Post-doctorant·e / commissariat d’exposition (F/H) Chaire Street ART(s)

L’ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE-PSL Recrute un / une Post-doctorant·e / commissariat d’exposition (F/H) Chaire Street ART(s) ENVIRONNEMENT DE TRAVAIL La Chaire Street ART(s) de l’École normale supérieure (ENS-PSL), inaugurée en octobre 2025, est consacrée à l’étude des pratiques, de l’histoire et des enjeux contemporains des arts urbains. Soutenue par le mécénat du Fonds Renault pour l’Art et la Culture, elle s’inscrit dans un partenariat de quatre ans permettant le déploiement d’un programme scientifique et culturel inédit. Son ambition est d’explorer la diversité des formes du Street Art — du graffiti aux musiques urbaines — ainsi que ses dynamiques de patrimonialisation, ses circulations et ses effets sur les espaces urbains. En croisant histoire de l’art, cinéma, théâtre, musique et sciences sociales, elle interroge la place de ces pratiques dans la société contemporaine. . . . → En lire plus

Conférence : « Repenser le musée au prisme de l’histoire globale et connectée » – cycle « Les Voix de l’histoire de l’art » – Paris, INHA, 21.05.2026

Léa Saint-Raymond, Voir l’ailleurs dans l’ici. Pour une micro-histoire globale de l’art, Presses universitaires de Rennes, 2026.

Conférence : « Repenser le musée au prisme de l’histoire globale et connectée » – cycle « Les Voix de l’histoire de l’art » – Paris, INHA, 21.05.2026

À partir d’exemples d’expositions temporaires, comme Une autre histoire du monde (Mucem, 2023-2024) ou Connecter les mondes (Musée des Beaux-Arts de Lyon, 2024), ainsi que d’accrochages permanents, tels que le parcours Des musiques et des mondes au Musée de la Musique (2025) ou la future galerie thématique . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « Exposer l’or. Mise en lumière et choix muséographiques » (Paris, INHA, 5 mai 2026)

Vue de l’exposition Au fil de l’or. L’art de se vêtir de l’Orient au Soleil-Levant, 2025 © Léo Delafontaine – Musée du quai Branly – Jacques Chirac.

Séminaire AORUM : « Exposer l’or. Mise en lumière et choix muséographiques » (Paris, INHA, 05 mai 2026)

de 16h à 18h30 (rez-de-chaussée, salle Benjamin)

Comment exposer aux spectateurs les propriétés visuelles spécifiques des corps métalliques et de leurs éclats lumineux ? En s’appuyant sur l’analyse de récents exemples d’expositions, tel Au fil de l’or. L’art de se vêtir de l’Orient au Soleil-Levant au Musée du Quai . . . → En lire plus

Les rencontres Pédago de l’APAHAU

L’APAHAU lance un nouveau format d’ateliers intitulés « Les rencontres Pédago de l’APAHAU« . Il s’agit de rencontres pédagogiques thématisées sur des sujets transversaux aux missions d’enseignement de l’Université. Le thème choisi pour l’année 2026-2027 sera la relation entre l’institution muséale et patrimoniale (Musées, Monuments historiques, inventaires, cabinets de curiosité, collectionnisme, centres d’art, DRAC etc.) et les départements d’Histoire de l’art et d’Archéologie.

Seront ainsi interrogés la place de l’enseignement de la muséologie et le rôle que jouent les musées et les institutions patrimoniales dans le contenu, les formats et la mise en œuvre de l’enseignement de nos disciplines aux niveaux Licence et . . . → En lire plus

Conférence : « Exposer l’estampe, de Manet à Molnár. Actualités de la vie imprimée » (Paris, 9 avril 2026)

Conférence : « Exposer l’estampe, de Manet à Molnár. Actualités de la vie imprimée » (Paris, 9 avril 2026)

INHA, galerie Colbert, auditorium Jacqueline Lichtenstein. Le jeudi 9 avril 2026, de 17h à 20h

Du 12 décembre 2025 au 14 juin 2026, l’INHA et la Fondation Pierre-Gianadda présentent De Manet à Kelly, l’art de l’empreinte. Collections de l’Institut national d’histoire de l’art. Cette exposition réunit à Martigny (Suisse) une sélection de 178 estampes des XIXe au XXIe siècles conservées à la bibliothèque de l’INHA. À l’occasion de ce rassemblement exceptionnel d’œuvres gravées, . . . → En lire plus

