Posté par patrizia.celli, le 30 novembre 2022;
- Date et lieu du colloque : 1-2, 12-13 décembre 2022, Paris et Rome
 Colloque international : « Pasolini. Dialogues avec la France » « Pasolini. Dialoghi con la Francia » (Paris et Rome, 1-2, 12-13 décembre 2022)
Sorbonne Université, Paris Nanterre Paris 1-2.12.2022 ; Académie de France à Rome – Villa Médicis Roma 12-13.12.2022
Tout au long de son œuvre littéraire, poétique, théâtrale, cinématographique, critique et politique, Pasolini n’aura cessé de s’adresser à la France, de l’interpeller, et la France lui a répondu. De quelle France parla-t-il ou rêva-t-il ? Quels écrivains, quelle poésie, quelle langue, quelle théorie entrèrent dans sa vie, dans ses vers et dans ses images ? Avec quels cinéastes confronta-t-il ses « fulgurations figuratives » ? D’autre . . . → En lire plus
Posté par Laureline Meizel, le 11 octobre 2022;
- Date et lieu du colloque : 20-21 octobre 2022, Paris
Colloque : « Le cinéma par ses photographies. Figurer, publier et écrire le cinéma avec des photographies (des origines aux années 1960) » (Paris, 20-21 octobre 2022)
Organisation : Éléonore Challine (Université Paris 1 – HiCSA), Christophe Gauthier (Ecole nationale des chartes), Priska Morrissey (Université Rennes 2 – UR Arts, pratiques et poétiques), Paul-Louis Roubert (Université Paris 8 – EPHA / Société française de photographie), et Dimitri Vezyroglou (Université Paris 1 – HiCSA)
Lieux :
– Jeudi 20 octobre : INHA – Galerie Colbert, 2, rue Vivienne, Paris 2e (salle Vasari)
– Vendredi 21 octobre : École des chartes – PSL, 65, rue de Richelieu, Paris 2e (salle Delisle)
 . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 16 juin 2022;
Fernand Léger / Murphy Dudley, Ballet mécanique : Kiki de Montparnasse, reflets, photographie (film, photogramme), 1924 France, Biot © Adagp, Paris, 2022 / photo Courtesy Light Cone (Paris) Bruce Posner.
Initié à l’occasion de l’exposition Fernand Léger et le cinéma, présentée du 11 juin au 19 septembre 2022, au musée national Fernand Léger à Biot, ce colloque vise à dresser un panorama de la connaissance et de la recherche en cours, en France et à l’international, sur la production artistique et cinématographique de Fernand Léger (1881-1955).
Programmé à Paris et en région, il est le fruit d’une synergie inédite réunissant . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 février 2022;
- Date limite : 15 mars 2022, 15 mars 2022
Le cinema par ses photographies
Galerie Colbert INHA – Ecole des Chartes, Oct 20–21, 2022 Deadline: Mar 15, 2022
Le cinéma par ses photographies. Figurer, publier et écrire le cinéma avec des photographies (des origines aux années 1960)
Si le mouvement historique du XIXe siècle, qui voit en 1839 la divulgation publique du daguerréotype puis en 1895 celle du cinématographe, va de la photographie vers le cinéma, de l’image fixe aux images en mouvement, il faudrait faire retour sur la présence (assez) massive des photographies dans la promotion, la critique et l’écriture du cinéma. On ne s’intéressera pas ici aux photographies dans les films, mais bien au rôle endossé par la photographie, image fixe, dans la monstration du cinéma lorsque la mise en mouvement de celui-ci est impossible, qu’elle concerne . . . → En lire plus
Posté par LouisBoulet, le 12 février 2022;
- date limite des propositions : 1er avril 2022
Appel à communications : « L’Inaperçu » (colloque CRESEM/Visa pour l’image, Perpignan, 9-10 septembre 2022)
Argument :
Depuis 2017, le CRESEM (Centre de Recherches sur les Sociétés et Environnements en Méditerranées, UR 7397 UPVD, Université de Perpignan-Via Domitia) organise en partenariat avec le Centre International de Photojournalisme et Visa pour l’image un colloque début septembre pendant le festival de photojournalisme. C’est l’occasion de réunir professionnels, artistes et scientifiques pour réfléchir sur la notion d’image au sens large et pour approfondir une dynamique de recherche développée au CRESEM autour de la perception, des liens entre la littérature et l’image et des interactions entre l’image et le son.
