Workshop : « Les études iconographiques au prisme du numérique : apports et limites méthodologiques » (15 avril 2021, en ligne)

Workshop : « Les études iconographiques au prisme du numérique : apports et limites méthodologiques » (15 avril 2021, en ligne)

15 avril 2021 Université de Lille — IRHIS

Durant les deux dernières décennies, les études iconographiques ont connu un bouleversement majeur avec le développement des outils numériques, dont les potentialités et les conséquences sont loin d’avoir été totalement évaluées. Ce champ spécifique de l’histoire des arts visuels a assisté, souvent passivement, à la constitution de nouveaux outils, dont le caractère innovant a parfois rendu secondaire la réflexion méthodologique : les corpus numérisés, la Digitizing Art History, la Computational art History, le Digital Vieewing ou les Data . . . → En lire plus

Appel à communication : « En lisant, en dansant : formes et pratiques de la lecture en danse (enseignement, création et représentation) » (Paris, 22-23 juin 2021)

Appel à communication : « En lisant, en dansant : formes et pratiques de la lecture en danse (enseignement, création et représentation) » (Paris, 22-23 juin 2021)

Journées d’étude des 22 et 23 juin 2021. Institut national d’histoire de l’art, 2, rue Vivienne, 75002 Paris.

Proposition de communication (français ou anglais) sous la forme d’un résumé (2000 à 3000 signes) ou d’une vidéo de cinq minutes, accompagnés d’une biographie succincte, à envoyer avant le 04 avril 2021 à : pauline.chevalier@inha.fr et lou.forster@inha.fr.

En lisant, en dansant : formes et pratiques de la lecture en danse (enseignement, création et représentation)

Dans le cadre du programme de . . . → En lire plus

Colloque. Numérique et patrimoine – enjeux et questionnements actuels (en ligne, 11-12 mars 2021)

Numérique et patrimoine – enjeux et questionnements actuels Colloque en ligne, 11 et 12 mars 2021

L’Agence nationale de la recherche et la JPI on Cultural Heritage, avec le soutien de la direction générale des patrimoines et de l’architecture du ministère de la Culture, ont le plaisir de vous annoncer le maintien du colloque Numérique et Patrimoine, aux dates des 11 et 12 mars 2021. Quels sont les avancées et les enjeux de recherche actuels en matière de numérisation du patrimoine et de diffusion des connaissances ? Le numérique offre de nouvelles opportunités pour conserver et protéger le patrimoine local, national ou international, et rendre . . . → En lire plus

Séminaire ArtIS 2021 LARHRA Lyon et Grenoble

Séminaire ArtIS 2021 LARHRA Lyon et Grenoble

Art et spatialisation : glissements de terrain, méthodes et pratiques Séminaire de l’axe ArtIS organisé par Paula Barreiro López et Damien Delille 2021

L’intégration d’une pensée spatiale critique et la prise en compte des données géographiques participent de la nécessité de revoir les outils méthodologiques en histoire de l’art. L’importance d’une réflexion horizontale et transculturelle qui mette l’accent sur les échanges transnationaux s’est affirmée depuis plusieurs décennies à travers l’étude des rencontres culturelles, des mobilités et des processus circulatoires, tant à l’échelle globale que locale. Ce que l’on appelle le tournant spatial en sciences humaines a déjà été préfiguré par . . . → En lire plus

Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)

Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)

Dossier dirigé par Marie-Ève Bouillon et Laureline Meizel

Date de soumission des articles : 30 avril 2021

Dans quelle mesure la signification d’une photographie dépend-elle de l’expérience sociale, des contingences industrielles, de l’environnement professionnel ou de la culture des acteurs qui la produisent ?

