Double conférence : Séminaire « Usages et valeurs du noir », séance n°5, le 22 mars 2022, 14h-16h30

Double conférence : Séminaire Usages et valeurs du noir, séance n°5, le 22 mars 2022, 14h-16h30

Dans le cadre du séminaire “Usages et valeurs du noir”, le CEEI accueillera David Elbaz en discussion avec Vincent Bontems et Michel Mousseau en discussion avec Céline Flécheux pour deux interventions respectivement intitulées Du noir à la lumière et vice-versa, en chemin vers la docte ignorance et La fabrique du noir. La séance se déroulera en présentiel à l’INHA en salle Benjamin et, pour les personnes ne pouvant se déplacer, en visioconférence. Merci de vous inscrire auprès de Marie Laureillard pour obtenir le lien de connexion, qui vous sera envoyé . . . → En lire plus

Séminaire : « La culture des peintres de la Renaissance » (21 mai 2022, Paris)

Séminaire : « La culture des peintres de la Renaissance » (21 mai 2022, Paris)

Séminaire en hommage à Pascale Dubus (IHMC/LARHRA, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Samedi 21 mai 2022, 9h-13h. Salle de séminaire de l’IHMC (esc. D, 3e étage), École normale supérieure – PSL 45 rue d’Ulm, Paris 5e

L’Institut d’histoire moderne et contemporaine a souhaité mener à son terme, sous la coordination de Catherine Vermorel, le séminaire initié en 2019 par Pascale Dubus, notre collègue et amie disparue le 27 octobre 2021. Nous dédions cette journée à sa mémoire.

Ce séminaire se propose de défricher un terrain quasiment vierge : la culture scientifique et littéraire des peintres de la Renaissance. . . . → En lire plus

Appel à communications : Les strates de l’histoire : conserver, adapter ou supprimer les traces historiques de la restauration ?

4ème Journée d’études du groupe Peinture(s) de la SFIIC (section française de l’institut international de conservation).

En 1879, Camillo Boito comparait le monument à une croûte terrestre composée de diverses strates. Ces dernières “de la plus profonde à la plus superficielle [ont] une valeur propre qu’il faut respecter”. Ce nécessaire respect de l’histoire matérielle de l’œuvre d’art a été repris par les différents théoriciens de la conservation-restauration, notamment par Cesare Brandi, et fonde notre déontologie actuelle.

Cependant, préserver les traces matérielles du passage d’une peinture dans le temps, et l’histoire des interventions passées n’est pas toujours possible. Des raisons conservatoires – à l’instar d’anciens . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “L’artiste canadien François Baillairgé (1759-1830) : de la mention à la reconnaissance ?” par Pierre-Olivier Ouellet, 27 janvier 2022, en visioconférence.

François Baillairgé d’après Le Dominiquin, Étude de jambe d’après « Le Martyre de saint André », 1778-1781, sanguine et mine de plomb sur papier, 60 x 46,1 cm, Québec, Musée national des beaux-arts du Québec, 1975.243R.

Conférence du GRHAM : “L’artiste canadien François Baillairgé (1759-1830) : de la mention à la reconnaissance ?” par Pierre-Olivier Ouellet, 27 janvier 2022, en visioconférence.

Type : Conférence. Date et horaire : 27 janvier 2022 à 19h (CET-Paris). Lieu : Visioconférence sur Zoom, inscription gratuite sur asso.grham@gmail.com

 

“La renommée universelle de l’École de sculpture française aurait dû attirer à . . . → En lire plus

Appel à communications et posters : La peinture monumentale en Occitanie du Moyen Âge à nos jours (Toulouse, 28-30 sept.2022)

Appel à communications et posters : colloque sur La peinture monumentale en Occitanie du Moyen Âge à nos jours (Toulouse, Hôtel de Région, du 28 au 30 septembre 2022)

Depuis 2002, le Groupe de Recherches sur la Peinture Murale (GRPM) organise régulièrement en France des colloques pour faire le point des connaissances sur une thématique ou à l’échelle d’une région. Après la Bretagne en 2016, puis l’Alsace en 2019, le prochain colloque du GRPM associé au service de la Connaissance et de l’Inventaire des Patrimoines de la Région Occitanie sera organisé à Toulouse en 2022. (appel à communications et posters)Ce sera l’occasion de réunir . . . → En lire plus