École d’été: Espaces et identités italiennes (Rome, 20-24 Jul 26)

École d’été: Espaces et identités italiennes

Rome, École française de Rome, Jul 20–24, 2026 Deadline: Apr 10, 2026

 

L’École d’été « Espaces et identités italiennes : musées et restauration » s’inscrit dans le projet Spazidentità. Spatialités matérielles et immatérielles de l’italianité de la République cisalpine au fascisme : territoires, villes, architectures, musées, soutenu par l’École française de Rome et ses partenaires (Programme structurant 2022-2026). Ce projet s’interroge sur les relations entre les dimensions spatiales et la construction d’un sentiment d’appartenance italien. Cette école d’été sera l’occasion d’examiner les modalités de formulation, de représentation et de transmission des identités italiennes à travers deux champs d’observation privilégiés : les musées et les pratiques de restauration des œuvres d’art.

Public visé L’appel s’adresse aux doctorantes et doctorants ainsi qu’aux chercheuses . . . → En lire plus

« Sous nos yeux. Deux siècles d’archives photographiques » (Marseille, 24-27 mars 2027)

Dans le cadre du Bicentenaire de la photographie, le ministère de la Culture organise un colloque international :

Colloque international du Bicentenaire de la Photographie « Sous nos yeux. Deux siècles d’archives photographiques » APPEL À COMMUNICATION

Comité d’organisation : Marie-Charlotte Calafat (Mucem), Eléonore Challine (Univ Paris 1) et Manuel Charpy (CNRS) Comité scientifique : Marianne Amar (UMR n° 7220), Philippe Artières (CNRS), Marie-Ève Bouillon (Archives nationales), Annabelle Lacour (Musée du Quai Branly), Bertrand Tillier (Univ. Paris 1), Elvan Zabunyan (Univ. Paris 1), Ece Zerman (CNRS) Dates : 24, 25 et 26 mars 2027 Lieu : Marseille, Mucem Co-organisateurs et partenaires : Mucem, InVisu, INHA, Université Paris 1 – HiCSA, IUF

À l’initiative du ministère de la Culture, de septembre 2026 à septembre 2027, sera célébré le Bicentenaire de la . . . → En lire plus

Women Conservators between Europe and Italy, 1750–1970 (Rome, 24-25 May 26)

Women Conservators between Europe and Italy, 1750–1970

Sapienza University of Rome, May 14–15, 2026

In recent years, gender studies have profoundly reshaped the historiography of art and heritage preservation, bringing renewed attention to the role of women as key protagonists in the culture of heritage and expanding scholarly perspectives beyond the limits imposed by traditional narratives. The contribution of women to the history of conservation and restoration, however, remains largely understudied and only fragmentarily documented. The earliest women active in collecting, museum, and private contexts can be traced back to the eighteenth century in Italy and across Europe. Figures now better known, . . . → En lire plus

Journées d’études des projets AORUM et FabLight : « Le reflet à l’oeuvre »

Comment les reflets (physiques et représentés) et l’ambiance lumineuse influencent-ils notre perception des œuvres et leur mise en scène ? C’est autour de cette question que se réuniront historiens de l’art, physiciens, spécialistes du numérique et spécialistes des phénomènes perceptifs lors des journées d’études internationales « Le reflet à l’œuvre ». Organisé conjointement par les équipes des projets ANR AORUM (Analyse de l’Or et de ses Usages comme Matériau pictural, XVIe–XVIIe siècles) et FabLight (La fabrique de l’éclairage dans les arts visuels au temps des Lumières, 1760–1820), cet événement s’inscrit dans une dynamique de recherche interdisciplinaire qui vise à favoriser une . . . → En lire plus

Ma nuit au musée. Lecture-débat avec Kaouther Adimi autour de “La Joie ennemie”

L’autrice en conversation avec Elisabeth Fritz et Marie Jacquier Introduction : Ulrike Schneider

Avec La Joie ennemie (2025), Kaouther Adimi signe un texte singulier dans le cadre de la collection Ma nuit au musée de la maison d’édition Stock, qui invite des écrivain.e.s à passer une nuit dans un musée de leur choix. Pour cette expérience, Kaouther Adimi a choisi l’Institut du monde arabe lors d’une exposition consacrée à Baya, figure majeure de la peinture algérienne et célébrée par Matisse et Picasso. Née en 1931 à Alger et orpheline très jeune, cette peintre était accueillie par une famille franco-française et révélée en 1947 par . . . → En lire plus

