Appel à communication : Touring Belgium (Gand, 23 nov. 2018)

Touring Belgium. A nation’s patrimony in print, ca. 1795-1914 Ghent, 23/11/2018 Deadline: Jun 15, 2018

We invite contributions to a study day intending to examine how and why, over the course of the long 19th century, a variety of actors ranging from tourists over writers to artists and historians, explored the nascent architectural and artistic patrimony of Belgium. This process occurred at the very time a patrimony was established by such diverse forces as emerging tourism, the historical endeavours of learned societies and academia, the imagination of literary authors, official heritage policies, and the building of (subsequent) new nations (the Austrian Netherlands were annexed in 1795 to . . . → En lire plus

Appel à projets de recherches 2018-2019 : « La Reconstruction dans la Manche (1944-1964), cœurs de bourgs et quartiers des villes »

Appel à projets de recherches 2018-2019 : « La Reconstruction dans la Manche (1944-1964), cœurs de bourgs et quartiers des villes »

L’année 2019 sera ponctuée par divers événements culturels et scientifiques valorisant l’histoire de la Reconstruction dans la Manche après la Seconde Guerre mondiale. Dans ce cadre, les archives départementales (conseil départemental de la Manche) se sont associées avec les Cahiers culturels de la Manche, en partenariat avec la Ville de Saint-Lô, le CAUE de la Manche et le Pays d’art et d’histoire du Coutançais, pour élaborer un ouvrage d’ensemble qui sera intitulé : « La Reconstruction dans la Manche (1944-1964), cœurs de bourgs et quartiers des . . . → En lire plus

Colloque international : « Le Patrimoine Culturel de l’Europe @ 2018. Réexaminer un concept – redéfinir ses enjeux » (Paris, 4-5 Juin 2018)

The Cultural Heritage of Europe @ 2018 Re-assessing a Concept – Re-defining its Challenges

(Paris, 4-5 Juin 2018, Galerie Colbert/INHA, salle Vasari 1er étage)

International Conference – Colloque international Centre André Chastel, Sorbonne Université, Paris Conception: Michael Falser, professeur invité Organisation : Michael Falser, Dany Sandron, Elinor Myara Kelif Avec le soutien du LabEx « Écrire une Histoire Nouvelle de l’Europe » et du Centre André Chastel Avec l’appui de Leïla Vaughn et Réza Kettouche

Le tournant vers le « global » et le « transculturel » dans les disciplines de l’histoire de l’art et de l’architecture . . . → En lire plus

Bagdad mon amour. Le « musée sans murs » irakien entre relectures du modernisme, art contemporain et archéologie

La journée d’études Bagdad mon amour s’articule sur l’exposition du même nom à l’Institut des cultures d’Islam (28 mars-5 août 2018). À ce titre, elle souhaite en prolonger l’expérience à travers la notion de « musée sans murs », ou comment valoriser les ressources liées aux tentatives de surmonter la destruction du patrimoine et les pillages de musées en Irak – systématisés depuis les années 2000, suite aux agressions et invasions de l’armée américaine et de ses alliés puis du groupe terroriste État Islamique. L’axe principal des travaux se situera sur la ligne de crête et, le cas échéant, de rupture entre gestes de préservation et gestes de réinvention, . . . → En lire plus

Colloque international : « Bibliothèques et musées en Suisse : histoires croisées (XVIIIe-XIXe siècles) » (Lausanne, 24-25 mai 2018)

Colloque international : « Bibliothèques et musées en Suisse : histoires croisées (XVIIIe-XIXe siècles) » (Lausanne, 24-25 mai 2018)

Musée historique de Lausanne, Place de la Cathédrale 4, 1005 Lausanne (www.lausanne.ch/mhl)

Programme :

24 mai 2018 :

Dès 09h30 : Accueil

10h00 : Laurent Golay (Directeur du Musée historique Lausanne), Mot de bienvenue

10h15 : Rossella Baldi (Université de Neuchâtel), Introduction

10h45 : Nikolaus Bernau (Berlin), Suche nach der Architektur der Bildung

11h30 : Visite du Musée historique de Lausanne, sous la conduite de Claude-Alain Künzi, conservateur

Livres et objets en dialogue :

