Appel à communication : Monochromy in painting theory and practice (Rome, 2 Dec 20)

Monochromy in painting theory and practice (Rome, 2 Dec 20)

Bibliotheca Hertziana Max-Planck-Institut fuer Kunstgeschichte, Rome, December 2, 2020 Deadline: Jul 30, 2020

CFP: “Benché senza colori abbino tutta la forza dell’arte”. Monocromia nella teoria e nella pratica pittorica dal Trecento al Seicento

Workshop organizzato da Katharine Stahlbuhk (Biblioteca Hertziana Roma) e Monica Latella (Sapienza, Università di Roma)

“Benché senza colori abbino tutta la forza dell’arte.” Using these words to describe chiaroscuro paintings, Giovanni Paolo Lomazzo in 1590 suggested the theoretical complexity of a pictorial work executed with a reduced palette. Thanks to the absence of the usual polychromy to suggest the colours of reality, a singular expressive power . . . → En lire plus

Appel à communications : L’Univers de Watteau (Paris, 17-18 nov. 2021)

L’univers de Watteau Réseaux et influences autour d’Antoine Watteau (1684-1721)

Pour commémorer le 300ème anniversaire de la mort d’Antoine Watteau (1684, Valenciennes – 1721, Nogent-sur-Marne), un colloque de deux jours se tiendra à Paris, au musée de l’Armée – Hôtel National des Invalides, en partenariat avec le salon Fine Arts Paris, les 17 et 18 novembre 2021.

Depuis la grande rétrospective de 1984, plusieurs publications majeures ont vu le jour. En 1996, Pierre Rosenberg et Louis-Antoine Prat co-signaient le catalogue raisonné des dessins de Watteau[1]. En 2010, Christoph Martin Vogtherr a consacré une étude extensive (historique et matérielle) aux peintures françaises de Watteau et de son entourage au sein des collections des châteaux prussiens[2], prolongée dans . . . → En lire plus

Souscripton Arthena : René-Antoine Houasse (1645-1710)

Souscription Arthena : René-Antoine Houasse (1645-1710)

René-Antoine Houasse (1645-1710), Matthieu Lett.

« Peintre du roi », René-Antoine Houasse (1645-1710) l’est assurément. Repéré, après son apprentissage chez Nicolas de Plattemontagne, par le Premier peintre du roi Charles Le Brun, il intervient sur tous les grands chantiers du règne de Louis XIV : à Versailles (Grand Appartement du roi, escalier des Ambassadeurs et galeries des Glaces), au Trianon de Marbre et aux Tuileries. Il réalise également de nombreux cartons de tapisserie pour la manufacture des Gobelins. Sa carrière officielle exemplaire, de sa réception à l’Académie royale (1672) à son directorat de l’Académie de France . . . → En lire plus

Appel à communication : « Elles font l’abstraction. Une autre histoire de l’abstraction au XXe siècle » (Paris, 19-20 mai 2021)

Appel à communication : « Elles font l’abstraction. Une autre histoire de l’abstraction au XXe siècle » (Paris, 19-20 mai 2021)

Centre Pompidou, Paris (France) 19 et 20 mai 2021

Ce colloque est organisé dans le cadre d’un partenariat entre le musée national d’Art moderne et le Département Culture et Création – Centre Pompidou, et l’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions. Il s’inscrit dans la programmation autour de l’exposition Elles font l’abstraction. Une autre histoire de l’abstraction au XXe siècle qui aura lieu du 5 mai au 6 septembre 2021 dans la grande galerie au 6ème étage du Centre Pompidou puis du 8 . . . → En lire plus

Appel à communication : colloque international « Icône – La fabrique matérielle du visuel » (Paris, 25-26 janvier 2021)

Appel à communication : colloque international « Icône – La fabrique matérielle du visuel » (Paris, 25-26 janvier 2021)

NOUVELLE DATE : 25 & 26 janvier 2021

Institut national d’histoire de l’art – 2, rue Vivienne 75002 Paris (salle Vasari)

Ce colloque-atelier propose une rencontre entre historiens de l’art, conservateurs-restaurateurs et spécialistes des sciences des matériaux pour analyser collectivement comment l’effet visuel dans les icônes est créé par l’accumulation de couches, visibles ou invisibles à l’œil nu, mais qui participent pleinement de l’apparence finale. Comment croiser les méthodes d’analyses – historiques, stylistiques, iconographiques et matérielles – pour comprendre l’émergence des formes et les processus de création ? Il s’agit d’appréhender concrètement les gestes de . . . → En lire plus

Publications: The Ghent Altarpiece.

