Colloque : « Topographies de Daniel Spoerri : l’artiste en ses réseaux » (DFK Paris, 22-23 octobre 2018)

Colloque : « Topographies de Daniel Spoerri : l’artiste en ses réseaux » (DFK Paris, 22-23 octobre 2018)

Daniel Spoerri’s Topographies: Networks of Exchange

DFK Paris, 22-23 Octobre 2018

 

Programme :

22 octobre :

9h30 Accueil des intervenants

10h Introduction

(Jill Carrick et Déborah Laks)

Session 1 Ecrire

Modération : Antje Kramer-Mallordy

(Université Rennes 2)

10h30-11h15

Julie Sissia : Topographies de l’écriture dans Anekdotomania: Daniel Spoerri über Daniel Spoerri

(Centre d’histoire de Sciences Po, Paris)

11h15-12h

Agathe Mareuge : Une communauté de papier : la topo-team, amitiés créatrices et généalogies poétiques

. . . → En lire plus

Colloque : « Paul Perdrizet, savant européen et industriel lorrain (1870-1938) » (7-9 novembre 2018, Nancy)

Colloque : « Paul Perdrizet, savant européen et industriel lorrain (1870-1938) » (7-9 novembre 2018, Nancy)

Le 80e anniversaire du décès de Paul Perdrizet est l’occasion de revenir sur la mémoire et l’œuvre du savant nancéien, alors que se terminent plusieurs programmes de recherche autour de ses archives : les bases de données en ligne des Archives Perdrizet, des Archives de l’Institut d’archéologie classique, ou encore la publication de l’ouvrage Nancy-Paris 1871-1939, qui traite en partie de sa contribution aux bibliothèques d’histoire de l’art et d’archéologie.

Archéologue et épigraphiste, actif aussi bien en Grèce et Macédoine, qu’en Syrie, en Égypte et à Chypre, médiéviste spécialiste . . . → En lire plus

Appel à publications : Getty Research Journal

Getty Research Journal, issue 12

Deadline: Jan 1, 2019 Call for Submissions

The editorial board of the Getty Research Journal invites submissions for its next issue, no. 12. Published annually in February, the journal features the work of art historians, museum curators, and conservators around the world as part of the Getty’s mission to promote critical thinking in the presentation, conservation, and interpretation of the world’s artistic legacy. Articles are peer reviewed and should aim to present original scholarship related to the Getty’s collections, initiatives, and research projects. To learn more about the GRI’s annual scholar themes, see http://www.getty.edu/research/scholars/years/current.html. The Getty Research Journal is distributed in print and electronically by the . . . → En lire plus

Poste de professeur assistant histoire de l’architecture (University of Chicago)

Collegiate Assistant Professor of Architectural History, University of Chicago

University of Chicago (Chicago, IL) Application deadline: Jan 15, 2019

The Humanities Collegiate Division at the University of Chicago is now accepting applications from historians of architecture or the built environment for a four-year, non-renewable, postgraduate appointment as a Collegiate Assistant Professor, who will teach in the Department of Art History. Collegiate Assistant Professors are members of the College Faculty whose primary responsibility is to teach in the Core Curriculum, the College’s general education program.

The position is open to those who will have completed all requirements for their PhD degree no later than August 31, 2019. Candidates . . . → En lire plus

Comité français d’histoire de l’art : Bourses Master 2

Le Comité français d’histoire de l’art (CFHA) a décidé de créer, lors de son assemblée générale de janvier 2016, des bourses annuelles d’études destinées à des étudiants en histoire de l’art inscrits en Master II recherche. Le CFHA propose en conséquence trois bourses annuelles d’un montant de 1000 € chacune. Ce soutien financier à la recherche en histoire de l’art est conforme à l’objet de l’association précisé à l’article 2 des statuts du CFHA.

La candidature doit être adressée, dans les délais prescrits, exclusivement par courriel à l’adresse électronique du CFHA : secretariat.cfha[at]gmail.com. Le dossier de candidature est constitué des pièces obligatoires à transmettre précisées dans le règlement et le formulaire ci-dessous.