14h30 : Cecilia Hurley (Université de Neuchâtel/Ecole du Louvre), Chantal Lafontant Vallotton (Musée d’art et d’histoire de . . . → En lire plus

Séminaire « 1959-1985, au prisme de la Biennale de Paris » : « Les institutions précaires et établies de l’art contemporain et leur transformation des années 1960 aux années 1980 »

Georges Boudaille devant Back to School, 1984, de John Ahearn, 13e Biennale de Paris, 1985 © Philippe Laplace Fonds Georges Boudaille – INHA-Collection Archives de la critique d’art

Considérant la Biennale des jeunes artistes comme une institution précaire de l’art contemporain, il vaut la peine de se demander comment elle s’inscrivit – si ce fut le cas – au sein d’un mouvement critique à l’égard des institutions et des musées en particulier, qui conduisit dans les années 1960 et 1970 à expérimenter de nouveaux espaces pour l’art. Cette conférence réunit l’artiste Richard Nonas, qui fut profondément impliqué dans la création d’espaces organisés . . . → En lire plus

Artistes à Paris : Cartographie numérique du monde de l’art du XVIIIe siècle

La maquette du pont Notre-Dame sur écran 4K interactif, Tourcoing, pôle Sciences et Cultures du Visuel, juin 2017. © photo Sophie Raux

Comme bien des disciplines des sciences humaines, l’histoire de l’art se tient encore relativement à l’écart du numérique, et en particulier de la science ouverte. Le mouvement de libération des collections patrimoniales va cependant croissant et la place centrale des images dans la pratique des historiens d’art induit en tout état de cause l’acquisition et le traitement de données visuelles, nombreuses ou pas, numériquement natives ou pas, selon des formes de mise en ordre plus ou moins raisonnées . . . → En lire plus

Base de données : « Base d’Antin », collections de l’Académie de France à Rome

Base de données : « Base d’Antin », collections de l’Académie de France à Rome

L’Académie de France à Rome met en ligne la nouvelle base de données de ses collections, la base d’Antin.

Cette base tient son nom du Surintendant des Bâtiments du Roi, Louis-Antoine de Pardaillan de Gondrin, duc d’Antin, qui fut le premier à envoyer des œuvres d’art appartenant à la Couronne pour embellir le siège de l’Académie situé alors au Palais Mancini. (cf. Pierre Arizzoli-Clementel, « Les Envois de la couronne à l’Académie de France à Rome au XVIIIesiècle », Revue de l’Art, 1985, n°68, p. 73-84).

Cette base n’est . . . → En lire plus

Les lundis numériques de l’INHA : « Retour d’expériences sur l’exploitation du corpus d’OpenEdition »

Depuis 2011, les activités d’OpenEdition Lab sont consacrées au développement d’outils de navigation visant à enrichir les parcours de lecture de nos usagers : annotation des références bibliographiques, détection de la langue dans les contenus, mise en relation des documents, extraction de citations remarquables. En 2016, OpenEdition Lab étend ses activités de recherche à l’appropriation des contenus d’OpenEdition par ses lecteurs en analysant l’activité de lecture. Une équipe pluridisciplinaire développe un détecteur des usages, en analysant la fréquentation des contenus et les contextes d’appropriation.

Intervenant

Marin Dacos (Directeur et fondateur d’OpenEdition. Conseiller scientifique . . . → En lire plus

Collections en ligne à la loupeConférence – « Can I Use It ? »- session II

Dans le cadre du programme Images/Usages (Fondation de France/Institut national d’Histoire de l’art), l’INHA organise une rencontre autour de la question du statut des images au sein des collections en ligne.

Après l’expérience innovante du Musée de Bretagne, présentée le 14 mars 2018, on se penchera lors de cette nouvelle rencontre sur les évolutions de Joconde et de Vidéomuseum, respectivement portail des collections des musées de France et réseau des collections publiques d’art moderne et contemporain françaises. Forts de plusieurs décennies de collecte et d’organisation des données et des images d’œuvres, ces deux sites « historiques » sont des références dans le paysage digital des collections patrimoniales . . . → En lire plus

Appel à participations : « Venise au XXe siècle, du passé glorieux à la modernité polémique / Venezia Novecento, dal passato glorioso alla modernità polemica »

