Appel à communication : « Contre-attaque. Les avant-gardes en revues (1950-1980) » (Paris, mai 2015)

Les Lèvres nuesLe rôle des revues dans l’histoire des avant-gardes littéraires et artistiques des années cinquante, soixante et soixante-dix est essentiel. Construisant à chaque fois une position singulière, ces publications constituent autant de manières de faire entendre et de donner à voir une radicalité sans cesse redéfinie, contre le système, le spectacle, l’ordre du discours ou la doxa. Entre perpétuation et liquidation d’un avant-gardisme historique, surréaliste ou dadaïste, ces revues témoignent, conjointement ou successivement, de la complexité de leur temps : âge de la reconstruction et de la Croissance, de la Guerre froide et de la décolonisation, de la nouvelle gauche et de l’Algérie française, de « l’air moderne » et de la « société du spectacle », de la bipolarisation . . . → En lire plus

Appel à communication : « (In)Direct Speech. ‘Chineseness’ in Contemporary Art Discourse and Practice » (Lisbonne, mars 2014).

Sheng Qi, 'Mao's Army', 2008, acrylique sur toile, 80x120cm

Informed by post-colonial and post-1989 perspectives as well as critical area studies and post-modern cultural theories of art and visual culture, scholars no longer look at Chinese art as a visual expression of “Chineseness”, conceived as a long-standing, homogeneous geographic and cultural unit. Instead, they consider the ways in which cultural identity is constructed and the role of particular actors, who continuously claim, contest and propagate its boundaries. Such an analytical stance has emerged as a response to recent positions on Chinese culture that are either charged with (neo-) nationalist assumptions fuelled by the PRC’s role as a rising global power or a result of long-standing Western strategies to essentialise the Chinese . . . → En lire plus

Appel à communication : « Approches transdisciplinaires du spirituel dans les lettres et les arts occidentaux contemporains : analyses et théorisations » (Rimouski, mai 2015)

Vincent Mauger, Sans titre, 2010, sculpture, présentée dans le cadre de l'Art dans les chapelles Qu’en est-il de l’incidence du spirituel sur les arts et les lettres contemporains en Occident ? Cette question heurte de front un monde néopositiviste où le quantifiable et la matérialité dominent la pensée et l’action. Quelle est la nature du spirituel en relation aux mutations de l’art et de la littérature ? Quelle place les créateurs font-ils à la spiritualité dans leur pratique ? Quelle distinction entre expérience spirituelle, expérience mystique et fonction du sacré dans les arts et lettres ? Pour Gravend-Tirole (2011), le terme de spiritualité, bien que controversé, « cristallise des questions et des nœuds difficilement intelligibles autrement » : questions de sens, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le siècle de la légèreté : émergences d’un paradigme du XVIIIe siècle français / The Age of Lightness : Emergences of a Paradigm of the French Eighteenth-century » (Oxford, 15 mai 2015)

Fragonard, L'EscarpoletteTandis que Voltaire écrivait à propos des Français que « la légèreté et l’inconstance ont fait le caractère de cette aimable nation », Caraccioli remarquait qu’« il y a longtemps qu’on accuse les Français de légèreté », mais « il y a longtemps qu’ils ne cherchent pas à s’en corriger ». Si la légèreté devient une question nationale pour la France du XVIIIe siècle, c’est surtout afin de promouvoir les « vertus civiles » dont elle serait le lieu par excellence. La nation française serait trop inconstante pour être sérieusement mauvaise. Cependant, cette légèreté du siècle ne fait pas l’unanimité, loin s’en faut, et plusieurs auteurs condamnent l’inconséquence d’esprit propre à leur siècle, faisant de la légèreté . . . → En lire plus

Appel à communication : « Forum de l’histoire de l’art asiatique » (Zurich, 29-30 mai 2015)

utamaroThe Forum for East Asian Art History is an initiative by junior academics at German-speaking universities. In the first two years (2012 and 2013) the forum was held at the Berlin Free University (Freie Universität Berlin) and in the third year (2014) at Heidelberg University. The fourth forum will take place at the University of Zurich, Switzerland.