Le colloque des 9 et 10 septembre 2022 s’appuiera sur l’axe « Poétique et perception » et prendra pour sujet la thématique développée . . . → En lire plus
Posté par Laureline Meizel, le 12 février 2022;
- date limite des propositions : 15 mars 2022
Appel à communication : « Le cinéma par ses photographies. Figurer, publier et écrire le cinéma avec des photographies (des origines aux années 1960) » (Paris, 20-21 octobre 2022)
Si le mouvement historique du XIXe siècle, qui voit en 1839 la divulgation publique du daguerréotype puis en 1895 celle du cinématographe, va de la photographie vers le cinéma, de l’image fixe aux images en mouvement, il faudrait faire retour sur la présence (assez) massive des photographies dans la promotion, la critique et l’écriture du cinéma. On ne s’intéressera pas ici aux photographies dans les films, mais bien au rôle endossé par la photographie, image fixe, dans la monstration du cinéma lorsque la mise en mouvement de celui-ci est impossible, qu’elle concerne les publications, des plus savantes aux plus populaires (presse . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 7 octobre 2021;
Les arts pour l’art cinématographique. Légitimation artistique du cinéma français des années 1920
11 octobre 2021
Galerie Colbert, salle Vasari
sous la responsabilité d’Arthur Come et de Valecien Gallucci-Bonnot, doctorants HiCSA
Si de nos jours, parler du cinéma comme faisant partie de l’un des arts ne fait guère plus grincer des dents, il n’en a pas toujours été ainsi. Il y a tout juste un siècle, la France inaugurait, sans le savoir encore, la dernière décennie du cinéma que l’on caractérise aujourd’hui de muet. Alors, l’appartenance du cinéma au système des arts ne faisait pas consensus. À l’inverse, cette assimilation . . . → En lire plus
Posté par Joséphine Jibokji, le 30 septembre 2021;
- date limite des propositions : 15 novembre 2021
Appel à communications : « Portraits de cinéma : photographies de metteurs en scène, du studio à la vie quotidienne » (Lille, 6 avril 2022)
Cette journée d’études propose de penser l’image dans les archives cinématographiques, à travers l’exemple des photographies de réalisateurs. Après les portraits picturaux d’artistes et d’industriels, la mise en scène du réalisateur, reconduit, à l’origine, les stratégies économiques propres à certaines industries culturelles (la Librairie, le Théâtre) qui font vendre en exhibant « l’homme illustre ». Dévoilant l’humain derrière la caméra ou les supposés coulisses de la création, d’ordinaire invisibles du public, ces portraits photographiques déplacent l’intérêt porté à la mise en scène . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 7 janvier 2021;
La Société psychédélique française vous propose un cycle portant sur les rapports entre l’expérience psychédélique et la création artistique.
Pour son premier temps, nous aborderons le domaine des arts plastiques et visuels.
Programme :
· Lea Petrikova (FAMU, République Tchèque) : Le cinéma psychédélique expérimental des années 60 – 70
· Chris Elcock (SPL) : Isaac Abrams : une courte histoire du père de l’art psychédélique
· Elise Grandgeorge (SPF) : Le collectif Mandala, de la pratique éditoriale aux light shows
Lien pour suivre le webinaire sur YouTube (à partir de 20h30) : https://www.youtube.com/watch?v=pOJgqmX82vY&feature=youtu.be
Source : https://societepsychedelique.fr/fr/evenements/webinaire-psychedeliques-arts-plastiques-et-visuels
Posté par Joséphine Jibokji, le 7 septembre 2020;
- Date limite des propositions : 8 novembre 2020
 Appel à publication « La conservation-restauration des objets de scène » (revue Déméter, 8 novembre 2020)
Le numéro Déméter qui paraîtra à l’été 2021 sera consacré à la « conservation-restauration des objets de scène ». À l’issue du tournage d’un film, d’une pièce de théâtre, d’un spectacle de danse, d’un opéra, d’un concert ou d’une performance, les accessoires connaissent des destinées extrêmement variables après leur utilisation. La plupart ne sont pas faits pour être conservés et, même s’ils ont été essentiels lors de la représentation, leur existence matérielle compte en général bien peu et elle est souvent oubliée. Ces objets, en apparence mineurs et insignifiants, peuvent être jetés . . . → En lire plus
Posté par Joséphine Jibokji, le 8 février 2020;
Appel à contribution : « Revue Déméter. Théories et pratiques artistiques contemporaines » (janvier 2021)
La revue électronique Déméter, récemment restructurée, s’ouvre à de nouvelles équipes de recherche en arts et reçoit toute proposition de numéros thématiques en lien avec sa ligne éditoriale. Les projets de numéros thématiques seront examinés lors du prochain comité de rédaction au printemps 2020, pour une publication prévue en janvier 2021.
