Appel à communication : « Toward a Geography of Architectural Criticism: Disciplinary Boundaries and Shared Territories » (Paris/Rennes, 3-4 avril 2017)

montage-cfp-320x320MAPPING.CRIT.ARCH Third International Symposium Institut National d’Histoire de l’Art, Paris / Université Rennes 2, April 3-4, 2017

(Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography/ La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles: une cartographie, Agence Nationale de la Recherche, ANR-14-CE31-0019-01)

The research project Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography, (http://mac.hypotheses.org) funded by the French Agence Nationale de la Recherche, aims to develop a field of research on the history of architectural criticism, from the last decades of the 19th century to the present day. It is based on an international network of scholars, whose interests cover the history of architectural criticism at various levels . . . → En lire plus

Colloque : « Odilon Redon, hier et aujourd’hui / Odilon Redon: Life and Afterlife » (Bordeaux, 15-16 décembre 2016)

palette S’inscrivant dans le cadre du centenaire de la mort d’Odilon Redon (Bordeaux, 1840- Paris, 1916), anniversaire retenu au titre des Commémorations nationales, ce colloque présente les premiers résultats de l’étude du fonds d’archives privées Redon-Bacou, tout en abordant la réception et l’influence de Redon et de son art, de 1916 à nos jours.

Cette manifestation est organisée par le Centre François-Georges Pariset (EA 538, université Bordeaux Montaigne), en partenariat avec l’association Musée d’Art Gustave Fayet à Fontfroide (MAGFF), le Musée des beaux-arts de Bordeaux, l’université de Genève, l’UMR 7303 TELEMME AMU-CNRS, et avec le soutien de la Région Nouvelle-Aquitaine. Il se tient en parallèle de l’exposition La Nature silencieuse. Paysages d’Odilon Redon (Musée des beaux-arts de Bordeaux, 9 décembre 2016-27 . . . → En lire plus

Appel à communication : Séminaire Doctoral Commun Paris 1 / Paris IV (Paris, 2016-2017)

affiche-seeminaire-2016-2017Appel à communication / Séminaire Doctoral Commun Paris 1 / Paris IV L’Œuvre à l’épreuve du texte 2016 – 2017

Date limite pour envoyer une proposition : 23 novembre 2016

Pour sa huitième année consécutive, le séminaire doctoral commun aux universités Paris 1 et Paris IV envisage la perméabilité des liens entre les œuvres et les textes. « L’œuvre à l’épreuve du texte », le thème retenu cette année, propose de considérer le texte selon trois angles d’approche distincts, complémentaires et identifiables au travers des notions de médium, de forme et d’outil.

De nombreux artistes se sont intéressés à l’écriture ; leurs écrits théoriques ou littéraires et leurs bibliothèques en témoignent. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Littérature et Arts » (Beni Mellal (Maroc), 16-17 mai 2017)

auger-lucas-allegorie-de-la-poesie-xviie-siecle-localisation-sur-le-marche-de-lartCe colloque a pour objet l’étude des interactions thématiques et formelles entre le texte littéraire francophone – classique et contemporain – (français, maghrébin, négro-africain, canadien, belge, etc.) et les expressions artistiques, notamment la peinture et le cinéma. En effet, la littérature française classique est l’espace d’une intertextualité foisonnante entre l’écriture, la peinture et parfois même la sculpture. Au XVIe et au XVIIe siècles, les gravures, qui ornent les frontispices des fabliers et servent à en préciser le projet et les ambitions, attestent de la complicité effective entre le texte et l’image.

Antoine Caron, peintre de l’école de Fontainebleau, dont les dessins seront investis au début du XVIIe siècle par Léonard Gaultier, . . . → En lire plus

Table-ronde : Pierre Cabanne – Un critique et ses archives (Paris, 8 novembre 2016)

Michel Didier, photographie de Pierre Cabanne © PHOTEBÀ l’occasion de l’entrée des archives de Pierre Cabanne dans leurs collections, l’Institut national d’histoire de l’art et les Archives de la critique d’art s’associent pour évoquer la figure et le parcours du critique d’art, mais aussi revenir sur ce que les dossiers documentaires qu’il a constitués apportent aujourd’hui à l’écriture de l’histoire de l’art. La présentation de documents sélectionnés autour de quelques axes majeurs de l’activité de Pierre Cabanne accompagnera cette rencontre.

