Colloque : « Leonardo da Vinci (1452-1519). From the Libro di Pittura to the Trattato. The Circulation, Transmission and Reception of Leonardo’s Ideas and Writings in the Sixteenth and Seventeenth Centuries » (Rome, 24-25 octobre 2019)

Colloque : « Leonardo da Vinci (1452-1519). From the Libro di Pittura to the Trattato. The Circulation, Transmission and Reception of Leonardo’s Ideas and Writings in the Sixteenth and Seventeenth Centuries » (Rome, 24-25 octobre 2019)

International study days, 24-25 October 2019. Under the High Patronage of the President of the Italian Republic

Accademia nazionale di san luca, Palazzo Carpegna – Salone d’onore, Roma, piazza dell’Accademia di San Luca 77

The aim of the Study Days is to focus the attention of international scholars working in a variety of fields, and of Leonardo experts and enthusiasts, on studies and research regarding the transmission . . . → En lire plus

Colloque : « Les ingénieurs font le cinéma » (Paris, 17-18 octobre 2019)

Colloque : « Les ingénieurs font le cinéma » (Paris, 17-18 octobre 2019)

Fondation Jérôme Seydoux, 73 Avenue des Gobelins, 75013 Paris

Société d’encouragement pour l’industrie nationale, 4 Place Saint-Germain-Des-Près, 75006 Paris

Le 7e Art est aussi une industrie, et qui dit industrie, dit ingénieurs ! Dès ses débuts, ces derniers ont en effet accompagné l’essor du cinéma, comme ils ont accompa­gné celui d’industries contemporaines, nées comme elle à Paris – l’automobile et l’aéronautique. C’est pour le rappeler que l’Association des Centraliens a choisi de désigner Jacques Marette (1881-1960), diplômé en 1903, Centralien de l’année 2019.

Entré en 1906 aux services techniques de Pathé, il y . . . → En lire plus

Louis Grodecki et le vitrail

Louis Grodecki et le vitrail Journée d’étude organisée par le Corpus Vitrearum et le Centre André Chastel 22 novembre 2019, Paris, auditorium du C2rmF (Palais du Louvre)

Élève d’Henri Focillon, Louis Grodecki (1910-1982) exerça une influence capitale sur l’his-toire de l’art médiéval en France. Sa curiosité et sa vaste culture le conduisirent à se pas-sionner pour l’architecture et la sculpture romane et gothique, mais c’est avec l’étude des vitraux médiévaux que son apport fut peut-être le plus important. Depuis ses premiers articles sur Châlons et Bourges, la publication du corpus de la Sainte-Chapelle avec Jean Lafond, celle des vitraux de Saint-Denis, jusqu’aux grandes synthèses de la fin de sa carrière, chacune . . . → En lire plus

Colloque : « Patrimoines photographiques : histoires, ethnologies, émotions » (Paris, 7-8 novembre 2019)

Photo Papillon, vue de la collection d’Albert Gilles, in "1839 : La photographie est née", L’Art vivant, n° 230, mars 1939, coll. BNF.Colloque Photographica : Patrimoines photographiques : histoires, ethnologies, émotions (Paris, 7-8 novembre 2019)

Organisé par la Société française de photographie, avec le soutien du Ministère de la Culture (Délégation à la photographie) et le concours du Musée des Arts Décoratifs

Jeudi 7 et vendredi 8 novembre 2019

Auditorium du Musée des Arts Décoratifs, 111 rue de Rivoli, 75001 Paris

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Qu’est-ce qui fait patrimoine(s) dans le domaine de la photographie aujourd’hui ? Devons-nous conserver tous azimuts les traces et . . . → En lire plus

13e symposium d’histoire de l’art de la mairie du XIe : « L’opéra parisien : du théâtre à la synthèse des arts » (Paris, 23 octobre 2019)

Suite au gala des 350 ans de l’Opéra qui s’est tenu au Palais Garnier le 8 mai dernier, la Mairie du 11 désire rendre hommage aux trois siècles et demi de création symphonique que la ville de Paris a mis en œuvre depuis que Pierre Perrin s’est vu attribuer, par lettre patente du 28 juin 1669, le Privilège royal pour l’établissement des Académie d’Opéra ou Représentations en Musique en Vers françois, et dans les autres villes du Royaume. Ce monopole sur l’organisation des représentations lyriques, qu’il ait été respecté ou non (il suscitera les querelles en chapelet autour de la musique italienne qui dureront cent . . . → En lire plus