The Ghent Altarpiece. Research and Conservation of the Exterior Sous la direction de Bart Fransen and Cyriel Stroo

Avec les contributions de A.-S. Augustyniak, Chr. Ceulemans, A. Coudray, D. Deneffe, L. Depuydt, B. Devolder, H. Dubois, B. Fransen, A. Genbrugge, J.-A. Glatigny, K. Janssens, S. Jones, J. Ketels, L. Mortiaux, N. Laquière, M. Martens, Cl. Mehagnoul, M. Postec, J. Reyniers, Fr. Rosier, J. Sanyova, M. H. Smith, R. Spronk, Gr. Steyaert, C. Stroo, P. Vandenabeele, G. Vandersnickt, A. van Grevenstein-Kruse (see the table of contents infra).

En anglais Institut du Patrimoine artistique, Bruxelles, 2020 Contributions à l’étude des Primitifs flamands 14 430 p. . . . → En lire plus

Publication : Figurer la création du monde. Mythes, discours et images cosmogoniques dans l’art de la Renaissance

Florian Métral, Figurer la création du monde. Mythes, discours et images cosmogoniques dans l’art de la Renaissance, Arles, Actes Sud, « Les apparences », 2019, 368 p., 109 ill. noir et blanc et 16 en couleurs EAN : 9782330125202

Pour acheter cet ouvrage par le site de l’éditeur ou découvrir d’autres volumes de la collection, cliquez ici.

Présentation Les cosmogonies – ou mythes de création du monde – n’ont jamais cessé d’accompagner l’histoire de l’humanité. Mais parce que l’investigation sur les origines fut l’un des leitmotivs de la pensée des XVe, XVIe et XVIIe siècles, nulle autre époque plus que la Renaissance n’a su en mesurer . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Faire parler la matière » (Lyon, 18 mars 2020)

Journée d’étude : « Faire parler la matière » (Lyon, 18 mars 2020)

Présentation Longtemps réservée au domaine des sciences de la conservation et de la restauration, l’étude matérielle des œuvres d’art s’affirme depuis quelques années comme un terrain d’enquête porteur de profonds renouvellements pour la recherche en histoire de l’art. A la faveur de l’essor du tournant matériel, les historiens de l’art partagent avec les scientifiques, les conservateurs et les restaurateurs des objets patrimoniaux, des préoccupations communes visant à une compréhension de plus en plus fine de l’objet physique. Qu’il s’agisse de l’analyse des composantes matérielles (matériaux, supports, formats), des traces du processus de création (repentirs, effacements, recouvrements, gestes) ou de celles de son histoire . . . → En lire plus

Appel à communication : Journée d’études de l’AHAI, « Actualité de la recherche en histoire de l’art italien » (Paris, INHA, 18 juin 2020)

Appel à communication : Journée d’études de l’AHAI, « Actualité de la recherche en histoire de l’art italien » (Paris, INHA, 18 juin 2020)

L’Association des historiens de l’art italien (AHAI) organise une journée d’études consacrée à la présentation de travaux universitaires liés à l’art italien, du Moyen-Âge à nos jours. Cette initiative permet à de jeunes chercheurs de faire connaître leurs travaux, qu’il s’agisse de thèses récemment soutenues ou en voie d’achèvement.

Les communications présentées pourront faire l’objet d’une publication dans la revue de l’AHAI, ArtItalies.

Cette rencontre aura lieu à Paris (INHA), le jeudi 18 juin 2020. Les propositions de communication, présentées sous la forme d’un résumé d’une demi-page et accompagnées . . . → En lire plus

Appel à communication : « Surréalismes Paris 2020 » (Paris, 6-9 novembre 2020)

Appel à communication : « Surréalismes Paris 2020 » (Paris, 6-9 novembre 2020)

Organisée par l’American University of Paris, le Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), l’Université Lyon-Saint-Étienne et l’Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3.