En partenariat avec les Archives de la critique d’art et l’équipe de recherche Histoire et critique . . . → En lire plus

Colloque : « La France en livres illustrés (XIXe-XXIe siècles) » (Cerisy-la-Salle, 2-9 juillet 2016)

Francois Kollar, Bouche du tunnel Sainte-Catherine, vers Sotteville-lés-Rouen, 1931 Ce colloque permettra d’examiner les modalités selon lesquelles le livre — qui inclut des mots et des images (gravures ou photographies) en un univers clos — s’offre, du XIXe siècle jusqu’à nos jours, comme le réceptacle privilégié d’un archivage du patrimoine architectural ou paysager. La somme des différentes facettes d’un site — telle qu’elle est proposée au sein du livre — travaille à la construction d’une identité territoriale qui reflète mais aussi infléchit l’évolution des pratiques humaines de l’espace. Continuités, seuils et évolutions seront envisagés. La manière dont ces ouvrages conjuguent une dimension esthétique à des enjeux géopolitiques sera particulièrement étudiée, comme . . . → En lire plus

Appel à communication : « Medieval Latin and the Visual Arts » — Session du Congrès Medialatinitas 2017 (Vienne, 17-21 septembre 2017)

In 2017 the International Medieval Latin Congress will be held in Vienna, a city that was the capital of a great multilingual empire. With the fitting title “Mittellatein vernetzt/ Medieval Latin networks!” the Congress will explore and celebrate the connectedness and connectivity of Medieval Latin.

Few areas in Medieval Studies are as fundamental as Medieval Latin: the study of this linguistic heritage, Medieval Latin Philology, connects almost all areas of medieval studies. Medieval Latin was not only a parent of the Romance languages: for centuries it was also the lingua franca that connected, nourished, and shaped, the culture of the Latin West, Christendom, and Western Europe. It underlies, and is embedded in, . . . → En lire plus

Appel à candidature : Contrat doctoral pour une thèse portant sur « Les Fables illustrées d’Ésope et l’éducation en France » (Leyde, 2016-2019)

lucasThe Faculty of Humanities, Leiden University Centre for the Arts in Society (LUCAS) is looking for a:

PhD The Illustrated Aesopian Fable in Education in France 1500-2010 (1.0 fte) Vacancy number: 16-123

Project description The PhD candidate will work within a research programme funded by the Netherlands Organisation for Scientific Research (NWO): Aesopian Fables 1500-2010: Word, Image, Education, supervised by Professor Paul J. Smith (LUCAS). This PhD project focuses on the fable in France, examining how the illustrated fable was used in education and teaching, from 1500 to 2010. For centuries, the question of the “pédagogie par l’image » has preoccupied educators and pedagogues, from Comenius and Locke right up to the present day. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Trames arborescentes. Confection et croissance de structures textuelles et iconographiques » (Toulouse, 21 octobre 2016)

Raymond Lulle, Arbre de l'EthiqueJournée d’études doctorants / jeunes chercheurs, proposée par Naïs Virenque (Doctorante en histoire de l’art à l’Université de Tours-François Rabelais – CESR) et Elodie Fourcq (Doctorante en langue et littérature française à l’Université de Toulouse 2 – Jean Jaurès – PLH)

Le mot « arborescence », du latin arborescere, arborescentem[1] rend compte, par son suffixe « -escent », d’un procédé en cours. Par son radical « arbor », il renvoie également à l’idée d’un réseau formant une image identifiable, l’arbre, à même d’établir des liens cohérents entre un tout et ses parties. L’arborescence apparaît à la fois comme image et structure imagée. Une telle double lecture permet . . . → En lire plus

Colloque : « La critique d’art des poètes (XIXe-XXe siècles) » (Guyancourt, 2-3 juin 2016)

Poème d'artOrganisé sur trois années (2014-2017), ce programme s’intéresse aux relations des poètes de langue française avec les peintres anciens ou contemporains depuis le XIXe siècle jusqu’à aujourd’hui. Il concerne d’abord la réinvention de la critique d’art par les poètes à compter des œuvres de Gautier et de Baudelaire. Il devrait notamment permettre de montrer comment, sur le modèle de Stendhal, les poètes réemploient des formes journalistiques pour des méditations et des raisonnements subjectifs qui donnent à entendre une pensée esthétique à travers des cas particuliers, du grand romantisme de Delacroix à la modernité de Constantin Guys.