XXIIE SÉMINAIRE D’HISTOIRE DE L’ART VÉNITIEN

XXII SEMINARIO DI STORIA DELL’ARTE VENETA

VENISE, DU 28 JUIN AU 4 JUILLET 2O18

Ecole du Louvre, Paris / Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, Venise

Argumentaire :

Du tourisme balnéaire lancé au Lido en 1905 au grand chantier industriel ouvert en 1917 avec les aménagements portuaires de Marghera, Venise opère au début du XXe siècle une métamorphose urbaine radicale et accélérée qui contraste avec l’idée de cité déclinante que l’historiographie ou le cinéma ont parfois retenue, après les récits de l’âge d’or de la . . . → En lire plus

« Si la photo est bonne… L’historien de l’art et ses images: la fabrique d’une recherche sur les graffitis et les signatures à l’âge moderne » – Séminaire « L’histoire de l’art à l’épreuve du numérique »

Comme bien des disciplines des sciences humaines, l’histoire de l’art se tient encore relativement à l’écart du numérique, et en particulier de la science ouverte. Le mouvement de libération des collections patrimoniales va cependant croissant et la place centrale des images dans la pratique des historiens d’art induit en tout état de cause l’acquisition et le traitement de données visuelles, nombreuses ou pas, numériquement natives ou pas, selon des formes de mise en ordre plus ou moins raisonnées et informées des possibilités, comme des contraintes, du numérique. Le séminaire souhaite œuvrer au partage de retours d’expérience des recherches à dimension numérique (aussi bien implicite qu’explicite) . . . → En lire plus

Séminaire « Regards critiques, regards idéologiques : autour des participations de la Bulgarie et des deux Allemagnes à la Biennale de Paris »

Cette séance aborde les écarts et les tensions entre réception critique et réception idéologique au sein de la Biennale de Paris. Dans le cas de la participation bulgare à la Biennale de Paris de 1959 à 1969, qui correspond à la période des représentations étrangères nationales, les divergences apparaissent inévitables. L’hypothèse d’une mission politique de la biennale artistique s’avère impossible. Dans celui des deux Allemagnes, si la RDA ne participe à la Biennale de Paris qu’à partir de 1975, la rivalité entre les deux pays n’en est pas moins sensible, en creux, dès les premières éditions où seule la RFA est présente. Le choix des commissaires, la sélection des . . . → En lire plus

Appel à communications : « De l’immeuble à la petite cuillère, l’architecture, le décor, l’objet » (21-22 mars 2019, Strasbourg et Mulhouse)

Appel à communications : « De l’immeuble à la petite cuillère, l’architecture, le décor, l’objet » (21-22 mars 2019, Strasbourg et Mulhouse)

Colloque international organisé par l’Université de Haute-Alsace (UHA) et de Strasbourg (UNISTRA), les laboratoires de recherche ARCHE et CRESAT, et la Haute École des Arts du Rhin (HEAR).

Jeudi 21 et vendredi 22 mars 2019 Strasbourg et Mulhouse.

André Chastel, en écrivant que le champ d’intervention de l’inventaire des richesses artistiques de la France s’étendait de « la cathédrale à la petite cuillère », entendait inclure tous les objets appartenant à l’activité humaine. En s’appropriant et en détournant cette expression, maintes fois reprises , . . . → En lire plus

Les Amis du Festival de l’Histoire de l’Art de Fontainebleau : Appel à Bénévolat du 1er au 3 juin 2018

Les Amis du Festival de l’Histoire de l’Art de Fontainebleau : Appel à Bénévolat du 1er au 3 juin 2018

L’association Les Amis du Festival de l’Histoire de l’Art à Fontainebleau recherche des bénévoles H/F pour rejoindre l’équipe pendant la durée du Festival, du 1er au 3 juin 2018.

Être bénévole, c’est : – Accueillir, orienter et informer les festivaliers ; – Faciliter le dialogue et l’interaction entre les publics, échanger avec les visiteurs ; – Prendre en charge les intervenants de l’Espace des Amis, dédié à la rencontre des festivaliers ; – Participer aux activités et faire vivre l’esprit du Festival.