Date limite d’envoi des candidatures lundi 3 décembre 2018

La constitution prévisionnelle du jury pour 2018 . . . → En lire plus

Appel à candidatures – Aide à la mobilité « Recherche innovante en art contemporain » 2019 (31 décembre, Paris)

L’Institut français, en partenariat avec le Ministère de la culture et de la communication – Direction générale de la création artistique, et l’Institut national d’histoire de l’art s’associent pour l’attribution d’une aide à la mobilité internationale « Recherche innovante en art contemporain » à un chercheur français ou vivant en France d’un montant de 8 000 €. Ce prix soutient la recherche française portant sur la création artistique des années 1960 à nos jours et sa mise en réseau internationale. Il a pour but de permettre au lauréat de mener une recherche au sein d’une université ou d’un institut de recherche à l’étranger.

Conditions d’éligibilité

Les candidats devront :

proposer une recherche innovante en histoire et théorie de l’art des années 1960 à nos jours ; être Français . . . → En lire plus

Appel à candidature – Aide à l’écriture et à la publication d’un essai critique 2019 (31 décembre, Paris)

L’Institut français, en partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication – Direction générale de la création artistique, l’Institut national d’histoire de l’art et le GIS Archives de la critique d’art s’associent pour promouvoir la critique d’art française portant sur la création artistique des années 1960 à nos jours et sa diffusion à l’international.

Cette aide à l’écriture et à la publication a pour objet de soutenir la production, la publication et la diffusion d’un article portant sur une actualité internationale dans le domaine de l’art contemporain.

Elle comprend une aide financière d’un montant de 3 500 € permettant de couvrir les frais du lauréat pour un voyage et un séjour à l’étranger en vue de produire un essai critique.

L’article qui en sera issu, écrit en . . . → En lire plus

Journée d’études – « Carte Blanche » : Université de Picardie Jules Verne (24 octobre, Amiens)

Dans le but de renforcer les liens des institutions en région, l’INHA a adopté depuis trois ans la formule d’une carte blanche à une université de région. Celle-ci a pour mission de mettre en valeur les programmes, les recherches ou les chercheurs qui pratiquent l’histoire de l’art dans ces lieux. L’institution invitée en 2018 est l’université de Picardie Jules Verne.

Le projet de l’université de Picardie Jules Verne repose sur la volonté de mener une réflexion collective sur les répercussions engendrées au sein des musées par les legs et les donations . . . → En lire plus

Conférence – Sauvegarder et restituer le patrimoine afghan. Pour la dignité et la mémoire de l’humanité (15 octobre, Paris)

 

Commissaire de la première exposition à Kaboul de miniatures persanes du Moyen Âge, soutenue par les ambassades de France et des États-Unis d’Amérique à Kaboul, le Professeur Barry est un historien des arts islamiques mondialement reconnu. Sa recherche participe à une meilleure connaissance des trésors figuratifs de la civilisation persane. Elle oppose cette réalité historique aux discours idéologiques de certaines sectes rigoristes de l’Islam qui refusent toute représentation humaine dans l’art.

Intervenant

Michael Barry (American University of Afghanistan in Kabul)

Né en 1948 à New York mais élevé en partie en France (fils d’un officier américain libérateur de Paris en 1944), et à son tour titulaire de . . . → En lire plus

Séminaire d’IMAGO Cultures Visuelles : « Médias imaginaires : Les Médias prophétiques » (Paris, INHA, 19 octobre 2018)

L’Institut national d’histoire de l’art, Fleur Hopkins (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne/BnF), Pierre-Jacques Pernuit (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne), Alessandra Ronetti (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne/École normale supérieure de Pise) ont le plaisir de vous convier à la deuxième séance du séminaire,

Médias imaginaires : Les Médias prophétiques
vendredi 19 octobre 2018 de 15h à 19h
Institut national d’histoire de l’art Galerie Colbert,
salle Giorgio Vasari 2 rue Vivienne ou 6 rue des Petits-Champs,
75002 Paris Métro: Bourse ou Palais-Royal

Cette séance accorde une place de choix à un aspect fondateur des études sur les médias imaginaires : les capacités . . . → En lire plus

Conférence : Luis Callejas « Object as ground as landscape » (Paris, 16 octobre 2018)

Conférence : Luis Callejas « Object as ground as landscape » (mardi 16 octobre 2018 à 19h au Pavillon de l’Arsenal)

