Conférence du GRHAM : “Des tableaux pour les « papistes » : Peinture et confession catholique en terre réformée” par Léonie Marquaille (20 février 2020, Paris)
Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 20 février 2020 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com
À l’âge de la Contre-Réforme, le catholicisme néerlandais a su inspirer des œuvres spécifiques et originales, dont l’étude permet de renouveler l’histoire de la peinture religieuse en Hollande au xviie siècle, mais aussi celle, moins attendue, du portrait, du paysage et des scènes de la vie quotidienne. Comment, . . . → En lire plus
Journée d’études : « L’affiche engagée aux États-Unis (années 1960-1970) : des imaginaires visuels pour repenser l’art et la société » (Paris, 21 janvier 2020)
21 janvier 2020 / 10 H – 18 H Galerie Colbert, salle Giorgio Vasari Institut national d’histoire de l’art En partenariat avec la Terra Foundation for American Art
En relation avec les luttes politiques des années 1960 et 1970, un nombre important d’activistes et d’artistes aux États-Unis s’emparent de l’affiche afin de répondre à l’urgente nécessité de reconsidérer à la fois l’art et la société. Leur intérêt se porte tant sur les qualités formelles de l’affiche, sur ses potentialités d’impact dans l’espace public, que sur . . . → En lire plus
Appel à communications : « Le sens du détail : un autre regard sur la peinture d’histoire et la sculpture monumentale du XIXe siècle à nos jours. » (23 septembre et 1er décembre 2020, Poitiers et Tours)
Deux journées d’études organisées par le CRIHAM de l’université de Poitiers et l’InTru de l’université de Tours (23 septembre et 1er décembre 2020).
Date limite : 15 mars 2020.
Les méthodes d’analyse iconologique et iconographique développées par Aby Warburg et Erwin Panofsky font partie intégrante du répertoire méthodologique de l’historien de l’art. Souvent mises en service de l’analyse stylistique et formelle, elles peuvent aussi ouvrir de nouvelles perspectives théoriques et scientifiques pour renouveler l’expertise . . . → En lire plus
Appel à communication : « Fabriquer les identités collectives. Un chantier de l’art à l’époque contemporaine (XIX-XXIe siècle). » (Paris, 28 mai 2020)
Date limite : 24 février 2020
L’art, quel qu’il soit, est exclusivement politique. Daniel Buren1
Les derniers siècles (XIX-XXIe) ont été le terrain d’une reconfiguration incessante des identités collectives et de leurs imaginaires. Ces fluctuations sont le résultat des transformations majeures que sont les révolutions politiques, les phénomènes de modernisation industrielle, les nouvelles dynamiques de territorialisation et de mondialisation. Par conséquent, il est important pour l’histoire de l’art d’engager une interprétation de l’œuvre artistique en l’intégrant aux facteurs extérieurs. Dans une . . . → En lire plus
Appel à communication : colloque international « Excellents artifices, subtiles inventions. Les Magnificences des Valois et leur rayonnement en Europe au XVIe siècle » (Fontainebleau et Paris, 20-21 novembre 2020)
Château de Fontainebleau, et Paris, INHA, les 20 et 21 novembre 2020.
A l’occasion de l’exposition L’Art de la fête à la cour des Valois, qui se tiendra au château de Fontainebleau à l’automne 2020, aura lieu un colloque international autour des magnificences des Valois et de leur rayonnement européen. Organisé par Oriane Beaufils (Château de Fontainebleau), Luisa Capodieci (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) et Vincent Droguet (Château de Fontainebleau), ce colloque invite à explorer le développement et la fabrique . . . → En lire plus
Workshop : « Bombay’s Spaces of Sociability: Exile, Migration and Contact Zones » (Bombay, 13-14 décembre 2019)
International Workshop of ERC Research Project METROMOD
Place: Sir JJ College of Architecture (Mumbai) Dates : 13 & 14 December 2019
Convened by: Ekaterina Aygün, Mustansir Dalvi, Burcu Dogramaci, Mareike Hetschold, Laura Karp Lugo, Rachel Lee, Helene Roth. www.metromod.net
In her analysis of the development of Bombay’s modern art scene in the 1930s and 1940s, Karin Zitzewitz draws on gallerist Kekoo Gandhy’s narrative of the significant role played by spaces of sociability, noting that: “Gandhy’s account privileges the salon and the cafe as the key spaces for the casual debates that drove the . . . → En lire plus
Appel à contributions : « Némésis, ou le châtiment inéluctable », pour le 8e numéro thématique de MuseMedusa, sous la direction d’Ania Wroblewski
Némésis est la personnification grecque du châtiment. Divinité primitive vénérée dans toute la Grèce, fille de la Nuit, elle est aussi l’incarnation de la désapprobation indignée, un concept abstrait (Νέμεσις). Selon les récits mythologiques, Zeus amoureux a pourchassé la déesse et, à la suite de leur union, Némésis, transformée en oie, a pondu l’œuf d’où est sortie Hélène. Maillon, donc, dans la chaîne liant le chaos (Nyx) à la beauté parfaite (Hélène), Némésis est une justicière implacable. C’est elle qui préserve contre la faute fondamentale de l’hybris, c’est . . . → En lire plus
Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)
L’InTRu organise le colloque Les formes visuelles du collectif, XIXe-XXIe siècles, les 7 et 8 novembre 2019, à l’Université de Tours (5e étage BU).
