Aide à l’écriture et à la publication d’un essai critique sur l’art contemporain (janvier-août 2020)

L’Institut français, en partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication – Direction générale de la création artistique, l’Institut national d’histoire de l’art et les Archives de la critique d’art s’associent pour promouvoir la critique d’art française portant sur la création artistique des années 1960 à nos jours et sa diffusion à l’international.

Cette aide à l’écriture et à la publication a pour objet de soutenir la production, la publication et la diffusion d’un article portant sur une actualité internationale dans le domaine de l’art contemporain. Elle comprend une aide financière d’un montant de 3 500 € permettant de couvrir les frais . . . → En lire plus

Colloque : « Art et pouvoir, le pouvoir de l’art (IV) » (Paris, 3 décembre 2019)

Colloque : « Art et pouvoir, le pouvoir de l’art (IV) » (Paris, 3 décembre 2019)

Le séminaire annuel de l’équipe Histara (EA 7347, EPHE), intitulé « Art et pouvoir, le pouvoir de l’art (IV) », aura lieu à l’INHA (2 rue Vivienne 75002 Paris, salle Vasari) le mardi 3 décembre 2019.

Programme :

Matin

9h00 Sabine Frommel (EPHE, PSL). Mot d’accueil

Présidence : Rachel Lauthelier-Mourier (EPHE, PSL)

9h15 Agnès Callu (IIAC, EHESS/CNRS)

Artistes et Galeristes ou comment rejouer Maîtres et serviteurs

10h00 Michaël de Saint-Chéron (Conservation régionale des monuments historiques, DRAC IdF)

Malraux et le 60ème anniversaire du ministère de la Culture

10h45 Pause café

11h00 Jean-Philippe . . . → En lire plus

Appel à communications : « le musée en scène » (Paris, 23-24 avril 2020)

Le musée en scène : regards critiques sur la muséographie 1969-2019

The museum on show: a critical history of display, 1969-2019

Paris, Ecole du Louvre/Louvre, 23-24.4.2020

Date limite d’envoi des propositions : 16 décembre 2019.

 

Problématique générale

Depuis une bonne cinquantaine d’années, la présentation des collections muséales est devenue une question centrale tant au niveau pratique que théorique, aussi bien dans le cadre muséal qu’universitaire. Plusieurs musées ont promu des muséographies expérimentales ou proposé la restitution plus ou moins fidèle d’anciens dispositifs d’exposition temporaire : de l’évocation à l’Orangerie, en 2006, de l’exposition de Paul Jamot et Charles Sterling, Les peintres de la réalité (1934), à la reconstitution par Germano . . . → En lire plus

Appel à communications : Curating the Contemporary in the Art Museum (Copenhagen, 12-13 Mars 2020)

Curating the Contemporary in the Art Museum (Copenhagen, 12-13 Mar 20) Copenhagen, SMK – National Gallery of Denmark and the University of Copenhagen, March 12 – 13, 2020 Deadline: Dec 9, 2019

The idea of the art museum has undergone radical changes after 1945, expressed in a whole array of new ways to stage its space, curate its exhibitions, and interact with its audiences. These developments generally orient the museum and its practices towards the contemporary in all its plural meanings.

The aim of this conference is to investigate the museum of art as a place, where the contemporary is staged – in exhibitions, collecting practices, . . . → En lire plus

Conférence au Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris : « Repenser la tekhnè dans la réticulation technosphérique en passant par Klee, Rilke, le baron de Caylus et la Nouvelle Vague », par Bernard Stiegler (mardi 12 novembre 2019)

Conférence au Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris : « Repenser la tekhnè dans la réticulation technosphérique en passant par Klee, Rilke, le baron de Caylus et la Nouvelle Vague », par Bernard Stiegler (mardi 12 novembre 2019)

Première conférence dans le cadre du programme du sujet annuel 2019/20 « Les arts et les nouveaux médias (XXe–XXIe siècle) »