Creative Space Fellowship (Munich, ZI)

The Creative Space Fellowship, funded by the Association of Friends of the Zentralinstitut für Kunstgeschichte CONIVNCTA FLORESCIT e.V., gives freelance curators and art historians employed in museums the opportunity of pursuing research in connection with a collection or an exhibition. The fellowship is meant to create a “creative scientific space” in order to reflect on collections and exhibitions and to develop ideas and concepts. Fellows are expected to partake in the activities of the ZI and to present the fellowship project.

The fellowship lasts one to two months and consists of an allowance of 1.800 € per month. An independent expert committee decides on the award. The fellowship can be scheduled individually by arrangement but should start within one year of acceptance.

Application:

Applicants with a PhD and a permanent . . . → En lire plus

Publication en ligne : revue exPosition n°11 – Montrer les collections médiévales

exPosition. n° 11 : Montrer les collections médiévales

Numéro dirigé par Sylvain Demarthe et Géraldine Mallet

– revue exPosition

– Sylvain Demarthe et Géraldine Mallet : Constituer et montrer les collections médiévales… d’hier à aujourd’hui – Introduction

– Fanny Fouché : Le musée appropriateur. La Révolution française face au Moyen Âge, bris, débris et domestication du passé

– Martha Easton : Revivalisme, authenticité et éthique : les collections de « récupération » architecturale médiévale du début du XXe siècle aux États-Unis

– Immaculada Lorés Otzet : Exposer l’art roman en Catalogne entre 1900 et . . . → En lire plus

Appel à communication : Le catalogue d’exposition et les galeries d’art (Lyon, 4-5 juin 2026)

Appel à communication : Le catalogue d’exposition et les galeries d’art (Lyon, 4-5 juin 2026)

Journée d’étude – 4-5 juin 2026 – Lyon

Organisée par l’Université Grenoble Alpes / LARHRA (Laboratoire de Recherche Historique Rhône-Alpes), l’Université Bordeaux Montaigne / CRHA François-Georges Pariset et le Centre Pompidou (Bibliothèque Kandinsky)

Cette journée s’inscrit dans le cadre de la série de journées d’étude consacrées depuis 2023 à l’étude du catalogue d’exposition comme objet d’étude en soi, dans ses dimensions historique, matérielle et culturelle. Après avoir défini cet objet éditorial dans sa diversité (L’exposition à l’ouvrage. Histoire, formes et enjeux du catalogue d’exposition, 2023, publication 2025), envisagé son rapport à l’histoire (Le catalogue d’exposition : un objet dans l’histoire ?, 2024), puis avoir examiné les . . . → En lire plus

Louvre Abu Dhabi Fellowship & Grant Programme (2025-2026)

Louvre Abu Dhabi Fellowship & Grant Programme (2025-2026)

Applications are now open for Louvre Abu Dhabi’s Research Fellowship Programme, supporting innovative work in art history, archaeology, museum studies, conservation, and heritage science. Fellows conduct research on-site using the museum’s Resource Center, Conservation Center and Scientific Laboratory – the first of its kind in the Gulf for material analysis.

Louvre Abu Dhabi’s Research Programme focuses on transversal areas such as art history, museum studies, collection studies, and heritage science, with the aim of fostering groundbreaking research in collaboration with scholars and institutions, both regionally and globally. Structured around three thematic axes – Global . . . → En lire plus

Bourse Mennour pour la recherche en histoire de l’art contemporain 2026

Date limite de candidatures · 31 janvier 2026

Bourse Mennour pour la recherche en histoire de l’art – Édition 2026

Forte du succès de ses deux précédentes éditions – avec plus d’une trentaine de candidatures, venues d’étudiant·e·s de plus de vingt écoles et universités différentes en France, dont près de la moitié en région – la Bourse Mennour pour la recherche en histoire de l’art est renouvelée.

Soucieuse d’encourager l’écriture de l’histoire de l’art, la galerie apportera à nouveau un soutien à la recherche, dans le cadre du Mennour Institute, avec deux nouvelles dotations d’une valeur de 5 000 euros chacune, qui seront attribuées à deux étudiant·e·s inscrit·e·s ou en attente d’inscription en doctorat en France.

