Appel à communication : colloque « Les éphémères et l’image (XVIe-XXIe siècles) » (13-14 septembre 2019)

Appel à communication : colloque « Les éphémères et l’image (XVIe-XXIe siècles) » (13-14 septembre 2019)

Appel à communication, Colloque PatrimEph, 13 & 14 septembre 2019 Date limite : 15 juin 2019

« Tu lis les prospectus les catalogues les affiches qui chantent tout haut » (G. Apollinaire, « Zone », Alcools, 1913).

Dans son essai Imageries. Littérature et images au XIXe siècle (2001), Philippe Hamon attire l’attention sur la place que prennent dans l’imaginaire de la modernité les nouvelles images diffusées dans l’espace public en écho à la modernité. Le phénomène de L’imagerie nouvelle à laquelle Champfleury consacre une très éphémère revue en 1870 donne une visibilité accrue à un . . . → En lire plus

Recrutement de deux coordinateurs scientifiques à l’INHA

L’INHA recrute deux « coordinateurs scientifiques » pour le département des études et de la recherche à l’INHA :

histoire et théorie de l’histoire de l’art et du patrimoine.

Le domaine « Histoire et théorie de l’histoire de l’art et du patrimoine » fait partie des domaines historiques de l’INHA. La réflexion historiographique a en effet dès le départ distingué l’INHA dans l’orientation de ses travaux. Plusieurs ouvrages de références concernant les historiens et historiennes d’art ont été publiés dans ce cadre, de même que des anthologies sur certains types d’approche et de corpus…

https://www.place-emploi-public.gouv.fr/offre-emploi/coordinateur-scientifique–histoire-et-theorie-de-l-histoire-de-l-art-et-du-patrimoine-reference-2019-179720

 

Histoire de l’art du XVIIIe au XXIe siècle

Ces ressources documentaires peuvent cependant prendre d’autres formes . . . → En lire plus

Atelier de recherche : « L’art mis en mots » (8-10 avril 2019, ENS de Lyon)

Atelier de recherche : « L’art mis en mots » (8-10 avril 2019, ENS de Lyon)

Organisation : Dominik Brabant (KU Eichstätt) & Audrey Rieber (ENS de Lyon)

L’atelier de recherche « L’art mis en mots. Discours, transferts et processus de traduction en philosophie et en histoire de l’art » réunit des jeunes chercheuses et chercheurs – Masterant(e)s, doctorant(e)s, post-doctorant(e)s – de langue française et allemande dont les travaux se confrontent, par leur thème ou leur méthode, aux questions fondamentales du rapport entre art et langage, visualité et textualité.

L’atelier de recherche part du constat que la capacité à décrire, analyser, contextualiser et interpréter les phénomènes artistiques ou esthétiques à l’aide d’outils . . . → En lire plus

Ecole thématique Art Markets : Fin des inscriptions 15 Mars 2019

L’école thématique Art Markets: an Integrated Perspective se tiendra à Lyon, du 24 au 28 juin 2019

Elle vise à apporter à la communauté des chercheurs intéressée par l’étude des marchés artistiques une approche théorique interdisciplinaire et des outils méthodologiques en prise avec les méthodes d’analyses les plus actuelles.

Une quinzaine de spécialistes internationaux en histoire de l’art, sciences économiques, droit, sociologie, finance, humanités numériques viendront l’animer dans un esprit d’échange et de partage des connaissances.

La formation s’adresse à l’ensemble de la communauté scientifique — enseignants-chercheurs, chercheurs, post-doctorants, doctorants, ITA. Elle concerne également les experts et professionnels du marché de l’art. Elle est ouverte à tout participant à partir du niveau master 2, relevant de préférence d’une discipline en lien avec l’étude des marchés de l’art : histoire économique, . . . → En lire plus

Appel à publications : « Portraits et autoportraits d’auteurs : l’écrivain mis en images » (Savoirs en Prisme, n°12)

Appel à publications : « Portraits et autoportraits d’auteurs : l’écrivain mis en images » (Savoirs en Prisme, n°12)

N° 12 de Savoirs en Prisme dirigé par Caroline Marie et Xavier Giudicelli

La figure de l’écrivain est omniprésente aujourd’hui. Cette « manie des portraits », qui s’est développée en même temps que se popularisait l’art de la photographie, fige et dissémine une image de l’auteur à l’exclusion d’autres représentations et perceptions possibles. Cette image est paradoxalement souvent plus connue que son œuvre même ; du moins est-elle souvent visible avant le texte, au seuil du livre, sur telle affiche publicitaire ou telle photographie en quatrième de couverture. Si . . . → En lire plus

