Posté par Pascale Dubus, le 16 juin 2019;
- Date et lieu du colloque: 28-29 Juin 2019, Paris, Université Paris 1, INHA
 Les images de Bruegel appellent un acte de perception contemplatif et « spéculatif » qui a ses racines dans la culture médiévale mais auquel l’artiste donne une nouvelle forme esthétique à son époque qui est celle de la Renaissance, de l’Humanisme et de la Réforme. Dans la pensée chrétienne, spéculer, c’est s’exercer à la contemplation du monde visible comme moyen de comprendre les principes divins, passer du visible à l’invisible. Dans nombre d’ouvrages qui comportent dans leur titre le terme de « Miroir » (Speculum), les créatures du monde naturel sont décrites comme les traces du Créateur et de ses intentions salvatrices pour le monde.
Ce colloque . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 16 juin 2019;
- Date limite: 30 juin 2019, 30 juin 2019
 National Gallery Curatorial Traineeships (2 posts), London London + Southampton or Sheffield Application deadline: Jun 30, 2019
2 x National Gallery Curatorial Traineeships, with Art Fund support and the assistance of the Vivmar Foundation, in partnership with Southampton City Art Gallery and Museums Sheffield
Salary: £31,500 Type: Fixed Term Full-Time Closing date: 30 June 2019 Interview date: 1st stage: 17 July. 2nd stage: 24 July
All applications must be submitted through the jobs section of the National Gallery website: https://bit.ly/2IaszIk
Each Traineeship offers a 22-month fixed-term contract at a salary of £31,500 p.a. and consists of 6 months curatorial skills training at the . . . → En lire plus
Posté par MAEL TAUZIEDE-ESPARIAT, le 29 mai 2019;
- Date et lieu du colloque: 3-4 juin 2019, Paris, DFK
Colloque : « Auctorialité ». Repenser l’auteur dans les arts et l’histoire de l’art. (Paris, DFK, 3-4 juin 2019)
L’étude attentive de la genèse d’une œuvre d’art montre qu’un artiste n’en est pas toujours le seul auteur. Les tendances contemporaines de l’appropriation et de la citation, ainsi que les nouvelles technologies et le champ de leurs possibilités, ont contribué à renouveler au cours des dernières années notre conception de l’auteur et ont rendu nécessaire un élargissement des outils scientifiques et théoriques de l’historien de l’art. En France, ces réflexions, dont les développements épistémologiques ont d’abord été appliqués à l’histoire de la littérature, ont conduit à l’apparition du terme « auctorialité . . . → En lire plus
Posté par Damien Delille, le 14 mai 2019;
- Date et lieu de la journée d'étude: 3 juin 2019, Lyon
 Journée d’études : « Arts et sociabilités lyonnaises au XIXe siècle » (Lyon, 3 juin 2019)
Cette journée d’études se propose de considérer à nouveaux frais l’école artistique de Lyon durant le long XIXe siècle, à partir des réseaux de sociabilités qui ont permis l’éclosion de générations d’artistes, de collectionneurs et de critiques d’art. De l’épicentre du palais Saint Pierre (actuel musée des beaux-arts), des espaces de formations dans les domaines de la peinture et de la sculpture ont permis de consolider un art propre à Lyon et sa région. Face à l’omnipotence de Paris, des réseaux locaux ont réuni collectionneurs et amateurs, critiques d’art et érudits autour d’une . . . → En lire plus
Posté par j.fourmanoir, le 7 mai 2019;
- Date et lieu du colloque: 15 juin 2019, Lille
Colloque : « L’Appel du Nord. Terre de paysagistes au XIXe siècle. Corot, Breton, Manet, Cazin, Boudin… » (15 juin 2019, Lille)
Présentation
Genre majeur au XIXe siècle, la peinture de paysage connaît une désaffection au XXe siècle à la faveur de l’abstraction et autres courants artistiques. Depuis une trentaine d’années, les études sur cette période semultiplient, notamment à l’occasion d’expositions qui mettent en valeur des régions bien connues comme la Côte-d’Azur, la Bretagne ou bien encore laNormandie.
