Présentation d’ouvrage : « Architectures du Vietnam colonial. Repenser le métissage » (Paris, 14 décembre)

architecture_coloniale-okEn Indochine, durant près d’un siècle de présence française (1859-1954), l’architecture a redessiné le paysage urbain. Souvent interprétée comme un outil de pouvoir, elle est en réalité une production conjointe du colonisateur et du colonisé. Elle est envisagée ici non pas dans un rapport duel, mais dans une lecture qui croise analyse des techniques et dimension sociale du bâti. Par l’étude de bâtiments de nature diverse et le dépouillement d’archives inédites, l’auteur nous livre un passionnant décryptage des villes du Vietnam colonial, tout en apportant un éclairage sur les pratiques architecturales d’aujourd’hui. Son interprétation d’une architecture interculturelle et hybride nous invite à repenser la notion de métissage.

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Conférence : « Le Codex Dyson-Perrins : culture antiquaire et création artistique à Rome au temps de la Contre-Réforme », par Emmanuel Lurin (Paris, 18 Janvier 2017)

"Vue du groupe des Dioscures sur le Quirinal", vers 1580, plume et encre brune, New York, The Morgan Library, Codex Dyson Perrins, f° 37 r°.

« Vue du groupe des Dioscures sur le Quirinal », vers 1580, plume et encre brune, New York, The Morgan Library, Codex Dyson Perrins, f° 37 r°.

 

Le codex Dyson-Perrins compte parmi les plus beaux livres d’antiquités qui aient été conçus, écrits et dessinés à Rome, à la fin du XVIe siècle, à une époque où les antiquités chrétiennes suscitaient aussi un intérêt soutenu parmi les érudits. Ce précieux manuscrit, conservé à la Morgan Library (New York), contient aujourd’hui une cinquantaine de vues de Rome où les monuments anciens, tantôt restitués, tantôt montrés . . . → En lire plus

Conférence des lundis numériques : « À propos de l’étude sur la structuration des coûts de publication pour les revues françaises en SHS » (Paris, 12 décembre)

lundis_numeriques_wordleL’INHA effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des humanités numériques avec un accent porté sur ce qui touche au domaine visuel. De nombreux contacts et échanges sont régulièrement établis entre les différentes composantes de l’établissement et diverses équipes sur des problématiques et des projets concernant les enjeux, les représentations, les aspects techniques ou les questions juridiques liées à l’histoire de l’art et à l’image.

Description de la séance

La publication d’articles dans des revues scientifiques est un enjeu fort pour les institutions de recherche françaises car il s’agit bien d’un vecteur essentiel de la visibilité des travaux des chercheurs et il est fondamental de maximiser l’impact de ces travaux. Cette publication a un coût pour les . . . → En lire plus

Séminaire : « La Mode masculine 1820-1970 (II) : corps et objets » (Paris, 7 décembre 2016)

Publicité pour la marque Éminence dans la revue Le Chemisier de France, juin-juillet 1957Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire La Mode masculine 1820-1970, organisé dans le cadre du programme Histoire de la mode et du vêtement, se propose de traiter des corps et des objets, en poursuivant le même objectif, qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine. Singularité et complexité en réalité occultées par une idée formulée au début des années 1930, celle d’un « grand renoncement » masculin, qui serait responsable à la fois du caractère soi-disant neutre et uniforme de la garde-robe virile et de l’abandon par . . . → En lire plus

Conférence: « Aux origines de la normalisation des formats des tableaux à Paris : les « toiles de mesure » du XVIIe siècle », par Pascal Labreuche (Paris, 15 décembre 2016)

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L’Encyclopédie ou dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers sous la direction de Denis Diderot et Jean le Rond d’Alembert © Claude Yvel.

Le GRHAM recevra Pascal Labreuche pour une conférence intitulée « Aux origines de la normalisation des formats des tableaux à Paris : les « toiles de mesure » du XVIIe siècle. »

Les premières traces d’une standardisation des formats des toiles à peindre (et des bordures ou cadres) apparaissent à Paris, dès la deuxième décennie du XVIIe siècle, selon les connaissances actuelles. Un phénomène de normalisation similaire est observable dans d’autres pays d’Europe à la même époque : Italie, Pays-Bas, Angleterre.