Il s’agit, plus généralement, de sonder les caractéristiques de cette prose d’idées esthétiques, qui . . . → En lire plus

Conférence : « Dialogue et littérature du comportement à la Renaissance : modèles et parodie » par Nuccio Ordine (Paris, 17 mai 2016)

Conférence OrdineDialogue et littérature du comportement à la Renaissance : modèles et parodie. Conférence de Nuccio Ordine.

Nous confronterons deux conceptions diverses du dialogue conçu comme porteur de modèles de comportement : d’un côté Les Azolains (Gli Asolani) de Bembo et Le Courtisan (Il Cortegiano) de Castiglione, de l’autre la parodie des premiers, I Ragionamenti de l’Arétin.

De cette rencontre, émergent d’intéressantes réflexions sur la langue, la conversation, la cour, la relation entre l’oral et l’écrit, le rôle des femmes, la simulation et la dissimulation.

Mardi 17 mai 2016 Ecole Normale Supérieure 17h, salle des Actes, 45 rue d’Ulm 75005 Paris

Conférence : « Monument Apollinaire » (Paris, 7 juin 2016)

Picasso, Figure-Monument-AppolinaireÀ la suite de la commande en mai 1921 de la Société des Amis de Guillaume Apollinaire pour l’érection d’un monument en hommage au poète disparu, Picasso réalise plusieurs projets sous forme de maquettes destinées à recevoir une traduction monumentale. L’exposition « Picasso. Sculptures » met en lumière les différentes propositions soumises par Picasso au comité, dont les sculptures en fil de fer, réalisées en 1928. Ensembles de lignes droites, coudées ou arrondies, réalisés en fil de fer soudés en des points particuliers, ces sculptures intitulées Figures sont nées d’une série d’études graphiques, où dans une constellation de points reliés entre eux, la figure dialogue avec l’espace. Dans ces sculptures du vide . . . → En lire plus

Appel à communication : « Littératures et arts du vide » (Cerisy-la-Salle, 13-20 juillet 2017)

"Vides". Une rétrospective, Paris, Centre Georges Pompidou, 2009 Ce colloque se propose d’explorer les diverses représentations du vide dans la création littéraire (fiction, poésie, théâtre, essai) et artistique (peinture, sculpture, dessin, photographie, installation) du XXe et du XXIe siècle, en particulier dans les avant-gardes. Le vide reflète avant tout un parti-pris esthétique de dépouillement et d’épure des formes. Mais il débouche aussi dans de nombreux cas sur l’expression d’une crise, sinon d’une fin de l’art dans la culture occidentale, comme l’a prouvé le mouvement Fluxus dans les années soixante et soixante-dix et le prouve encore l’art contemporain aujourd’hui.

Au-delà de ces principes formels et de ces tensions philosophiques, le vide renvoie également à . . . → En lire plus

Colloque : « Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages, enjeux » (Montpellier, 15-17 juin 2016)

Colloque_LexArt_programme-page-001Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux

Ce colloque international organisé dans le cadre du projet européen LexArt (ERC AdG 323761) se tiendra du 15 au 17 juin 2016 à l’Université Paul-Valéry de Montpellier. Intitulé Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique – Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux, le colloque rassemble des interventions de spécialistes de théorie de l’art de l’époque moderne, tout en s’inscrivant dans une perspective pluridisciplinaire permettant d’aborder des questions de lexicographie et de linguistique, des problématiques relatives au traitement des traductions, à l’édition des écrits sur l’art et aux rapports entre théorie et pratiques artistiques. En lien avec le futur outil numérique . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’œuvre dans l’actualité de sa lecture » (Montréal, 8-9 septembre 2016)

Ekaterina Panikanova, Installation de livres peintsDevant la remise en question actuelle de la littérature et des études littéraires, notamment par les tenants de la productivité et de l’efficacité des disciplines universitaires professionnalisantes, certains, dont Jean-Marie Schaeffer et Vincent Jouve, s’engagent à repenser la pertinence du littéraire. Dans leur sillage, et afin de défendre l’importance de la lecture et de l’étude des textes anciens, Yves Citton, dans Lire, interpréter, actualiser (2007), reprend l’argument pragmatiste selon lequel l’activité esthétique de la lecture dégage une puissance de transformation éthique et politique. Contre l’historicisme littéraire institutionnalisé, il appelle à une lecture actualisante de ces textes, visant à exploiter les différences entre l’actualité de la lecture . . . → En lire plus

Appel à publication : « Le mouvement symboliste dans la littérature et les autres arts », Revue Non Plus n°10, 2016

Odilon Redon, Mon portrait, 1881, Paris, OrsayNous avons le plaisir de vous inviter à soumettre vos travaux pour le numéro 10 de la Revue Non Plus, publication électronique semestrielle du programme de troisième cycle en Études Linguistiques, Littéraires et Traductologiques en Français, de la Chaire de Lettres Modernes de la Faculté de Philosophie, Lettres et Sciences Humaines de l’Université de São Paulo.