Colloque : « De la Reconstruction au renouveau esthétique : Rêves et réalités des Ateliers d’art sacré (1919-1947) » (Paris, 29-30 novembre 2019 )

Colloque : « De la Reconstruction au renouveau esthétique : Rêves et réalités des Ateliers d’art sacré (1919-1947) » (Paris, 29-30 novembre 2019 )

HISTARA (EPHE, PSL)

Institut national d’histoire de l’art, 2 rue Vivienne – 75002 Paris, salle Vasari

Le renouveau historiographique suscité par le centenaire de la Première Guerre mondiale a remis en lumière l’ampleur des destructions patrimoniales et l’enjeu de la Reconstruction. Si Reims, la cathédrale martyre, doit être relevée à l’identique, ne faut-il pas, pour les édifices plus modestes, profiter de l’occasion pour adapter l’ensemble du décor, les vitraux et le mobilier liturgique aux évolutions esthétiques et offrir ainsi de nouveaux chantiers aux artistes . . . → En lire plus

Colloque : « Marchandes d’art (XIXe-XXe siècles) » (Paris, musée des Arts Décoratifs, 13, 14 et 15 novembre 2019)

Colloque : « Marchandes d’art (XIXe-XXe siècles) » (Paris, musée des Arts Décoratifs, 13, 14 et 15 novembre 2019)

Programme :

Médiation assurée par le comité scientifique : Marianne Le Morvan, Cloé Pitiot et Denise Vernerey

Communications de 30 minutes suivies de 15 minutes de questions du public

Mercredi 13 novembre 2019 : Les pionnières

9h30 : Florine Langweil

“ Lorsque je vins pour la première fois à Paris, en 1882, je ne pensais évidemment pas que je passerais ma vie au milieu des antiquités chinoises et japonaises. Ce fut mon mariage qui, ainsi qu’il arrive à presque toutes les jeunes femmes, décida de mon avenir.

Mon mari était commissionnaire . . . → En lire plus

Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)

Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)

L’InTRu organise le colloque Les formes visuelles du collectif, XIXe-XXIe siècles, les 7 et 8 novembre 2019, à l’Université de Tours (5e étage BU).

 

« Un des conflits les plus profonds inhérent au modernisme : celui de la dialectique historique entre l’autonomie individuelle et la représentation d’un collectif à travers des constructions visuelles. » Benjamin Buchloch.

 

De la peinture d’histoire du XIXe siècle aux grandes productions cinématographiques contemporaines, les œuvres visuelles ont tendance à traiter des actions, des émotions ou des événements collectifs en les incarnant dans une figure individuelle . . . → En lire plus

Colloque international : « La Méditerranée des artistes. Une modernité critique. 1880-1945 » (Réthymno, Grèce, 10-11 octobre 2019)

Colloque international : « La Méditerranée des artistes. Une modernité critique. 1880-1945 » (Réthymno, Grèce, 10-11 octobre 2019)

La Méditerranée des artistes

Une modernité critique 1880-1945

Institut d’Études Méditerranéennes, FORTH (Réthymno, Grèce)

10 et 11 octobre 2019

 

Prenant le contrepied de l’histoire canonique d’une modernité d’origine essentiellement septentrionale, ce colloque se propose de redessiner une cartographie artistique où le « sud » ne jouerait plus le rôle convenu de la subalternité, mais celui autrement plus stimulant d’une altérité active, dans un espace divers et multipolaire.

Les limites chronologiques envisagées – 1880-1945 – tiennent compte de la présence diffuse d’une pensée méditerranéenne des arts, savants ou populaires, fixés sur l’horizon avant-gardiste ou cherchant . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les compétences transférables de l’image imprimée » (Lausanne, 25 octobre 2019)

Journée d’études : « Les compétences transférables de l’image imprimée » (Lausanne, 25 octobre 2019)

Type : journée d’études. Date de l’événement : 25 octobre 2019. Lieu : Lausanne, université de Lausanne.

