Journée d’études : « Devenirs du manifeste: entre discipline(s) et indiscipline »

Journée d’études « Devenirs du manifeste: entre discipline(s) et indiscipline

6 juin 2014

Organisée pJourneeEtudesManart_Affiche-hautedef (1)ar Camille Bloomfield (Thalim UMR 7172), Laurence Brogniez (ULB, Groupe FNRS «Ecrits d’artistes») et Audrey Ziane (Université de Provence Aix-Marseille, UMR Telemme), cette journée d’études aura lieu à l’Université Libre de Bruxelles (ULB).

La journée d’études « Devenir(s) du manifeste : entre discipline(s) et indiscipline » a une double ambition : d’une part, elle permet une nouvelle exploitation des données de la base Manart (http://www.basemanart.com/), projet collaboratif du Labex Cap dont la vocation est de recenser les manifestes artistiques du XXe siècle. Ces premiers résultats seront . . . → En lire plus

Colloque : « Lire Debord »

Colloque : Lire Debord

 

Autour de l’exposition

Guy Debord, un art de la guerre

 

Vendredi 24 mai 2013

Bibliothèque nationale de France

Samedi 25 mai 2013

Institut Suédois

Le colloque « Lire Debord » présentera les travaux de chercheurs d’horizons et de disciplines variés autour de trois thèmes principaux : la fabrique de l’oeuvre, le matériel de l’action, et les échanges ou comparaisons avec d’autres figures dans les champs de l’art, de la pensée ou du politique. Une table ronde clôturera la journée du 25 mai.

 

Entrée libre dans la limite des places disponibles

 

Certaines communications se feront en anglais

 

Chaque communication durera 20 mn, suivies de 10 . . . → En lire plus

Appel à communication : « Surrealism and Counterculture, 1960-1980 »

Surrealism and Counterculture, 1960—1980 This panel broadly investigates Surrealism’s influences upon and relationship to international countercultural currents of the 1960s and 1970s. We invite papers that address Surrealism’s ongoing activity during this period as well as the movement’s interaction with and influence on popular or sub-culture, radical politics, post-Freudian psychologies, the sexual revolution, and the psychedelic movement, along with other relevant esoteric, marginal or avant-garde currents.

Significant research has been devoted to Surrealism’s rapport with prominent post-war art movements such as Abstract Expressionism and to a lesser degree Pop Art, but there is still much to be considered in terms of the movement’s influence on other artistic, political, literary, and musical developments during this period, particularly those that have exceeded an . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Noises of Art: Audiovisual Practice in History, Theory and Culture »

The Noises of Art: Audiovisual Practice in History, Theory and Culture

Aberystwyth, September 4 – 06, 2013

Deadline: Mar 30, 2013

The conference addresses what is arguably the most prolific, varied, and groundbreaking period in the coming together, exchange, and mutual influence of visual art and sound-based practices (such as music and the spoken word). It aims to explore (principally) the visual artist’s engagement with sound, noise, music, and text while at the same time recognizing that there is a traffic of musicians, sound artists, and text artists moving in the opposite direction, who aspire to cultivate visual analogues for their work. Thus, the conference is situated at the intersection of several movements that are converging upon a point of visual-audio . . . → En lire plus

Festival : « Le Nouveau festival 4e édition »

Le Nouveau festival 4e édition

20 FÉVRIER – 11 MARS 2013

GALERIE SUD, ESPACE 315, FORUM -1, CINÉMAS 1 ET 2, Grande Salle, Petite Salle

Pendant trois semaines, avec plus de 100 rendez-vous, tout se renouvelle quotidiennement au gré d’intervenants venus de multiples horizons. Le Centre Pompidou devient un laboratoire prospectif de la création plastique sous toutes ses formes pour rendre compte et penser l’élargissement des territoires de l’art d’aujourd’hui.

 

Cette édition suit un nouveau fil rouge : les langues imaginaires et inventées, les voix multiples et écritures de toutes sortes mais aussi le graphisme et la typographie.

 

La Parole propose un ensemble de conférences et de dialogues centré autour des thèmes de la lettre, de la chose imprimée, . . . → En lire plus

Création du CES20, un comité d’étude pour la sculpture du XXe siècle

Logo du comité d'étude de la sculpture du XXème siècle

Art de l’espace, la sculpture n’en demeure pas moins le parent pauvre de l’histoire de l’art du XXe siècle. Elle est pourtant au cœur des problématiques contemporaines, depuis la question de l’objet posée par Duchamp jusqu’à celle de la dématérialisation de l’œuvre d’art. Elle s’intègre également dans une multitude de dialogues, avec la photographie, le cinéma, la danse ou encore les nouvelles pratiques. « Art du plein air » selon Rodin, la sculpture s’inscrit dans l’espace public, assumant un rôle architectural, urbanistique ou tout simplement social. Tandis que des sculpteurs de toutes sensibilités ont revendiqué l’ancrage de leur œuvre à un lieu, d’autres l’ont utilisée dans une stratégie de diffusion internationale. . . . → En lire plus

Conférences : « Selon Chris Dercon têtes modernes »

 

 

Selon Chris Dercon têtes modernes

DDC/ SERVICE DE LA PAROLE

DU 16 NOVEMBRE AU 1er DÉCEMBRE 2012

 

Chris Dercon, directeur de Tate Modern (Londres), est invité à concevoir une série de soirées mettant en lumière certaines de ses préoccupations et recherches actuelles.