The two-day symposium is a platform for scholarly exchange between PhD candidates, post-docs and scientific/research assistants in the field of East Asian Art History and Archaeology (China, Japan, Korea) or related fields. Junior academics are likewise invited to present their research projects at the symposium. In addition to the presentations on specific research topics, the symposium encourages a discussion on methodology and institutional perspectives . . . → En lire plus

Appel à communication : « Cultures of the Copy » (Nottingham, 14 mai 2015)

imgres-1Cultures of the Copy (Nottingham, 14 May 15)

Nottingham Institute for Research in Visual Culture, May 14, 2015

Deadline: Mar 15, 2015

Cultures of the Copy Creative and Subversive Reinventions of Reproductive Technology 14 May 2015

Department of History of Art, University of Nottingham

Technology often goes unseen, acting as a background mechanism which facilitates modern life, yet responsible for altering our behaviour, social condition, visual environment and ways of thinking. Technology also normally carries with it a set of presuppositions, shaped by the design, function, and purpose of its machines and processes. But, as André Breton insisted, objects can be reassembled, their function and perception diverted to alternative ends. He saw the possibility for ‘a total revolution of the object’, . . . → En lire plus

Appel à contribution : expositions monographiques et histoire de l’art (Florence, 2016)

praxiteleMonographic Exhibitions & the History of Art (Florence, 31 Mar-1 Apr 16) Istituto Lorenzo de’ Medici and the Università degli Studi di Firenze, Florence, Italy, March 31 – April 1, 2016

Deadline: Oct 15, 2015 Monographic Exhibitions and the History of Art – Call for Papers

As has often been noted, monographic or retrospective exhibitions that illustrate the career of a single individual are largely a product of the late 19th century desire to commemorate the deaths or centenaries of artists (e.g. Michelangelo, Firenze 1875; Donatello, Firenze 1886/87 to cite two Italian examples) or to serve patriotic ends using famous artists of the past to raise the status of an emerging nation state (e.g. Holbein, Dresden, 1871, discussed by Francis Haskell). . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les figurations visuelles de la parole, du son musical et du bruit, de l’Antiquité à la Renaissance » (Chartres, juin 2015)

Anonyme flamand, Allégorie des cinq sens, XVI, Paris, CarnavaletDepuis 2011, l’équipe Musiconis propose une réflexion collective sur la représentation du son, en tant qu’il est visuellement signifié mais aussi directement figurable, dans les images de performances vocales, instrumentales et orchestiques du Moyen Âge. Trois années de séminaires ont permis d’entendre de nombreux chercheurs sur le sujet ; les comptes-rendus de ces conférences sont déposés sur le blog Musiconis.

La réflexion de l’équipe s’est construite à partir d’une indexation inédite d’images recensées et analysées dans une métabase iconographique destinée à être enrichie ; elle est également accessible sur le web, avec une bibliographie générale et un lexique trilingue. Cette réflexion a principalement concerné les processus d’émission, d’audition, de diffusion, d’association . . . → En lire plus

Appel à communication : « Erased, Replaced, Omitted, Denied : American Art and Negation (Paris, 31 mars-1er avril 2015)

De Kooning, Erased, 1953, dessinThe journée d’études, organized under the auspices of the Terra Foundation for American Art, is co-sponsored by the Institut national d’histoire de l’art in partnership with Université Paris Diderot-Paris VII, Université Paris-Ouest Nanterre La Défense and François-Rabelais Université de Tours. The program will be held at the Institut national d’histoire de l’art in Paris, France.

Art historical negation removes the past in ways historical, intellectual, visual and physical, through acts which can be accidental or purposeful, political or aesthetic, personal or institutional. This conference seeks to rediscover what has been lost, forgotten or suppressed in the construction of an American art history. In revealing these losses, this conference is interested in reconstructions and recoveries that . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’héraldique dans la ville au Moyen Age : une exception italienne ? » (Rome, 5-7 Mai 2015)

Vicopisano-Palazzo-Pretorio-Palazzo-dei-Vicari-armoiries médiévalesLe visiteur qui traverse l’Italie est aujourd’hui encore surpris par la profusion d’armoiries qui couvrent toujours les murs des palais et des monuments publics. Relativement préservé par les grandes campagnes de destruction d’armoiries qui ont marqué l’histoire de l’art héraldique européen, ce patrimoine est une des caractéristiques de la ville italienne. L’histoire de cette mise en signe de la ville, qui retient depuis longtemps l’attention des historiens et historiens de l’art, sans avoir pourtant suscité des travaux à la hauteur du corpus, a fait récemment l’objet de recherches spécifiques qui ont en partie renouvelé les approches et les connaissances, surtout pour l’Italie.