Durée : 3 jours, du vendredi 1er . . . → En lire plus

Quatrième séance du cycle « Dialogues de la salle Labrouste » : Angela Lampe dialogue avec Jean-Claude Marcadé à propos de « Chagall, Lissitzky, Malévitch – l’avant-garde russe à Vitebsk 1918-1922 »

 

Le catalogue accompagnant l’exposition Chagall, Lissitzky, Malévitch – l’avant-garde russe à Vitebsk 1918-1922 qui se tiendra au Centre Pompidou du 28 mars au 16 juillet 2018, éclaire un chapitre méconnu de la Russie postrévolutionnaire. Hormis une iconographie abondante, dix essais écrits par des spécialistes internationaux et une chronologie détaillée, l’ouvrage comprend une anthologie d’une vingtaine de traductions de documents-source, pour la plupart inédits en français : des articles et lettres de Chagall, Lissitzky et Malévitch, des textes du collectif Ounovis et des extraits du journal de Lev Youdine. En dialoguant avec Angela Lampe, directrice de l’ouvrage et commissaire de l’exposition, et Jean-Claude Marcadé, spécialiste de l’avant-garde . . . → En lire plus

Can I use it ? Explorer, partager et réutiliser les images des collections en ligne

Dans le cadre du programme Images/Usages (Fondation de France/Institut national d’Histoire de l’art), l’INHA est heureux de vous convier à la présentation du nouveau portail documentaire des collections du musée de Bretagne le mercredi 14 mars, de 14h30 à 16 heures, en salle Vasari.

Le musée de Bretagne a mis en ligne en septembre 2017, à travers son portail documentaire, plus de 150 000 œuvres et documents. Dans le respect de la législation, il a choisi de donner accès le plus largement possible à ses collections, en plaçant les images sous la licence Creative Commons/Domaine public, et incite son public à les partager, . . . → En lire plus

Conférence : « Façades peintes de la Renaissance. Relevés et modélisations 3D : un renouvellement épistémologique ? » (Paris, 14 mars 2018)

Conférence : « Façades peintes de la Renaissance. Relevés et modélisations 3D : un renouvellement épistémologique ? » (Paris, 14 mars 2018)

Conférence de Jérémie Koering et Antonella Fenech Kroke, CNRS/Centre Chastel, qui présenteront les résultats de la mission et des recherches financées par le CAA et Plemo 3D en 2016, dans le cadre du séminaire mensuel organisé par Sophie Raux (LARHRA) et Mercedes Volait (InVisu), « L’Histoire de l’art à l’épreuve du numérique. De la structuration, modélisation ou simulation des données de la recherche« .

Le mercredi 14 mars, de 14h-16h

Salle Fabbri de Pereisc, Galerie Colbert 2, . . . → En lire plus

Conférence : « Angkor Wat. Patrimoine transculturel ou Global Art History ? » (Paris, le 9 mars 2018)

Conférence : « Angkor Wat. Patrimoine transculturel ou Global Art History ? » (Paris, le 9 mars 2018) Conférence, Michael Falser (professeur Invité) Dialogue interdisciplinaire avec Jean-Baptiste Minnaert, Jean-Sébastien Cluzel et Dany Sandron

La conférence est conçue comme un dialogue interdisciplinaire au sein du réseau de recherche du Centre André Chastel, du Centre de Recherche sur l’Extrême-Orient de Sorbonne Université (CREOPS) et du Laboratoire d’Excellence « Écrire une Histoire Nouvelle de l’Europe » (LabEx EHNE).

Professeur invité à Sorbonne Université, Michael Falser se propose d’introduire l’approche méthodologique de la Global Art History. Sa conférence se focalisera sur la pensée de la « transculturalité » dans la formation du concept moderne de « . . . → En lire plus

Séminaire « 1959-1985, au prisme de la Biennale de Paris » : La place des pratiques sonores et performatives à la Biennale de Paris

Tenue à Rennes, en présence des documents d’archive, cette séance propose de réfléchir à la place des pratiques artistiques au sein d’une manifestation d’envergure internationale comme la Biennale de Paris. Clélia Barbut examinera la présence de la performance, en particulier dans les éditions de la décennie 1970 au cours desquelles cette catégorie artistique émerge de manière explicite ; Anne Zeitz abordera la dimension sonore de certaines propositions des années 1970 et 1980 et leur place dans les expositions et programmes radiophoniques de la Biennale. À travers les discours des critiques, commissaires et artistes, seront analysés les glissements sémantiques de l’« intervention » vers la « performance », . . . → En lire plus