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ppel à contributions Paysages-catastrophes. Histoire, esthétique et politique du désastre (xvie-xxie siècle), sous la direction de Richard Bégin, Jan Blanc, Christophe Loir et Denis Ribouillault Présentation générale Ce volume collectif explore la notion de paysage-catastrophe, entendue comme la rencontre entre la dévastation matérielle d’un lieu et sa reconstruction symbolique dans les arts, les lettres et les pratiques sociales. À la fois réalité géographique et construction culturelle, le paysage-catastrophe se situe à la croisée de la ruine et de la mémoire, du trauma et de l’image, du politique et de l’esthétique (Hewitt 1983 ; Boltanski et Thévenot 1991 ; Walter 2022). L’ouvrage s’inscrit dans la continuité des réflexions sur le régime esthétique du désastre (Schoentjes 2015 ; Virilio 2005), sur les . . . → En lire plus
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 Les commentaires sont clos  Appels à publication  art et écologie, Cultural Studies, paysage, XIXe, XV-XVIIIe, XX-XXIe
À l’occasion du 58e Congrès de l’Association internationale des critiques d’art (AICA) qui se déroulera du 12 au 16 octobre 2026 à Rennes, l’Université Rennes 2, l’Institut national d’histoire de l’art (INHA) et l’AICA, les trois membres fondateurs du GIS Archives de la critique d’art, organisent un colloque international consacré à la critique d’art et ses renouvellements face aux enjeux défendus par les pratiques artistiques éco-socialement engagées.
Programme (sous réserve de modifications) Mardi . . . → En lire plus Les commentaires sont clos Colloques, journées d'études Art contemporain, Art et politique, Écrits sur l'art, XX-XXIe Appel à candidatures : « Bourse de recherche MIAM – INHA » Échéance le 30 septembre 2026 à 23h59 Description
Après un premier partenariat en 2021, le musée international des arts modestes (MIAM) et l’INHA s’associent de nouveau pour proposer une bourse de recherche consacrée à la figurine dans l’histoire de l’art, avec une attention particulière portée aux productions de la seconde moitié du XXe siècle et du début du XXIe siècle. Cette initiative fait écho à la place importante qu’occupe la figurine dans les collections du MIAM et dans le travail de ses fondateurs, Hervé Di Rosa et Bernard Belluc. Elle s’inscrit également dans la perspective d’une exposition, intitulée Petits Corps, programmée en 2028, à laquelle le lauréat ou la lauréate sera invité(e) à contribuer. . . . → En lire plus Representing Femininities: Subversion and Conformity in Contemporary Art and Visual Culture. Journal of Femininities. Editor: Elisabetta Garletti. Historically dismissed as a patriarchal construct, superficial aesthetic, or symbolic marker of women’s oppression, femininity has increasingly been rearticulated within queer feminist, trans, and critical femininities scholarship as a performative and political practice rather than a fixed ontological state (Serano, 2007; Dahl, 2012; Hoskin & Hirschfeld, 2018; Raha and van der Drift, 2024). Moving beyond essentialist understandings of femininity or accounts that position it as inherently complicit in patriarchal power, scholars have demonstrated how feminine and femme expressions can function as sites of resistance, coalition, and world-making that unsettle naturalised understandings of gender (Hoskin, 2017; McCann, 2018; Schwartz, 2020). However, while this body of scholarship has significantly expanded understandings of femininity’s . . . → En lire plus The Faculty of Architecture of the University of Liège is recruiting as of 1 October 2026 1 full-time doctoral assistant. Two-year appointment, renewable twice. Subject to approval by the ULiège Board of Directors. Description of duties – Pedagogical supervision of bachelor’s students, in Blocks 1 and 3, and master’s students, in Years 1 and 2, in courses related to architectural theory, architectural history, and visual culture from the 19th to the 21st century ; introduction to research. – Contribution to and participation in administrative tasks related to teaching. – Development of a doctoral research project examining the relationships between architecture, the arts, and visual culture from a contemporary perspective. Admission requirements – Hold a master’s degree in architecture, art history, or a degree deemed equivalent. – Have distinguished . . . → En lire plus
