Zurbarán et le paradigme de l’artiste dévot (Paris, 18-20 janv. 2027)

Zurbarán et le paradigme de l’artiste dévot Colloque international 18-20 janvier 2027 Paris Musée du Louvre, Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, Institut national d’histoire de l’art (INHA)

Appel à candidatures L’histoire de l’art moderne a fait de l’Espagne le lieu des artistes (et des spectateurs) dévots. Elle a établi que le principe de sa production artistique était le culte catholique, tandis que dans d’autres territoires sa dimension esthétique aurait été davantage explorée. Or, l’immense majorité de la production picturale en Europe à l’époque moderne fut religieuse. Dans le contexte post-tridentin, où le culte des images représentait une frontière entre catholiques et protestants, les artistes durent affronter le défi d’un art qui ne pouvait pas entrer en concurrence avec la puissance créative de Dieu, mais dont l’usage était dans . . . → En lire plus

Colloque : « La matière de la mémoire. Choix, mise en oeuvre et symbolique des matériaux dans l’art funéraire médiéval en Europe (XIIe-XVe siècles) » (Bordeaux/Pessac/Saint-Émilion, 4-5 juin 2026)

Colloque : « La matière de la mémoire. Choix, mise en oeuvre et symbolique des matériaux dans l’art funéraire médiéval en Europe (XIIe-XVe siècles) » (Bordeaux/Pessac/Saint-Émilion, 4-5 juin 2026)

Colloque organisé dans le cadre du programme EFFIGY, Images de soi : monuments funéraires à effigies du Moyen Âge (ANR-24-CE27-4227).

Jeudi 4 juin Odéon de l’Archéopôle, Université Bordeaux-Montaigne (8 esplanade des Antilles, Pessac)

9h : Accueil des participants

9h15 : Introduction

9h30-10h45 : Les ateliers de tombiers Modération Christian Gensbeitel (Université Bordeaux Montaigne, Archéosciences Bordeaux)

Jean-Marie Guillouët (Université Bourgogne Europe, ARTEHIS) : Le commerce de la mémoire : l’exportation des dalles et lames funéraires . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « Exposer l’or. Mise en lumière et choix muséographiques » (Paris, INHA, 5 mai 2026)

Vue de l’exposition Au fil de l’or. L’art de se vêtir de l’Orient au Soleil-Levant, 2025 © Léo Delafontaine – Musée du quai Branly – Jacques Chirac.

Séminaire AORUM : « Exposer l’or. Mise en lumière et choix muséographiques » (Paris, INHA, 05 mai 2026)

de 16h à 18h30 (rez-de-chaussée, salle Benjamin)

Comment exposer aux spectateurs les propriétés visuelles spécifiques des corps métalliques et de leurs éclats lumineux ? En s’appuyant sur l’analyse de récents exemples d’expositions, tel Au fil de l’or. L’art de se vêtir de l’Orient au Soleil-Levant au Musée du Quai . . . → En lire plus

Dans l’œil de l’APAHAU. Actualités des publications en histoire de l’art

Pour mieux faire connaitre la riche actualité de la recherche en histoire de l’art, l’APAHAU entend organiser des rencontres mensuelles autour d’un livre ou d’une recherche en cours, le lundi de 17h à 17h45. Chaque séance est conçue comme une discussion ouverte : après la présentation de la publication par l’auteur ou l’autrice et deux ou trois questions des modérateurs et modératrices, les personnes qui assistent seront invitées à faire des demandes. Ces rencontres seront enregistrées et mises en ligne sur le blog de l’APAHAU, mais c’est mieux d’y participer directement par l’œil et l’écoute.

 

Dans l’œil de l’APAHAU

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Doctoral Studentship, V&A Museum / Courtauld Institute of Art, London

Doctoral Studentship, V&A Museum / Courtauld Institute of Art, London

Oct 01, 2026 Application deadline: Apr 24, 2026

The Victoria and Albert Museum and the Courtauld Institute are pleased to announce the availability of a fully funded collaborative doctoral studentship from 1 October 2026 under the AHRC’s Collaborative Doctoral Partnerships (CDP) scheme. The dissertation project is expected to focus on a selection of Paduan Renaissance bronzes from the V&A’s collection, about which the successful candidate will write extended research-based catalogue entries and a critical essay that contextualises and interprets them as products of the specific artistic culture of the city of Padua.