Déméter est une revue scientifique interdisciplinaire à comité de lecture. La revue, semestrielle, privilégie le dialogue entre les arts (arts plastiques, cinéma, théâtre, danse, musique), ainsi qu’avec les sciences humaines en général (philosophie, histoire, sociologie, anthropologie). La revue est vouée à . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 27 janvier 2020;
- Date et lieu de la conférence : 28 janvier 2020, Paris, DFK
 Conférence au Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris : Rêves d’éternité. De « L’invention de Morel » au triomphe de l’hologramme, par Eric Michaud (mardi 28 janvier 2020)
Conférence dans le cadre du programme du sujet annuel 2019/20 « Les arts et les nouveaux médias (XXe–XXIe siècle) »
Depuis la publication du roman d’Adolfo Bioy Casares en 1940, contemporain des premiers développements de la télévision, la trame de nombreux récits relevant de pratiques artistiques diverses se fonde sur une technologie d’enregistrement extrêmement sophistiquée. Mais que ce soit au cinéma, dans les arts de la scène ou les jeux vidéo, la technique en vient à . . . → En lire plus
Posté par MuseedartsdeNantes, le 18 novembre 2019;
- Date et lieu du colloque : 5-6 décembre 2019, Nantes
Colloque : « Charlie Chaplin dans l’œil des avant-gardes » (5-6 décembre 2019, Nantes)
À l’occasion de l’exposition Charlie Chaplin dans l’œil des avant-gardes, un colloque gratuit et ouvert à tous est organisé par l’Université Paris 1 (Institut Acte) et le Musée d’arts de Nantes.
Il se propose de questionner le dialogue et les porosités entre le travail de Charlie Chaplin et les œuvres de ses contemporains, en quatre demi-journées, au travers des quatre thématiques développées dans l’exposition : L’homme machine, La poétique du monde, Le spectacle mis en abyme et L’absurdité de l’histoire.
Une quinzaine de spécialistes d’art, de cinéma et . . . → En lire plus
Posté par Joséphine Jibokji, le 6 novembre 2019;
- Date et lieu du colloque : 28-30 novembre 2019, Lille
 Colloque : « Formes géométriques en fiction : damiers, grilles et cubes, du cinéma à la théorie de l’art » (Lille, 28-30 novembre 2019)
Ce colloque interdisciplinaire vise à interroger la présence de volumes et de formes géométriques dans les films de fiction : non pas seulement pour leur rôle narratif ou esthétique, mais aussi pour les connexions qu’ils engagent avec l’histoire de l’art. En effet, grilles et polyèdres ont partie liée avec l’étude de l’espace, tant avec l’élaboration de la perspective à la Renaissance qu’avec la déconstruction de l’illusionnisme au XXe siècle. Au sein des films de fiction, ils tiennent un discours sur . . . → En lire plus
Posté par Karolina Kaderka, le 17 octobre 2019;
- Date et lieu du colloque : 17-18 octobre 2019, Paris
Colloque : « Les ingénieurs font le cinéma » (Paris, 17-18 octobre 2019)
Fondation Jérôme Seydoux, 73 Avenue des Gobelins, 75013 Paris
Société d’encouragement pour l’industrie nationale, 4 Place Saint-Germain-Des-Près, 75006 Paris
Le 7e Art est aussi une industrie, et qui dit industrie, dit ingénieurs ! Dès ses débuts, ces derniers ont en effet accompagné l’essor du cinéma, comme ils ont accompagné celui d’industries contemporaines, nées comme elle à Paris – l’automobile et l’aéronautique. C’est pour le rappeler que l’Association des Centraliens a choisi de désigner Jacques Marette (1881-1960), diplômé en 1903, Centralien de l’année 2019.