Du 4 septembre au 16 octobre 2026, l’Académie de France à Rome ouvre le concours qui vise à sélectionner les seize pensionnaires qui seront accueillis pendant 12 mois à la Villa Médicis à Rome à partir de septembre 2027 pour une résidence de création, d’expérimentation ou de recherche. Le concours s’adresse à des artistes, autrices et auteurs, chercheuses et chercheurs . . . → En lire plus EVA BERLIN CONFERENCE 2027 – Electronic Media and Visual Arts – 30th Edition. Living Intelligence. Creativity Between Matter, Memory and Machine The EVA Berlin Conference addresses the transformations underway across the cultural heritage, creative industries, and memory institutions in the context of accelerating digitalisation. Building on a continuous history dating back to 1994 and following its successful relaunch in 2023, the conference reaches a significant milestone with its 30th edition. The growing convergence of digital technologies and artificial intelligence is fundamentally reshaping numerous fields and exerting profound influence on contemporary society. Generative AI tools, intelligent agents and assistants, hybrid experiential spaces, immersive XR technologies, and participatory interaction ecologies are among the defining developments of this moment — each demanding both technical rigour and speculative inquiry, and raising critical questions around . . . → En lire plus
Das Kunstmuseum Bern wurde im Geist der Aufklärung des ausgehenden 18. Jahrhunderts heraus gegründet. Unsere Sammlung umspannt Werke vom Spätmittelalter bis zur Gegenwartskunst und gehört heute zu den bedeutendsten der Schweiz. Das Zentrum Paul Klee ist das internationale Kompetenzzentrum für das künstlerische Gesamtwerk von Paul Klee in einem aussergewöhnlichen architektonischen Rahmen. Gleichzeitig ist es ein Ort der interdisziplinären Kunst- und Kulturvermittlung sowie ein einzigartiges Begegnungs-, Event- und Kongresszentrum. In dieser Schlüsselposition tragen Sie die Gesamtverantwortung für die künstlerische und operative Leitung der beiden grössten Kunstinstitutionen im Kanton Bern. Sie . . . → En lire plus L’art contemporain, de la production de l’œuvre à sa conservation
Les œuvres d’art contemporain, depuis les années 1960, dans leur diversité même, se distinguent des créations antérieures par la disparition des normes formelles ou matérielles présidant à leur réalisation. La conservation de ce patrimoine pose un faisceau de questions inédites, portant sur l’analyse critique de l’œuvre et la compréhension du projet artistique permettant de définir les critères d’authenticité et de légitimité des interventions de pérennisation. L’ambition de ce numéro est d’apporter des éclairages nouveaux dans un domaine où les problématiques ne se réduisent pas aux seules dimensions techniques ou scientifiques, mais explorent aussi les limites doctrinales de la discipline. Argumentaire Les œuvres d’art contemporain, depuis les années 1960, dans leur diversité même, se distinguent des créations antérieures par la . . . → En lire plus Les commentaires sont clos Appels à publication Technique/matériau, Théorie et interprétation, XX-XXIe Née en 1933 à Kraubath en Styrie (Autriche) dans une famille rom-lovara de marchands de chevaux, Ceija Stojka est la cinquième d’une fratrie de six enfants. Déportée à l’âge de 10 ans avec sa mère et d’autres membres de sa famille, elle survit à trois camps de concentration : Auschwitz-Birkenau, Ravensbrück et Bergen-Belsen. Quarante-cinq ans plus tard, en 1988, elle entame un important travail de mémoire. Elle publie quatre . . . → En lire plus
Cette journée s’inscrit dans le cadre de la série de journées d’étude consacrées depuis 2023 à l’étude du catalogue d’exposition comme objet d’étude en soi, dans ses dimensions historique, matérielle et culturelle. Après avoir défini cet objet éditorial dans sa diversité (L’exposition à l’ouvrage. Histoire, formes et enjeux du catalogue d’exposition, 2023, publication 2025), envisagé son rapport à l’histoire (Le catalogue d’exposition : un objet dans l’histoire ?, 2024), puis avoir examiné les relations que les artistes entretiennent avec lui (Les . . . → En lire plus Les commentaires sont clos Colloques, journées d'études Art contemporain, marché de l'art, Musées/expositions, XX-XXIe Historicizing Global Contemporary Art Markets ARTIS – Institute of Art History, School of Arts and Humanities, University of Lisbon, will host the international conference « Historicizing Global Contemporary Art Markets: Trajectories, Infrastructures, and Regimes of Value ». The conference seeks to provide a historically grounded and critical examination of the major transformations that have reshaped contemporary art markets since the late twentieth century, with particular attention to the accelerated developments of the twenty-first century. The globalisation of artistic circuits, the emergence of new collecting and market geographies, the expansion of art fairs and biennials, the role of galleries, auction houses, museums and private collections, and the increasing entanglement of art with finance, technology and luxury industries have significantly transformed the circulation, legitimation and valuation of contemporary art. The event . . . → En lire plus Signes, déchiffrements et récits. Suivre les traces dans les collections du MAMC+
Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole (MAMC+), 9 oct. 2026
