Séminaire : « Echos du passé – séminaire méthodologique sur les archives sonores » (Paris, 2018-2019)

Séminaire : « Echos du passé – séminaire méthodologique sur les archives sonores » (Paris, 2018-2019)

Le séminaire se tient tous les deux mois le mercredi en Sorbonne, salle Fossier (17 rue de la Sorbonne, escalier C, 3e étage, couloir de droite) ou en salle 19 (Centre Panthéon, place du Panthéon, niveau -1), de 17h30 à 19h.

Il est organisé autour d’une présentation de chercheur et se veut un espace de discussions sur les archives sonores afin d’échanger méthodes de travail et pistes de recherche. Le séminaire est ouvert à tous ceux qui travaillent sur des archives sonore : jeunes chercheurs, universitaires confirmés, historiens, anthropologues, musicologues, etc.

Programme :

17 . . . → En lire plus

Colloque – De nouvelles démocraties du savoir ? Pourquoi et comment ouvrir à la réutilisation les images des collections publiques (22 – 23 octobre 2018, Paris)

Réunissant historiens, historiens d’art et juristes, responsables de collections, spécialistes de la documentation et des données, cette rencontre internationale constitue le colloque final de la deuxième phase du programme « Images/Usages », porté par l’INHA et financé par la Fondation de France. Il a pour objet la question de la valeur des images d’œuvres d’art et des pratiques contemporaines. Différents thèmes seront développés à travers les discussions : le rôle de l’image patrimoniale comme outil et vecteur de savoir (projets de recherche en Humanités numériques), les politiques des musées, archives et bibliothèques en termes d’open access, les différents aspects de la réutilisation des données ouvertes ou encore . . . → En lire plus

Les Lundis numériques de l’INHA : « Fabriquer des livres avec le Web »

Depuis la numérisation des outils de conception et de production du livre dans les années 1980, le domaine de la publication connaît sans doute une évolution majeure avec l’influence des méthodes et des outils du développement web. Passant d’une chaîne à un système modulaire, abandonnant traitement de texte et logiciel de publication assisté par ordinateur, et intégrant désormais le versionnement, des éditeurs pionniers déploient de nouvelles façons de fabriquer des livres, qu’ils soient imprimés,numériques ou web.

Intervenant

Antoine Fauchié (IUT de Grenoble, ENSSIB)

À propos des lundis numériques

L’Institut national de l’histoire de l’art effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des . . . → En lire plus

Séminaire « L’histoire de l’art à l’épreuve du numérique » : Expériences numériques avec les cartographies artistiques (Paris, 13 juin 2018)

Comme bien des disciplines des sciences humaines, l’histoire de l’art se tient encore relativement à l’écart du numérique, et en particulier de la science ouverte. Le mouvement de libération des collections patrimoniales va cependant croissant et la place centrale des images dans la pratique des historiens d’art induit en tout état de cause l’acquisition et le traitement de données visuelles, nombreuses ou pas, numériquement natives ou pas, selon des formes de mise en ordre plus ou moins raisonnées et informées des possibilités, comme des contraintes, du numérique. Le séminaire souhaite œuvrer au partage de retours d’expérience des recherches à dimension numérique (aussi bien implicite qu’explicite) . . . → En lire plus

Les Lundis numériques de l’INHA : « Projet Ikonikat : réception sociale des images et histoire de l’art »

De mars à juin 2017, à l’occasion de l’exposition « Le Mystère Le Nain », 750 visiteurs du musée du Louvre- Lens ont participé à une étude de réception des œuvres par les publics. Les données analysées grâce au dispositif numérique Ikonikat mettent en lumière différentes modalités de perception des peintures qui varient notamment en fonction du genre et de l’âge des visiteurs, de leur formation et de la configuration sociale des visites. Ces données témoignent également de l’influence de la muséographie sur l’évolution du regard des visiteurs au fur et à mesure de leur parcours dans l’exposition. Elles permettent enfin d’identifier diverses interprétations des publics qui . . . → En lire plus

Cinquième séance du cycle « Dialogues de la salle Labrouste » : Guillaume Cassegrain et Maurice Brock dialoguent autour de « Représenter la vision »

Cinquième séance du cycle « Dialogues de la salle Labrouste » : Guillaume Cassegrain et Maurice Brock dialoguent autour de « Représenter la vision »

Pour la cinquième séance des « Dialogues de la salle Labrouste » qui aura lieu le 29 juin 2018, Guillaume Cassegrain dialogue avec Maurice Brock autour de « Représenter la vision. Figurations des apparitions miraculeuses dans la peinture italienne de la Renaissance » (Actes Sud, 2017).