En explorant ce questionnement, cet appel prolonge les discussions amorcées lors d’un séminaire à l’EHESS en 2018-2020[1]. Il vise à rassembler des textes consacrés aux trajectoires et aux collaborations des multiples acteurs qui participent à la production . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « Réflexion sur les méthodes, les doutes et les succès de l’expertise de tableaux » par Éric Turquin (8 octobre, Paris)

Conférence du GRHAM : « Réflexion sur les méthodes, les doutes et les succès de l’expertise de tableaux » par Éric Turquin (8 octobre, Paris)

En raison de l’épidémie de COVID-19, la capacité d’accueil des salles de l’INHA est désormais limitée. La réservation d’une place (gratuite) pour assister à la conférence est obligatoire. Les demandes de réservations sont à envoyer à l’adresse mail du GRHAM : asso.grham@gmail.com.

Type : Conférence. Date et horaire : jeudi 8 octobre 2020 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Vasari. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

Il s’agira, à partir de huit exemples de tableaux découverts en 2018 et 2019, de comprendre . . . → En lire plus

Conférence de Morgane Stricot (ZKM Karlsruhe) organisée par le Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris (mardi 8 septembre 2020)

Conférence de Morgane Stricot (ZKM Karlsruhe) organisée par le Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris Plaidoyer pour la reconstruction médiarchéologique comme approche complémentaire de conservation des œuvres d’art média-techniques (mardi 8 septembre 2020)

Visio-conférence présentée par Morgane Stricot (ZKM Karlsruhe), organisée par le Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris (mardi 8 septembre 2020)

Conférence dans le cadre du programme du sujet annuel 2019/20 « Les arts et les nouveaux médias (XXe–XXIe siècle) »

Les machines, desquelles sont tributaires les œuvres média-techniques pour véhiculer leurs discours, sont des supports indispensables mais instables. L’obsolescence confère à la matérialité initiale de ces œuvres une date limite . . . → En lire plus

Journée d’études : « De la réalité au virtuel. Le numérique au service du patrimoine » (Saint-Antoine-l’Abbaye, 18 septembre 2020)

Journée d’études : « De la réalité au virtuel. Le numérique au service du patrimoine » (Saint-Antoine-l’Abbaye, 18 septembre 2020)

Salon aux Gypseries – Grande Cour

Invité d’honneur : Adalbert MISCHLEWSKI Historien de l’ordre des hospitaliers de Saint-Antoine

À la suite d’une récente étude géophysique, à la lumière des hypothèses et des découvertes induites par les recherches pluridisciplinaires, le musée de Saint-Antoine-l’Abbaye a souhaité enrichir son parcours muséographique, repensé en 2016, à l’aune du numérique. La modélisation de l’église abbatiale de Saint-Antoine s’inscrit tout naturellement dans cette démarche de vulgarisation scientifique et ouvre désormais d’autres horizons à investiguer.

9h Accueil – café

9h30 – 10h Mots d’accueil Géraldine . . . → En lire plus

Appel à publication : numéro 87, revue Histoire de l’art. Les humanités numériques : de nouveaux récits en histoire de l’art ?

Appel à publication : numéro 87 de la revue Histoire de l’art.

Les humanités numériques : de nouveaux récits en histoire de l’art ?

Depuis une dizaine d’années, l’histoire de l’art a peu à peu (mais encore difficilement) adopté les humanités numériques. Or celles ci sont un défi à la discipline qu’elles risquent de profondément renouveler : à la fois dans l’étude des objets traditionnels de l’histoire de l’art (qu’il s’agisse d’images ou de textes), dans la constitution des métadonnées, dans l’exploitation des données et dans les différentes formes de visualisation ou la médiations de celles-ci, notamment avec l’ouverture des données et des contenus culturels (open . . . → En lire plus

Conférence en ligne : « Les arts précolombiens en France de 1875 à 1945 » (30 juin, 18h-20h)

La prochaine conférence en ligne du Séminaire Collection sera donnée par Elodie Vaudry et aura pour thème les arts précolombiens en France de 1875 à 1945 : collectionnisme, histoire du goût et perception de l’altérité américaine.

