Conférences de Julie Nelson Davis sur Utamaro et Hokusai

Julie Nelson Davis, Professeure d’histoire de l’art à l’Université de Pennsylvanie, donnera deux conférences en anglais à l’Université Paris Cité, les 5 et 8 mars prochains. Elle abordera plus particulièrement l’œuvre de Utamaro et de la fille de Hokusai, Ōi.

Representing the Yoshiwara in Print: An Utamaro Case Study in the Era after #metoo Mardi 5 mars 2024, 16h-17h30, Amphi Turing, Bâtiment Sophie-Germain, Université Paris Cité, 8 Place Aurélie Nemours, 75013 Paris

 

Katsushika Ōi and the Hokusai Legacy Vendredi 8 mars 2024, 10h30-12h, Amphi Buffon, 15 Rue Hélène Brion, 75013 Paris

 

Bio-bibliographie

Julie Nelson Davis se consacre à l’étude des arts et de la culture matérielle du Japon au xviiie et au xixe siècle. Ses travaux portent en particulier sur l’estampe, la peinture et le livre illustré, et . . . → En lire plus

Two postdoctoral opportunities in Japanese studies are offered by UCLA in the next academic year (2023-2024).

Two postdoctoral opportunities in Japanese studies are offered by UCLA in the next academic year (2023-2024).

These are the Ahmanson-Getty Postdoctoral Fellowships offered by the Center for 17th- and 18th-Century Studies. Each year the Center hosts two postdoctoral researchers in conjunction with the annual Core Program—a series of conferences and events organized around a common topic and directed by a UCLA faculty member who serves as the William Andrews Clark Professor. Next year, Kristopher W. Kersey will hold this position in order to direct the 2023-2024 Core Program: “Open Edo: Diverse, Ecological, and Global Perspectives on Japanese Art, 1603–1868.” . . . → En lire plus

Nouvelle séance du Séminaire Collection (Japon & Vanuatu), 15 novembre 2022, 18h30 (en ligne)

La prochaine séance du Séminaire Collection accueille :

Francesco Montuori – Leiden University

The Ataka Collection – Questioning Japanese Colonial Collecting.

Laëtitia Lopes – University of East Anglia

Collectionner le Vanuatu : le cas de la collection du gouverneur Louis Joseph Bouge. Réflexion sur la collecte et l’histoire coloniale au Vanuatu de la fin du 19e siècle au début du 20e siècle.

15 novembre 2022, en ligne sur Zoom, 18h30-20h00

La conférence, gratuite, aura lieu sur Zoom. Veillez à vous inscrire au préalable, afin de recevoir les informations nécessaire, à cette adresse : collection.seminaire@gmail.com

Bourse de mobilité pour le Festival d’histoire de l’art de Fontainebleau (étudiants de Licence)

Vous êtes étudiants en licence et souhaitez participer au Festival de l’histoire de l’art les 4, 5 et 6 juin ? La bourse de mobilité étudiante de l’INHA est faite pour vous !

Pour la première fois cette année à l’occasion du 10°anniversaire du Festival, l’Institut national d’histoire de l’art (INHA) met en place une bourse de mobilité étudiante. D’une valeur de 150 euros, cette bourse permettra à 100 étudiants inscrits dans un cursus universitaire ou une école en France, quelle que soit la discipline, de participer à cet événement exceptionnel et de découvrir la richesse et le dynamisme d’une discipline comme l’histoire de l’art.

Les 4, 5 . . . → En lire plus

Colloque : « Arts graphiques culinaires Europe-Asie » (Paris, 18-19 mars 2019)

Colloque : « Arts graphiques culinaires Europe-Asie » (Paris, 18-19 mars 2019)

2nd colloque international du projet PSL Études globales « Fusion culinaire Europe-Asie. Espace global d’apprentissage et de recherche sur la cuisine » co-organisé par Sandrine RUHLMANN (CNRS, CCJ), Tomoji ONOZUKA (Université de Tokyo), Térésa FAUCON (Université de Sorbonne nouvelle, IRCAV), Aël THERY (EHESS, CCJ) & Alice DOUBLIER (EHESS, CCJ)

Avec la participation de PSL, CNRS, EHESS, FFJ, Ecole des Mines, Sorbonne nouvelle Paris 3, Ferrandi, Gusto, Université de Tokyo

Paris, École des Mines, 60 boulevard Saint Michel, 75006 Paris

Sur inscription : artsgraphiquesculinaires@gmail.com

 