Journée d’étude Dans le sillage de l’exposition « À déchiffrer : Suivre les traces dans les collections du MAMC+ » organisée par le Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole entre le 27 juin 2026 et le 3 janvier 2027, la journée d’étude sera également associée au week-end magnétique dédié à l’exposition, les 10 et 11 octobre 2026. Elle se propose de questionner le musée en tant qu’institution productrice de récits autorisés, participant à la construction de ce qui est rendu visible, reconnu et légitimé, tout en maintenant d’autres formes, pratiques ou subjectivités dans les marges, jusqu’à leur . . . → En lire plus Les commentaires sont clos Appels à communication Musées/expositions, Théorie et interprétation, XX-XXIe Time After Time: Art and Feminisms in the ’80s and ’90s Università di Padova, Oct 15–16, 2026 Deadline: Jun 21, 2026 The international conference Time After Time: Art and Feminisms in the 1980s and 1990s aims to carry out an overview of current research on the relationships between art and feminisms in the 1980s and 1990s and seeks to provide a valuable opportunity for exchange and dialogue among researchers working on these topics. Since the early 2000s, studies on feminisms and gender issues in art history have proliferated in Italy. While the topic has been extensively explored in relation to the 1970s — a period of great momentum for the women’s movement in the West — the 1980s and 1990s have received considerably less scholarly attention. This gap concerns not . . . → En lire plus
Colloque : « Reframing the Constitutional Revolution: Gender, Law, and the Iranian Press » (Genève, 20-21 mai 2026) À l’occasion du 120e anniversaire de la Révolution constitutionnelle iranienne, l’Unité d’histoire de l’art de l’Université de Genève, en collaboration avec la Fondation Mossadegh à Carouge, organise sa deuxième conférence internationale d’études iraniennes en format hybride: Reframing the Constitutional Revolution: Gender, Law, and the Iranian Press Cet événement multidisciplinaire réunira des chercheuses et chercheurs spécialistes du monde iranien autour d’un moment clé de l’histoire moderne de l’Iran : la Révolution constitutionnelle de 1906. Pendant deux demi-journées, les intervenant·e·s mettront en lumière de nouveaux aspects . . . → En lire plus International Conference. Revealed Dance: Body, Image, Art, and Occultism in Modern Visual Culture. Facultad de Geografía e Historia, Universidad Complutense de Madrid (Madrid, Spain), Oct 14–15, 2026 Deadline: Jun 1, 2026 At the turn of the 19th to the 20th century, dance, image, body, and stage occupied a central place in the artistic and cultural framework of modernity. During the same period, various occultist movements and practices experienced significant growth, leaving a fundamental impact on the art and culture of the time. Furthermore, both contexts became fertile grounds for the development of women´s artistic agency. Considering these issues, this conference aims to explore the intersections between dance, art, and occultism, focusing on the influence of so-called “alternative spiritualities” on choreographic and artistic creations of the period, as well as the . . . → En lire plus Research Grant, Yves Klein Fondation, Lugano Application deadline: Jun 15, 2026 yvesklein.com/en/fondation/ The Yves Klein Foundation works to promote and foster the public understanding of Yves Klein’s work through exhibitions, research projects, publications, the preservation of his body of work and the development of the catalogue raisonné. Based in Lugano (Switzerland), the Foundation carries forward the fundamental mission initiated by its founding members, Rotraut Klein-Moquay, Yves Klein’s widow, and Daniel Moquay: to preserve, study, share with a large audience and highlight the artist’s major contribution to the history of art in the second half of the 20th century. A key figure of the avant‑garde, Yves Klein played a decisive role in redefining art, calling for the “overcoming” of its “problematic.” He radically and poetically transformed what art . . . → En lire plus
Si des expositions en plein air sont organisées dès le 18e siècle, à Paris notamment avec l’Exposition de la Jeunesse, et que les jardins publics sont, à la . . . → En lire plus
Afin de pallier le manque de prix de thèse en France portant spécifiquement sur les périodes artistiques moderne et contemporaine, ce prix aura vocation à soutenir les meilleurs travaux de recherche fondamentale en histoire de l’art des 20e et 21e siècles, les plus riches, les plus originaux et les plus ambitieux. . . . → En lire plus
Pompeu Fabra University, Barcelona, Thursday, November 12, 2026. University of Barcelona, Barcelona, Friday, November 13, 2026. Waste, garbage, and surplus are concrete manifestations of the logic of the residual, understood as symbolic, political, and economic operations that determine what is left out of place, devalued, and rendered invisible. Mass consumer society generates garbage at an exponential rate and on a global scale. In a world driven by the production of objects with a perishable utility or, in the worst cases, with no specific functionality, there is no place without waste—domestic, industrial, digital, technological, nuclear, chemical, textile, etc. From . . . → En lire plus |
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