Journée d’études : Botticelli designer (Paris, 16 décembre 2021)

Journée d’études : Botticelli designer (Paris, 16 décembre 2021)

Jeudi 16 décembre 2021 (Paris, Institut Culturel Italien à Paris)

Journée d’études organisée par Michel Hochmann, Pierre Curie et Ana Debenedetti Avec le soutien de l’Institut Culturel Italien, de l’équipe SAPRAT, de l’EPHE-PSL, de la Fondation Khora et de l’Association des Historiens de l’Art de l’Art Italien

Inscription obligatoire : https://iicparigi.esteri.it/iic_parigi/fr/gli_eventi/calendario/2021/12/botticelli-designer.html?modulo=1

La journée d’études a pour ambition d’approfondir et de développer certains points concernant les pratiques d’atelier de Botticelli, à savoir la relation qu’il entretenait avec ses différents élèves, assistants et collaborateurs à travers l’étude de plusieurs œuvres présentées comme des cas d’études. De récentes découvertes ont en effet . . . → En lire plus

Journée d’études – « Fortune et infortune d’un maître : Watteau et sa réception »

Journée d’études – « Fortune et infortune d’un maître : Watteau et sa réception »

vendredi 3 décembre 2021 de 9h15 à 17h30 salle de séminaire de l’IRHiS site du Pont-de-Bois, Villeneuve d’Ascq

Responsables : P. Michel, CM. Peng, Fr. Robichon (IRHiS, ULille)

Programme :

9h15 Accueil 9h30 Ouverture et introduction Charles MÉRIAUX (IRHiS, ULille) Patrick MICHEL, Chang Ming PENG, François ROBICHON (IRHiS, ULille) 9h45 Pierre ROSENBERG (Académie française) => en visio Dialogue avec les participants autour de Watteau et de sa réception Patrick MICHEL (IRHiS, ULille) Watteau et la fortune des « fêtes . . . → En lire plus

Colloque : Plafonds peints en Europe (XIVe-XXIe siècles) : formes, fonctions, fictions

Plafonds peints en Europe (XIVe-XXIe siècles) : formes, fonctions, fictions Paris, 2.-3. Décembre 2021 Colloque organisé par le Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), la Ludwig-Maximilians-Universität (Munich) et l’université de Bourgogne (LIR3S, CNRS, UMR 7366) : 2-3 décembre 2021. avec le soutien de la Bayerische Akademie der Wissenchaften

Jeudi 2 décembre

9h accueil, présentation du

Session : Typologies Modérée par Bénédicte Gady 9h30-10h Ulrike Seeger (Munich) : Le fonctionnement d’un grand décor dans les châteaux de l’Empire romain germanique vers 1600. L’exemple de Weikersheim à Hohenlohe 10h00-10h30 Sandra Bazin-Henry (Paris) : Ciels d’alcôves. Structures, programmes et enjeux d’une typologie de plafonds peints 10.30-11h Martin Schieder (Leipzig) : . . . → En lire plus

Appel à communication : The Seventeenth and Eighteenth Centuries at the Gallerie dell’Accademia (22-23 fev. 2022)

The Seventeenth and Eighteenth Centuries at the Gallerie dell’Accademia. New Studies. Venezia, Gallerie dell’Accademia, Feb 22–23, 2022

The inauguration of the new Seicento and Settecento rooms at the Gallerie dell’Accademia represents a fundamental part of the re-installation of the museum’s collections that has finally been completed with the ground floor organized around 13 rooms, with a chronological arc from the seventeenth to the ninenteenth- centuries. Among the 62 works now visible to the public – including absolute highlights of the period’s artistic production – many are included in the museum itinerary for the first time, and many have returned to view after significant restoration . . . → En lire plus

Appel à communication : Agnolo Bronzino (Zurich, Lugano, Florence / online, 21-25 Nov 22)

Agnolo Bronzino (Zurich, Lugano, Florence / online, 21-25 Nov 22)

Deadline: Nov 23, 2021

« Doppio tributo ad un sol nome »: tribute to Agnolo Bronzino on the 450th anniversary of his death

The Research Centre for European Philological Tradition has decided to pay tribute to the Florentine painter and poet Agnolo Bronzino on the 450th anniversary of his death. During the week of 21 to 25 November 2022, a major conference and a series of collateral events will be organised, in hybrid mode (via Zoom and in person) between Zurich, Lugano and Florence.