Programme :

9:00 Introduction et bienvenue : Camilla Murgia, Université de Lausanne

9:15 Paul Coldwell, Chelsea College of Art & Design, University of the Arts, Londres From analogue to digital and back again

10:00 Constance Frei, Université de Lausanne De l’invisible au visible: imprimer la musique

10:45 Pause café

11:15 Charlotte Hodes, London College of Fashion, University of the Arts, . . . → En lire plus

Colloque : « Gaston d’Orléans et l’Antiquité » (Reims, 2-4 octobre 2019)

Colloque : « Gaston d’Orléans et l’Antiquité » (Reims, 2-4 octobre 2019)

Organisé par Céline Bohnert et Valérie Wampfler à l’Université de Reims Champagne-Ardenne

Mercredi 2 octobre: Bibliothèque Carnegie 2 place Carnegie – Reims

Jeudi 3 et vendredi 4 octobre: Amphithéâtre Recherche Maison des Sciences Humaines Campus Croix-Rouge 57 rue Pierre Taittinger – Reims Contacts : celine.bohnert@univ-reims.fr valerie.wampfler@univ-reims.fr

Téléchargements : Programme

Colloque avec le soutien de la Région Grand Est et de la Société d’Etude du XVIIe siècle

Crédit : Grammaire latine en figures allégoriques empruntées à l’art militaire, c.1615, BnF ms. 151 – source: BnF

Colloque international : « Arts et Vestiges : Contextualisation, Exposition, Scénographie » et exposition « Missions Tiahuanaco : aux origines des Incas » (14 et 15 octobre 2019, INHA, Paris)

Colloque international : « Arts et Vestiges : Contextualisation, Exposition, Scénographie » et exposition « Missions Tiahuanaco : aux origines des Incas » (14 et 15 octobre 2019, INHA, Paris)

Le colloque international « Arts & Vestiges : Contextualisation, Exposition, Scénographie » proposé par « Contextualités-Réflexions et Regards Hybrides », et organisé en collaboration avec le Centre de Recherches sur l’Amérique Préhispanique (CeRAP), le Centre André Chastel et l’École Doctorale 124 de Sorbonne Université, aura lieu les 14 et 15 octobre 2019, de 9h30 à 17h30 dans l’auditorium de l’Institut National d’Histoire de l’Art, 2 rue Vivienne à Paris.

Il sera accompagné de l’exposition événement mise . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Le collectionnisme : approches, outils et méthodes » (Nanterre, 3 octobre 2019)

Journée d’étude : « Le collectionnisme : approches, outils et méthodes » (Nanterre, 3 octobre 2019)

3 octobre 2019 – Université Paris Nanterre, Bâtiment Max Weber, salle de séminaire 2 (rdc)

Cette journée d’étude a pour objectif de faire un état des lieux de la recherche actuelle sur le collectionnisme depuis la fin du XVIIIe siècle et tout au long du XIXe siècle. Ces questions seront abordées à la fois d’un point de vue historique, historiographique et méthodologique. L’enjeu est de préparer des éléments de contexte et d’enrichissement qui poseront des repères à même d’ancrer le phénomène de la collection impressionniste dans son environnement historique, social, économique et bien . . . → En lire plus

L’École des Arts Joailliers, 1ère journée d’études jeunes chercheurs

Journée d’études « Jeunes chercheurs » 1ère JOURNEE D’ETUDES « JEUNES CHERCHEURS » 1er octobre 2019 9h-18h

La joaillerie dans l’histoire

L’École des Arts Joailliers, avec le soutien de Van Cleef & Arpels, organise sa première journée d’études, le mardi 1er octobre 2019.

Elle rassemblera de jeunes chercheurs qui travaillent sur la joaillerie, selon une approche historique. Appelée à devenir un rendez-vous annuel, cette première édition valorise le dynamisme de la recherche en Master et en doctorat autour des sujets joailliers.

Les actes de la journée d’études seront publiés.

Programme Ouverture de la journée d’études 9h-9h30 Nicolas Bos, Président et CEO de Van Cleef & Arpels

Marie Vallanet, . . . → En lire plus

Colloque: La France en Italie. Artistes et œuvres français en Italie à l’époque gothique

Université de Lausanne – Site de Dorigny 14-15 novembre 2019

La France en Italie. Artistes et œuvres français en Italie à l’époque gothique

Les échanges culturels entre la France et l’Italie ont toujours été un objet d’études important pour la recherche sur l’art médiéval, notamment pour l’époque gothique. Qu’il s’agisse d’artistes ou d’artefacts, d’idées artistiques ou de choix techniques, les interactions mutuelles constantes ont été une source d’inspiration pour les deux parties. Des artistes français ont travaillé en Italie ; si les voyages de membres des élites séculière et ecclésiastique ont aussi contribué à la circulation continuelle d’idée et d’œuvres tout au long du Moyen Âge central et tardif, certaines périodes ont connu une intensification des communications. Au XIVe siècle, les Angevins, en conquérant le royaume de Sicile, ont introduit . . . → En lire plus

