Le Comité français d’histoire de l’art (CFHA) a décidé de créer, lors de son assemblée générale de janvier 2016, des bourses d’études annuelles destinées à des étudiants en histoire de l’art inscrits en Master 1 et 2 dans une université ou une institution d’enseignement en France. En 2021, en accord avec l’Association des professeurs d’archéologie et d’histoire,de l’art des universités (APAHAU), il a été décidé que les bourses seraient, accordées chaque année conjointement par les deux associations. En 2024, les bourses ont été consacrées à favoriser la mobilité d’étudiants au 36e congrès du CIHA à Lyon. Consultez la liste des lauréats depuis 2016 . . . → En lire plus
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Numéro 1. Textes, sources, lexique (approche interdisciplinaire axée sur les idées, les écrits et le lexique des artistes de la Renaissance à nos jours) . . . → En lire plus « L’état de l’art » – Rencontre autour de l’ouvrage Le Tableau vivant de David à Jeff Wall (CTHS/INHA, 2025) Jeudi 13 novembre – Salle Vasari, INHA – De 18h30 à 19h30 La pratique d
Argumentaire La construction de chapelles latérales constitue l’un des aspects marquants de la création architecturale à partir du XIIIe siècle. Arcisse de Caumont, Robert de Lasteyrie et d’autres historiens de l’art ont signalé l’ampleur et l’importance du phénomène. Cependant ces chapelles, longtemps considérées comme de simples additions au corps principal des grandes églises gothiques, comme en témoignent l’affirmation de Viollet-le-Duc dans le Dictionnaire raisonné de l’architecture française et son choix de les . . . → En lire plus  L’équipe du festival est heureuse de vous annoncer l’ouverture de l’appel à candidatures au concours « Ma thèse en histoire de l’art et en archéologie en 180 secondes ».Organisé avec le soutien de la Fondation pour l’Art et la Recherche, le concours se tiendra le samedi 6 juin prochain dans le cadre de la quinzième édition du festival de l’histoire de l’art à Fontainebleau.
Il constitue une occasion unique pour les doctorantes et doctorants de s’exercer à présenter leur thèse au grand public, devant un jury constitué d’historiennes et historiens de l’art, chercheuses et chercheurs, conservatrices et conservateurs du . . . → En lire plus 
Les candidatures pour le Prix du musée d’Orsay 2026 sont ouvertes jusqu’au 6 janvier 2026. Créé en 2006, le Prix du musée d’Orsay récompense tous les ans une thèse d’histoire de l’art portant principalement sur la deuxième moitié du XIXe siècle, en vue d’en permettre la publication. Il est d’un montant de 10 000 €, dont 1 000 € de prix et 9 000 € d’aide à la publication de l’ouvrage. . . . → En lire plus 
John Duncan, Incoming, 1994, artwork de l’album. © John Duncan / Streamline.
Bruits, vol. 3 : John Duncan et Marc Hurtado Programme « Vidéo et après » du Centre Pompidou à l’INHA Auditorium Jacqueline Lichtenstein Mercredi 12 novembre 2025, 18h00-20h00 Cette troisième séance d’écoute du cycle « Bruits » est consacrée aux œuvres sonores de la collection Nouveaux médias du Centre Pompidou. Les artistes John Duncan et Marc Hurtado ont sélectionné une série de morceaux issus de la collection, afin de définir, sous la forme d’une conversation, leur propre rapport aux bruits sonores . . . → En lire plus 
Pontus Hultén, premier directeur du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou, devant le chantier de construction du bâtiment, [circa 1975]. Photographe : André Morain. Bibliothèque Kandinsky, Mnam-CCI, Centre Pompidou, FGP HUL 3995 (1) Figure fondatrice et premier directeur du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou, personnalité aux multiples facettes et aux innombrables talents, Pontus Hulten (1924-2006) est à la fois historien de l’art et artiste, mais avant tout un homme de musée d’exception. Icône du commissariat d’exposition comme espace d’inventivité et de découverte pour tous les publics, cet acteur institutionnel au parcours inclassable, non-conformiste, voire hérétique, . . . → En lire plus
Colloque : « Redoublement(s) : dispositifs de duplication et rhétorique visuelle dans l’image des tre-quattrocento » (Paris, INHA, 1er-2 décembre 2025) Organisation Anne-Laure Imbert et Naïs Virenque