En revanche, situé au carrefour de l’Europe du Nord, entre l’Île-de- France, la Grande-Bretagne et la Belgique, la région couvrant le Nord et le . . . → En lire plus
Posté par Natacha Pernac, le 4 mai 2019;
- Date limite des candidatures: 15 mai 2019
 Séminaire : « Veduta. Paysage, perspectives et panorama à Venise » (Venise, 27 juin-3 juillet 2019)
XXIIIE SÉMINAIRE D’HISTOIRE DE L’ART VÉNITIEN
XXIII SEMINARIO DI STORIA DELL’ARTE VENETA
VENISE, DU 27 JUIN AU 3 JUILLET 2O19
VENEZIA, DAL 27 GIUGNO AL 3 LUGLIO 2O19
ÉCOLE DU LOUVRE
ISTITUTO VENETO DI SCIENZE, LETTERE ED ARTI
Argumentaire :
Voir Venise et son profil si singulier, fixer le cadre et la mettre dans une boîte : ce topos des voyageurs et des amateurs de la Sérénissime explique à la fois sa fortune historique et son infortune touristique. C’est pourtant dans ce territoire qui englobe la cité lagunaire et sa terra . . . → En lire plus
Posté par Emmanuel Lamouche, le 2 mai 2019;
- Date limite des propositions: 30 juin 2019
Appel à communication : « À l’ombre des maîtres : les artistes ‘secondaires’ en peinture, sculpture et architecture (XIIe – XIXe siècles) » (Nantes, 5-6 décembre 2019)
L’histoire de l’art se définit en grande partie par l’étude de la figure de l’artiste, et surtout par celle des maîtres autour desquels gravitent de nombreuses figures considérées comme secondaires. Une telle catégorisation est due en grande partie aux critères de valeur que la recherche applique aux œuvres. Pour autant, il faut prendre en compte les pratiques historiques propres à chaque espace géographique au sein du continent européen. La péninsule italienne dispose ainsi d’une tradition biographique très forte dont . . . → En lire plus
Posté par Carrangeot, le 30 avril 2019;
- Date et lieu du colloque: 16-18 mai 2019
 Colloque : « Artistes et collections royales et princières. France XVIe-XVIIIe siècles » (Guyancourt et Versailles 16-18 mai 2019)
Colloque international organisé par le laboratoire DYPAC de l’université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines/Paris-Saclay avec le soutien du Centre de recherche du château de Versailles, de la Fondation des Sciences du Patrimoine, de la Communauté d’agglomération de Saint-Quentin-en-Yvelines et de l’université Inter-Âges de Versailles.
Argumentaire.
Programme :
Jeudi 16 mai 2019. auditorium de la Bibliothèque universitaire de l’UVSQ (Guyancourt)
13h45 Accueil des participants
14h-14h15 Delphine CARRANGEOT (UVSQ-DYPAC) : Introduction
Session 1 : l’artiste créateur ou re-créateur. Présidence : Laure Fagnart
14h15 Manon CASTELLE (DYPAC-C2RMF) : Matériaux et savoir-faire d’un renouveau . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 26 avril 2019;
- Date et lieu de la conférence: 15, 22 et 29 mai 2019, ENS Ulm et INHA, 15, 22 et 29 mai 2019, ENS Ulm et INHA
Philip Sohm, « Slow viewing 1550-1750 » : séminaires à l’ENS et à l’EPHE, les 15, 22 et 29 mai.
 Philip Sohm, professeur d’histoire de l’art de la Renaissance et du Baroque à l’université de Toronto, est l’invité de l’Ecole Normale Supérieure au mois de mai. Sous le titre « Slow viewing, 1550-1750 », il interviendra à trois reprises, à l’occasion d’un séminaire qui impliquera Charlotte Guichard (CNRS), Michel Hochmann (EPHE) et Nadeije Laneyrie-Dagen (ENS).
Les trois séminaires auront lieu :
A l’ENS, le mercredi 15 mai de 14 h à 16 h (45 rue d’Ulm, salle Weil). Performing painters, la performance des peintres.
A l’INHA, le mercredi 22 mai . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 12 avril 2019;
- Date et lieu du colloque: 9-11 mars 2020, Nuremberg, Friedrich Alexander University of Erlangen-Nuremberg
- Date limite: 5 mai 2019
 Under the theme of “Mobility: People, Objects, Ideas,” scholars of Italian art history are invited to the Friedrich Alexander University of Erlangen-Nuremberg to discuss current research in Italian art and architectural history.
The conference takes place 9-11 March 2020 and is divided into eight sections (two each in the mornings and afternoons); each panel will feature three papers with time for in-depth discussions. Papers that do not fit into the thematic framework of the sections can be presented in the poster session and “Science Slam.” Therefore, in addition to applications for the individual sections, other topics are most welcome.