Bernard Stiegler est philosophe, directeur de l’Institut de recherche et d’innovation (IRI) au Centre Pompidou, fondateur et président du groupe de réflexion philosophique Ars Industrialis, une association internationale pour une politique industrielle des technologies de l’esprit. Il conduit depuis de nombreuses années une réflexion originale sur le . . . → En lire plus

Colloque : « Formes géométriques en fiction : damiers, grilles et cubes, du cinéma à la théorie de l’art » (Lille, 28-30 novembre 2019)

Colloque : « Formes géométriques en fiction : damiers, grilles et cubes, du cinéma à la théorie de l’art » (Lille, 28-30 novembre 2019)

Ce colloque interdisciplinaire vise à interroger la présence de volumes et de formes géométriques dans les films de fiction : non pas seulement pour leur rôle narratif ou esthétique, mais aussi pour les connexions qu’ils engagent avec l’histoire de l’art. En effet, grilles et polyèdres ont partie liée avec l’étude de l’espace, tant avec l’élaboration de la perspective à la Renaissance qu’avec la déconstruction de l’illusionnisme au XXe siècle. Au sein des films de fiction, ils tiennent un discours sur l’image que ces . . . → En lire plus

Appel à candidature : chercheur en histoire de l’art contemporain (h/f)

Appel à candidature : chercheur en histoire de l’art contemporain (h/f)

Accueil d’un chercheur (h/f) au sein du Grand Café pour bénéficier d’un accompagnement à la recherche de deux ans.

Le Grand Café – centre d’art contemporain lance son premier appel à candidature à destination des chercheurs dans le domaine artistique et esthétique, en particulier l’histoire de l’art contemporain.

En 2015, Le Grand Café initiait un dispositif d’accompagnement nommé Substrat en invitant en résidence Marie-Laure Viale dont la thèse porte sur le « 1% et l’architecture scolaire de 1948 à 1983 : une histoire croisée des politiques culturelles et architecturales, et de l’évolution de l’art dans son rapport au . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Revoir la commande. L’art et l’espace public » (Revue Sculptures, 7-2020)

Couverture de la revue Sculptures n°6, à paraître en novembre 2019.

Appel à contribution : « Revoir la commande. L’art et l’espace public. » (Revue Sculptures, 7-2020)

Il y a pratiquement 35 ans, en 1985, Christo « empaquetait » le Pont-Neuf. En 2020, il renouvellera son geste sur l’Arc de Triomphe. L’art éphémère est entré de façon durable dans la commande publique, en France et ailleurs dans le monde. C’est un des signes les plus apparents de ce que les choses ont beaucoup bougé dans ce domaine. Ce numéro entend faire le point sur l’évolution de la commande publique en . . . → En lire plus

Colloque : « Les ingénieurs font le cinéma » (Paris, 17-18 octobre 2019)

Colloque : « Les ingénieurs font le cinéma » (Paris, 17-18 octobre 2019)

Fondation Jérôme Seydoux, 73 Avenue des Gobelins, 75013 Paris

Société d’encouragement pour l’industrie nationale, 4 Place Saint-Germain-Des-Près, 75006 Paris

Le 7e Art est aussi une industrie, et qui dit industrie, dit ingénieurs ! Dès ses débuts, ces derniers ont en effet accompagné l’essor du cinéma, comme ils ont accompa­gné celui d’industries contemporaines, nées comme elle à Paris – l’automobile et l’aéronautique. C’est pour le rappeler que l’Association des Centraliens a choisi de désigner Jacques Marette (1881-1960), diplômé en 1903, Centralien de l’année 2019.

Entré en 1906 aux services techniques de Pathé, il y . . . → En lire plus

Colloque : « Patrimoines photographiques : histoires, ethnologies, émotions » (Paris, 7-8 novembre 2019)

Photo Papillon, vue de la collection d’Albert Gilles, in "1839 : La photographie est née", L’Art vivant, n° 230, mars 1939, coll. BNF.Colloque Photographica : Patrimoines photographiques : histoires, ethnologies, émotions (Paris, 7-8 novembre 2019)

Organisé par la Société française de photographie, avec le soutien du Ministère de la Culture (Délégation à la photographie) et le concours du Musée des Arts Décoratifs

Jeudi 7 et vendredi 8 novembre 2019

Auditorium du Musée des Arts Décoratifs, 111 rue de Rivoli, 75001 Paris

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Qu’est-ce qui fait patrimoine(s) dans le domaine de la photographie aujourd’hui ? Devons-nous conserver tous azimuts les traces et . . . → En lire plus

Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)

Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)

L’InTRu organise le colloque Les formes visuelles du collectif, XIXe-XXIe siècles, les 7 et 8 novembre 2019, à l’Université de Tours (5e étage BU).