Conférence en anglais avec une traduction en français en simultané

« Luis Callejas est directeur de l’agence LCLA OFFICE et professeur associé à la Oslo School of Architecture and Design, Norvège. Après avoir réalisé de grands projets publics à Medellin et Bogota (Colombie), Luis Callejas a reçu en 2013 le prix des jeunes architectes de l’Architectural League of New York. En 2016, Luis Callejas était l’un des trois finalistes du Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative. En 10 ans d’expériences, Luis Callejas a reçu plusieurs distinctions au . . . → En lire plus

Appel à communications : « Gaston d’Orléans et l’Antiquité » (Reims, 2-4 octobre 2019)

Appel à communications : « Gaston d’Orléans et l’Antiquité » – Université de Reims-Champagne Ardenne (CRIMEL, EA 3311), 2-4 octobre 2019

Les récentes études de Pierre Gatulle (Gaston d’Orléans, entre mécénat et impatience du pouvoir, Champ-Vallon, 2012) comme de Jean-Marie Constant (Gaston d’Orléans, Prince de la Liberté, Perrin, 2013), ainsi que leur catalogue de l’exposition qui s’est tenue à Blois en 2017 (Gaston d’Orléans, prince rebelle et mécène, P.U.R., 2017) ont permis de faire le point sur l’image protéiforme, au gré de la tradition et du fantasme, d’un prince autour duquel s’est construite une sorte de « cour parallèle » qui n’a rien à envier, du point de vue de son effervescence intellectuelle, artistique et . . . → En lire plus

Séminaire – Collectif d’historiens de l’art de la Renaissance – 2018/2019

Séminaire – Collectif d’historiens de l’art de la Renaissance

Le Collectif d’historiens de l’art de la Renaissance est une association fondée et animée par des spécialistes des universités de Paris 1 Panthéon Sorbonne (CHAR/HiCSA), de Grenoble Alpes (LARHRA), de Tours (CESR), de Strasbourg, de Lyon 2 (LARHRA) et de Venise Ca’ Foscari ainsi que du CEHTA (EHESS), du Centre André Chastel (CNRS/Sorbonne Université), de l’IRHiS (Université de Lille/CNRS) et de l’EPHE. Le Collectif organise tous les ans un cycle de séminaires-conférences.

Séminaire Collectif 2018/2019 IMAGES EN MOUVEMENT / MOUVEMENT EN IMAGE

Paris, Institut national d’histoire de l’art, galerie Colbert, 2 rue des petits champs 75002

salle Vasari, 18h-20h . . . → En lire plus

Journée d’études – Images matérielles, images mentales (XIIIe-XVIe siècles). La convocation du familier.

Vendredi 12 octobre 2018 à partir de 9h Centre d’Histoire « Espaces et Cultures » Maison des Sciences de l’Homme, amphi salle 220 4, rue Ledru Clermont-Ferrand Entrée libre
Responsables scientifiques : Daniele Rivoletti et Ludovic Viallet Renseignements : 04 73 34 68 48

PROGRAMME

MATIN

9h30 – Accueil et introduction Daniele Rivoletti et Ludovic Viallet CHEC, Université Clermont Auvergne

10h15 Marie Charbonnel, Ausonius, Université Bordeaux Montaigne La convocation des objets matériels de la célébration de l’Eucharistie dans quelques représentations du Christ en majesté du XIIIe siècle.

Discussion

11h – Pause

11h15 Daniel Russo, Centre Georges . . . → En lire plus

Projet européen TCV-PYR – Présentation de l’inventaire du patrimoine des Eaux-Bonnes (64) (Eaux-Bonnes, 11 octobre 2018)

Projet européen TCV-PYR : Conférence sur « Eaux-Bonnes. Patrimoine et villégiature thermale (XVIe-XXIe siècle) » (Eaux-Bonnes, 11 octobre 2018)

Dans le cadre du programme de recherche européen FEDER TCV-PYR, les laboratoires ITEM et LIUPPA de l’Université de Pau et des Pays de l’Adour entreprennent la réalisation d’un inventaire du patrimoine de villégiature et thermal dans le massif pyrénéen français depuis les temps modernes jusqu’à nos jours. Lancé fin 2017 en collaboration avec les régions Occitanie-Méditerranée et Nouvelle-Aquitaine et les universités de Toulouse Jaurès et Perpignan, le projet implique une douzaine de chercheurs et cinq post-doctorants. Il s’insère . . . → En lire plus

Poste : professeur.e en histoire de l’art contemporain et actual à l’Université de Montréal

Poste : professeur.e en histoire de l’art contemporain et actual à l’Université de Montréal

Description du poste Le Département d’histoire de l’art et d’études cinématographiques sollicite des candidatures pour un poste de professeure ou de professeur à temps plein au rang d’adjoint.e (poste menant à la permanence) en Histoire de l’art actuel et contemporain, avec une expertise reconnue dans un domaine de l’art mondialisé ou non occidental.

