Appel à publication : « Dibutade : l’origine de la création », Muse Medusa, n°6, 2018

Figure maîtresse des arts visuels, Dibutade est l’héroïne bien involontaire du mythe fondateur de la peinture et du dessin : attristée par le départ imminent de son amant (pour un long voyage ou, selon les versions plus tardives et dramatiques du mythe, pour la guerre), la jeune corinthienne en aurait tracé le profil contre un mur, suivant le contour de son ombre projetée. Il faut pourtant le reconnaître, Dibutade bénéficie d’une présence aussi inconditionnelle qu’anecdotique dans la plupart des textes théoriques et critiques consacrés à l’art pictural et ses disciplines connexes : le mythe des origines, justement, sert avec efficacité différentes stratégies introductives, sans faire l’objet de plus . . . → En lire plus

Colloque : « Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux » (Paris, INHA, 25 janvier 2017)

lexartjournetude-25-janv-web-compressed-copieDes mots pour la théorie, des mots pour la pratique.Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux

Paris, INHA, salle Vasari – mercredi 25 janvier 2017

Dans la continuité du colloque Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux, qui s’est tenu au mois de juin dernier à Montpellier, le projet LexArt organise une journée d’étude consacrée cette fois à des communications de l’équipe et du comité scientifique du projet. Cette manifestation aura lieu le mercredi 25 janvier 2017 à l’Institut National d’Histoire de l’Art (salle Vasari – 9h30).

Dans une perspective de circulation des concepts et des pratiques, et de perméabilité des frontières artistiques, le projet LexArt : Words for art. The . . . → En lire plus

Parution : « Artemisia Gentileschi. Correspondance »

correspondance-dartemisia-gentileschi-2016 Artemisia Gentileschi. Carteggio / Correspondance, introduction, traduction et notes de Adelin Charles Fiorato. Préface, édition critique et notes de Francesco Solinas, Paris, Les Belles Lettres, 2016, 364 pages. ISBN-10 2-251-73043-5 ISBN-13 978-2-251-73043-1.

 

« J’assure Votre Seigneurie Illustrissime que ce sont là des tableaux qui comportent des figures nues et des femmes, qui coûtent très cher et vous causent de grands casse-tête. Quant à vouloir faire des esquisses et à les envoyer, j’ai fait résolument le vœu de n’envoyer jamais plus d’esquisses de ma main, car j’ai été victime de fort méchants tours ; et en particulier, aujourd’hui même, je me suis trouvée avoir fait une esquisse sur . . . → En lire plus

Colloque : « Publier sur l’art, l’architecture et la ville : La Font de Saint-Yenne (1688-1771) et l’ambition d’une oeuvre » (Paris, 24-25 novembre 2016)

la-font-de-saint-yenne Publier sur l’art, l’architecture et la ville : La Font de Saint-Yenne (1688-1771) et l’ambition d’une oeuvre

Colloque international organisé par :

Université Paris – Nanterre Université Bordeaux Montaigne Université de Cergy-Pontoise

Jeudi 24 et vendredi 25 novembre 2016 Musée du Louvre Auditorium – Salle des 80

Inscription obligatoire avant le 14 novembre 2016, auprès de Fabrice Moulin : fabrice.moulin@u-paris10.fr

Programme Jeudi 24 novembre

MATIN

9h accueil au point de rendez-vous 9h20 introduction au colloque

La Font de Saint-Yenne parmi les critiques et les peintres Présidente de séance – Dorit Kluge

9h40-10h Corinne Le Bitouzé (conservateur général des bibliothèques, directrice-adjointe du département des Estampes et de la . . . → En lire plus

Rencontres : « Lectures de René Démoris » (Paris, 28 octobre 2016)

lavis-de-rene-demoris René Démoris s’est éteint en janvier 2016. Il était professeur émérite à l’Université de la Sorbonne Nouvelle Paris III. Spécialiste de la littérature et des arts des XVIIe et XVIIIe siècles, il a publié Chardin. La chair et l’objet, 1991-1999 ; La peinture en procès : la naissance de la critique d’art au siècle des Lumières, 2001 (en collaboration avec Florence Ferran). Il a édité des textes de Félibien (Entretiens, I-II), Prévost, Villedieu, Mouhy, Courtilz de Sandras. Il est à l’initiative de nombreuses études et directions de colloques (Violences du rococo, 2012) sur la peinture (Chardin, Boucher, Watteau, Poussin, Oudry), la théorie de l’art (XVIIe-XVIIIe siècles), la critique d’art (Diderot, Félibien, Rousseau, . . . → En lire plus

