Arts Décoratifs de Paris, bénéficie du soutien d’AXA XL Art & Lifestyle.

Le projet de recherche

Le projet de recherche Des marchandes d’art aux galeristes. Les femmes dans le commerce de l’art (XIXe – XXIe siècles) propose un accès encore inexploré au champ du marché de l’art international, par ailleurs abondamment documenté. Il fait appa- raître que la diversité du métier de « marchand d’art » déborde la simple considéra- tion des figures héroïques masculines, comme Paul Durand-Ruel, Ambroise Vollard, Paul Rosenberg, Daniel Kahnweiler et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les droits de l’art. Perspectives sur une recherche pluridisciplinaire » (Montréal, 16-17 mars 2020)

Ce colloque a pour vocation de faire dialoguer des juristes et des chercheurs en sciences humaines autour de l’art, de son interprétation et de ses droits. Il émane d’un groupe de recherche franco-québécois, « L’art en procès », qui réunit des juristes, des linguistes et des littéraires œuvrant respectivement en droit pénal canadien et droit de la presse, en linguistique légale et en analyse du discours, en stylistique et en histoire et sociologie de la littérature. Depuis 2016, ces chercheur.e.s croisent leurs expertises pour analyser, en commun, des procès intentés à l’art, dans les tribunaux comme dans l’espace public. Dans la continuité des . . . → En lire plus

Appel à communications : « La France en Italie. Artistes et œuvres français en Italie à l’époque gothique » (Lausanne, 14-15 novembre 2019)

Appel à communications : « La France en Italie. Artistes et œuvres français en Italie à l’époque gothique » (Lausanne, 14-15 novembre 2019)

France in Italy : French gothic art and artists in Italy

Les échanges culturels entre la France et l’Italie ont toujours été un objet d’études important pour la recherche sur l’art médiéval, notamment pour l’époque gothique. Qu’il s’agisse d’artistes ou d’artefacts, d’idées artistiques ou de concepts techniques, les interactions mutuelles constantes ont été une source d’inspiration pour les deux parties. Des artistes français ont travaillé en Italie ; si les voyages de membres des élites séculière et ecclésiastique ont aussi contribué à la circulation continuelle d’idée et d’œuvres tout . . . → En lire plus