Fonctions La personne retenue sera appelée à enseigner aux trois cycles, à encadrer des étudiant.e.s aux études supérieures, à poursuivre des activités de recherche, de publication et de rayonnement, ainsi qu’à contribuer aux activités de l’institution.

Exigences • Doctorat en Histoire de l’art ou dans une discipline connexe • Excellent dossier de publication dans le domaine • Expérience en enseignement universitaire • Avoir . . . → En lire plus

Journées d’étude : « Académies d’art et mondes sociaux (1740-1805) » (Rouen, 29-30 novembre 2018)

Journées d’étude : « Académies d’art et mondes sociaux (1740-1805) » (Rouen, 29-30 novembre 2018)

Nouer des liens entre arts, belles-lettres et sciences: entre interaction et distanciation

Hôtel des Sociétés Savantes, Rouen, 29-30 novembre 2018

En partenariat Université Toulouse – Jean Jaurès ; Centre allemand d’histoire de l’art, Paris ; Les musées de Rouen

Le siècle des Lumières véhicule l’image d’un moment où les savoirs spécifiques sont unifiés au sein d’une connaissance encyclopédique. C’est le temps de la valorisation des arts mécaniques qui profite à la reconnaissance des métiers et des classes laborieuses. Par la pratique du dessin, ils se rapprochent des beaux-arts et revêtent une utilité sociale. Les frontières entre les . . . → En lire plus

Poste de pensionnaire-conservateur au Musée des Arts décoratifs (janv. 2019-juin 2020)

Poste de pensionnaire-conservateur au Musée des Arts décoratifs Avec le soutien de la Getty Foundation, le musée des Arts décoratifs ouvre un poste de pensionnaire-conservateur (Curatorial Fellowship) au département des Arts graphiques pour une durée de 18 mois (janvier 2019-juin 2020). L’objectif de la formation est de permettre à un étudiant ou à un jeune professionnel souhaitant devenir conservateur en arts graphiques d’acquérir une expérience la plus complète possible dans ce domaine en participant au travail d’inventaire de la collection, de recherche d’attributions, de constitution de dossiers documentaires ; en accueillant des séminaires et des chercheurs ; en suivant des dossiers de prêt et de restauration des œuvres. Le lauréat pourra également apporter . . . → En lire plus

Séminaire : « Echos du passé – séminaire méthodologique sur les archives sonores » (Paris, 2018-2019)

Séminaire : « Echos du passé – séminaire méthodologique sur les archives sonores » (Paris, 2018-2019)

Le séminaire se tient tous les deux mois le mercredi en Sorbonne, salle Fossier (17 rue de la Sorbonne, escalier C, 3e étage, couloir de droite) ou en salle 19 (Centre Panthéon, place du Panthéon, niveau -1), de 17h30 à 19h.

Il est organisé autour d’une présentation de chercheur et se veut un espace de discussions sur les archives sonores afin d’échanger méthodes de travail et pistes de recherche. Le séminaire est ouvert à tous ceux qui travaillent sur des archives sonore : jeunes chercheurs, universitaires confirmés, historiens, anthropologues, musicologues, etc.

Programme :

17 . . . → En lire plus

Appel à communications : « Former les artistes » (23 février 2019, INHA, Paris)

Appel à communications : « Former les artistes » (23 février 2019, INHA, Paris)

Appel à communications de Marges. Revue d’art contemporain. Journée d’études « Former les artistes »

La formation des artistes a beaucoup évolué au cours des derniers siècles. Après un modèle corporatif, fondé sur la reproduction de savoirs ancestraux, puis une phase académique où les artistes ont été rassemblés autour de techniques et de modèles réputés universels, le début du 20e siècle a été caractérisé par la floraison de nouvelles méthodes. Les plus célèbres ont été celles proposées par le Bauhaus en Allemagne, les Vhutémas ou l’Inkhouk en Russie, l’ISIA en Italie et plus tard . . . → En lire plus