Appel à communication : « La Galleria di palazzo Buonaccorsi in Macerata : nouvelles lectures et perspectives de recherche sur le XVIIe siècle européen » (Macerata, 22-23 Juin 2017)

galerie-de-leneide-macerata-palazzo-buonaccorsiDepuis sa «redécouverte» dans les années 1970 par Dwight Miller et Francis Haskell, la galerie de l’Enéide du Palazzo Buonaccorsi à Macerata est considérée comme une oeuvre fondamentale dans l’Europe du XVIIIe siècle. Le but de ce colloque est de se concentrer à nouveau sur ce travail complexe au moyen d’un dialogue entre les différentes méthodologies de la recherche historique et artistique : enquête documentaire, connoisseurship, théorie de l’art, iconographie, et histoire culturelle.

Nous aimerions en particulier réexaminer le choix des peintres, la relation dialectique entre le centre et la périphérie, le rôle de la culture artistique de la région des Marches au sein de l’État pontifical, et sa relation avec . . . → En lire plus

Appel à candidature : Contrats doctoraux pour le programme « MIMESIS » (Munich, 1er avril 2017)

minesisThe International Doctoral Program (IDP) MIMESIS is dedicated to innovative doctoral research in the fields of literature and the arts, with special emphasis on historical, theoretical and transdisciplinary perspectives. It will enable cooperation between research projects in literature, theatre, performance, music, film studies, architecture and the visual arts, offering both a forum and a framework in which interests drawn from any one of these areas enter into a dialogue with other areas in the wider spectrum of creative engagements.

Its research program is framed by the term mimesis, a key concept throughout the history of the arts, right up to the most recent developments in critical and cultural theory. MIMESIS offers a structured program . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’architecte : un lecteur actif / The Architect as Active Reader » (Vicenza, 15-17 juin 2017)

Anonyme, Portrait de l’architecte Jacques V Gabriel (1667-1742), VersaillesThe Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio (CISA) will organize an international conference on the theme of « The Architect as Active Reader », 15-17 June 2017.

Printed treatises and texts have been the main vehicle for the communication of architectural ideas. Architects and builders, as owners of these texts, have left records of their thoughts in the form of subsequent annotations, comments, and drawings within the texts or closely connected to them. In developing the notion of the architect as an “active reader” who absorbs new information for future practical application, the conference seeks to bring out examples of architects in dialogue . . . → En lire plus

Disparition de l’historienne Paola Barocchi (Florence, 24 mai 2016)

Paola Barocchi (1927-2016)L’historienne de l’art Paola Barocchi s’est éteinte mardi 24 mai 2016 à Florence, à l’âge de 89 ans. Elle était professeur émérite d’histoire de la critique d’art à la Scuola Normale Superiore de Pise.

Spécialiste de la littérature artistique italienne de la Renaissance, elle a publié entre autres les Trattati d’arte del Cinquecento. Fra Manierismo e Controriforma, Laterza, Bari, 1960-1962, en trois volumes qui ont connu une réédition partielle dans les Scritti d’arte del Cinquecento, Milano-Napoli, 1971-1973, puis sur le site de la Fondazione Memofonte (édition des textes sans appareil critique).

A partir de 1966, elle s’est attelé, avec Rosanna Bettarini, à une nouvelle édition critique des Vite . . . → En lire plus

Colloque : « Écrire et peindre le paysage (1750-1825) » (Cerisy la Salle, 14-17 juin 2016)

François Boucher, Le Peintre de paysage, Paris, Louvre Ce colloque international s’est fixé pour objet de présenter et d’étudier les écrits relatifs à la peinture de paysage en France et en Angleterre dans la deuxième moitié du dix-huitième siècle et les premières décennies du siècle suivant.

Plusieurs axes de réflexion seront développés et seront pris en considération tous les types d’écrits : ouvrages théoriques permettant d’analyser l’évolution du discours esthétique et de fixer les catégories propres à la peinture de paysage dans les deux pays, manuels à l’usage des peintres, relations et commentaires des artistes eux-mêmes qui établissent un lien entre théorie et pratique.