Il convoque à cette occasion différents acteurs de l’art contemporain (artistes, théoriciens, collectionneurs, musées) pour questionner l’émergence de nouveaux langages et de nouvelles stratégies artistiques à travers certains de ses thèmes de prédilection comme la photographie, le cinéma, la mode, le rôle du collectionneur et celui des musées, la mondialisation de l’art, un nouveau regard de la critique.

 

 

TROIS QUESTIONS À CHRIS DERCON

 

Jean-Pierre Criqui : Après avoir dirigé plusieurs . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art Writers in Britain »

Art Writers in Britain

London Deadline: Dec 31, 2012

Art Writers in Britain Workshop Series: Call for Papers

Tate plans to hold a series of workshops in 2013 about art writers based in Britain from 1900 to the present day.

The series aims to stimulate new research – particularly archive-based research – about the work and influence of individual art writers. Each workshop will focus on individual writers, though the series as a whole will provide a forum for investigating the history, reception and impact of art writing in Britain and elsewhere. The workshops will ask, for example, how have different authors approached the task of responding in writing to art? What impact or influence did they have? How can the . . . → En lire plus

Colloque :  » Global Pop Research Symposium »

Tate Modern/Royal College of Art, London, March 14, 2013 Deadline: Nov 30, 2012

Global Pop Research Symposium

This research symposium at Tate Modern is part of a two-day event exploring the many manifestations of ‘Global Pop’. Organised in collaboration with the Royal College of Art, London, it will offer a unique opportunity for scholars working in different fields and geographies to develop new interpretations of ‘Pop’ in advance of The World Goes Pop, a major exhibition opening at Tate Modern in summer 2015.

By exploring contemporaneous engagements with Pop throughout the globe in the 1960s and 1970s, the exhibition will examine not only the phenomenon in Western Europe and the US but also survey Pop developments in Eastern Europe, Latin America, . . . → En lire plus

Journée d’étude : »Mind control »

Mind Control. Art et techniques de conditionnement mental dans les années 1960/1970

24 octobre 2012, salle Vasari (INHA)

Responsables scientifiques Pascal Rousseau (HiCSA) et Alexandra Midal (HEAD), dans le cadre du programme de recherche Cosa mentale

En partenariat avec la HEAD, Haute école d’art et de design de Genève

Cette demi-journée d’étude s’inscrit dans le cadre d’un cycle organisé par le programme de recherche « Cosa mentale. Art contemporain et cultures psychiques » mené dans le cadre du laboratoire HiCSA. Ce cycle MIND CONTROL, qui donnera lieu à plusieurs rencontres au cours des deux prochaines années, se donne pour objectif d’analyser les relations entre art expérimental des années 1960/70 et recherches psychiques, entendues ici au sens large du terme (psychologie . . . → En lire plus

Colloque : » Off the Record »

Off the Record

The legacy of Audio Arts magazine in contemporary art

Tate Britain, Auditorium

Saturday 13 October 2012, 10.00 – 17.30

Hearing loop

£20, concessions available

Established by William Furlong in 1973, Audio Arts was an innovative sound magazine that has since become an invaluable archive of artists’ voices on their own work, a collection of sound art, as well as an important work of art in its own right. In . . . → En lire plus

Workshop : « New York Galleries in the 1960s and 1970s »

Workshops: New York Galleries in the 1960s and 1970s

La galerie John Gibson et le « Narrative Art », l’invention d’une mouvance transatlantique des années 1970

Alexandre Quoi, Centre Pompidou-Metz

Le galeriste new-yorkais John Gibson s’est imposé, à partir de la fin des années 1960, comme un acteur de premier plan pour le soutien des tendances artistiques les plus novatrices de l’époque et la redéfinition corolaire du métier de marchand. Après avoir lancé les étiquettes « Ecological Art » et « Body Art », il a été ainsi l’initiateur du « Narrative Art », un regroupement de nouvelles pratiques conceptuelles, orientées vers la subjectivité et la transmission de récits, qui combinaient photographie et texte. Un retour sur la trajectoire professionnelle de . . . → En lire plus

Conférence :  » Jean-Yves Bosseur sur John Cage »