November 2022 will be an opportunity to take stock of the historiography of the poet-painter and to stimulate . . . → En lire plus

Colloque : « L’art du portrait britannique (1750-1900) » (Bordeaux, 15-17 septembre 2021)

Colloque : « L’art du portrait britannique (1750-1900) » (Bordeaux, 15-17 septembre 2021)

Dans le cadre de l’Année britannique ! du Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, et des deux expositions L’Ecole de Bristol et British Stories : Conversations entre le musée du Louvre et le musée des Beaux-Arts de Bordeaux, est organisé un colloque sur le portrait britannique (1750-1900), avec la collaboration des parties prenantes suivantes : le Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Le Louvre, les unités de recherche en études anglophones, Cultures anglo-saxonnes (CAS) de l’université de Toulouse Jean-Jaurès et Climas de l’Université Bordeaux-Montaigne, ainsi que le Centre Pariset, unité de recherche en histoire de l’art . . . → En lire plus

Appel à communication : The Art of Copying in Early Modern Europe (Florence, 21 Jan 22)

The Art of Copying in Early Modern Europe (Florence, 21 Jan 22)

Florence, Jan 21, 2022 Deadline: Oct 1, 2021

In recent years, attention has been directed towards copies, with a particular emphasis on their meaning, function, provenance, production, patronage, collecting and dating. The aesthetic and conceptual tenets underlying this corpus of scholarly research focused primarily on works of art. However, this impulse to recreate images has also been transferred to other artistic and intellectual media. As such, the copy carries within itself a great number of intrinsic nuances, depending on the cultural context and the historical moment.

[1] International Workshop

The organizers of this workshop (Maddalena Bellavitis and . . . → En lire plus

Journée d’études : Le grand décor religieux au XIXe siècle, nouvelles perspectives

Vue générale de la nef de l’église Saint-Germain-des-Prés à Paris Photo © Ville de Paris, COARC / Claire Pignol

Trente-quatre ans après la parution de l’étude pionnière de Bruno Foucart, Le Renouveau de la peinture religieuse en France (1800-1860), ces journées portent l’objectif de proposer de mettre en lumière la diversité des nouveaux axes de recherche envisagés ces dernières années sur le grand décor religieux au XIXe siècle. Croisant les approches, les travaux prendront un appui particulier sur les connaissances apportées par les récentes campagnes de restauration conduites à Paris ou en région.

VENDREDI 3 SEPTEMBRE 2021

Auditorium du musée des Beaux-Arts de Lyon Diffusion simultanée . . . → En lire plus

Publication : The Fertile Ground of Painting: Seventeenth-Century Still Lifes and Nature Pieces

The Fertile Ground of Painting: Seventeenth-Century Still Lifes and Nature Pieces Karin Leonhard

304 p., 162 colour ill., 225 x 300 mm, 2020 Harvey Miller Studies in Baroque Art (HMSBA 12) ISBN: 978-1-912554-06-5 Languages: English Retail price: EUR 150,00 excl. tax

Pour commander l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici

Still Life painting thematizes the ability of Nature and Art to produce similarities and is therefore predestined for a theorization of mimetic strcutures of Art in general.
17th-Century Netherlandish Still Life painting actively participated in the intellectual discourse of natural philosophy and the natural sciences, even though art history until recently described it, somewhat simplifying, as realistic-representative . . . → En lire plus

Appel à candidatures : post-doc en histoire de l’art moderne, Fondation des Sciences du Patrimoine, projet AORUM « Analyse de l’OR et de ses Usages comme Matériau pictural (Europe, XVIe-milieu du XVIIe siècle) »

Le projet AORUM est porté par une équipe interdisciplinaire conduite par Romain Thomas (HAR, Université Paris Nanterre), Anne-Solenn Le Hô (C2RMF), Christine Andraud (CRCC), Dan Vodislav (ETIS, CY Paris Université). Il offre une bourse de post-doctorat en histoire de l’art de la première modernité (12 mois), financée par la Fondation des Sciences du Patrimoine.