L’interaction entre les deux nations, que ce soit . . . → En lire plus

Rencontres : « Un Genevois au Siècle des Lumières : édition critique de la correspondance de François Tronchin (1704-1798) » (Genève, 6 mai 2016)

Francois TronchinParmi les correspondances d’amateurs du Siècle des Lumières conservées à ce jour, celle du Genevois François Tronchin (1704-1798) est fort connue en raison de son contenu exceptionnel. Ami de Voltaire et de Diderot, François Tronchin l’était aussi de collectionneurs (Pierre-Michel Hennin, etc.), et d’artistes tels que Joseph Vernet, François Boucher, Jean-Baptiste Lemoyne, Étienne-Maurice Falconet, Jean-Pierre Saint-Ours, ainsi que de marchands d’art tel que Jérôme de Vigneux. Sa correspondance avec nombre d’entre eux, aujourd’hui conservée à la Bibliothèque de Genève, ainsi que des inventaires de collections et d’autres documents de sa main, sont une source d’informations considérables pour les historiens de l’art.

Cependant, ces documents n’ont jamais été publiés dans leur intégralité à . . . → En lire plus

Appel à candidature : Poste d’ingénieur d’étude pour le projet « Guides de Paris » (Paris, mai 2016)

Labex Les passés dans le présentLe laboratoire d’excellence Les passés dans le présent : Histoire, patrimoine et mémoire de l’université Paris Ouest Nanterre recrute un ingénieur d’étude.

Contexte

Le laboratoire d’excellence Les passés dans le présent : Histoire, patrimoine et mémoire de l’université Paris Ouest Nanterre La Défense associe diverses équipes de recherche (archéologues, historiens, historiens de l’art, personnels scientifique des musées et des bibliothèques) et des institutions patrimoniales de premier plan pour travailler sur les enjeux d’une médiation dynamique du passé à partir d’objets complexes (archives, images, sons, objets…) et sur les conditions de leur intelligibilité auprès du public dans le contexte des technologies numériques.

Conduit sous la direction de Marianne Cojannot-Le . . . → En lire plus

Journée d’études : « Autour de Benedetto Varchi / Varchi e dintorni » (Paris, 21 mars 2016)

Bronzino, Le Nain Morgante, 1552, Florence Cette journée d’études a pour but de mettre en lumière et au centre Benedetto Varchi (1502-1565), un polygraphe longtemps considéré « médiocre » et périphérique. Il s’agira de mettre en évidence la richesse et l’originalité de cette œuvre ainsi que la vitalité critique dont elle fait aujourd’hui l’objet. L’historien, le poète, et le théoricien de l’art seront particulièrement à l’honneur, mais c’est aussi la singularité du parcours personnel, politique, intellectuel que cette journée tentera d’élucider.

Pourquoi et comment celui qui fut longtemps décrié comme un pédant doublé d’un opportuniste s’impose aujourd’hui comme un des intellectuels les plus ouverts et incernables du XVIe siècle . . . → En lire plus

Un blog consacré aux écrits sur l’art : « Letteratura artistica » (Bologne, 2013-2016)

bibliotecamazzaferroDepuis novembre 2013, Letteratura artistica [Littérature artistique /Art Literature] publie des comptes-rendus et des notes de recherches sur les sources de l’histoire de l’art et les échanges culturels en Europe.

Letteratura artistica est le site officiel de la bibliothèque Mazzaferro de Bologne dont le fonds est constitué de près de deux-mille volumes sur la littérature artistique. La collection, commencée en 1950, est l’oeuvre de Luciano Mazzaferro, ses fils Giovanni et Francesco ayant pris la relève. Ces derniers entendent excéder les simples comptes rendus afin de produire des recherches inédites mettant en évidence les processus de transmission culturelle, et prennent en exemple le cas du Libro dell’ Arte dont les innombrables traductions révèlent la naissance d’un . . . → En lire plus

Colloque : « Voir des formes idéales » (Paris, 14-15 décembre 2015)

3_Pfisterer_compressée La recherche de la « forme idéale » a été le défi de toutes les périodes, de l’Antiquité à l’époque contemporaine. À travers le temps, depuis Vitruve et Alberti jusqu’au Modulor de Le Corbusier, des catégories esthétiques distinctes se sont établies, déterminant la perception tant de la forme spécifique et individuelle que les dimensions de l’espace environnant. Ces catégories ont été soumises à des processus d’assimilation complexes dans divers contextes culturels. Se conjuguant avec les traditions locales, elles ont abouti à l’établissement de nouvelles références : celles-ci sont devenues les vecteurs de valeurs éthiques, certaines formes se chargeant parfois de valeurs morales, éducatives et psychologiques.