18 mars 2019

8h30 Accueil

9h Mise en . . . → En lire plus

Séminaire – « Teintures naturelles ou colorants de synthèse ? » : Couleurs vivantes au Japon ( 12 février 2019, Paris)

Gammes de bleus d'après Antoine Janot © Marie-Anne Sarda

Gammes de bleus d’après Antoine Janot © Marie-Anne Sarda

Designer costumes et textile pour les arts vivants, Sandrine Rozier s’est spécialisée et engagée dans le renouveau des colorants naturels en introduisant leur usage à l’Académie Fratellini, à l’Opéra Comique et au Festival International d’Art Lyrique d’Aix-en-Provence.

Lors de cette rencontre, elle nous fera part de son son séjour à la Villa Kujoyama de Kyoto en 2018. S’appuyant sur un réseau de maîtres-teinturiers existant, elle a exploré au fil de sa résidence le lien entre usage des plantes et sensorialité de la couleur. Sandrine Rozier nous . . . → En lire plus

Colloque : « Cerfs-volants du Japon : à la croisée des arts » (20-21 décembre 2018, Paris)

Colloque : « Cerfs-volants du Japon : à la croisée des arts » (20-21 décembre 2018, Paris)

Dans le cadre du programme « Japonisme 2018 » célébrant le 160e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et le Japon, mais aussi à l’occasion du 60e anniversaire du Pacte d’amitié et de coopération entre les villes de Paris et de Kyoto, en partenariat avec l’International Research Center for Japanese Studies de Kyoto, et avec le soutien de Sciencescope – Association des étudiants et chercheurs francophones au Japon, le Centre de Recherche sur l’Extrême-Orient de Paris-Sorbonne (CREOPS) organise les 20 et 21 décembre 2018 un colloque de deux . . . → En lire plus

Séminaire – « 1959-1985, au prisme de la Biennale de Paris » : La présence japonaise à la Biennale de Paris dans les années 1960 et 1970 (16 octobre 2018, Paris)

De par son envergure, la Biennale de Paris constitue une large vitrine des changements qui s’opèrent sur la scène artistique japonaise à partir des années 1960, alors que le Japon cherche à retrouver une place dans le paysage international après la Seconde Guerre mondiale.

Cette séance abordera la participation des peintres japonais et la redéfinition des pratiques picturales, la sculpture, les environnements et les artistes ayant gravité autour du mouvement Mono-ha, ainsi que la présence du groupe Provoke et de la photographie, au tournant des années 1970. Il s’agira également d’interroger les discours contemporains de ces œuvres, qui eux aussi tentent de se départir des modèles occidentaux. Parallèlement, l’on s’intéressera à l’exposition anthologique de la Biennale de Paris au musée . . . → En lire plus

Colloque : « Humour dans la peinture Zen » (Paris, 31 mai 2016)

Humour-dans-la-peinture-zen-5Humour dans la peinture Zen – Humor in Zen Paintings

Colloque international – Université Paris-Sorbonne Mardi 31 mai 2016 – 13h-17h Auditorium de la Galerie Colbert 2, rue Vivienne, Paris, 75002. Organisé par Jean-Sébastien CLUZEL et Galit AVIMAN, avec la participation de Stephen ADDISS, Didier DAVIN et IZUMI Takeo.

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Le rire et l’humour sont très présents dans la peinture Zen et particulièrement à l’époque d’Edo. Ainsi, les œuvres des moines Zen et peintres Hakuin Ekaku (1685–1768) et Sengai Gibon (1750–1837) sont-elles particulièrement remarquables pour l’espièglerie et l’humour qui transparaissent tant dans leurs dessins que dans leurs textes.

Si l’on considère les œuvres de Hakuin et . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Artistic Practices and Discourse in Postwar Japanese Art  » (Berlin 26 octobre 2015)

2026376517001_2108249622001_2092796736001Artistic Practices and Discourse in Postwar Japanese Art (Berlin, 26 Oct 15) Freie Universität Berlin, Fachbereich Geschichts- und Kulturwissenschaften, Fabeckstraße 23-25, 14195 Berlin, October 26, 2015

Workshop: Confronting Matter: Artistic Practices and Discourses of Sciences and Technologies in Postwar Japanese Art Venue: Freie Universität Berlin, Fachbereich Geschichts- und Kulturwissenschaften, Fabeckstraße 23-25, 14195 Berlin Room 2.2058 & Room 2.2059