Entré en 1906 aux services techniques de Pathé, il . . . → En lire plus
Posté par ARIP, le 9 octobre 2019;
- Date et lieu du colloque : 7-8 novembre 2019, Tours
 Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)
L’InTRu organise le colloque Les formes visuelles du collectif, XIXe-XXIe siècles, les 7 et 8 novembre 2019, à l’Université de Tours (5e étage BU).
« Un des conflits les plus profonds inhérent au modernisme : celui de la dialectique historique entre l’autonomie individuelle et la représentation d’un collectif à travers des constructions visuelles. » Benjamin Buchloch.
De la peinture d’histoire du XIXe siècle aux grandes productions cinématographiques contemporaines, les œuvres visuelles ont tendance à traiter des actions, des émotions ou des événements collectifs en les incarnant dans une figure . . . → En lire plus
Posté par myriam metayer, le 1 juillet 2019;
- Date limite : 10 septembre 2019
Date : 18 février 2020
Lieu : Université Bordeaux Montaigne, Maison des Sciences de l’Homme d’Aquitaine, salle Jean Borde
Dans la culture occidentale, la chambre est un espace clos, généralement intégré à un ensemble de plus grandes dimensions (la maison, l’hôtel, la cité universitaire, l’hôpital…). Cet effet gigogne fait d’elle un lieu particulièrement lié à l’« intime », dont l’étymologie renvoie au superlatif d’interior : plus intérieur que l’intérieur. Ce qui se passe dans la chambre est en effet à l’abri des regards et du monde dont le sujet semble s’extraire lorsqu’il se retire dans cette pièce. Les usages de la chambre (lieu du sommeil, de la sexualité, de la convalescence) renforcent le lien avec l’intime et l’intériorité. Comme les profondeurs du psychisme, la chambre se révèle ainsi, de prime . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 9 juin 2019;
- Date et lieu du colloque : 16-17 mars 2020, Montréal, Université du Québec à Montréal
- Date limite : 31 août 2019
 Ce colloque a pour vocation de faire dialoguer des juristes et des chercheurs en sciences humaines autour de l’art, de son interprétation et de ses droits. Il émane d’un groupe de recherche franco-québécois, « L’art en procès », qui réunit des juristes, des linguistes et des littéraires œuvrant respectivement en droit pénal canadien et droit de la presse, en linguistique légale et en analyse du discours, en stylistique et en histoire et sociologie de la littérature. Depuis 2016, ces chercheur.e.s croisent leurs expertises pour analyser, en commun, des procès intentés à l’art, dans les tribunaux comme dans l’espace public. Dans la continuité . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 7 juin 2019;
- Date limite : 30 septembre 2019
- Date et lieu du colloque : 5-8 mars 2020, Boston,
 From its rudimentary manifestations as smoke and fire and footprint, to theological significations of the image of Jesus on the Shroud of Turin, the trace, as a visible marker of an absent presence, generates a compelling milieu to meditate on the proliferation of meaning in text and image. Mostly confined to image studies and linguistics, and widely characterized as an interplay between presence and absence, the trace famously received (theoretical) attention from Jacques Derrida and occupied a central place in his body of work, not least in Of Grammatology, Writing and Difference, and, in his seminal essay “Différance.” In Of Grammatology —as his . . . → En lire plus
Posté par Segolene Liautaud, le 24 mai 2019;
- Date et lieu du séminaire : 19 juin 2019, Paris, BnF
Séminaire : « Émergence de l’art vidéo en Europe, Historiographie, théorie, sources et archives (1960-1980) » (Paris, 19 juin 2019)
À ce jour, une histoire de l’art vidéo à l’échelle de l’Europe reste à faire. C’est la mission à laquelle le présent programme de recherche entend répondre. Un réseau international, regroupant à la fois des historiens de l’art et de l’image en mouvement, des artistes, des protagonistes de cette aventure, des dépositaires de fonds d’archives, des conservateurs et de jeunes chercheurs, s’est constitué. Il a pour objectif de collecter des données sur les artistes, les œuvres et les événements qui ont permis l’avènement . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Colloque international : « Pasolini. Dialogues avec la France » « Pasolini. Dialoghi con la Francia » (Paris et Rome, 1-2, 12-13 décembre 2022) 
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