Date limite pour l’envoi des candidatures : 31 mars 2020

Surréalismes Paris 2020 est la troisième conférence de l’International Society for the Study of Surrealism (ISSS) : https://isssparis2020.wordpress.com/

Après la conférence inaugurale de l’ISSS, qui s’est tenue avec succès à l’Université de Bucknell, aux États-Unis, en 2018, et celle de l’Université d’Exeter, en Angleterre, en août 2019, nous vous invitons à nous envoyer vos propositions de communication pour SURRÉALISMES PARIS 2020 qui aura lieu . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “Des tableaux pour les « papistes » : Peinture et confession catholique en terre réformée” par Léonie Marquaille (20 février 2020, Paris)

Conférence du GRHAM : “Des tableaux pour les « papistes » : Peinture et confession catholique en terre réformée” par Léonie Marquaille (20 février 2020, Paris)

Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 20 février 2020 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

À l’âge de la Contre-Réforme, le catholicisme néerlandais a su inspirer des œuvres spécifiques et originales, dont l’étude permet de renouveler l’histoire de la peinture religieuse en Hollande au xviie siècle, mais aussi celle, moins attendue, du portrait, du paysage et des scènes de la vie quotidienne. Comment, . . . → En lire plus

Appel à candidatures : Bourses annuelles au Centre allemand d’histoire de l’art (Paris 2020/2021) Street Art

Appel à candidatures : Bourses annuelles au Centre allemand d’histoire de l’art, Paris 2020/2021 : Street Art

Date limite des candidatures : 15 avril 2020

Durée : 12 mois à compter du 1er septembre 2020

Dans le cadre de son sujet annuel 2020-2021, le Centre allemand d’histoire de l’art Paris propose plusieurs bourses de recherche sur le thème du street art. Les termes street art ou urban art recouvrent différentes formes par lesquelles les artistes interviennent, depuis les années 1960, dans l’animation de l’espace public urbain, à travers une tentative de contrecarrer la monotonie et le caractère inhospitalier des villes, mais . . . → En lire plus

Journée d’études : « L’affiche engagée aux États-Unis (années 1960-1970) : des imaginaires visuels pour repenser l’art et la société » (Paris, 21 janvier 2020)

Journée d’études : « L’affiche engagée aux États-Unis (années 1960-1970) : des imaginaires visuels pour repenser l’art et la société » (Paris, 21 janvier 2020)

21 janvier 2020 / 10 H – 18 H Galerie Colbert, salle Giorgio Vasari Institut national d’histoire de l’art En partenariat avec la Terra Foundation for American Art

 

En relation avec les luttes politiques des années 1960 et 1970, un nombre important d’activistes et d’artistes aux États-Unis s’emparent de l’affiche afin de répondre à l’urgente nécessité de reconsidérer à la fois l’art et la société. Leur intérêt se porte tant sur les qualités formelles de l’affiche, sur ses potentialités d’impact dans l’espace public, que sur . . . → En lire plus

Appel à communications : « Le sens du détail : un autre regard sur la peinture d’histoire et la sculpture monumentale du XIXe siècle à nos jours. » (23 septembre et 1er décembre 2020, Poitiers Tours)

Appel à communications : « Le sens du détail : un autre regard sur la peinture d’histoire et la sculpture monumentale du XIXe siècle à nos jours. » (23 septembre et 1er décembre 2020, Poitiers et Tours)

Deux journées d’études organisées par le CRIHAM de l’université de Poitiers et l’InTru de l’université de Tours (23 septembre et 1er décembre 2020).

Date limite : 15 mars 2020.

Les méthodes d’analyse iconologique et iconographique développées par Aby Warburg et Erwin Panofsky font partie intégrante du répertoire méthodologique de l’historien de l’art. Souvent mises en service de l’analyse stylistique et formelle, elles peuvent aussi ouvrir de nouvelles perspectives théoriques et scientifiques pour renouveler l’expertise . . . → En lire plus

Appel à communication : Between Figure and Ground: Seeing in Premodernity (Bâle, 4-6 juin 2020)