Notre conception de la beauté . . . → En lire plus

Colloque : « À la recherche de la norme : Arts et Lettres dans l’Italie de la Renaissance » (Liège, 1-2 octobre 2015)

NormesULg-768x1024Le XVIe siècle est, pour l’Italie, une période de bouleversements politiques et religieux, mais aussi de changements artistiques et littéraires importants. À cette époque, en effet, le langage – qu’il soit littéraire, pictural, architectural ou musical – est interrogé, remis en question, refondé. Auteurs et artistes se mettent en quête de normes et de modèles qui puissent aboutir à un langage partagé.

Si c’est au Cinquecento que la « question de la langue » s’impose en Italie comme une interrogation fondamentale et fait alors l’objet de nombreuses discussions dans les milieux lettrés, dans les arts visuels, ce furent des artistes exceptionnels tels que Raphaël et Michel-Ange qui, les premiers, ouvrirent la voie à . . . → En lire plus

Colloque : « Topoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle » (Paris, 15-17 octobre 2015)

Affiche colloque PIFTopoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle Paris, École Normale Supérieure, Salle Dussane, 15-17 octobre 2015

JEUDI : L’ANECDOTE ENTRE ART DU DISCOURS ET PRATIQUE DE LA PEINTURE

Matinée. Présidence : Pierre Caye L’anecdote : cadres 9h. Ouverture 9h10. Emmanuelle Hénin (Université de Reims) : « Introduction. L’anecdote comme palimpseste » 9h35. Pedro Duarte (Aix-Marseille Université) : « La fiction de discours dans les anecdotes relatives aux sculpteurs et peintres antiques » 10h. Giovanni Lombardo (Université de Messine) : « Timanthe et l’art de peindre kat’émphasin » 10h25. Discussion et pause 11h20. Stanislas Kuttner-Homs (Université de Caen) : « Rhétorique des arts et art de la rhétorique : les anecdotes de peintres et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Vasari @ Santa Croce » (Florence, mars 2016)

Giorgio Vasari, Tombe de Michelangelo, 1570, Florence, Basilica-di-Santa-CroceL’année 2016 marquera le 450e anniversaire du début de la rénovation de l’église franciscaine de Santa Croce à Florence par Giorgio Vasari. L’objectif de ce colloque international est de revisiter, de réviser et d’élargir notre compréhension de l’œuvre de Vasari à la basilique. Comment se rapporte-t-elle à la politique absolutiste et artistique de Cosme I ? Et quel est l’impact de la rénovation sur l’histoire de l’art italien de la Renaissance ?

Nous sollicitons des communications en anglais ou en italien qui traitent de la façon dont la rénovation de Vasari a modifié la structure de la basilique gothique, et a affecté les travaux antérieurs à . . . → En lire plus

Appel à communication : « Des arts et des lettres », Les Jeudis de l’art (Paris, 2015-2016)

Tapisserie Bayeux serment sur reliques b

Pour la cinquième année, les Jeudis de l’art, cycle de conférences en histoire de l’art gratuit et ouvert à tous, se dérouleront à l’Institut Catholique de Paris sur toute la durée de l’année universitaire 2015-2016 (entre octobre et avril). Dans le cadre des cursus de licence et de master de la Faculté des Lettres, ces rencontres régulières veulent apporter un complément aux enseignements généraux en abordant des sujets plus spécifiques, et créer un lieu d’échanges interdisciplinaires entre étudiants, enseignants et public extérieur. C’est aussi l’occasion pour les chercheurs de donner un aperçu de leurs travaux tout en initiant les étudiants à la recherche scientifique.

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Appel à communication : « Vasari on Technique: Matter and Making », session de la RSA (Boston, 31 mars-2 avril 2016)

Giorgio Vasari, Le Vite, Firenze, Giunti, 1568In contradistinction to the biographical portion of the Lives, Giorgio Vasari’s “Introduction to the Three Arts of Design” has received relatively scant attention. This double session revisits the Introduction’s thirty chapters devoted to the materials and creative processes involved in the production and reception of a wide range of media, from stained glass to mosaics, gold ground to intarsia, painting on canvas to damask work. The aim of this session is to incorporate the Introduction into the larger corpus of scholarship on Vasari, early modern art theory, materiality, and pictorial composition.

Papers discussing the Introduction’s characterization of the so-called minor arts are particularly welcome. Please submit a . . . → En lire plus