 

« Un des conflits les plus profonds inhérent au modernisme : celui de la dialectique historique entre l’autonomie individuelle et la représentation d’un collectif à travers des constructions visuelles. » Benjamin Buchloch.

 

De la peinture d’histoire du XIXe siècle aux grandes productions cinématographiques contemporaines, les œuvres visuelles ont tendance à traiter des actions, des émotions ou des événements collectifs en les incarnant dans une figure individuelle . . . → En lire plus

Offre de poste : « Professeur·e assistant·e en PTC tenure track au rang de professeur·e associé·e en histoire de l’art, Université de Lausanne »

Introduction

Lieu d’enseignement, de recherche et de vie, l’UNIL rassemble près de 15’000 étudiant·e·s et 5’000 membres du personnel, du corps professoral et de la recherche. Idéalement situé au bord du lac et au centre-ville, son campus réunit quelque 120 nationalités.

Présentation

La Section d’histoire de l’art de la Faculté des lettres de l’Université de Lausanne met au concours un poste de professeur·e assistant·e en PTC (tenure track) au rang de professeur·e associé·e en histoire de l’art contemporain, arts numériques et nouveaux médias.

Informations complémentaires

Entrée en fonction : 1er août 2020 Durée du contrat : *2 ans, renouvelable 2 x . . . → En lire plus

Appel à communication : ‘The Art Market and The Museum (Edinburgh, 17-18 juillet 2020)

The International Art Market Studies Association (TIAMSA) Conference 2020, hosted at The University of Edinburgh / National Galleries Scotland, 17-18 July 2020

CALL FOR PAPERS: ‘The Art Market and The Museum: Ethics and Aesthetics of Institutional Collecting, Display and Patronage from c.1800 to the Present’

Deadline: 15th Dec 2019

The theme of the TIAMSA 2020 conference is the historic and contemporary intersections of the art market and museums. The conference will consider both how museums affect the art market and how art market stakeholders, including art dealers, collectors and patrons have, both historically and in more recent years, shaped museum collections and affected exhibition practices – from art dealers like Thomas Agnew, Paul Durand-Ruel or Leo Castelli, to collectors like Sir . . . → En lire plus

Colloque : « Faire œuvre. La formation et la professionnalisation des artistes femmes aux XIXe et XXe siècles » (Paris, 19-20 septembre)

Colloque : « Faire œuvre. La formation et la professionnalisation des artistes femmes aux XIXe et XXe siècles » (19-20 septembre 2019, Centre Pompidou & musée d’Orsay, Paris)

Ce colloque s’inscrit dans le cadre d’un partenariat plus général initié entre l’Établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie, le musée national d’Art moderne – Centre Pompidou et l’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, portant sur les créatrices de leurs collections.

L’objet de ce colloque est d’étudier les processus de formation et de professionnalisation des artistes femmes qui interviennent au XIXe et au XXe siècles par leur accession aux structures d’enseignement des pratiques artistiques, qu’il . . . → En lire plus

Colloque : « Nationalismes dans l’art en Amérique latine (XXe et XXIe siècles) » (Paris, 23-24 septembre 2019)

Colloque : « Nationalismes dans l’art en Amérique latine (XXe et XXIe siècles) » (Paris, 23-24 septembre 2019)

Deutsches Forum für Kunstgeschichte /Centre allemand d’histoire de l’art Paris, Hôtel Lully, 45, rue des Petits Champs F-75001 Paris.