Appel à publication : « Diderot et le paysage », Diderot Studies (Genève, 2020)

Notre proposition vise à rassembler des contributions qui examineraient les représentations de la nature et du paysage chez Diderot. Nous aimerions mettre en avant, dans le cadre d’une histoire des représentations et des sensibilités, une conception de la nature et du paysage chez Diderot comme un rapport à l’espace, mais à l’espace « ressenti » par les divers narrateurs et personnages.

Nous souhaitons aborder des questions liées à la mise en écrit de la nature et du paysage chez Diderot : quelle crédibilité accorder chez cet auteur aux voyageurs marchant dans la nature et découvrant de nouveaux paysages ? Comment se résout la tension entre . . . → En lire plus

Appel à publication : « Portraits et autoportraits d’auteurs : l’écrivain mis en images », revue « Savoirs en Prisme », n° 12, été 2020

Combas, Portrait de Michel Houellebecq et son chien (et ami) Clément, 2016.

La figure de l’écrivain est omniprésente aujourd’hui. Cette « manie des portraits », qui s’est développée en même temps que se popularisait l’art de la photographie, fige et dissémine une image de l’auteur à l’exclusion d’autres représentations et perceptions possibles. Cette image est paradoxalement souvent plus connue que son œuvre même ; du moins est-elle souvent visible avant le texte, au seuil du livre, sur telle affiche publicitaire ou telle photographie en quatrième de couverture. Si bien que la question : « Un auteur serait-il désormais son visage plus que son texte ? » (Jean-François Louette . . . → En lire plus

Appel à communication : « Suspendre le temps, continuer l’espace » (Paris, 19-20 décembre 2019)

La séparation des arts opérée par Lessing en 1766 a durablement cantonné l’art littéraire dans l’idée d’un temps séquentiel et l’art plastique dans un temps arrêté. Est-on jamais revenu de cette antithèse aussi puissante que retorse comme l’a formulé Lessing il y a 250 ans ? Ce colloque voudrait revisiter l’opposition entre espace et temps en explorant l’idée que l’œuvre littéraire peut être conçue comme un temps suspendu autant que le tableau comme un espace continué. Une telle conception du littéraire et du plastique vise donc à proposer un nouvel ordre de rapport entre les deux formes d’art, non pas dans le but d’en revenir à un . . . → En lire plus

Séminaire : « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène » (Paris, 2019)

Séminaire : « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène » (Paris, 2019)

Pour sa 2e édition intitulée « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène », le séminaire interdisciplinaire « Imaginaires, dispositifs, représentations de la bibliothèque » se concentre sur la manière dont les arts de la scène investissent le motif et le dispositif de la bibliothèque.

Le séminaire se déroule à l’INHA de 16h à 20h

16 janvier 2019 – Salle Benjamin «Bibliothèques et études théâtrales : méthodologies, corpus, ressources» Avec Céline Hersant, directrice de la Théâtrothèque Gaston Baty – Université Sorbonne Nouvelle, Joël Huthwohl, directeur du département des Arts du spectacle à la BnF (sous réserve), Ariane . . . → En lire plus

Conférence – « Trésors de Richelieu » : Les écrans à main au XVIIIe siècle : des objets d’art au service du théâtre (18 décembre 2018, Paris)

Egidi Duni, Les Moissonneurs, feuille d’écran à main, BnF, département Arts du spectacle, 4-O ICO-178, gallica.bnf.fr

 

Ni livre, ni estampe, ni médaille, l’écran à main tient un peu de ces trois catégories à la fois. Variante de l’éventail, cet accessoire était utilisé, à partir du XVIIe siècle, par celui ou celle qui était assis(e) auprès d’une cheminée pour se protéger des ardeurs du feu. Composé d’un petit manche en bois et d’une feuille de carton, il était souvent orné, à l’avers, d’une estampe et, au revers, d’un texte imprimé, qui étaient destinés à instruire ou à divertir son usager. Le département des Arts du . . . → En lire plus

Journées d’étude : « La Lecture-artiste. Que font les artistes de leurs lectures ? » (Paris, 29-30 novembre 2018)