Program

13:15–13:30 Opening Remarks (Tomoko Mamine, Berlin)

13:30–14:30 Tatami and Wood: Ink Rubbings and the Discussion of Materiality in Postwar Japanese Calligraphy and Art (Eugenia Bogdanova-Kummer, Heidelberg)

14:30–15:30 Materials Matter: Gutai between the Wars (Vera Wolff, Zurich/Basel)

15:30–16:00 Coffee Break

16:00–17:00 The Material is the “Massage”? Embodying Semiotic Transformations (Gabrielle Schaad, Zurich)

17:00–18:00 A Matter of Time: Gutai’s Experimentations with Physicality in . . . → En lire plus

Séminaire : « La table au Japon » (Paris, 5 mars 2015)

Bosse Le Gout5e séance du séminaire « Pour une histoire de l’art et de la table »

5 mars 2015 – 18h-20h Galerie Colbert Salle Giorgio Vasari entrée libre

Accès 6 rue des Petits-Champs ou 2, rue Vivienne 75002 Paris

Estelle Leggeri-Bauer (INALCO) L’image du repas dans la peinture japonaise classique (XIIe- XVIIIe siècle) Dans la peinture ancienne (XIe-XIIe siècles), les aliments sont figurés dans des évocations de cérémonies ou de rites de passage. Il faut attendre l’époque médiévale (XIVe-XVIe siècle) pour voir apparaître, en particulier dans les rouleaux enluminés . . . → En lire plus

Colloque : « La céramique entre Orient et Occident. Les Bizen comme exemple » (Paris, 27 – 28 février 2015)

fhLa céramique entre Orient et Occident. Les Bizen comme exemple 27 – 28 février 2015

Il s’agit d’une approche comparative entre la céramique orientale (avec comme exemple principal la céramique japonaise Bizen) et la céramique occidentale, depuis le Moyen Âge jusqu’à l’époque contemporaine. Il sera question de la construction des fours, du façonnement des matériaux, de la formation des motifs, de l’utilisation et de la fonction de la céramique dans une perspective croisée et diachronique.

Seront examinées les collections, l’histoire du goût, le dialogue entre décoratif et fonctionnel. Sera également abordée la mise en œuvre de la céramique pour la création non-utilitaire : sculptures, installations, etc. Également il y aura une . . . → En lire plus

Appel à communication : « Third Generation : World War II Representations in Photography and Video Art » (Tel Aviv, juin 2015)

Shohei Imamura, Pluie noire, Japon,1989The Photography Programme of the Art History Dept. at Tel Aviv University is pleased to announce the organization of two-days conference in conjunction with the exhibition Beyond Hiroshima : The Return of the Repressed Wartime Memory. Performativity and the Fictional in Contemporary Japanese Photography and Video Art, at the Tel Aviv University Art Gallery (opening: March 2015).

The conference will take place on June 8-9th, 2015 at the History of Art Dept. Tel Aviv University. First day, organized by Dr. Orly Shevi, will be dedicated to questions of the Holocaust and Photography. The second day, dedicated to issues regarding Japanese photography and the war (wartime, postwar, 50s, 60s… . . . → En lire plus

Appel à communication : « Forum de l’histoire de l’art asiatique » (Zurich, 29-30 mai 2015)

utamaroThe Forum for East Asian Art History is an initiative by junior academics at German-speaking universities. In the first two years (2012 and 2013) the forum was held at the Berlin Free University (Freie Universität Berlin) and in the third year (2014) at Heidelberg University. The fourth forum will take place at the University of Zurich, Switzerland.

The two-day symposium is a platform for scholarly exchange between PhD candidates, post-docs and scientific/research assistants in the field of East Asian Art History and Archaeology (China, Japan, Korea) or related fields. Junior academics are likewise invited to present their research projects at the symposium. In addition to the presentations on specific research . . . → En lire plus

Parution : « Hokusai : le vieux fou d’architecture »

Cluzel J.-B. (dir.), Hokusai : le vieux fou d’architecture, Paris : Seuil/BnF, 2014

Broché : 15,5 x 24 cm

280 pages, 150 illustrations

Parution : 2014

Prix : 29 €

ISBN : 9782021105827

Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions de la BnF, cliquez ici

HokusaiEn 1816, Katsushika Hokusai (1760-1849), le célèbre maître de l’estampe japonaise, consacre le cinquième volume de sa Manga à l’architecture. Vingt ans plus tard, il reprend ce thème dans un nouveau manuel de dessin : le Livre de dessins pour artisans. Nouveaux modèles (1836). Au Japon, faire de l’architecture le sujet d’un livre illustré était inédit . . . → En lire plus