This project . . . → En lire plus

Colloque : « Nicholas of Verdun’s Pulpit for Klosterneuburg » (en ligne / Vienne et Klosterneuburg, 7-9 mai 2026)

Colloque : « Nicholas of Verdun’s Pulpit for Klosterneuburg » (en ligne / Vienne et Klosterneuburg, 7-9 mai 2026)

The workshop brings together scholars from various disciplines to explore the work of Nicholas of Verdun from new perspectives. The focus is on his enamel work (1181), preserved in Klosterneuburg, one of the most significant examples of High Medieval goldsmithing, which stands out for its complex visual language, theological themes, and inscription regarding its authorship.

Programme

Thursday, May 7, 2026

Seminar Room 1 Department of Art History, University of Vienna Universitätscampus Hof 9, Garnisongasse 13 1090 Vienna & online (Zoom)

17:00–17:30 Welcome Address by Raphael Rosenberg, Head of . . . → En lire plus

Erreurs, aléas et repentirs dans la sculpture de l’époque moderne (XVᵉ-XVIIIᵉ siècles) 

Journée d’études : « La part de l’imprévu : erreurs, aléas et repentirs dans la sculpture de l’époque moderne (XVᵉ-XVIIIᵉ siècles) » (Paris, INHA, 6 mai 2026)
Cette journée propose d’explorer les erreurs, maladresses, accidents et imprévus dans la sculpture de l’époque moderne en France. Qu’il s’agisse de fautes d’exécution, de repentirs, de mauvaises interprétations iconographiques ou d’atteintes matérielles, ces écarts par rapport au projet initial éclairent les processus de création, les contraintes techniques et les aléas de la commande. Ils invitent à repenser la place de l’imprévu dans la fabrication et la réception des oeuvres sculptées.
Programme

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Journée d’études : « Jean Hey et le triptyque de Moulins : regards croisés sur une œuvre restaurée » (Paris, INHA et musée du Louvre, 22 avril 2026)

Journée d’études : « Jean Hey et le triptyque de Moulins : regards croisés sur une œuvre restaurée » (Paris, INHA et musée du Louvre, 22 avril 2026)

Organisée par Elliot Adam, Sophie Caron, Philippe Lorentz et Dominique Martos-Levif

Cette journée d’études est organisée à l’occasion de la présentation exceptionnelle du triptyque de la Vierge glorieuse de la cathédrale Notre-Dame de Moulins au musée du Louvre du 26 novembre 2025 au 31 août 2026, à la suite de sa restauration fondamentale dans les ateliers du C2RMF par l’atelier Arcanes pour la couche picturale et le groupement Tournillon pour le support bois. Elle a . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « La restauration des dorures », avec Stéphanie Auffret (Paris, INHA, 17 mars 2026)

Séminaire AORUM : « La restauration des dorures », avec Stéphanie Auffret, Marie Dubost et Séverine Françoise (Paris, INHA, 17 mars 2026)

Que faire face à l’altération des dorures ? Quelles sont les altérations subies par les dorures en peinture ? Quelles pratiques ou attitudes anciennes envers les œuvres peut-on aujourd’hui mettre en évidence à travers l’étude des artéfacts ? Quelles sont les recherches en cours sur le nettoyage des dorures ? La séance s’attachera à examiner un faisceau de questions autour de tels enjeux, en débutant avec l’intervention des restauratrices Marie Dubost et Séverine Françoise à propos de la reconnaissance . . . → En lire plus

Baroque Stucco Marble Altars (Ljubljana, 15-16 Sep 26)

Baroque Stucco Marble Altars: Materials, Conservation and Meaning.

National Gallery, Ljubljana, Slovenia, Sep 15–16, 2026 Deadline: Apr 15, 2026

The Restoration Centre – Institute for the Protection of Cultural Heritage of Slovenia, in collaboration with the Faculty of Arts, University of Ljubljana, the Academy of Fine Arts and Design, University of Ljubljana, and the Faculty of Chemistry and Chemical Technology, University of Ljubljana, invites proposals for the international conference Baroque Stucco Marble Altars: Materials, Conservation and Meaning.