« Un des conflits les plus profonds inhérent au modernisme : celui de la dialectique historique entre l’autonomie individuelle et la représentation d’un collectif à travers des constructions visuelles. » Benjamin Buchloch.
De la peinture d’histoire du XIXe siècle aux grandes productions cinématographiques contemporaines, les œuvres visuelles ont tendance à traiter des actions, des émotions ou des événements collectifs en les incarnant dans une figure individuelle . . . → En lire plus
Appel à communications : « Workshop Identitäten / Identités (II) » (Paris, 31 mars – 1er avril 2020)
Appel à communications : « Workshop Identitäten / Identités (II) » (Paris, 31 mars – 1er avril 2020)
Call for papers / appel à contributions : Workshop Identitäten / Identités (II)
Prof. Dr. Sabine Frommel (EPHE, Paris) – Prof. Dr. Claudine Moulin (Université de Trèves) – Prof. Dr. Iris Wenderholm (Université de Hambourg)
Paris, Institut d’Études Avancées, Hôtel de Lauzun, 31 mars – 1er avril 2020 / 31. März – 1. April 2020
La question d’une identité sociétale, nationale, religieuse et culturelle semble particulièrement actuelle aujourd’hui. Sur des sujets comme les inégalités, les conflits sociétaux, les débats migratoires ou les transformations médiatiques et communicationnelles, nous retrouvons des points de réflexion communs avec le début de l’époque moderne : du fait de basculements sociaux importants, d’échanges culturels . . . → En lire plus
Journée d’études « Le langage des présents. Choix, circulation et signification des présents d’apparat à l’époque moderne (XVIe-XVIIIe siècle) »
Vendredi, 25/10/2019, 9h00 – 17h00
INHA Paris, Salle Vasari
Présentation :
Cette journée a pour vocation d’étudier, dans une perspective interdisciplinaire et transnationale, les objets d’art offerts comme cadeaux diplomatiques entre le 16ème et le 18ème siècle.
C’est notamment à cette époque, caractérisée par l’apogée du système politique de l’absolutisme et de la culture de cour, que la diplomatie se fixe avec des règles précises et que l’art d’offrir des cadeaux (ars donandi) devient une véritable obligation tacite entre les principales puissances européennes. Habituellement . . . → En lire plus
Journée d’études : « Les galeries historiques de Versailles au XIXe siècle : origine, organisation, réception » (Versailles, 9 octobre 2019)
Journée d’études organisée par le Centre de recherche du château de Versailles dans le cadre du programme « La représentation de l’histoire au sein des collections du musée de Versailles »
Château de Versailles, auditorium, 9 octobre 2019
Argumentaire :
La vaste entreprise de conversion du château de Versailles en un musée dédié « à toutes les gloires de la France » est longtemps restée incidente dans une histoire de l’art du XIXe siècle centrée sur l’avènement de la peinture moderne. Depuis l’ouvrage fondateur de Thomas W. Gaehtgens, cette création . . . → En lire plus
Parution en ligne : exPosition n°5
exPosition (www.revue-exposition.com)
n° 5, 2019 :
Ce que la censure fait à l’exposition : stratégies de monstration, contournements et nouvelles donnes (dossier coordonné par Marion Duquerroy)
– Benjamin Bianciotto, Christoph Büchel : de la nécessité de l’art, censure et anticipation
– Alice Cazaux, La censure exposée. Un art contemporain russe sur le fil de la (dé)monstration
– Ariane Lemieux, Le geste de censure comme intervention artistique. Le décrochage d’Hylas et les Nymphes par Sonia Boyce
– Camille Prunet, Le musée augmenté des réseaux sociaux : de nouveaux modes d’exposition et de censure ?