Programme Lundi 1er décembre (salle Vasari) 9h45-10h : accueil 10h : introduction Session 1 : Redoubler la narration Présidence : Anne-Laure Imbert (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne / FRAMESPA, Université Toulouse 2 Jean-Jaurès) 10h40-11h20. Gwladys Le Cuff (Institut National d’Histoire de l’Art) : Quand l’histoire se fait double. Jeux de symétrie et itération dans la chapelle Teodolinda des Zavattari au duomo de Monza 11h20-12h. Maria Ovsianikova (Histara, EPHE) : La narration . . . → En lire plus
De format hybride, à la croisée de différentes techniques (écrits, dessins, collages, etc. ) et typologies (est-ce une oeuvre, une archive ?), hérité de pratiques artistiques et ethnographiques, le carnet de voyage est un objet difficile à classer. Palimpseste de l’artiste, laboratoire du chercheur explorateur, il témoigne d’un regard singulier : que retiennent, notent, illustrent ces . . . → En lire plus L’utopie dans les arts décoratifs La BnF poursuit son cycle de conférences en histoire de l’art avec une cinquième édition sur le thème « Art et utopie ». À la fin du XIXe siècle apparaît une dimension sociale des arts qui donne à l’artiste industriel une place centrale. Cette conférence analysera la place des arts appliqués dans les réseaux utopistes de l’art social autour des années 1900. À la fin du XIXe siècle, le rapprochement des « arts mineurs » et des « arts majeurs » se fait parallèlement au souci de trouver un « style . . . → En lire plus 
Jacques-Ernest Bulloz, La Main de Dieu d’Auguste Rodin, après 1918, épreuve gélatino-argentique virée,Paris, musée Rodin, Ph.04857 © musée Rodin – photo Jean de Calan À l’occasion de l’exposition sur Michel-Ange et Rodin, qui se tiendra au musée du Louvre du 15 avril au 20 juillet 2026, le musée du Louvre et le musée Rodin s’associent pour organiser le colloque « Mythe du sculpteur – Sculpteurs mythiques », sous la direction des deux commissaires Chloé Ariot et Marc Bormand. Cet appel à communication est ouvert à l’ensemble de la communauté scientifique, patrimoniale comme universitaire, . . . → En lire plus Charles De Wailly à l’œuvre : Journée d’études reportée au 02 avril 2026 Appel à communication En 1979, l’exposition Charles De Wailly, peintre architecte dans l’Europe des Lumières mettait sur le devant de la scène une des figures majeures de l’architecture du XVIIIe siècle, distinguée notamment par la construction de la Comédie-Française avec Marie-Joseph Peyre. Depuis ce travail fondateur mené par Michel Gallet, Monique Mosser et Daniel Rabreau, d’autres chercheurs ont apporté leur pierre à l’édifice au travers de nouvelles études consacrées à ses théâtres (M. Sajous d’Orjas, Y. Brault, N. Bouchon, H. Volle), à ses projets d’urbanisme (J. . . . → En lire plus 
GIP EPAU- POPSU Territoires, qui est un programme de recherche-action sur les petites villes et les ruralités, qui rassemble aujourd’hui 51 territoires. Un de ces projets se situe aux Eaux-Bonnes et est placé sous la responsabilité scientifique de Viviane Delpech, professeure à l’université de Pau. Il porte sur le patrimoine architectural et thermal de la ville Appel à communications : Colloque international « Patrimoine en péril dans les zones rurales et montagneuses » (Pau/Eaux-Bonnes, 2-3 avril 2026) Date limite: 5 janvier 2026 Versions anglaise et espagnole de l’appel via ce lien Le . . . → En lire plus 
Constantinople, Atelier du Groupe pictural, Coffre à scènes mythologiques, 2e moitié du Xe siècle, OA 7503 © 2009 GrandPalaisRmn (musée du Louvre) / Jean-Gilles Berizzi Le département des Arts de Byzance et des chrétientés en Orient organise sa première journée d’étude des jeunes chercheurs et chercheuses dont l’objectif est de présenter et de valoriser le renouveau de la recherche dans le domaine de l’art byzantin et des chrétientés orientales. Mêlant études iconographiques, approches matérielles et typologiques, recherche de provenance et historiographie, cette journée montrera toute la diversité et le dynamisme de la recherche dans ces champs scientifiques. . . . → En lire plus
Le CFHA et le ZI s’associent pour créer une bourse afin de faire découvrir les ressources du ZI et des institutions patrimoniales de Munich à des historiens de l’art travaillant en France. Pour l’instant, cette bourse est créée pour les années 2026-2028. Les deux institutions ont choisi de nommer cette bourse Florentine Mütherich en l’honneur de cette historienne de l’art allemande qui a fait sa carrière au Zentral Institut für Kunstgeschichte en étudiant les manuscrits carolingiens (voir son parcours et ses publications sur le site du Dictionnary of Art Historians. La bourse est . . . → En lire plus