Représenter la vision est consacré à un thème central de l’histoire de l’art occidental : la vision (regroupant ici les visions béatifiques et les apparitions miraculeuses). Or si ce sujet a donné lieu à d’importantes études . . . → En lire plus

Conférence « Trésors de Richelieu » : La carte de l’Afrique australe de François Levaillant

La carte de l’Afrique australe de François Levaillant (1753-1824) fut réalisée au terme de deux voyages menés dans ces régions entre 1781 et 1784. Richement illustrée de soixante-six vignettes et de cinq tableaux peints, cette carte monumentale, offerte au roi Louis XVI, est un recueil détaillé de la faune et de la flore de ces régions ainsi qu’un des premiers essais de cartographie de leur distribution géographique.

Intervenants

Joëlle Garcia (Muséum national d’histoire naturelle) Olivier Loiseaux (BnF)

À propos du cycle de conférences « Trésors de Richelieu »

L’Institut national d’histoire de l’art et la Bibliothèque nationale de France organisent la 7e édition . . . → En lire plus

Appel à communication : « Quelles sources pour l’histoire des sens ? » (Paris, 21 septembre 2018)

Appel à communication : « Quelles sources pour l’histoire des sens ? » (Paris, 21 septembre 2018)

Un Atelier du XIXe siècle de la Société des études romantiques et dix-neuviémistes, organisé par Barbara Giraud (Oxford-Brookes University) et Érika Wicky (FNRS/Université de Liège).

21 septembre 2018 Fondation Biermans-Lapôtre Cité internationale universitaire, Paris

S’inscrivant dans le prolongement du Material Turn, mais également redevable de l’histoire du corps et de celle des sensibilités, l’histoire des sens s’ancre toujours plus au cœur de l’actualité de la recherche sur le XIXe siècle. De même que l’histoire de la culture visuelle, qui a souvent été comprise comme une histoire du regard, elle étudie la signification et les . . . → En lire plus

Colloque : « Les archives des institutions d’art contemporain : formes, usages, futurs » (Bordeaux, 13-14 décembre 2017)

Colloque : « Les archives des institutions d’art contemporain : formes, usages, futurs » (Bordeaux, 13-14 décembre 2017)

Ce colloque cherche à faire un point sur la façon dont certaines institutions d’art envisagent leurs stratégies de sélection, d’acquisition, de partage et de présentation des archives dans leurs formes les plus variées. En remettant en question les façons dominantes de penser les archives, il sera question de nommer la multitude d’approches à la base de la conservation et de l’exploitation des archives institutionnelles.

Cette initiative est ainsi conçue comme un carrefour où des directeurs de musées, des archivistes et des universitaires travaillant sur des sujets relatifs peuvent se confronter et témoigner de . . . → En lire plus

Praticable. De la participation à l’interaction dans l’art contemporain ( Paris, 10 octobre 2017)

Comment concevoir des œuvres d’art réalisées avec l’implication physique de leurs spectateurs, des œuvres à même de provoquer des expériences esthétiques autant que pratiques ? Entre deux registres d’activité a priori opposés, la contemplation et l’usage, comment proposer une troisième voie : celle d’œuvres « praticables », constituées pour et avec l’action du public ? En s’appuyant sur le récent ouvrage Practicable. From Participation to Interaction in Contemporary Art édité chez MIT Press par Samuel Bianchini et Erik Verhagen, une quinzaine de contributeurs – artistes, historiens et théoriciens de l’art . . . → En lire plus

Appel à communication : « Marges et interstices en histoire de l’architecture (XVIIIe-XXIe siècles) » (Tours, 5 février 2018)

Appel à communication : Marges et interstices en histoire de l’architecture (XVIIIe-XXIe siècles)

Le laboratoire InTRu lance aux jeunes chercheurs en histoire de l’architecture (doctorants, post-doctorants…) un appel à contributions pour une journée d’étude intitulée Marges et interstices en histoire de l’architecture (XVIIIe-XXIe siècles) : Questionner les limites historiographiques qui aura lieu à l’université de Tours le 5 février 2018.