Programme :

Lundi, 23 septembre 2019

14h Introduction

Thomas Kirchner (DFK Paris), Laura Karp Lugo (LMU, Munich), Julio Velasco (Centre Marc Bloch, Berlin)

14h30 Le travail du deuil de l’utopie. Défaire la représentation de la modernité brésilienne

Eduardo Jorge de Oliveira (Universität Zürich / UZH)

15h15 A cor da pele da nação: os primeiros nus da pintura brasileira e . . . → En lire plus

Getty Pre- and Postdoctoral Fellowships

Getty Pre- and Postdoctoral Fellowships

2020-2021 Themes: The Fragment (Getty Research Institute); Phoenicians, Philistines, and Canaanites: The Levant and the Classical World (Getty Villa)

 

The next deadline to submit an application for a pre- or postdoctoral fellowship at the Getty is be October 1, 2019 (5:00 p.m. PT).

To begin: review the information below to determine your eligibility and select the « Begin a New Application » link beneath « How to Apply » and you will be directed to the Getty’s grant application portal. . . . → En lire plus

Bourses : Lauréats Daniel Arasse de l’École française de Rome et de l’Académie de France à Rome

Bourses : Lauréats Daniel Arasse de l’École française de Rome et de l’Académie de France à Rome

Depuis 2001, dans le cadre d’échanges scientifiques, l’École française de Rome et l’Académie de France à Rome – Villa Médicis attribuent chaque année huit bourses pour des recherches doctorales portant sur l’histoire de l’art, de la Renaissance à nos jours.

Ces bourses sont destinées aux chercheurs en histoire de l’art, français ou étrangers, titulaires d’un Master 2 français ou d’un diplôme équivalent (laurea specialistica), inscrits en doctorat (inscription principale ou dans le cadre d’une cotutelle) dans une université française (ou dans un établissement d’enseignement supérieur et de recherche français) . . . → En lire plus

Colloque : « Moderne / Modernisme. Qu’est-ce que la modernité en art ? » (Lyon, 25-26 septembre 2019)

Colloque : « Moderne / Modernisme. Qu’est-ce que la modernité en art ? » (Lyon, 25-26 septembre 2019)

ENS de Lyon, site Buisson D8-006

Ce colloque international et interdisciplinaire qui réunit des chercheurs en philosophie, histoire de l’art, littérature et musicologie entend explorer les réseaux sémantiques dans lesquels « le moderne » est pris afin de mieux cerner la façon dont se construit un concept moins descriptif que normatif. De ce point de vue, la question de savoir quand commence la modernité artistique est assez secondaire. Vouloir repérer une origine historique, une œuvre de rupture, conduit à une régression : s’il existe de bons arguments pour soutenir que Manet a introduit la modernité . . . → En lire plus

Appel à publication : ‘Les Amateurs’, « Nouvelle revue d’esthétique » (Paris, 2020)

Le discours sur l’art travaille sur une portion mineure des pratiques créatrices réelles. L’élargissement démocratique des publics et l’installation par le tournant numérique de nouvelles formes, de nouveaux acteurs et modèles d’actions ont, depuis la fin des années soixante, transformé la définition de l’art dans son rapport à la vie. Elles ont contesté tout à la fois les conceptions élitistes du « grand art » et le monopole de certains arts récents sur la culture populaire. En amateurs, les utilisateurs des réseaux sociaux diffusent et détournent citations, tableaux, films, spectacles, extraits de vidéos ou musique à des fins . . . → En lire plus

Appel à publication : « Asie de l’Est » – Magazine en ligne AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions

Appel à publication : « Asie de l’Est » – Magazine en ligne AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions

L’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions a été fondée en juin 2014 afin de rendre visibles les artistes femmes du XXe siècle, notamment par le biais de colloques et journées d’étude, d’un prix, de visites d’expositions et de l’enrichissement d’une plateforme documentaire accessible à tous et toutes : www.awarewomenartists.com.

Ce site Internet comprend une section « Magazine » développée depuis l’automne 2015 dans laquelle paraît un à trois articles par mois, commandités ou sélectionnés par un comité éditorial réunissant . . . → En lire plus