Ces journées ont pour ambition de dresser l’état présent de la recherche et de tenter de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Une rhétorique de l’histoire de l’art? Pratiques et dispositifs de l’écriture »

Image1Comme toute discipline, l’histoire de l’art communique au travers de formes discursives normalisées. La littérature grise dont les articles et les thèses, les catalogues d’exposition, les essais ou bien encore les ouvrages de vulgarisation scientifique sont censés répondre à des critères de narration implicites (énonciation impersonnelle, emploi du conditionnel, vocabulaire spécialisé…) qui légitiment d’autant mieux l’argumentation de leurs auteurs. Dans sa pratique dite académique, l’écriture apparaît à bien des égards comme le point nodal entre la synthèse des recherches et la diffusion des connaissances. Ainsi, en organisant cette journée d’étude, nous invitons les historiens de l’art à s’interroger sur la nature et la qualité des principes langagiers de leurs propres discours, héritiers d’une discipline qui, en Europe, s’est imposée . . . → En lire plus

Appel à communication : « Littératures et arts contemporains : l’hybridité à l’œuvre »

Capture d’écran 2014-12-06 à 07.48.07Depuis le début de ce siècle, il semble que nous assistions à une prolifération du terme « hybride » employé dans des domaines fort divers – tels que l’économie et la finance, les nouvelles technologies, l’industrie automobile, la téléphonie, l’aménagement du territoire ou encore la sociologie – pour désigner tout phénomène qui allie plusieurs techniques ou procédés de création.

Le terme « hybridité » provient du latin ibrida, « sangs mêlés », altéré en hybrida en raison de sa similitude avec le grec hybris, « excès, violence, orgueil, démesure ». Issu du domaine de la biologie et de la botanique ce terme désigne un « croisement de variétés, de races, d’espèces différentes ». En linguistique, le vocable . . . → En lire plus

Appel à communication : « The making of cultural policies » (16-17 avril 2015, Istanbul)

The making of cultural policies. Trans-Acting Matters: Areas and Eras of a (Post-)Ottoman Globalization

trThis workshop takes place in the framework of the research project “Trans-Acting Matters: Areas and Eras of a (Post-)Ottoman Globalization”. It aims to analyse the making of cultural policies and actions in Turkey and the post-ottoman spaces. We wish to question the ways in which the circulations participate in the construction of cultural policies today as well as to rethink the earlier cultural policies and actions from the late Ottoman Empire onwards. The workshop attempts to question the co-production of cultural policies, of their spaces and territories, as well as the plurality of the conceptions of culture carried by cultural . . . → En lire plus

Appel à communication : « Penser à travers les choses : images, objets, collections » (10 janvier 2015, Rabat)

En partenariat avec le Netherlands InterUniversity School for Islamic Studies (NISIS), le Centre Jacques Berque (Maroc) et l’Institut néerlandais au Maroc (NIMAR), l’Institut d’étude de l’Islam et des sociétés du monde musulman lance un appel à participation pour sa prochaine sessions de formation doctorale qui aura lieu à Rabat de 23 au 27 mars 2015, sur le thème « Thinking about things: Images, objects, collections ».

En partenariat avec le Netherlands InterUniversity School for Islamic Studies (NISIS), le Centre Jacques Berque (Maroc) et l’Institut néerlandais au Maroc (NIMAR)

 

iismmArgumentaire

Textuality and orality form the classical regimes of enquiry and evidence through which . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le royaume de Naples à l’heure française » (14-16 octobre 2015, Lille)

Ce colloque international, organisé à Lille du 14 au 16 octobre 2015 à l’occasion du bicentenaire de la fin du règne de Murat à Naples, vise à interroger les pratiques de gouvernement, les circulations économiques, diplomatiques, artistiques et culturelles impliquées par l’occupation française à Naples. Il se propose de reconsidérer le decennio francese dans une perspective franco-italienne et européenne.