Pour le numéro 10, en hommage au centenaire de la mort du poète belge Émile Verhaeren et du peintre français Odilon Redon, reconnus pour leur rôle dans le Mouvement Symboliste, nous proposons un dossier concernant Le mouvement symboliste dans la littérature et les autres arts, organisé par Maria de . . . → En lire plus

Colloque : « Anatomie(s) d’une anatomie. Nouvelles recherches sur les Blasons anatomiques du corps féminin » (Amiens, 10-11 mars 2016)

Jean Fouquet, Vierge du diptyque de Melun, 1450Anatomie(s) d’une anatomie. Nouvelles recherches sur les Blasons anatomiques du corps féminin Volet II : Université de Picardie Jules Verne, 10-11 mars 2016

 

Jeudi 10 mars 2016

09h00

Introduction

Julien Goeury (U. de Picardie Jules Verne) Thomas Hunkeler (U. de Fribourg)

Présidence : Jean Vignes (U. Paris Diderot)

Peter Frei (U. de Fribourg) : « Publier le corps : les Blasons anatomiques de 1543 et la (re)présentation du corps à la Renaissance »

Marianne Bournet (U. de Picardie Jules Verne) : « Un blason de la Vierge, le beau tétin de Marie »

Pause café

Présidence : Anne Duprat (U. de Picardie Jules . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourse post-doctorale du Kunsthistorisches Institut à Florence (2 ans)

01_02Postdoctoral Position (Project « Language(s) of Art History »), Florence Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut Postdoctoral Position at the Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut (Project « Language(s) of Art History ») The Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut, Department of Professor Alessandro Nova, invites qualified candidates to apply for one postdoctoral position.

Starting on 1 June 2016, the position is offered for two years. We are looking for outstanding candidates with passive German language skills, who are interested in the problem of how language shapes and limits intellectual discourse in art history (« Language(s) of Art History »). Candidates are asked to address their application in German, English or Italian, in a single pdf (max. 2 MB), via e-mail to Prof. Dr. Alessandro Nova (dirnova@khi.fi.it), . . . → En lire plus

Appel à communication : « Dante et les arts visuels / Dante and the Visual Arts » (Los Angeles, 22-24 août 2016)

Sandro Botticelli, Dante, 1495, Genève, Collection privéeThe UCLA Center for Medieval and Renaissance Studies (CMRS) invites applications from graduate students and post-doctoral scholars to attend the Dante and the Visual Arts Summer Symposium. The symposium, organized by CMRS and the journal Dante e l’Arte in conjunction with the J. Paul Getty Museum, will take place August 22–24, 2016 in Los Angeles with sessions at UCLA and at the Getty Center. The symposium is part of the larger research project Envisioning the Word: Dante and the Visual Arts 1300-1500 which is an ongoing collaboration between the UCLA Center for Medieval and Renaissance Studies and the Institut d’Estudis Medievals at the Universitat Autònoma . . . → En lire plus

Appel à communication : « Métamorphoses : corps, arts visuels et littérature. La traversée des genres » (Besançon, 31 mars 2016)

hausmann-raoul-dada-messe-1920Cette journée d’étude voudrait se centrer autour des métamorphoses du corps et de ses transformations au sein des textes littéraires et des œuvres artistiques. Nœud d’énonciation et source de changements continus (J. Fontanille 2004, I. Darrault- Harris 2007), substrat principal de perception (Thomson-Varela, 2001) et de construction du monde (Merleau-Ponty, 1945), le corps a toujours fasciné ces deux domaines qui l’ont rendu sujet ou objet d’expressions esthétiques. À l’image d’une Virginia Woolf qui dans Une chambre à soi prône le féminin-masculin ou le masculin-féminin en écriture, la traversée des genres tant esthétiques que sexués en art comme en littérature, permet de poser le corps en mutation comme moteur . . . → En lire plus