Tous ces systèmes nationaux . . . → En lire plus

Conférence : « Henry Caro-Delvaille (1876-1928). Une gloire déboulonnée », par Christine Gouzi (Paris, 14 décembre 2016)

H. Caro-Delvaille, "La Femme aux estampes", lithographie, 45,3x42 cm, 1902, coll. privée

H. Caro-Delvaille, « La Femme aux estampes », lithographie, 45,3×42 cm, 1902, coll. privée

Peintre de scènes de genre intimistes, portraitiste et décorateur, Henry Caro-Delvaille eut un succès fulgurant à Paris de 1900 à 1914, puis aux États-Unis, où il séjourna dès 1913 et où il s’installa définitivement en 1916. Il fut une figure des cercles picturaux, littéraires, musicaux et théâtraux de Paris et de New York, jusqu’à sa mort, survenue en 1928.

L’art de Caro-Delvaille est donc intéressant à plusieurs titres. L’artiste appartint à des mouvements picturaux de la Belle Époque essentiels pour comprendre la transition de l’Art nouveau à l’Art déco. De plus, son œuvre américain . . . → En lire plus

Conférence : La Grâce d’une cathédrale, une collection – Cycle « À propos d’un livre d’architecture » (Paris, 25 novembre 2016)

Le cycle « Livre d’Architecture » a pour objet de mettre à l’honneur un livre traitant d’histoire de l’architecture et/ou de la construction. Présenté par son ou ses auteurs, le volume est ensuite mis en valeur par un répondant. Au-delà d’une simple présentation il s’agit donc de faire état d’une pensée et de favoriser les débats, de comprendre les polémiques ou tout simplement de dégager les réflexions engendrées par le volume.

Présentation de la séance : La Grâce d’une cathédrale, une collection, La Nuée bleue

« Riche de son savoir-faire d’éditeur en région, La Nuée bleue a lancé en 2010 . . . → En lire plus

Conférence : « Quête spirituelle sous la direction de saint Martin selon Hans Memling » (Tours, 10 novembre 2016)

hans-memling-diptyque-de-maarten-van-nieuwenhove-1487-bruges-memlingmuseumDans ce qui est parfois appelé le trésor de l’Hôpital Saint-Jean à Bruges, se trouve, parmi d’autres œuvres de Hans Memling, le diptyque de Maarten van Nieuwenhove. Le dévot y est représenté en prière devant la Vierge et l’Enfant. Destiné à la dévotion personnelle de Van Nieuwenhove, le tableau contient un nombre important de détails qui relient le nom et la devise du commanditaire à des thèmes fondamentaux de la spiritualité et de la mystique flamandes. Hans Memling, maître brugeois d’origine allemande qui domine la troisième génération de l’école des Primitifs Flamands, montre ici comme ailleurs, que la minutie de l’exécution technique est égalée chez lui par la justesse de l’évocation symbolique d’idées religieuses profondes. Ainsi il n’oublie pas que ce . . . → En lire plus

Un séminaire Production et circulation des arts en Europe (XVI-XXe siècle) à l’EHESS

La production et la circulation des arts en Europe (XVIe-XXe siècle) : l’art et les conflits

Jérôme Bazin, maître de conférences à l’Université Paris-Est/Créteil Val-de-Marne ( Hors EHESS ) Pascal Dubourg Glatigny, directeur de recherche au CNRS (TH) ( CAK )

2e et 4e mercredis du mois de 17 h à 20 h (salle 9, 105 bd Raspail 75006 Paris), du 9 novembre 2016 au 24 mai 2017

capture-decran-2016-11-08-00-11-22Après avoir interrogé l’an dernier la géographie de l’art, nous nous intéresserons cette année à une autre question importante pour les travaux ayant contribué . . . → En lire plus

Séminaire : « Art et pouvoir, le pouvoir de l’art » (Paris, 9-10 novembre 2016)

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Le séminaire annuel de l’EA 7347 aura lieu les mercredi 9 et jeudi 10 novembre 2016, à INHA (2 rue Vivienne, 75002 Paris), salle Vasari (1er étage). Le thème en sera : « Art et pouvoir, le pouvoir de l’art ».

Vous trouverez ci-dessous le programme de ce séminaire. Nous serions heureux de vous y accueillir.

Programme en pdf

Mercredi 9 novembre 2016 INHA, salle Vasari La commande publique

14.00 Sabine Frommel et Jean-Michel Leniaud Introduction

14h30 Valentina Burgassi (EPHE/Politecnico di Torino) Architecture et pouvoir dans l’Ordre de Saint-Jean de Jérusalem (1530-1798).