Between Figure and Ground: Seeing in Premodernity

The terms “figure” and “ground” became fundamental to art critique and art historical scholarship over the course of the twentieth century. However, to what extent these dichotomies can describe premodern art and artifacts remains largely unquestioned. The international conference « Between Figure and Ground: Seeing in Premodernity » aims to critique and expand vocabularies used to describe, analyze, and interpret medieval and early modern pictures. The conference brings together art history, image theory (Bildwissenschaft), historiography, and methodological reflections. It offers the opportunity to productively revise anachronistic attachments to modernist paradigms. What can be seen and described between picture planes and pictorial . . . → En lire plus

International Baroque Summer Course of the Werner Oechslin Library Foundation, Einsiedeln (21-25 juin 2020)

Un bel composto: Mediality in the Baroque Twenty-first International Baroque Summer Course of the Werner Oechslin Library Foundation, Einsiedeln

Introduction: “The opinion is widespread that Bernini was the first to attempt to unite architecture with sculpture and painting in such a manner that together they make a beautiful whole.” The words of Filippo Baldinucci, referring to Gian Lorenzo Bernini, have become a commonplace since Irving Lavin’s book Bernini and the Unity of the Visual Arts (1980). What is outlined here with the term “bel composto” (a beautiful whole) is however in no way limited to Bernini or even the Italian baroque in its aesthetic quality. And not only . . . → En lire plus

Colloque : Le mythe Le Brun, entre attaques et critiques

Le mythe Le Brun, entre attaques et critiques

Journées d’études organisées à l’occasion du 4e centenaire de la naissance de Le Brun par le Centre Georges Chevrier (Université de Bourgogne, UMR 7366) et le Centre allemand d’histoire de l’art

16-17 décembre 2019, Centre allemand d’histoire de l’art, Paris

 

Les colloques dédiés à un artiste à l’occasion d’un anniversaire ont souvent pour objet de construire ou d’alimenter une consécration. Le but de celui-ci est tout autre : il s’agit au contraire d’analyser comment s’est forgée une légende noire. Avant même la disparition de Colbert, d’importantes figures de la cour de Louis XIV, comme Louvois, des artistes, . . . → En lire plus

Monographie sur Pierre Guérin (1774 – 1833)

Mehdi Korchane : Pierre Guérin (1774 – 1833)

Mare et Martin
Pages : 400 pages
Parution : nov. 2018
ISBN : 979-1092054-70-5
65 euros.
Pour acheter le livre, sur le site de l’éditeur, cliquez ici.

De tous les peintres qui dominent la scène française au début du XIXe siècle, Pierre Guérin est le plus méconnu. L’évolution de la peinture d’histoire du Directoire à la monarchie de Juillet ne peut pourtant se comprendre sans cet artiste capital, passeur entre la modernité de David, qu’il a transformée en l’assimilant, et celle des peintres romantiques qu’il a formés. Guérin doit au . . . → En lire plus

Allocations de formation et de recherche en archéologie et patrimoine

Ouverture des candidatures pour l’obtention d’allocation de formation et de recherche en archéologie, patrimoine bâti, patrimoine mobilier, Inventaire général du patrimoine culturel et Monuments historiques

Chaque année, le ministère de la Culture (direction générale des Patrimoines) attribue des allocations de formation et de recherche, destinées à soutenir financièrement des travaux de recherche susceptibles d’intéresser les domaines suivants : archéologie, patrimoine bâti, patrimoine mobilier, Inventaire général du patrimoine culturel et Monuments historiques, et d’aider les jeunes chercheurs dans leur action ou dans la connaissance de leur territoire. Ces allocations ne sont pas accordées selon des critères sociaux : elles correspondent à un financement pour un travail de recherche, ouvert aux étudiants en Master 1, Master 2 et Doctorat. Leur montant mensuel est de 915 euros par mois et elles peuvent être . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « Jacques-Louis David dessinateur : une approche comparative de sa pratique » par Philippe Bordes (12 décembre 2019, Paris)

Conférence du GRHAM : « Jacques-Louis David dessinateur : une approche comparative de sa pratique » par Philippe Bordes (12 décembre 2019, Paris)

Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 12 décembre 2019 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

L’intervention soumettra à la discussion des réflexions en vue d’un essai commandé pour le catalogue de l’exposition des dessins de Jacques-Louis David qui sera présentée au Metropolitan Museum of Art de New York en 2021 et dont le commissariat est assuré par Perrin Stein, conservateur au département des dessins et des estampes.

La pratique du dessin par Jacques-Louis David traduit d’abord . . . → En lire plus