muratArgumentaire

L’Empire napoléonien n’a pas laissé qu’un héritage de guerres et de batailles. Dans les territoires conquis se sont élaborées de nouvelles expériences de gouvernement. Les règnes de Joseph Bonaparte (1806-1808) et de Joachim Murat (1808-1815) sur l’Italie du Sud ont ainsi confronté le royaume de Naples à une autre expérience politique qui se voulait résolument modernisatrice. L’ancien État bourbon qui avait . . . → En lire plus

Appel à communication : « Madness : Sacred and Profane » (Taipei, 23-24 octobre 2015)

Jacob Cornelisz. van Oostsanen ?, Fou riant ca. 1500, Davis museumMadness, as one of the most intriguing of all cultural questions, has challenged thinkers since antiquity. For instance, Plato in Phaedrus pointed out that divine madness can be associated with creative insanity of seers and poets. In Greek tragedies, madness at times was perceived as the form of divine punishment to drive heroes mad. While Cicero stated that virtue is the only medicine for the diseased mind, Galen’s humoral theory construed the body as the main cause of madness. In courtly poetry, “ fol’amor ” (mad love) indicated unbridled passion. Thomas Hoccleve lived his madness as divine possession and a humoral imbalance. Hieronymus Bosch’s 1480 painting depicts a doctor cutting . . . → En lire plus

Appel à communication : « Street Art. Contours et détours » (Nice, septembre 2015)

Street art, PalermeCe colloque international a pour objectif d’engager une réflexion sur un phénomène majeur du temps présent : le street art, mouvement populaire mondial qui impose une nouvelle esthétique et interroge les politiques urbaines. Le colloque réunira des chercheurs en sciences humaines et sociales, des artistes et des professionnels de l’art contemporain urbain. On privilégiera le dialogue entre les approches de champs disciplinaires variés. À cette fin, une large place sera faite aux tables rondes à l’issue des plages réservées aux conférences et communications.

Le sujet étant particulièrement vaste, hétérogène et polémique, le colloque est conçu comme la première pierre d’un nouveau champ d’études universitaires du LIRCES en partenariat avec le CRHI et avec le soutien de la ligne de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Reconsidering the Origins of Portraiture » (Cracovie, 16-18 avril 2015)

images“Reconsidering the Origins of Portraiture”April 16th-18th, 2015

Deadline for sending abstracts: 15th January, 2015

The Institute of Art History, Jagiellonian University, Cracow

Thanks to extensive research and exhibitions in recent years our knowledge and understanding of portraiture in the late Middle Ages and the Renaissance has deepened significantly. Many detailed studies have problematised this genre and departed from a portrait’s simple equation with a mimetically accurate likeness. Current interpretations show that in the later Middle Ages, when more sophisticated tactics of representing nature started to be employed, the individualised likeness was meant not to imitate actual facial features, but rather to be a visual staging, a rhetorical commentary in which the individual’s virtues and qualities were conveyed. Likeness thus understood enriched . . . → En lire plus

Appel à communication : « Ecclesiastical Patronage in Europe, 1400-1600″ (Londres, 9 mai 2015)

1007697-Jules_IIEcclesiastical Patronage in Europe, 1400-1600 (London, 9 May 15)

The Courtauld Institute of Art, London, May 9, 2015

Deadline: Feb 2, 2015

Between Heaven and Earth: Ecclesiastical Patronage in Europe, 1400-1600 Third Annual Renaissance Postgraduate Symposium In recent years, the artistic commissions of ecclesiastic and lay patrons – both individual and collective – have been a fruitful area of scholarship. Research addressing issues of sacred space, devotional practice, and the materiality of extant objects has generated new insights into the artistic provisions made for patronal commemoration and salvation. Often, however, the interests of lay and ecclesiastical patrons have been considered separately, with a lesser focus on how the differences in their status mediated a shared pursuit of commemoration in death. Clerical . . . → En lire plus

Appel à communication : « Utopias » (Brighton, septembre 2015)

Projet de ville spatiale de la Nasa, 1957The idea of utopia was always been two faced. On the one hand it was the place that is no place (u-topos) – the ideal that could only be imagined. On the other it was the eu-topos of the ancients, the place where the good life could finally be realised. This conference calls on contributors to play both faces : first, to engage in fantastical reimagining of how we live now, to think outside of all the forms of convention which delimit our vision of the future; second, to think of utopia as a form of critique of what is the case in the name of what could be the case. This means taking . . . → En lire plus