Conférences du professeur Atsuchi MIURA (Paris, 12, 19, et 20 novembre 2014)

Louis Joseph Raphael Collin, Le Kimono bleuAtsushi MIURA, Professeur à l’Université de Tokyo, professeur invité de l’EHESS FFJ, donnera les conférences suivantes :

1. Mercredi 12 novembre 2014 de 15h à 17h

Les peintres japonais à Paris entre 1878 et 1914

dans le cadre du séminaire d’Eric Michaud, Figures de l’homme nouveau, entre révolution et conservatisme (XIXe-XXIe siècles). EHESS, 105 bd Raspail 75006 Paris, Salle 2

2. Mercredi 19 novembre 2014 de 18h à 20h

Les modalités de l’écriture dans la peinture française de la seconde moitié du XIXe siècle – sous le rapport de l’art japonais et du japonisme

Conférence organisée . . . → En lire plus

Journée d’étude : « De la matérialité à l’immatérialité – La reconstruction vicennale au sanctuaire d’Ise » (Paris, 25 septembre 2014)

Sanctuaire d'Isejpg

En Chine c’est le message inscrit dans le bronze qui vaut comme preuve… Ailleurs, d’autres stratégies ont été imaginées. Le cas japonais semble extrême : tous les vingt ans, depuis le VIIe siècle, les pavillons du sanctuaire d’Ise servent de modèle pour bâtir les pavillons des nouveaux temples. La leçon japonaise apparaît comme un passage à la limite : la trace matérielle est périssable, le meilleur moyen de la protéger est de la détruire de façon à ce que l’immatériel de la forme subsiste.

Cette journée d’étude présente de nouveaux regards sur la reconstruction périodique au sanctuaire d’Ise, ceux de l’architecte et de l’ingénieur en chef . . . → En lire plus

Appel à candidature : une bourse post-doctorale ou trois bourses doctorales à l’Université de Heidelberg

Heidelberg University is offering 1 Postdoctoral Fellowship or 3 PhD Scholarships in the Art Histories of China, Japan, and Europe, respectively, within the Cluster “Asia and Europe in a Global Context,” funded by the German Federal Excellence Initiative. The position/s shall begin from 1 January 2013, but a later appointment may be considered.

The three-year position/s are situated within the research group MC4 ‘Frames and Framing in Transcultural Interactions’ and shall take a new look at the processes of material and textual “en-framings” (mountings, texts, pictorial additions and adaptations) of specific paintings and objects as they travel from one cultural environment to another. The successful applicants are expected to contribute to the research group’s objectives in . . . → En lire plus

Journée d’études : « Le vieux fou d’architecture – Katsushika Hokusai »

Au sein de l’œuvre imprimé de Katsushika Hokusai (1760-1849), l’architecture occupe une place privilégiée. La représentation du vivant par ce maître de l’ukiyo-e est incomparable ; mais si l’homme, le poisson, la vague, le brin d’herbe, le volcan sont les sujets qui ont fait sa célébrité, la place qu’il a donnée à l’architecture, avec les ponts, les maisons, les temples, les détails de charpente et les artisans au travail mérite toute l’attention.

Le maître de l’estampe a consacré deux livres à l’architecture : le cinquième volume du célébrissime Hokusai Manga publié en 1816 et le Shoshoku ehon shin-hinagata publié en 1836.

Pour en savoir plus et découvrir le programme, rendez-vous sur : http://www.inha.fr/spip.php?article3985

Le vieux fou d’architecture – Katsushika . . . → En lire plus

Appel à communication : « Territoires du japonisme »

A l’occasion de la manifestation « Bretagne – Japon : un archipel d’expositions », organisée par l’Association des conservateurs des musées de Bretagne, est programmé un colloque sur le japonisme qui en sera un prolongement scientifique permettant de présenter l’état des recherches sur la question, sur la notion de japonisme, son évolution et ses prolongements, dans une perspective large qui permet de l’inscrire dans la durée. Les approches sont nombreuses, constituant autant de « territoires » d’études et d’interprétations que le Japonisme peut susciter, en écho à cet « archipel » des quatorze expositions qui auront lieu en 2012 dans les musées de la région.

Le préambule incontournable concerne les recherches sur les conditions historiques de la connaissance . . . → En lire plus