The conference will take place on 15–16 September 2026 at the National Gallery of Slovenia in Ljubljana.

The conference will explore the complex phenomenon of Baroque stucco . . . → En lire plus

Colloque : « Dieric Bouts in Spain » (Grenade, 16-17 juin 2026)

Colloque : « Dieric Bouts in Spain » (Grenade, 16-17 juin 2026)

International symposium celebrating the restoration of the triptych of the Capilla Real de Granada (Royal Chapel of Granada).

After three years, Dieric Bouts’ triptych will shine again in the Royal Chapel of Granada. This masterpiece — the highlight of two major exhibitions at M Leuven (Belgium) — has since undergone a meticulous restoration at the Royal Institute for Cultural Heritage (KIK-IRPA), Brussels. To celebrate the success of this project, the Royal Chapel is hosting a temporary exhibition and an expert meeting. Scholars from around the world will convene in Granada to . . . → En lire plus

Lectureship in History of Art, Materials and Technology, UCL, London

The UCL History of Art Department is seeking to appoint a full-time Lecturer in the History of Art, Materials and Technology, to begin on 1 September 2026.

The successful candidate will have a background in art history, conservation, heritage or material science, or associated fields. We encourage applicants whose expertise will complement existing departmental strengths. The successful candidate would be capable of teaching in and overseeing the running of the Material Studies Laboratory. They would join a thriving department with close links to London’s museums and gallery networks and a university with its own important collections. They would contribute to teaching, take on administrative responsibilities, demonstrate ongoing research excellence and generate research income by actively pursuing and applying for appropriate grants. The successful appointee will have a relevant . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « Intermédialités », avec Daniele Rivoletti (Paris, 10 février 2026)

Giovanni Ambrogio et Giovanni Pietro De Donati (sculpture), Alvise De Donati (polychromie), Résurrection de Lazare (détail), 1508, bois, 251 x 164 cm, église San Bartolomeo, Caspano Civo (Sondrio) © Kathleen Wilson-Chevalier.

Séminaire AORUM : « Intermédialités », avec Daniele Rivoletti (Paris, INHA, 10 février 2026)

Cette séance sera l’occasion de s’interroger sur les usages de l’or d’un point de vue comparatif, dans d’autres médiums que la peinture. Comment les sculpteurs, par exemple, emploient-ils ce matériau : quels usages iconographiques, quelles techniques, quels effets optiques ? Daniele Rivoletti nous . . . → En lire plus

Journées d’études des projets AORUM et FabLight : « Le reflet à l’oeuvre »

Comment les reflets (physiques et représentés) et l’ambiance lumineuse influencent-ils notre perception des œuvres et leur mise en scène ? C’est autour de cette question que se réuniront historiens de l’art, physiciens, spécialistes du numérique et spécialistes des phénomènes perceptifs lors des journées d’études internationales « Le reflet à l’œuvre ». Organisé conjointement par les équipes des projets ANR AORUM (Analyse de l’Or et de ses Usages comme Matériau pictural, XVIe–XVIIe siècles) et FabLight (La fabrique de l’éclairage dans les arts visuels au temps des Lumières, 1760–1820), cet événement s’inscrit dans une dynamique de recherche interdisciplinaire qui vise à favoriser une . . . → En lire plus

Appel à contributions : journée d’études « La part de l’imprévu : erreurs, aléas et repentirs dans la sculpture de l’époque moderne (XVe -XVIIIe siècle) » (Paris, 6 mai 2026)

Jean Goujon, détail : Déploration du Christ, 1544, France, musée du Louvre, département des Sculptures du Moyen Age, de la Renaissance et des temps modernes, MR 1731 ; N 15099, © GrandPalaisRmn (Musée du Louvre) / Michel Urtado

Appel à contributions : journée d’études « La part de l’imprévu : erreurs, aléas et repentirs dans la sculpture de l’époque moderne (XVe -XVIIIe siècle) » (Paris, 6 mai 2026)

Cette journée d’étude propose d’explorer la place de l’imprévu dans la sculpture de l’époque moderne en France : erreurs d’exécution, repentirs, accidents matériels ou interprétations fautives. Loin d’être de simples anomalies, . . . → En lire plus

Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance du XIXe siècle : réception, collectionnisme et ré-interprétations

Colloque international : « Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance du XIXe siècle : réception, collectionnisme et ré-interprétations ». Paris (musée de Cluny et INHA) et Lens (musée du Louvre-Lens), 8-10 décembre 2025.