15h15 Adela Klinerova (EPHE/Université Charles de Prague) Concours d’architecture du point de vue de . . . → En lire plus

Rencontre : « Autour des Rothschild – Des collections, un livre, un portail » (Paris, 24 novembre)

Joshua Reynolds, Master Hare,1788, Paris, musée du Louvre, legs Alphonse de RothschildLa famille Rothschild a joué un rôle exceptionnel dans l’histoire du collectionnisme et du patrimoine culturel européens, par l’importance et la qualité de ses collections, mais aussi par ses donations. En offrant plus de cent trente mille oeuvres et objets d’art (donations, legs, participations financières…) à plus de deux cents institutions françaises, les Rothschild ont fait preuve d’une implication sans précédent dans le cours de la vie artistique française. Une étude globale et approfondie, dirigée par Pauline Prevost-Marcilhacy, leur a été consacrée, donnant lieu à un imposant ouvrage en trois volumes, . . . → En lire plus

Présentation d’ouvrage : « Venezia e Parigi, 1600-1700 » de Laura de Fuccia (Paris, 9 novembre 2016)

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Présentation de l’ouvrage de Laura de Fuccia, Venezia e Parigi, 1600-1700. La pittura veneziana e la Francia : fortuna e dialoghi, Genève, Droz, 2016.

 

Ce volume présente la physionomie des principaux collectionneurs français de tableaux vénitiens au XVIIe siècle et propose une étude de la réception de ces œuvres en prenant en compte les canons esthétiques élaborés et diffusés entre Paris et Venise. En s’appuyant sur un grand nombre de documents, pour la plupart inédits, et sur un vaste répertoire d’œuvres, ce texte permet notamment d’explorer la fortune en France de Titien, Bassan, Véronèse, Tintoret et Giorgione, ainsi que d’éclairer notre compréhension d’un dialogue intense qui s’instaure au Seicento autour du tonalisme vénitien.

 

Voir aussi . . . → En lire plus

Conférence : « Of Curating and Other stories » par Simon Njami (Paris, 15 novembre 2016)

884629-simon-njami« Of Curating and Other stories » : conférence de Simon Njami au Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), 18h.

Simon Njami est commissaire d’exposition, écrivain, essayiste et critique d’art. Il a été le commissaire de la 12ème édition de la Biennale de Dakar (2016), et de nombreuses expositions d’art africain, notamment Die Andere Reise/The Other Journey: Africa and the Diaspora, Kunsthalle Krems, Vienne (1996), Les Rencontres Africaines de la Photographie, Biennale de Photographie de Bamako, Mali (2001 et 2009), Up and Coming, ARCO, Madrid (2003), Africa Remix: Contemporary Art of a Continent, Paris, Centre Pompidou (2004-07, l’exposition a été montrée à Londres, Düsseldorf, Tokyo, et Johannesburg), et As You Like It, the first African contemporary art fair in Johannesburg (2008). Il . . . → En lire plus

Rencontres : « Autorités de l’histoire de l’art » (Paris, octobre-décembre 2016)

apahau_hirschhorn_foucault-map2AUTORITÉS DE L’HISTOIRE DE L’ART Cycle de rencontres organisé à Paris en 2016-2017 par le Centre allemand d’histoire de l’art Paris et l’Institut polonais de Paris

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La plupart des méthodes et des interprétations mises en œuvre aujourd’hui par l’histoire de l’art se sont forgées à travers une critique des discours hérités de la culture scientifique du XIXe siècle : depuis les années 1960, elles ont questionné les classements par école nationale et par style, elles ont interrogé la division entre grand art et expressions populaires, elles ont reconnu et analysé les hégémonies colonialistes, elles se sont intéressées aux phénomènes de métissage engendrés par la circulation des œuvres. Elles ont ainsi mis en question les normes, les . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Otto Dix – Crois en tes yeux » (Colmar, 28-29 novembre 2017)

otto-dix Journée d’étude consacrée aux différents aspects de la carrière et de l’oeuvre d’Otto Dix en association avec le Centre allemand d’histoire de l’art de Paris (Deutsches Forum für Kunstgeschichte) et son directeur Thomas Kirchner et le Musée Unterlinden.

Programme en PDF : programme Otto Dix. Journees-d’études

En présence de Anne Mistler, Directrice régionale des affaires culturelles d’Alsace-Champagne-Ardenne-Lorraine. Dans le cadre de l’exposition Otto Dix – le Retable d’Issenheim, le Musée Unterlinden en association avec le Centre allemand d’Histoire de l’art de Paris (Deutsches Forum für Kunst geschichte).