Anonyme, Vue d’ensemble de la salle numéro cinq consacrée au Mexique dans l’Exposition « Les arts anciens de l’Amérique », mai- juin 1928, photographie, tirage sur papier baryté monté sur carton, 12 x 17cm, pavillon de Marsan, Paris. (Paris, musée du quai Branly, photothèque, numéro d’inventaire 1998-19083)

Le point de départ de cette étude se situe en 1875, avec le premier Congrès des américanistes et s’achève en 1945, avec la fin de la Seconde Guerre mondiale. Entre ces deux . . . → En lire plus

Appel à candidature : FORM FRAGEN, 36th Congress of German Art Historians (Stuttgart, 24-28 mars 2021)

36th Congress of German Art Historians

FORM FRAGEN

The question of form is one of the most fundamental of our discipline and at the same time one of the most contentious. Is form the nucleus of every work of art and should it therefore also be the focal point of art history? Or does the focus on form lead to a voiding of content and to a reduction to mere questions of form? Such questions have accompanied the discipline of art history since its inception. The 2021 Congress of German Art Historians would like to use the topic of form as an opportunity to . . . → En lire plus

Séminaire : « Restituer » (Lyon, janvier-avril 2020)

Séminaire : « Restituer » (Lyon, janvier-avril 2020)

Séminaire de l’axe ArtIS du LARHRA (UMR 5190)

organisé par Laurent Baridon, Sophie Raux et Éric Sergent

L’enjeu du séminaire est d’interroger ces objets qui ont en commun de n’être plus immédiatement accessibles au chercheur afin de leur restituer une profondeur analytique. Dans l’histoire de l’art, la part de l’invisible, du secret, du caché et de l’irrémédiablement perdu impose de s’interroger sur ces « angles morts ». Comment peut-on aujourd’hui aborder ces multiples lacunes qui, quelles que soient les approches utilisées, limitent notre perception et notre interprétation des œuvres ?

Ainsi certains acteurs n’ont pas ou . . . → En lire plus

Journée d’étude de la revue Marges : « La circulation des idées dans les mondes de l’art » (22 février 2020, Paris, INHA)

Journée d’étude de la revue Marges : « La circulation des idées dans les mondes de l’art » (22 février 2020, Paris, INHA)

Les années 1960-1970 ont vu se multiplier les références théoriques en art, en lien avec d’importantes transformations sociales et institutionnelles. Si cette période très « théoriciste » semble s’être refermée, la place des idées dans l’art contemporain est pourtant loin d’avoir décru. Au contraire, les catalogues et les revues spécialisées, les déclarations d’intention des curateurs ou des artistes foisonnent de références à des intellectuels (Agamben, Butler, Deleuze, Foucault, Haraway, Latour, Rancière, etc.) et à des concepts en vogue – de l’anthropocène à l’object-oriented . . . → En lire plus

Journée d’études : « Le Corpus Vitrearum : méthodes, usages, perspectives » (Paris, 23 novembre 2019)

Journée d’études : « Le Corpus Vitrearum : méthodes, usages, perspectives » (Paris, 23 novembre 2019)

Construire des corpus d’œuvres est une démarche longue, mais essentielle en histoire de l’art. Le proche achèvement du Recensement des vitraux anciens de la France conduit à réfléchir sur les méthodes mises en œuvre et sur les perspectives ouvertes par l’ampleur des données réunies.

L’ouverture récente du champ d’étude du Corpus Vitrearum aux XIXe et XXe siècles conduit aussi à mener une réflexion sur les principes à adopter pour appréhender des ensembles infiniment plus nombreux et de le faire avec des partenaires multiples, institutionnels ou non.

Un dialogue et un débat . . . → En lire plus

Journée d’études : « Interpréter les sources : les nouveaux usages aux époques modernes et contemporaines, transmission, valorisation, restitution et/ou manipulation » (Poitiers, 12 décembre 2019)

Journée d’études organisée par le laboratoire Criham, sous la coordination de Marie-Luce Pujalte-Fraysse, Nathan Réra (Université de Poitiers) et Vincent Cousseau (Université de Limoges). . . . → En lire plus

Conférence au Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris : « Repenser la tekhnè dans la réticulation technosphérique en passant par Klee, Rilke, le baron de Caylus et la Nouvelle Vague », par Bernard Stiegler (mardi 12 novembre 2019)