Argumentaire :

En 2016, au moment où s’achevait le programme de recherche « Écrire l’histoire depuis les marges » codirigé par les universités Sorbonne-Nouvelle, Paris-XIII et Paris-Sorbonne, le sujet de concours du CAPES et de l’Agrégation d’histoire-géographie portait sur « la France des marges », tandis qu’était soutenue une . . . → En lire plus

Appel à communication : CFP CAA 2018 : Provenance Research as a Method of Connoisseurship ? (Los Angeles, 21-24 février 2018)

Provenance Research as a Method of Connoisseurship?

CAA 106th Annual Conference, Los Angeles, February 21-24, 2018

Deadline: August 14, 2017

Chairs: Christian Huemer (Getty Research Institute, CHuemer@getty.edu), Valérie Kobi (Universität Bielefeld, valerie.kobi@uni-bielefeld.de), Valentina Locatelli (Kunstmuseum Bern, valentina.locatelli@gmail.com)

This session will explore the intersections between provenance research and connoisseurship with regard to the early modern period. In order to go beyond today’s dominant understanding of provenance research as a practice exclusively related to Nazi-looted art and questions of restitutions, the panel will deliberately focus on topics from the late fifteenth to the eighteenth centuries. By setting this alternative chronological limit, we will delve into the historical role of provenance research, its tools and significations, and its relation to connoisseurship and collecting practices. What influence did the biography of an artwork exert . . . → En lire plus

Création d’un nouveau master professionnalisant Fabriques de l’image (Dijon, Université de Bourgogne)

Création d’un nouveau master professionnalisant Fabriques de l’image (Dijon, Université de Bourgogne)

L’UFR Sciences Humaines et Sociales et le Département d’Histoire de l’art et d’archéologie ouvrent un nouveau master Histoire de l’art (Archéologie, Images, Patrimoines) à la rentrée 2017. Le master 2 contient deux parcours, un plus orienté vers la recherche, et un autre plus professionnalisant, Fabriques de l’image. Original et inédit dans le paysage actuel de l’offre de formation, ce parcours professionnel en 2e années de master vise à donner aux étudiants des connaissances pratiques et théoriques sur les images en lien avec le patrimoine, de sa fabrication à la production d’outils ou de supports, écrit . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Écrire l’image. Dialogues en histoire de la photographie autour des sources et de leurs usages » (Archives nationales, Pierrefitte-sur-Seine, 20 avr. 2017)

Les Archives nationales organisent une journée d’étude à l’occasion de leur participation au Mois de la Photo du Grand Paris 2017. La publication de l’ouvrage De l’image fixe à l’image animée (1820-1910) : actes des notaires de Paris pour servir à l’histoire des photographes et de la photographie en 2015, en est un point de départ, ainsi que l’exposition En avion au-dessus de…, dialogues entre Mathieu Pernot et le fonds LAPIE, présentée du 4 avril au 19 septembre 2017 sur les deux sites des Archives nationales. L’objectif de cette journée est de croiser différentes approches sur les sources, écrites ou imagées, qui enrichissent une histoire du visuel et leurs usages dans . . . → En lire plus

Conférence des Lundis numériques « Les archives du Web, patrimoine et histoire » (Paris, 10 avril 2017)

L’INHA effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des humanités numériques avec un accent porté sur ce qui touche au domaine visuel. De nombreux contacts et échanges sont régulièrement établis entre les différentes composantes de l’établissement et diverses équipes sur des problématiques et des projets concernant les enjeux, les représentations, les aspects techniques ou les questions juridiques liées à l’histoire de l’art et à l’image.

