Posté par Pauline Chevalier, le 12 février 2022;
- date limite des propositions : 21 mars 2022
Appel à communication : « Culture visuelle du geste efficace et danses de société » (Paris, 20 juin 2022)
Journée d’étude. INHA. 20 juin 2022
Echéance : 21 mars 2022
En juillet 1914 apparaissent dans le New York Times les premières mentions d’une nouvelle danse, le Fox-Trot. Dès le 22 décembre, le même journal décrit un processus de « standardisation » des danses modernes « réduites à des équations scientifiques ». Une nouvelle forme de réduction en art s’impose alors : on vante la possibilité d’unifier les pas, mais la standardisation et la notation permettent aussi de faire valoir un droit d’auteur, de diffuser des manuels . . . → En lire plus
Posté par Antonin Liatard, le 18 juin 2021;
- Date et lieu des journées d'étude : 22-23 juin 2021, Paris
 Journées d’étude : « En lisant, en dansant. Formes et pratiques de la lecture en danse (enseignement, création et représentation) » (22-23 juin 2021, Paris)
Journées d’étude des 22 et 23 juin 2021. Institut national d’histoire de l’art. 2, rue Vivienne, 75002 Paris. Salle Giorgio Vasari (entrée dans la limite des places disponibles). Réservation recommandée : www.inha_fr.eventbrite.fr
Si le programme « Chorégraphies » s’est intéressé jusqu’ici aux pratiques graphiques en danse, aux formes du dessin, de la notation et de la mise sur le papier d’une phrase chorégraphique ou d’un geste, qu’en est-il d’une lecture incarnée de ces objets ? Quelles sont les manières . . . → En lire plus
Posté par Pauline Chevalier, le 13 juin 2021;
- Date limite des propositions : 10 juillet 2021
Appel à communication : « Quadrilles. Danse et divertissements entre République et Empire, autour de la figure de Jean Étienne Despréaux (1748-1820) » (Paris, 26 novembre 2021)
Organisateur des fêtes publiques sous le Consulat et l’Empire, maître à danser à l’Académie royale de musique, professeur de maintien au Conservatoire de Paris, chansonnier, dramaturge, et inventeur d’un système de notation de la danse et d’un « chronomètre musical », Jean Étienne Despréaux (1748-1820) constitue une figure majeure de la danse au passage du siècle, témoin et acteur des évolutions de la danse et du ballet entre les années 1790 et 1820. Si certains . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 10 janvier 2020;
Jean I Berain, Costume de Carien du Triomphe de l’Amour de Lully, vers 1681, Silhouette à l’eau-forte reprise à la plume, à l’encre et au lavis d’encre sur papier, 24,3 x 17,8 cm, Paris, Musée du Louvre, Collection Edmond de Rothschild, 1912 DR.
Les règles de l’actiode la rhétorique classique, notamment celles qui régissent le décorum corporis, proposent une esthétique qui a un impact clair sur les représentations du comédien et de l’acteur-chanteur. Mais qu’en est-il de l’acteur-danseur ? . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 8 novembre 2019;
 Séminaire « Chorégraphies. Écriture et dessin, signe et image dans les processus de créations et de transmissions chorégraphiques (XVe-XXIe siècle) »
En dialogue avec Mathilde Roman (Pavillon Bosio, Monaco) , Julien Prévieux (ENSBA) reviendra sur son film Patterns of Life (2015) dans lequel cinq danseurs du Ballet de l’Opéra national de Paris y interprètent six protocoles et instructions chorégraphiques établis à partir d’une histoire des recherches scientifiques et sociologiques menées depuis la fin du XIXe siècle. Modalités d’enregistrement et de mesure des déplacements humains, la photographie de Louis Soret, les expériences de Georges Demeny ou encore les travaux de la National Geospatial-Intelligence Agency (Département de . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 10 avril 2019;
- Date et lieu : 15 mai 2019, 2019
Cesare Negri, Le Gratie d’Amore / Nuove inventioni di balli 1602 / 1604.
À partir des fonds conservés à la Bibliothèque nationale de France et au Centre national de la danse, le programme invite à penser la place des pratiques graphiques et de l’image dans la création chorégraphique et dans ses processus de transmission, depuis les premières expériences du XVIe siècle jusqu’aux créations et interprétations contemporaines, quand le recours au dessin comme outil de l’exploration esthétique interroge aussi le statut des créations graphiques et de l’image, supports transitoires, traces du processus somatique, en deçà de l’œuvre.
En partenariat . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 18 février 2019;
- Date et lieu : 20 mars 2019, Paris
Trisha Brown, Sans titre (Locus), 1975. Encre et graphite sur papier. Trisha Brown. The Museum of Modern Art, New York
En 1976, Trisha Brown présente Locus pour la première fois et montre publiquement le rôle du dessin dans son processus de création. Elle présente une « partition » constituée d’un diagramme qui organise la génération et la spatialisation du mouvement.Le dessin s’assume alors comme un outil de création, dans une proximité remarquable . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 3 janvier 2019;
- Date et lieu : 16 janvier 2019, Paris, INHA, Salle Vasari
Raoul Auger Feuillet et Guillaume-Louis Pécour, Recueil de dances, composées par M. Pécour, et mises sur le papier par M. Feuillet, 1700, Bibliothèque nationale de France.