Le projet AORUM

Au milieu du XVIIe siècle, Rembrandt et Vermeer ont utilisé l’or dans certains de leurs tableaux (Rembrandt, L’homme qui rit, 1629-30, huile sur cuivre doré, Mauritshuis ; Vermeer, Une servante endormie, 1657, huile sur toile, Metropolitan Museum). Même s’ils sont rares, d’autres exemples . . . → En lire plus

Séminaire : « Usages et valeurs du noir » (Paris, 2021-2022)

Séminaire : « Usages et valeurs du noir » (Paris, 2021-2022)

Séminaire proposé par Hélène Campaignolle, Isabelle Charrier et Marie Laureillard, CEEI-THALIM, à l’INHA, 2 rue Vivienne, 75002 Paris (résumé à envoyer jusqu’au 13 juillet).

Dates prévues :

Séance 1 : 7/09 14h-17h en Mariette

Séance 2 : 12/10 14h-17h en Mariette à 14h-17h

Séance 3 : 23/11 14h-17h en Benjamin

Séance 4 : 01/02 14h-18h en Benjamin

Séance 5 : 22/03 14h18h en Benjamin

Séance 6 : 5/04 14h-17h en Benjamin

Séance 7 : 3/05 14h-18h en Mariette

Séance 8 : 7/06 9h-18h en Benjamin

Le séminaire « Usages et valeurs du noir », proposé dans le cadre du . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Caravaggio Question » (Zurich/Rome/Lugano/online, 10-31 janvier 2022)

This « Diffused Conference » is highly innovative in its title, in the way it is organised and in the audience to which it is addressed. In order to take advantage of a wide participation not only of specialists but also of students and « art amateurs », it will occupy the entire month of January 2022 (on Mondays 10, 17, 24, 31), with a number of speakers ranging from 5 to 7 for each day and half an hour available.

The first day of the conference, Caravaggio and the Faith, will be based on the assumption of Merisi’s Catholicism, albeit from different . . . → En lire plus

Appel à communication : « Image and Narrative in Romanesque Art » (Rome, 28-30 mars 2022)

Appel à communication : « Image and Narrative in Romanesque Art » (Rome, 28-30 mars 2022)

The British Archaeological Association will hold the seventh in its series of biennial International Romanesque conferences in association with the British School at Rome on 28-30 March, 2022.

The theme of the conference is Image and Narrative in Romanesque Art, and the aim is to examine the deployment and nature of imagery in the 11th and 12th centuries. While illustrated codices, sequential pictorial narratives, apse mosaics, devotional statues were well established before c.1000, several important new image types and settings came into being over . . . → En lire plus

Journées : « Le portrait en Provence au XVIIe siècle » (1-2 juillet 2021, Aix-en-Provence)

 

Journées d’étude organisées par

Magali Théron – Telemme AMU-CNRS

Delphine Bastet et Paméla Grimaud–musée Granet

S’inscrivant dans le prolongement des journées d’études organisées en décembre 2019 par le laboratoire Telemme sur « L’art en Provence », ce nouveau volet, qui se déroule sur une journée et demi, se propose de se concentrer sur le genre spécifique du portrait au XVIIe siècle. Sujet inédit, le portrait en Provence, n’a pour l’heure suscité que de rares travaux dans des articles ou ouvrages essentiellement monographiques.

L’objectif de ces journées se veut un état des lieux de la question et un point de départ pour de plus amples ouvertures. Dès lors, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Greek Islands under the Control of Western Rulers, 13th-15th Cent.: Searching for Their Identity through Their Patronage » (3-4 décembre 2021)

Appel à communication : « Greek Islands under the Control of Western Rulers, 13th-15th Cent.: Searching for Their Identity through Their Patronage » (3-4 décembre 2021)

After the Fall of Constantinople in 1204 to the armies of the Fourth Crusade and the signing of the treaty of Partitio Terrarum Imperii Romaniae, the majority of the Greek islands (in the Aegean, the Ionian Sea and Crete) gradually passed under the control of the Latins, initiating a new era of conflict and coexistence between the local populations, the new rulers and the settlers.

The Venetians, the Genoese, the Hospitallers et . . . → En lire plus