Description de la séance

En 2016 la fondation Internet Archive célèbre les vingt ans et la BnF et l’Ina les dix ans du dépôt légal du Web en France. Les archives du Web sont aujourd’hui un objet patrimonial identifié, pris en . . . → En lire plus

Atelier : « Objets iconophores au XIXe siècle »

Objets iconophores

samedi 18 mars 2017

Institut national d’histoire de l’art

2 rue Vivienne 75002 Paris

Salle Benjamin, 10h-13h

L’Atelier Objets iconophores propose d’aborder « l’imagerie du XIXe siècle » à partir de ses matérialités et de « l’agentivité » spécifique qui en découle. Si les objets porteurs d’images ne sont bien évidemment pas une invention de ce siècle, la migration des représentations sur une multitude de supports et d’objets de consommation prend une nouvelle ampleur au cours de la période. Ces artefacts imagés possèdent des fonctions non seulement esthétiques et symboliques, mais aussi utilitaires, et les formes que celles-ci revêtent les destinent à être manipulés, déplacés, échangés et employés ; ils ne peuvent être réduits ni à l’iconicité de leurs motifs ni à l’économie visuelle à laquelle ils participent. . . . → En lire plus

Appel à communication : colloque sur Max. J. Friedländer (Amsterdam, 8 juin 2017)

Max J. Friedländer (1867-1958): art-historian, museum director, connoisseur International symposium on the occasion of the 150th anniversary of Max J. Friedländer’s birth Amsterdam, June 08, 2017 Amsterdam, Deadline: Nov 7, 2016 friedlanderOrganised by the Rijksmuseum, Amsterdam and the RKD – Netherlands Institute for Art History, The Hague in collaboration with the University of Bamberg and the CVNK (Contactgroep Vroege Nederlandse Kunst/Network for specialists in early Netherlandish art) The 5th of June 2017 marks the 150th anniversary of the birth of Max J. Friedländer (1867-1958), offering an excellent opportunity to reflect on his legacy. Having grown up scarcely 200 meters from the Altes Museum in Berlin – something that he loved to point . . . → En lire plus

Appel à communication : « Subject and subjectivization in art (history) and philosophy » (Florence, 2-3 décembre 2016)

Jan van Eyck, L'Homme au turban rouge, 1433, Londres,National GalleryThe question about the subject, as well as the various strategies of becoming a subject, both in art history (‘Kunstwissenschaft’) and philosophy, has significantly shaped the discourses of both disciplines since the Second World War. In philosophy, especially under the influence of Foucault, the focus has primarily been placed on the procedural and at the same time socially-connoted dimension of subjectivization. In art history, a tendency to reinforce the ‘effect’ of the object, i.e. its active force as an agent, or even of subjectivizing it, has been observed in more recent years. The starting point for the philosophical approach was especially the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Actual Problems of the Theory and History of Art / VII. Artifact, Art-object, Argument » (Saint-Pétersbourg, 11-15 octobre 2016)

emblem-2016-200 Dear friends and colleagues,

The Department of History and Theory of Art at the Faculty of History of Lomonosov Moscow State University and the Institute of History of Saint Petersburg State University invite you to take part in the Seventh international conference “Actual Problems of Theory and History of Art. Artifact, Art-object, Argument. Object in Fine Arts: Objectives, Methods, Results”.

Working languages: Russian, English

Deadline for applications: May 25, 2016

Organizers:

Saint Petersburg State University, Lomonosov Moscow State University The State Hermitage

Places:

Saint Petersburg State University, 199004, Saint Petersburg, Mendeleevskaya line 5 The State Hermitage, 191186, Saint Petersburg, Dvortsovaya embankment 34 and 197374, Zausadebnaya st. 37a.

We also plan a . . . → En lire plus

Appel à publication pour le n°25 de la revue d’art contemporain « Marges »

marges_160x75-160x75La revue d’art contemporain Marges, n° 25: Archives Paris, October 22, 2016 Appel à contribution pour le nº 25 de la revue d’art contemporain Marges Archives Les archives deviennent un instrument de plus en plus central pour l’art contemporain, aussi bien dans la pratique des artistes que dans le travail des chercheurs. D’une part, on observe une « pulsion d’archive » (archival impulse) (Foster) dans la pratique d’artistes qui se servent des archives comme d’un matériau pour leurs œuvres. Ils visent ainsi à problématiser le rapport au passé et aux formes de reconstruction de la mémoire aussi bien individuelle que collective. C’est ce qui conduit de nombreux artistes à se pencher sur le pouvoir médiateur de l’image. Le statut de document de . . . → En lire plus