Journées d’étude : « La Lecture-artiste. Que font les artistes de leurs lectures ? » (Paris, 29-30 novembre 2018)

Comment les artistes nourrissent-ils leur pratique des livres qu’ils dévorent ou feuillettent ? Constituent-ils une catégorie spécifique de lecteurs ? Quel est le statut de la lecture dans leur processus de création ? L’usage productif que font les artistes de leurs lectures pousse à son paroxysme l’idée du lecteur comme producteur. Les artistes assimilent leurs lectures avant d’en faire reparaître certains aspects de manière plus ou moins fidèle, déclinée, déformée, recomposée, traduite et parfois méconnaissable dans des œuvres qui en sont, au moins partiellement, une concrétisation. La notion de lecture-artiste . . . → En lire plus

Colloque : « Ein Dialog der Künste » (Zurich, 29-30 novembre 2018)

Colloque : « Ein Dialog der Künste » (Zurich, 29-30 novembre 2018)

Université de Zurich, Kunsthistorisches Institut, Rämistrasse 73, 8006 Zürich
« Ein Dialog der Künste: Der spatial turn in der Architektur und die Beschreibung in der Literatur von der Frühen Neuzeit bis zur Gegenwart »
Das Internationale Symposium « Ein Dialog der Künste » hat sich der Interdisziplinarität verschrieben, um insbesondere ungewohnte oder noch nicht entdeckte Ordnungsprinzipien in der Kunst freizulegen. Die Raum/Zeit-Komponente in der Architektur wurde von Sigfried Giedion mit seiner Publikation von 1941, Space, Time and Architecture: The Growth of a New Tradition in die Forschung eingeführt. Stand beim ersten Symposium im Jahre 2010 allgemein . . . → En lire plus

Appel à candidature – Aide à l’écriture et à la publication d’un essai critique 2019 (31 décembre, Paris)

L’Institut français, en partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication – Direction générale de la création artistique, l’Institut national d’histoire de l’art et le GIS Archives de la critique d’art s’associent pour promouvoir la critique d’art française portant sur la création artistique des années 1960 à nos jours et sa diffusion à l’international.

Cette aide à l’écriture et à la publication a pour objet de soutenir la production, la publication et la diffusion d’un article portant sur une actualité internationale dans le domaine de l’art contemporain.

Elle comprend une aide financière d’un montant de 3 500 € permettant de couvrir les frais du lauréat pour un voyage et un séjour à l’étranger en vue de produire un essai critique.

L’article qui en sera issu, écrit en . . . → En lire plus

Appel à contributions : « Appréhender les catégories zoologiques dans les sociétés du passé : sources, méthodes, usages » (Paris, 22 – 23 mars 2019)

Appel à contributions : « Appréhender les catégories zoologiques dans les sociétés du passé : sources, méthodes, usages » (Paris, 22 – 23 mars 2019)

Vendredi et Samedi 22 – 23 mars 2019 Centre de Recherches Egyptologiques de la Sorbonne (CRES) – Faculté des Lettres de Sorbonne Université – Escalier G, 3e étage, salle J 324, 1 rue Victor Cousin, 75005 Paris

Les relations entre humains et animaux ont, tout au long de l’Histoire, été marquées par la volonté récurrente des premiers d’organiser la diversité et la pluralité des seconds dans des catégories plus ou moins vastes aux contours plus ou moins bien définis. Ces . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène » (Séminaire « Imaginaires, dispositifs, représentations de la bibliothèque », Paris, 2019)

Appel à contribution : « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène » (Séminaire « Imaginaires, dispositifs, représentations de la bibliothèque », Paris, 2019)

Pour la deuxième édition du séminaire interdisciplinaire « Imaginaires, dispositifs, représentations de la bibliothèque », il s’agira de se concentrer sur la manière dont les arts de la scène investissent le motif et le dispositif de la bibliothèque et sur les significations possibles de ces représentations. On reviendra donc sur des spectacles et des films dans lesquels la bibliothèque joue un rôle important, en tant que décor et/ou élément dramaturgique, aussi bien sous la forme de bibliothèques matérielles que de bibliothèques imaginaires (évocations de livres ou de . . . → En lire plus

Journée d’étude conclusive du cycle : « Histoires chrétiennes en images : espace, temps et structure de la narration » (Jeudi 11 octobre 2018, INHA, Paris)

Journée d’étude conclusive du cycle : « Histoires chrétiennes en images : espace, temps et structure de la narration » (Jeudi 11 octobre 2018, INHA, Paris)

Dans le cadre du programme de recherche Imago-Eikon. Regards croisés sur l’image chrétienne médiévale entre Orient et Occident, nous avons le plaisir de vous convier à la journée d’étude conclusive du cycle : Histoires chrétiennes en images : espace, temps et structure de la narration.