It is intended to reimburse speakers as well as participants . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 11 avril 2019;
2014 In search of Art Deep learning et identification d’objets sur la base Art UK
Présentation par Nicolas Gonthier
Elliot J. Crowley et Andrew ZIsserman, In Search of Art lien vers l’article
En vue d’améliorer la fonction de recherche sur Art UK et d’enrichir l’expérience utilisateur, Art UK a mené quelques expérimentations avec l’équipe de recherche en vision par ordinateur “Visual Geometry Group” de l’Université d’Oxford. Vous pouvez trouver ici un bref résumé des résultats positifs et intéressants de cette collaboration.
Le programme Tagger (https://artuk.org/participate/tag-artworks) consistait à faire ajouter des mot-clés associés aux peintures de la collection britannique ArtUK de manière collaborative. Suite à ce programme, le professeur Andrew Zisserman et son équipe ont travaillé avec Art UK et la BBC . . . → En lire plus
Posté par AWARE, le 10 avril 2019;
- Date limite des propositions: 16 juin 2019
Appel à communication : « Faire œuvre. La formation et la professionnalisation des artistes femmes au XIXe et XXe siècles » (Paris, 19-20 septembre 2019)
Petite salle, Centre Pompidou Auditorium du musée d’Orsay Paris, France 19 et 20 septembre 2019
Ce colloque s’inscrit dans le cadre d’un partenariat plus général initié entre l’Établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie, le musée national d’Art moderne – Centre Pompidou et l’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, portant sur les créatrices de leurs collections. Il viendra conclure l’exposition Berthe Morisot au musée d’Orsay, la première jamais dédiée à cette artiste majeure par le musée depuis . . . → En lire plus
Posté par Carmen Decu Teodorescu, le 10 avril 2019;
- Date et lieu du colloque: Genève, 26-27 avril 2019
Colloque international : « Peindre à Avignon aux XVe-XVIe siècles » (Université de Genève, 26-27 avril 2019)
Colloque_Affiche_A3_Avignon_WEB_B
Programme_Colloque_Avignon_2019_B
Fondé sur le connoisseurship et amorcé à l’Université de Genève dès 2010 (soutenu par le FNS depuis 2015), le programme Peindre en France à la Renaissance cherche à reconstruire la dynamique de la peinture produite dans le royaume de France aux XVe et XVIe siècles, en tenant compte de toutes les techniques impliquées par le métier du peintre. Il a déjà généré sept volumes publiés aux éditions Silvana et qui forment collection. Les deux premiers (2011-2012) ont fixé le cadre méthodologique. Les suivants se . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 8 avril 2019;
 Jacqueline Lichtenstein est décédée le 2 avril 2018 à l’âge de soixante-douze ans. Venue de la philosophie, elle a profondément marquée l’histoire de l’art.
Après une thèse de doctorat sous la direction de Louis Marin (1986) sur les fondements philosophiques et théoriques de l’éloquence picturale dans la deuxième moitié du XVIIe siècle en France, elle devient Associate Professor à l’University of California de Berkeley, puis maitre de conférences à Paris X avant de devenir en 2004 professeur à l’Université de Paris-Sorbonne, où elle a été Directrice de l’UFR de Philosophie-Sociologie à la Sorbonne et responsable de la spécialité Esthétique et philosophie de l’art.
Parmi ses publications, plusieurs livres sont . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 1 avril 2019;
2016 Visual Patterns Discovery CNN et recherche de schémas visuels Présentation par Olivier Bonfait
Isabelladi Lenardo, Benoit Seguin, Frédéric Kaplan, Visual Patterns Discovery in Large Databases of Painting.
Lien vers le document
Ce document est le résumé d’une communication présentée au colloque Digital humanities 2016, tenu à Cracovie (Krakow, du 11 au 16 juillet).
Le projet et son principe
Le projet fait partie du programme Replica (DHLAB, EPFL, Lausanne), qui s’appuie sur la numérisation du million de photographies de la fondation Cini de Venise (39 000 images à la date de l’article sont digitalisées). Il consiste en la recherche d’un système pour reconnaître les schémas visuels d’une image, en s’appuyant sur les progrès faits ces dernières années dans les reconnaissances de schémas visuels dans les images avec un . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 1 avril 2019;
2016 Visual Link Retrieval in a Database of Paintings Retrouver les motifs similaires entre image d’art à l’aide du Deep Learning Présentation par Nicolas Gonthier
Benoit Seguin, Carlotta Striolo, Isabella diLenardo et Frederic Kaplan, Visual Link Retrieval in a Database of Paintings.
lien vers l’article
Dans cet article de recherche, l’équipe de recherche du DHLAB propose un algorithme permettant de retrouver des motifs visuellement similaires entre images d’art comme vous pouvez le voir (ci-dessous)
Il s’agit d’un algorithme basé sur l’apprentissage profond, la manière dont celui-ci fonctionne est . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 21 mars 2019;
- Date et lieu de la conférence: 18 avril 2019, Paris
Conférence du GRHAM : « Un peintre face aux connaisseurs : la visite de Sir Joshua Reynolds à Düsseldorf (27-31 août 1781) » par Jan Blanc (18 avril 2019, Paris).
Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 18 avril 2019 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Demargne. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com
C’est à l’occasion de son premier voyage dans le nord de l’Europe, d’abord dans les Pays-Bas espagnols, puis dans les Provinces-Unies, et enfin dans le Saint-Empire, que sir Joshua Reynolds séjourne à Düsseldorf, du lundi 27 au vendredi 31 août 1781. Cette petite semaine offre au peintre anglais l’occasion de découvrir . . . → En lire plus
Posté par feliciedemaupeou, le 21 mars 2019;
- Date limite des propositions: 20 juin 2019
 Appel à communication : colloque international « Collectionner l’impressionnisme » (Rouen, 25-26 juin 2020)
Ce colloque international est organisé par la fondation de l’université Paris Nanterre, en partenariat avec le labex Les Passés dans le Présent, le laboratoire Histoire des arts et des représentations de l’université Paris Nanterre et l’Université de Rouen Normandie, avec le soutien du Contrat Normandie – Paris Île-de-France : destination impressionnisme.
Il se déroulera les 25-26 juin 2020 à l’auditorium H2o de Rouen
Il comprend un appel à communication et un appel pour des bourses.
L’ensemble de l’appel et les axes qui sont proposés sont détaillés dans le pdf joint.
appel_communication_colloque_collectionner_impressionnisme2020
call_for_papers_collecting_impressionism2020
Le néologisme « collectionneur » se forme au . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 17 mars 2019;
- Date et lieu des rencontres: 22 mars 2019, Paris, Librairie Tschann
 Rencontres avec Charlotte Guichard dans le cadre des Soirées de l’histoire à propos de l’ouvrage La Griffe du peintre – La valeur de l’art (1730-1820), Paris, Éditions du Seuil, 368 pages, octobre 2018 (collection « L’Univers historique »).
Comment le nom de l’artiste est-il devenu un élément clef de la valeur symbolique et commerciale des œuvres ? Pourquoi les peintres signent-ils leurs tableaux ? C’est à Paris, entre les années 1730 et 1820, que se déploie l’enquête. Salons et expositions publiques, ventes aux enchères, musées : les institutions artistiques modernes imposent le nom de l’artiste au cœur des mondes de l’art. Critiques, catalogues, cartouches et . . . → En lire plus
Posté par MAEL TAUZIEDE-ESPARIAT, le 14 mars 2019;
- Date limite des propositions: 1er mai 2019
 Appel à communication : « Aux limites de l’étude matérielle de la peinture : la reconstitution du geste artistique » (Paris, 28 septembre 2019) Date limite des propositions : 1er mai 2019. Date et lieu de la journée d’étude : 28 septembre 2019, Galerie Colbert, Salle Giorgio Vasari, 9h-18h
Dans son positionnement en tant que discipline scientifique, l’histoire de la peinture s’impose traditionnellement comme strict objet d’étude le tableau. Elle n’en demeure pourtant pas moins fascinée par ce qu’elle ne peut atteindre de façon absolue : le geste de l’artiste.
Ce geste relève d’autant plus du domaine de l’imaginaire et de l’impalpable, qu’il affleure . . . → En lire plus
|
Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Gautier Anceau (calendrier) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Sébastien Bontemps (Moderne) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Ludovic Jouvet (parutions) ; Vladimir Nestorov (Renaissance) ; Aude Prigot (lettre mensuelle) ; Louise-Elisabeth Queyrel (Moyen Age)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Thomas Bohl; Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Matthieu RIbollet
|
Les images de Bruegel appellent un acte de perception contemplatif et « spéculatif » qui a ses racines dans la culture médiévale mais auquel l’artiste donne une nouvelle forme esthétique à son époque qui est celle de la Renaissance, de l’Humanisme et de la Réforme. Dans la pensée chrétienne, spéculer, c’est s’exercer à la contemplation du monde visible comme moyen de comprendre les principes divins, passer du visible à l’invisible. Dans nombre d’ouvrages qui comportent dans leur titre le terme de « Miroir » (Speculum), les créatures du monde naturel sont décrites comme les traces du Créateur et de ses intentions salvatrices pour le monde.