Date | Lundi 28.11 Horaire | 18h30

Introduction Ouverture de la journée d’étude par une conférence de Fabrice Hergott, Directeur du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, suivie . . . → En lire plus

Conférence des lundis numériques : « Évolutions récentes du droit des données publiques et de la propriété intellectuelle » (Paris, 14 novembre)

lundis_numeriques_wordleL’INHA effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des humanités numériques avec un accent porté sur ce qui touche au domaine visuel. De nombreux contacts et échanges sont régulièrement établis entre les différentes composantes de l’établissement et diverses équipes sur des problématiques et des projets concernant les enjeux, les représentations, les aspects techniques ou les questions juridiques liées à l’histoire de l’art et à l’image.

Description de la séance

Deux lois, l’une relative à la gratuité et aux modalités de la réutilisation des informations du secteur public, l’autre dite pour une République numérique (celle-ci toujours en discussion en mai 2016), sont venues récemment modifier plusieurs dispositions qui concernent la recherche en . . . → En lire plus

Conférence : « Une guérilla des choses ? » par Paula Barreiro (Paris, 26 octobre 2016)

roberto-matta-sans-titre-1968 Si, en 1967 Germano Celant parlait d´une « Guérilla povera » et Umberto Eco d´une « Guérilla sémiotique » en Italie, en 1968 Julio Le Parc en France, et Roberto Matta à Cuba faisaient appel à une « Guérilla Culturelle » « dans tous les domaines où la pensée et l’imagination subversives ont un rôle à jouer ». L´action directe et collective, mais aussi la récupération de la valeur subversive des « choses » — en tant que produits du modèle économique et idéologique répressif sur lequel reposait pour eux le pouvoir de l’Occident — ont été au cœur des actions de guérilla artistique et culturelle depuis 1967.

À travers des études de cas, cette conférence veut tenter de parler d´une guérilla . . . → En lire plus

Table-ronde : Pierre Cabanne – Un critique et ses archives (Paris, 8 novembre 2016)

Michel Didier, photographie de Pierre Cabanne © PHOTEBÀ l’occasion de l’entrée des archives de Pierre Cabanne dans leurs collections, l’Institut national d’histoire de l’art et les Archives de la critique d’art s’associent pour évoquer la figure et le parcours du critique d’art, mais aussi revenir sur ce que les dossiers documentaires qu’il a constitués apportent aujourd’hui à l’écriture de l’histoire de l’art. La présentation de documents sélectionnés autour de quelques axes majeurs de l’activité de Pierre Cabanne accompagnera cette rencontre.

En partenariat avec les Archives de la critique d’art et l’équipe de recherche Histoire et critique des arts (EA 1279), université Rennes 2

Domaine de recherche : . . . → En lire plus

Rencontres : « Anatomie d’un tableau : le ‘Marsyas’ de Titien » (Paris, 21 octobre 2016)

titien-le-supplice-de-marsyas-1570-huile-sur-toile-212-x-207-cm-kromeriz-musee-detat Le séminaire collectif d’Histoire de l’art de la Renaissance reprend ses séances. Comme l’an passé, les séances auront lieu un vendredi par mois, d’octobre à mai, à partir de 18h à l’INHA.

La première séance de l’année se tiendra le vendredi 21 octobre de 18h à 20h à l’INHA (Galerie Colbert – 2, rue Vivienne – Paris 2e) en salle Giorgio Vasari (1er étage).

Elle portera sur le thème :

Anatomie d’un tableau : le Marsyas de Titien

Rencontre avec Maurice Brock, professeur émérite à l’Université de Tours et au CESR, Guillaume Cassegrain, professeur à l’Université Grenoble Alpes, Jérémie Koering, chargé de recherche au CNRS, directeur adjoint du Centre André Chastel.

Vous trouverez ci-dessous le lien vers le programme annuel . . . → En lire plus

Séminaire : « La Mode masculine 1820-1970 (II) – corps et objets » (Paris, 2 novembre 2016)

Severo Pozzati dit Sepo, affiche pour Noveltex

Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire La Mode masculine 1820-1970, organisé dans le cadre du programme Histoire de la mode et du vêtement, se propose de traiter des corps et des objets, en poursuivant le même objectif, qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine. Singularité et complexité en réalité occultées par une idée formulée au début des années 1930, celle d’un « grand renoncement » masculin, qui serait responsable à la fois du caractère soi-disant neutre et uniforme de la garde-robe virile et de l’abandon par l’homme à la femme de tout . . . → En lire plus