Conférence au Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris : « Repenser la tekhnè dans la réticulation technosphérique en passant par Klee, Rilke, le baron de Caylus et la Nouvelle Vague », par Bernard Stiegler (mardi 12 novembre 2019)

Première conférence dans le cadre du programme du sujet annuel 2019/20 « Les arts et les nouveaux médias (XXe–XXIe siècle) »

Bernard Stiegler est philosophe, directeur de l’Institut de recherche et d’innovation (IRI) au Centre Pompidou, fondateur et président du groupe de réflexion philosophique Ars Industrialis, une association internationale pour une politique industrielle des technologies de l’esprit. Il conduit depuis de nombreuses années une . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “Un « prodigieux amas » d’images : Le département des Estampes et de la photographie de la BnF : enjeux et perspectives pour la recherche en histoire de l’art” par Corinne Le Bitouzé et Chloé Perrot (21 novembre 2019, Paris).

Conférence du GRHAM : “Un « prodigieux amas » d’images : Le département des Estampes et de la photographie de la BnF : enjeux et perspectives pour la recherche en histoire de l’art” par Corinne Le Bitouzé et Chloé Perrot (21 novembre 2019, Paris).

Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 21 novembre 2019 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Vasari. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

Dès sa création en 1667, le cabinet des estampes de la Bibliothèque du roi, futur département des Estampes et de la photographie de la BnF, est riche de 85 000 estampes. Depuis cette date, la collection n’a . . . → En lire plus

Appel à communication : « Penser, travailler, écrire à deux. Les couples d’historiennes et d’historiens de l’art » (Paris, INHA, 20 mai 2020)

Appel à communication : « Penser, travailler, écrire à deux. Les couples d’historiennes et d’historiens de l’art » (Paris, INHA, 20 mai 2020)

Journée d’étude organisée par l’Institut national d’histoire de l’art, en partenariat avec le Centre national de la recherche scientifique (LEGS UMR 8238) et l’École du Louvre. Paris, Institut national d’histoire de l’art, salle Vasari.

Date limite pour l’envoi des propositions : lundi 6 janvier 2020

Nombreux sont les couples en histoire de l’art qui offrent matière à réflexion : Charles et Elizabeth Eastlake ; Bernard Berenson et Mary Logan ; Galienne et Pierre Francastel ; Adolph Goldschmidt et Wilhelm Vöge ; Margot . . . → En lire plus

Colloque : « Patrimoines photographiques : histoires, ethnologies, émotions » (Paris, 7-8 novembre 2019)

Photo Papillon, vue de la collection d’Albert Gilles, in "1839 : La photographie est née", L’Art vivant, n° 230, mars 1939, coll. BNF.Colloque Photographica : Patrimoines photographiques : histoires, ethnologies, émotions (Paris, 7-8 novembre 2019)

Organisé par la Société française de photographie, avec le soutien du Ministère de la Culture (Délégation à la photographie) et le concours du Musée des Arts Décoratifs

Jeudi 7 et vendredi 8 novembre 2019

Auditorium du Musée des Arts Décoratifs, 111 rue de Rivoli, 75001 Paris

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Qu’est-ce qui fait patrimoine(s) dans le domaine de la photographie aujourd’hui ? Devons-nous conserver tous azimuts les traces et . . . → En lire plus

Appel à publication : prochain numéro de la revue exPosition (n°6) – « Doublement exposée »

Appel à publication : exPosition n°6 (Doublement exposée)

Le prochain numéro de la revue exPosition propose un dossier intitulé Doublement exposée. Ce thème répond d’abord à une double nécessité, théorique et pratique. Il fait aussi référence à deux situations. Premièrement, celle de la « double exposition » d’une même œuvre, qui peut être exposée selon deux statuts différents, au fil de ses itérations successives. Deuxièmement, celle de la seconde présentation d’une exposition, dans un nouvel espace ou dans une temporalité différente.

L’ouvrage de Mieke Bal intitulé Double Exposure. The Subject of Cultural Analysis (1996) est la référence théorique qui infléchit notre réflexion pour ce thème du sixième numéro . . . → En lire plus