Cette séance introductive permettra, à partir de l’écriture Beauchamps-Feuillet, d’interroger les représentations graphiques de la danse « mise sur le papier » en revenant sur plusieurs recueils de danse du début du XVIIIe siècle, leur . . . → En lire plus
Posté par Catherine Prioul, le 20 janvier 2017;
- Date et lieu de la conférence : 15 Février 2017, Paris, Galerie Colbert, INHA,
« Roman de la Rose », Ms. Yates Thomson 21, c. 1380, fol. 8v, Londres, British Library © The British Library
Création à vocation éphémère, la danse au Moyen Âge central et tardif (XIIe-XVIe siècles) investissait régulièrement des lieux tantôt précis, tantôt aléatoires, soit avec une périodicité établie, soit de manière ponctuelle, voire spontanée. En l’absence de vestiges matériels, d’après certaines sources textuelles et figurées qui nous sont parvenues, il s’agira d’explorer les liens signifiants qui liaient les manifestations dansées à leur contexte, aussi bien spatial que . . . → En lire plus
Posté par JohannaRenard, le 13 septembre 2016;
- Date et lieu de la soutenance de thèse : 5 octobre 2016, Université Rennes 2, Salle des Thèses
Mercredi 5 octobre 2016, 14h30
Université Rennes 2, Bâtiment Présidence, Salle des thèses
Johanna Renard soutiendra publiquement sa thèse en histoire et critique des arts intitulée « Poétique et politique de l’ennui dans la danse et le cinéma d’Yvonne Rainer », réalisée sous la direction d’Elvan Zabunyan.
Le jury sera composé de :
Véronique GOUDINOUX, Professeure des universités, Université Lille 3 (rapporteure)
Arnauld PIERRE, Professeur des universités, Université Paris Sorbonne – Paris 4 (rapporteur)
Posté par Nicolas Ballet, le 27 mai 2016;
 Le séminaire doctoral Scène, corps et mémoires est organisé par l’équipe de recherche « Praxis et Esthétique des arts », du laboratoire Textes et Cultures EA-4028 de l’Université d’Artois. La journée d’étude que nous nous proposons d’organiser le 22 juin 2016, s’inscrit dans le cycle de manifestations scientifiques consacrées à la thématique du « Corps, figure, représentation » organisées par notre équipe de recherche.
Cette journée du 22 juin 2016 propose d’interroger les multiples relations qui se tissent entre corps et mémoires dans différents types de créations scéniques contemporaines (théâtre, danse et performance). Arts de l’instant, il n’en reste pas moins que ces processus s’appuient . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 1 février 2016;
 Une idée court depuis les années 1960, celle d’une émancipation du spectateur vis-à-vis des codes traditionnels de l’expérience esthétique. L’art moderne a étendu la relation aux œuvres d’art à des objets de plus en plus hétérogènes et difficiles à caractériser, au point où l’œuvre a pu devenir simple trace ou prétexte pour une expérience plus ou moins indépendante – l’expérience de l’art semblant alors ne plus pouvoir se réduire à une simple expérience de l’œuvre. Au même moment, l’attention du récepteur est sollicitée selon des modalités très diverses, sans que le cadre de la réception soit toujours clairement défini.
Les projets des artistes jouent souvent . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 27 janvier 2016;
A mon seul désir, 2015 © Danielle Voirin
Gaëlle Bourges en collaboration avec Les Cinquièmes Rencontres de da Galerie Colbert sont heureux de vous présenter en clôture de la journée « Autour de la tenture de la Dame à la Licorne : Féminité, désir, allégorie.», le samedi 30 janvier 2016 : A mon seul désir
A mon seul désir convoque les six panneaux de la célèbre tapisserie connue sous le nom de La Dame à la licorne, qui présente deux jeunes filles dans différentes postures, toujours flanquées d’une licorne, au milieu d’une multitude d’animaux et de fleurs – vraisemblablement une allégorie des cinq sens augmentée d’un . . . → En lire plus
Posté par Zinaïda Polimenova, le 5 juin 2015;
Cahiers du CAP est une revue interdisciplinaire éditée par le Laboratoire d’excellence Création, Arts et Patrimoines aux Publications de la Sorbonne. Elle rend compte des débats et des travaux conduits en son sein, autour des enjeux contemporains de la création et du patrimoine, croisant les domaines de l’anthropologie, de l’ethnologie, de l’histoire de l’art, de l’architecture, du cinéma, de la danse, des études théâtrales, de la musicologie, de la sociologie, du design et de l’ingénierie numérique. Dans ce contexte de décloisonnement disciplinaire, mais aussi institutionnel, associant centres de recherche universitaires et institutions muséales, elle publie les études réalisées par les post-doctorants du Labex et des hors-séries thématiques.
Viennent de paraître : Numéro 1 / La construction des patrimoines en question(s) Numéro 2 / Modèles et modalités de . . . → En lire plus
Posté par AudreyGouy, le 29 septembre 2011;
- Date limite : 28 septembre 2011
Atelier méthodologique : élaboration du corpus et traitement des sources en thèse.
En collaboration avec la médiathèque du Centre national de la danse
Pour le premier atelier de la saison 2011-2012, nous avons souhaité adopter une perspective très méthodologique : mettre l’accent sur l’une des dimensions majeures du travail de thèse et ainsi réfléchir à deux questions majeures du parcours des doctorants, à savoir la construction du corpus et le traitement des sources.
Premier axe : Construire un corpus de thèse
La notion de corpus a retenu notre attention car elle renvoie à la fois à la première étape de la thèse, et au matériau que les recherches ne cesseront de redéfinir et de problématiser. Il nous semble particulièrement fécond que vous nous présentiez, à l’aide d’exemples bien délimités, . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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