 

Jeudi 11 octobre 2018, de 09h15 et 18h. Institut National d’Histoire de l’Art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris. Salle Vasari (entrée libre)

Organisation scientifique :

Sulamith Brodbeck, Anne-Orange Poilpré, Isabelle Marchesin et Ioanna Rapti.

Matin . . . → En lire plus

Journée d’études : « Traduire l’histoire. Pratiques et acteurs de la traduction en histoire et histoire de l’art » (Paris, 8 octobre 2018)

Journée d’études : « Traduire l’histoire. Pratiques et acteurs de la traduction en histoire et histoire de l’art » (Paris, 8 octobre 2018)

Journée d’études organisée par Michela Passini et Blaise Wilfert Portal, 8 octobre 2018, Salle de l’Institut d’histoire moderne et contemporaine (ENS, 45 rue d’Ulm, Paris, escalier D, 3e étage)

Programme :

9h30 Accueil des participants

9h40-10h Introduction

Michela Passini (CNRS-IHMC) et Blaise Wilfert Portal (École Normale Supérieure-IHMC)

10h-11h20 La traduction, moment clé du transfert

Un autrichien si français. Traductions officieuses et appropriation des publications de Max Dvořák en France (1904-1938)

Matthieu Fantoni (Conservateur du patrimoine)

Max Dvořák (1874-1921) fut l’un des auteurs . . . → En lire plus

Appel à contributions : « Moyen Âge en émoi » (Genève, 4-5 mars 2019)

Appel à contributions : « Moyen Âge en émoi » (Genève, 4-5 mars 2019)

Neuvièmes journées internationales d’études médiévales des Jeunes Chercheurs Médiévistes de l’Université de Genève & de la Conférence universitaire de Suisse occidentale 4-5 mars 2019

Contributions à envoyer avant le 1er décembre 2018

 

Loin d’être un sujet d’enquête des seuls médiévistes contemporains, la composante émotionnelle était déjà au cœur des préoccupations de l’homme médiéval. Que l’on considère le domaine de la théologie, celui de la littérature religieuse ou profane, les sources relatant la vie politique ou encore la production artistique, l’implication des émotions n’est étrangère à aucun de ces secteurs de la médiévistique.

Depuis une vingtaine d’années, l’intérêt . . . → En lire plus

Appel à communications : « Théâtre en guerre. Acteurs, auteurs, publics en temps de guerre » (27-28 mai 2019, Saint-Cyr et Rennes)

Appel à communications : « Théâtre en guerre. Acteurs, auteurs, publics en temps de guerre » – 27-28 Mai 2019, Ecoles de Saint-Cyr Coëtquidan (CREC Saint-Cyr) et Université Rennes 2 (CELLAM, Tempora)

Tandis que de nombreuses études ont été consacrées au rôle du théâtre dans la construction de la mémoire de guerre, ainsi qu’à la représentation de la guerre sur scène, le rôle du théâtre pendant le conflit et ses multiples manifestations n’ont pas suscité la même attention de la part des chercheurs.

En temps de guerre, au sein des armées comme dans les situations de confinement, à l’arrière comme dans les villes assiégées ou dans les . . . → En lire plus

Appel à publication : « L’audace : vertu, valeur » (n°11 de Savoirs en Prisme)

Appel à publication : « L’audace : vertu, valeur » (n°11 de Savoirs en Prisme)

N°11 de Savoirs en Prisme dirigé par Florence Dumora, Caroline Julliot et Elisabeth Rothmund

Le mythe de Diogène disant à Alexandre « Ôte-toi de mon soleil » aussi bien que la légende du potache rendant, en guise de dissertation philosophique sur l’audace, la phrase unique « L’audace, c’est ça. » apparaissent comme des actes qui, significativement, méprisent l’ordre établi et la reconnaissance de l’autorité ; ils unissent la pertinence suprême et l’impertinence la plus désinvolte. Cette attitude de rupture, en même temps que fondatrice, peut servir de point de départ à la réflexion que nous souhaitons mener, dans le onzième . . . → En lire plus