PROGRAMME

LUNDI 8 DÉCEMBRE 2025

Paris, musée de Cluny, salle Notre-Dame Dans la limite des places disponibles. Accès gratuit sur réservation depuis le site du musée de Cluny : https://www.musee-moyenage.fr/activites/programmation/arts-du-moyen-age-renaissance.html

9h15 : Accueil du public

9h30 : Mot d’accueil par Séverine Lepape (musée de Cluny – musée national du Moyen Âge, Paris)

9h45 : Introduction par Christine Descatoire . . . → En lire plus

Journée d’études : « L’équilibre des cathédrales. Questions, enjeux, méthodes » (Université Bordeaux Montaigne, Odéon de l’Archéopôle, 4 décembre 2025)

Journée d’études : « L’équilibre des cathédrales. Questions, enjeux, méthodes » (Université Bordeaux Montaigne, Odéon de l’Archéopôle, 4 décembre 2025)

Journée d’études en accès libre organisée dans le cadre du programme ANR ALTIOR (ANR-23-CE27-0009).

Argumentaire

De Notre-Dame de Paris aux cathédrales d’Amiens et Beauvais, l’architecture gothique en France est marquée, aux XIIe et XIIIe siècles, par le gigantisme croissant des cathédrales. L’objectif central du programme ANR ALTIOR (ANR-23-CE27-0009) est de comprendre comment les hommes de cette époque ont réussi à assurer l’équilibre de ces constructions vertigineuses. En novembre 2024, une première rencontre scientifique a déjà permis d’aborder l’étude . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « Parures corporelles et lois somptuaires » (Paris, INHA, 18 novembre 2025)

Matthias Krödel le Jeune, Ulrich Röling (1562-1631) et Christina Röhling (1564-1623), 1615. Pigments et or à l’huile sur bois, 102 x 82,5 cm chaque. Nuremberg, Germanisches Nationalmuseum (détails)

Séminaire AORUM : « Parures corporelles et lois somptuaires » (Paris, INHA, 18 novembre 2025)

Cette séance propose d’interroger la représentation d’éléments de la parure corporelle au moyen de l’or, à l’aune des questionnements propres à l’histoire sociale et à l’histoire de la culture matérielle des XVIe et XVIIe siècles. En ouverture, Marjorie Meiss évoquera la façon dont les lois somptuaires réglementaient en . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les chapelles latérales des cathédrales gothiques (XIIIe–XVIe siècle) » (Université de Lille, 18 nov. 2025 / en ligne) 

Journée d’études : « Les chapelles latérales des cathédrales gothiques (XIIIe–XVIe siècle) » (Université de Lille, IRHiS, 18 novembre 2025 / en ligne)

Argumentaire

La construction de chapelles latérales constitue l’un des aspects marquants de la création architecturale à partir du XIIIe siècle. Arcisse de Caumont, Robert de Lasteyrie et d’autres historiens de l’art ont signalé l’ampleur et l’importance du phénomène. Cependant ces chapelles, longtemps considérées comme de simples additions au corps principal des grandes églises gothiques, comme en témoignent l’affirmation de Viollet-le-Duc dans le Dictionnaire raisonné de l’architecture française et son choix . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Carnets de voyage » (Paris, musée national de la Marine)

Le musée national de la Marine consacre sa 11ᵉ journée d’étude aux carnets de voyage. À la croisée des arts, des sciences et de la mémoire, cette rencontre explore la richesse d’un format hybride — entre œuvre et archive — qui témoigne du regard de l’artiste, du chercheur ou du marin sur le monde.

De format hybride, à la croisée de différentes techniques (écrits, dessins, collages, etc. ) et typologies (est-ce une oeuvre, une archive ?), hérité de pratiques artistiques et ethnographiques, le carnet de voyage est un objet difficile à classer.

Palimpseste de l’artiste, laboratoire du chercheur explorateur, il témoigne d’un regard singulier : que retiennent, notent, . . . → En lire plus