Journée d’études : « Le langage des présents » (Paris, 25 octobre 2019)

Journée d’études « Le langage des présents. Choix, circulation et signification des présents d’apparat à l’époque moderne (XVIe-XVIIIe siècle) »

Vendredi, 25/10/2019, 9h00 – 17h00

INHA Paris, Salle Vasari

 

Présentation :

Cette journée a pour vocation d’étudier, dans une perspective interdisciplinaire et transnationale, les objets d’art offerts comme cadeaux diplomatiques entre le 16ème et le 18ème siècle.

C’est notamment à cette époque, caractérisée par l’apogée du système politique de l’absolutisme et de la culture de cour, que la diplomatie se fixe avec des règles précises et que l’art d’offrir des cadeaux (ars donandi) devient une véritable obligation tacite entre les principales puissances européennes. Habituellement . . . → En lire plus

Colloque : « Faire œuvre. La formation et la professionnalisation des artistes femmes aux XIXe et XXe siècles » (Paris, 19-20 septembre)

Colloque : « Faire œuvre. La formation et la professionnalisation des artistes femmes aux XIXe et XXe siècles » (19-20 septembre 2019, Centre Pompidou & musée d’Orsay, Paris)

Ce colloque s’inscrit dans le cadre d’un partenariat plus général initié entre l’Établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie, le musée national d’Art moderne – Centre Pompidou et l’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, portant sur les créatrices de leurs collections.

L’objet de ce colloque est d’étudier les processus de formation et de professionnalisation des artistes femmes qui interviennent au XIXe et au XXe siècles par leur accession aux structures d’enseignement des pratiques artistiques, qu’il . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les galeries historiques de Versailles au XIXe siècle : origine, organisation, réception » (Versailles, 9 octobre 2019)

Journée d’études : « Les galeries historiques de Versailles au XIXe siècle : origine, organisation, réception » (Versailles, 9 octobre 2019)

Journée d’études organisée par le Centre de recherche du château de Versailles dans le cadre du programme « La représentation de l’histoire au sein des collections du musée de Versailles »

Château de Versailles, auditorium, 9 octobre 2019

Argumentaire :

La vaste entreprise de conversion du château de Versailles en un musée dédié « à toutes les gloires de la France » est longtemps restée incidente dans une histoire de l’art du XIXe siècle centrée sur l’avènement de la peinture moderne. Depuis l’ouvrage fondateur de Thomas W. Gaehtgens, cette création . . . → En lire plus

Colloque : « Les éphémères et l’image (XVIe-XXIe siècles) » (Pierrefitte-sur-Seine, 13-14 septembre 2019)

Colloque : « Les éphémères et l’image (XVIe-XXIe siècles) » (Pierrefitte-sur-Seine, 13-14 septembre 2019)

Type : colloque. Date de l’événement : 13 et 14 septembre 2019. Lieu : Archives nationales – Site de Pierrefitte-sur-Seine, 59 rue Guynemer, 93380 Pierrefitte-sur-Seine.

Vendredi 13 septembre

9h00 Accueil des participants

9h30 Introduction au colloque

1. Statut & techniques

Session présidée par Bertrand Tillier (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)

10h – Maxime Georges Métraux (Sorbonne Université / Galerie Hubert Duchemin)

Le Papillon et l’éphémère : image, imagerie et occasionnel en France au XVIIIe siècle

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Journée d’étude / La rhétorique de l’anti-subjectivité dans l’art américain

Journée d’étude

La rhétorique de l’anti-subjectivité dans l’art américain

18 septembre 2019 Galerie Colbert, Salle Vasari

Centre de recherche HiCSA / Ecole doctorale 441 Histoire de l’art

Organisation : Clara Guislain (doctorante en histoire de l’art, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) et Emilie Robert (doctorante en histoire de l’art, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Comité scientifique : Philippe Dagen (professeur d’histoire de l’art, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne), Larisa Dryansky (maître de conférences en histoire de l’art, Sorbonne Université) et Erik Verhagen (professeur d’histoire de l’art, Université Polytechnique Hauts-de-France)

À la fin des années 1950, l’exaltation de l’Expressionnisme abstrait américain tend à provoquer un déni et/ou un refus de plus en plus marqué de la subjectivité de l’artiste conçue comme source causale . . . → En lire plus