Mirages de Byzance dans l’art en France (1821–1931) Lyon, Auditorium du musée des Beaux-Arts, 11–12 juin 2026 Comité scientifique et d’organisation François de Vergnette (LARHRA), Maximilien Durand (Département des Arts de Byzance et des Chrétientés en Orient, Musée du Louvre), Ioanna Rapti (EPHE), Rémi Labrusse (EHESS), Édouard Papet (Musée d’Orsay), Adrien Palladino (Département des Arts de Byzance et des Chrétientés en Orient, Musée du Louvre) De 1821, année du déclenchement de la guerre d’indépendance grecque, à laquelle la France prit une part active et qui contribua à la redécouverte d’un patrimoine grec médiéval encore méconnu, à 1931, date de la première exposition internationale d’art byzantin à Paris, l’intérêt pour . . . → En lire plus Journée d’étude « Art contemporain, migration, expériences diasporiques », organisée par le groupe de recherche QUILT, et qui se tiendra à l’INHA, salle Vasari, le 27 novembre 2025 de 9h à 17h. Le programme complet est joint à ce message, mais je vous le communique également en version texte : 9h Accueil-café et introduction. Elvan Zabunyan et le groupe de recherche QUILT (Varduhi Kirakosyan, Marguerite Leroy, Monica Seiceanu, Sara Sicolo, Elora Weill-Engerer)
9h30 Keynote Marta Dziewańska (KANAL-Centre Pompidou, Bruxelles) 10h Aby Gaye-Duparc (EHESS, CRAL) Safi Faye, l’expérience migratoire filmée par une jeune réalisatrice sénégalaise : La Passante (1972) et Man Sa Yay (1980) 10h20 Clara Royer (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) Dax Dakar D’accord (1990) : la violence du global 10h40 Questions
11h Pause 11h10 Elis Dentresangle (Université Paris . . . → En lire plus 
Phtographie: Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte. Rom The Max Planck Society is Germany’s premier research organization. The eighty-six Max Planck Institutes conduct research at the highest level in the service of the general public in the natural sciences, life sciences, social sciences, and the humanities. The Lise Meitner Group “Decay, Loss, and Conservation in Art History” led by Francesca Borgo at the Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History in Rome seeks to appoint a: Predoctoral Fellow (M/F/D) The deadline for application is January 15, 2026, 12 pm CEST. The funding period begins in spring 2026 . . . → En lire plus
Fayetteville, University of Arkansas, School of Art Application deadline: Dec 1, 2025 The Art History Program in the School of Art, in Fulbright College of Arts and Sciences at the University of Arkansas, invites applications for a tenure-track Assistant Professor of Art History of Craft and Design. Applicants may specialize in any aspect of craft history and its intersecting fields, including the study of design history, decorative arts, material culture, handicraft, craft production and fabrication, or ephemeral cultural production. The position is open in terms of chronological and geographical specialization, but we are especially interested in . . . → En lire plus Memory and Medieval Material Culture. The Courtauld Medieval Postgraduate Colloquium. In our digital age, memory is both permanent and fleeting: forever enshrined on the internet, and yet easily forgotten amid the endless scroll of new information. In the Middle Ages, however, memory was more consciously articulated by medieval makers, patrons and viewers, and was appropriated to serve carefully crafted political, devotional and cultural agendas. Far from being passive repositories of remembrance, medieval artworks, buildings and objects played active roles in constructing, shaping and transmitting memory, whether personal, collective or institutional. This colloquium invites papers that explore the complex and dynamic relationship between memory and the material culture of the Middle Ages. It seeks to consider how images from medieval Europe, Byzantium and the Islamic world engaged with the . . . → En lire plus |
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u tableau vivant repose sur la reproduction, par une ou plusieurs personnes, des caractéristiques du tableau ou de la sculpture, en lien avec un imaginaire référentiel. À partir d’une mise en perspective historique, cet ouvrage explore l’utilisation autant que le détournement de ce procédé dans les arts visuels contemporains. Abordant entre autres, les œuvres de Jeff Wall, Cindy Sherman, Luigi Ontani, Eleanor Antin ou encore Pierre Klossowski, cet 