Les sujets de recherche pourront couvrir tous les . . . → En lire plus

Faire vivre ou laisser mourir. Patrimoines vulnérables (Paris, 1er juin 2026)

Faire vivre ou laisser mourir Patrimoines vulnérables Journée d’étude des élèves conservateurs et conservatrices du patrimoine de la promotion Rosa Bonheur (2025-2026) Appel à communication

Malgré la stabilité des pratiques conservatoires et un appareil réglementaire étoffé, les acteurs de la protection du patrimoine rencontrent de plus en plus la nécessité de réinventer certaines approches de protection et de conservation. La hausse des actes de malveillance, les contraintes matérielles et budgétaires, mais aussi l’apparition de nouveaux types de patrimoines incitent à renouveler avec lucidité la gestion des biens patrimoniaux menacés de disparaître. Celle-ci implique une introspection professionnelle parfois difficile mais aussi un recours à la créativité. Cette journée d’étude permettra d’aborder les risques et les enjeux qui pèsent sur la conservation du patrimoine, notamment sécuritaires et matériels. Elle se placera notamment . . . → En lire plus

The Burlington Magazine’s Travel Bursaries

The Burlington Magazine’s Travel Bursaries to study collections of European drawings.

We are delighted to announce a new initiative: The Burlington Magazine Travel Bursaries, generously funded by the Rick Mather David Scrase Foundation.

These bursaries are designed to support emerging art historians undertaking research on old master drawings. The awards will fund travel to major collections worldwide to study works of Western art on paper from the Renaissance to 1900.

Typical awards will range from £2,000–£2,500 for travel within Europe and £3,000–£3,500 for intercontinental travel. Applications are welcomed from postgraduate and curatorial researchers worldwide.

The deadline for applications is Sunday, 1 . . . → En lire plus

Publication : Velázquez et la salle des Ménines au musée du Prado

Javier Portús, Scénographie d’un chef-d’œuvre : Velázquez et la salle des Ménines au musée du Prado, trad. de l’espagnol,

Paris, Éditions 1:1, 2025 EAN : 9791097193119 102 pages Prix : 22 EUR Date de publication : 28 Novembre 2025 Pour le site de la maison d’édition, cliquez ici

 

Si nous menions aujourd’hui une enquête parmi les per­sonnes ayant connu le musée du Prado avant 1978 et de­mandions quels sont les souvenirs associés à leurs visites et quels espaces ont marqué leur mémoire, il est probable qu’aucun visiteur ne manquerait de mentionner la « Salle des Ménines » : le lieu où le tableau de Diego . . . → En lire plus

Eros au Musée. Acquérir, montrer et voir les œuvres érotiques (Paris, 1 et 2 oct. 2026)

Eros au Musée. Acquérir, montrer et voir les œuvres érotiques Résumé

Le musée n’est pas seulement un lieu d’exposition : il est aussi un espace où se négocient sans cesse la visibilité et la valeur des œuvres. En suivant la thèse formulée par Walter M. Kendrick – selon laquelle l’isolement d’images jugées inmontrables a contribué, paradoxalement, à constituer la catégorie autonome de la pornographie –, ce colloque propose d’explorer le rôle du musée dans la construction et la reconfiguration des regards genrés portés sur les objets liés à la sexualité et/ou au désir (érotiques et pornographiques).

Argumentaire

Le musée n’est pas seulement . . . → En lire plus

L’art public au défi de la collection

COLLOQUE INTERNATIONAL L’art public au défi de la collection

20-21 novembre 2025 Université de Liège Colloque organisé par Julie Bawin dans le cadre du projet de recherche CDR-SH « Muséalisation de l’art public » (ULiège) Des parcs de sculptures aux jardins publics rattachés à des musées en passant par des ensembles d’œuvres exposées dans la ville, le métro, les gares, les édifices publics, sur les ronds-points et les autoroutes ou au sein de campus universitaires, les collections d’art public sont innombrables et partout présentes à l’échelle internationale. Pourtant, malgré l’importance que revêt un art considéré comme un « bien commun », au service de la collectivité, il apparaît que les défis relatifs à sa préservation en tant qu’objet patrimonial et artistique demeurent considérables. Imputable à de nombreux facteurs et contraintes, . . . → En lire plus