Conférence de Jean-Yves Bosseur sur John Cage
mercredi 19 septembre 2012 à 18h30
« la parole aux artistes »
un cycle proposé par Jean-Jacques Lebel
dans le cadre d’une programmation des amis de la maison rouge
L’oeuvre de John Cage est protéiforme. Outre sa production musicale, il a réalisé plusieurs ouvrages s’apparentant à la poésie visuelle ou sonore. Moins connue du public, son oeuvre graphique (monotypes et aquarelles), conçue à partir de la fin des années 60, est également du plus grand intérêt. Dans tous les cas, il ne s’agissait pas d’un à-côté de son activité de compositeur car il assumait chaque projet de création avec une égale rigueur, mais d’une déclinaison différente de ses méthodes de travail, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art History and Sound – Workshop series: ‘The Listening Art Historian’ »

Art History and Sound – Workshop series: ‘The Listening Art Historian’

Three workshops to be held on: 6 December 2012, 14 March and 30 May 2013 (10.00 – 12.00)

The Courtauld Institute of Art, Somerset House, Strand, London WC2R 0RN

CALL FOR PAPERS

Art historians constantly encounter traces of sound. These can take the form of notes in an illuminated manuscript, a textual echo of past noise and lost voices, or depictions of instruments, singers and dancers, captured on panel, canvas, paper, film or in wood, marble and bronze or spaces that have been specifically designed and built to embrace and amplify sound: pulpits, choir stalls, opera houses, the floor of the stock exchange. The aural is continuously intertwined with . . . → En lire plus

Appel à contribution colloque : « From Utopian Teleologies to Sporadic Historiographies: “Interfaces” of Art and Cybernetics »

 

From Utopian Teleologies to Sporadic Historiographies: “Interfaces” of Art and Cybernetics 39th Annual AAH Conference & Bookfair University of Reading Reading 11 – 13 April 2013 University of Reading, April 11 – 13, 2013 Deadline: Nov 12, 2012

Call for Papers for the session

It has been more than six decades since cybernetics was introduced to the English-speaking world by Norbert Wiener, Claude Shannon, and Warren Weaver. Stimulated by the information explosion in the 195Os, it grew as an international phenomenon that challenged disciplinary boundaries and preconceptions. Cybernetic models of “self-reproducing automata” brought about an enhanced understanding of informational and communication systems, engendered artificial intelligence and machine-biological interfaces (cyborgs), and impacted game theory. In the West, cybernetics had a lasting . . . → En lire plus

Journées d’étude :  » Archives orales de l’art de la période contemporaine, 1950-2010″

Archives orales de l’art de la période contemporaine, 1950-2010

 

Dans le cadre du programme de recherches « Archives orales de l’art de la période contemporaine, 1950-2010 » créé en septembre 2010, l’Institut national d’histoire de l’art organise deux journées d’étude interdisciplinaires qui s’attacheront à mettre en valeur à l’échelle internationale, les enjeux et les apports de la constitution d’une histoire orale de l’art. Si l’entretien est loin d’être un phénomène nouveau pour la discipline, la théorisation du recours de plus en plus systématique aux sources orales et dialogiques reste balbutiante en France, alors même que les travaux se sont multipliés dans le champ élargi des sciences humaines depuis le début des années 1980. De Pierre Bourdieu ou Alain Blanchet à . . . → En lire plus

Colloque : « American Art and the Mass Media

American Art and the Mass Media

 

http://www.courtauld.ac.uk/researchforum/events/2012/summer/may2_AmericanArtMassMedia.shtml

This two-day international symposium considers the dynamic interplay of the fine arts and the technologies and structures of the mass media across the long narrative of American art history. Taking as an occasion the ‘Warhol: Headlines’ travelling exhibition that premiered at the National Gallery of Art in Washington in the autumn of 2011 and that systematically explored Andy Warhol’s artistic preoccupation with the visual culture of journalism, our program aims to grant visibility to the exciting correspondences or tensions that emerge when such disciplinary boundaries as have fractured the study of the fine arts and more instrumental communicative media are, even if only temporarily, set aside. The spectrum of . . . → En lire plus

Doctorants – Art vivant (1950 ca-2010)

Annuaire des doctorants

Art vivant (1950 ca-2010)

 

NB : la liste doit encore être complétée …

►Emilie Blanc (Université Rennes 2)

Titre de la thèse : « Expressions de l’identité dans l’art contemporain : genre, race et sexualité à travers les pratiques artistiques développées en Californie dans les années 1970 »

Directeur : Zabunyan, Elvan

Unité de recherche : Histoire et critique des arts

Adresse email :blanc.e@free.fr

Présentation de la thèse : Le projet de recherche s’oriente vers une analyse critique, en articulation avec le contexte de production, des pratiques artistiques développées en lien avec l’identité en Californie dans les années 1970. Il s’inscrit sur la toile de fond des évènements sociopolitiques agitant les Etats-Unis . . . → En lire plus