Varia
– Juliette Milbach, Exposer la révolution russe : simplification(s) et . . . → En lire plus
Colloque : « Nationalismes dans l’art en Amérique latine (XXe et XXIe siècles) » (Paris, 23-24 septembre 2019)
Deutsches Forum für Kunstgeschichte /Centre allemand d’histoire de l’art Paris, Hôtel Lully, 45, rue des Petits Champs F-75001 Paris.
Programme :
14h Introduction
Thomas Kirchner (DFK Paris), Laura Karp Lugo (LMU, Munich), Julio Velasco (Centre Marc Bloch, Berlin)
14h30 Le travail du deuil de l’utopie. Défaire la représentation de la modernité brésilienne
Eduardo Jorge de Oliveira (Universität Zürich / UZH)
15h15 A cor da pele da nação: os primeiros nus da pintura brasileira e . . . → En lire plus
CFP: Baroque Festivals between the sacred and the profane (Loures, 17-19 Oct 19)
Palácio do Correio-mor, Loures, Portugal, October 17 – 19, 2019 Deadline-CFP: 15 juil. 2019
International Congress: Baroque Festivals between the Sacred and the Profane: Europe and the Atlantic The Feast, a cultural manifestation encompassing all civilizations and creeds, reached its pinnacle of magnificence and extravagance during the Baroque period (17th-18th centuries). Courts, along with religious institutions, were the main promoters and spreaders of the grandiose scenographic events witnessed in this period of history. With models and fashions from European courts such as those of France, the Austro-Hungarian Empire and the Iberian Peninsula . . . → En lire plus
Le projet de recherche
Le projet de recherche Des marchandes d’art aux galeristes. Les femmes dans le commerce de l’art (XIXe – XXIe siècles) propose un accès encore inexploré au champ du marché de l’art international, par ailleurs abondamment documenté. Il fait appa- raître que la diversité du métier de « marchand d’art » déborde la simple considéra- tion des figures héroïques masculines, comme Paul Durand-Ruel, Ambroise Vollard, Paul Rosenberg, Daniel Kahnweiler et . . . → En lire plus
Appel à communication : « Les lieux de délibérations. Espaces, décors, dispositifs en Europe du Moyen Âge au temps présent » (université de Franche-Comté, Besançon, 14-16 mai 2020)
Le projet sur les délibérations en leurs lieux rassemble historiens, historiens de l’art et politistes dans la longue durée, des assemblées communales aux ronds-points. Il s’agit d’étudier les interactions entre les délibérations politiques sur le bien commun et les lieux qui les accueillent ou structurent, du Moyen Âge au temps présent.
Poser la question des lieux de la délibération politique revient à postuler qu’ils ne sont pas des décors neutres, sans effet de performativité ou sans incidence sur le climat d’une communauté délibérative. À . . . → En lire plus
Appel à communication : « Représenter le Canada à la veille et au lendemain de la Confédération : une pluralité de milieux face à la symbolique impériale britannique » (Québec, 24-27 octobre 2019)
Congrès de l’UAAC-AAUC (voir : https://uaac-aauc.com/conference/)
Projet pour un éventail, La réception d’un cadeau à la cour de Louis XIV (détail), 1679, Londres, British Museum. (c)Trustees of the British Museum
Journée d’études : Le langage des présents. Choix, circulation et signification des présents d’apparat à l’époque moderne (XVIe-XVIIIe siècle)
INHA Paris, salle Giorgio Vasari
25 octobre 2019
Date limite : 31 mai 2019
[english version below]
Description
Cette journée se propose d’étudier, dans une perspective interdisciplinaire et transnationale, les objets d’art offerts comme cadeaux diplomatiques entre le 16ème et le 18ème siècle.
C’est à cette époque, caractérisée par l’apogée du système politique de l’absolutisme et de la . . . → En lire plus
Colloque : « Artistes et collections royales et princières. France XVIe-XVIIIe siècles » (Guyancourt et Versailles 16-18 mai 2019)
Colloque international organisé par le laboratoire DYPAC de l’université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines/Paris-Saclay avec le soutien du Centre de recherche du château de Versailles, de la Fondation des Sciences du Patrimoine, de la Communauté d’agglomération de Saint-Quentin-en-Yvelines et de l’université Inter-Âges de Versailles.
Programme :
Jeudi 16 mai 2019. auditorium de la Bibliothèque universitaire de l’UVSQ (Guyancourt)
13h45 Accueil des participants
14h-14h15 Delphine CARRANGEOT (UVSQ-DYPAC) : Introduction
Session 1 : l’artiste créateur ou re-créateur. Présidence : Laure Fagnart
14h15 Manon CASTELLE (DYPAC-C2RMF) : Matériaux et savoir-faire d’un renouveau . . . → En lire plus
