Disparition de l’historienne Paola Barocchi (Florence, 24 mai 2016)

Paola Barocchi (1927-2016)L’historienne de l’art Paola Barocchi s’est éteinte mardi 24 mai 2016 à Florence, à l’âge de 89 ans. Elle était professeur émérite d’histoire de la critique d’art à la Scuola Normale Superiore de Pise.

Spécialiste de la littérature artistique italienne de la Renaissance, elle a publié entre autres les Trattati d’arte del Cinquecento. Fra Manierismo e Controriforma, Laterza, Bari, 1960-1962, en trois volumes qui ont connu une réédition partielle dans les Scritti d’arte del Cinquecento, Milano-Napoli, 1971-1973, puis sur le site de la Fondazione Memofonte (édition des textes sans appareil critique).

A partir de 1966, elle s’est attelé, avec Rosanna Bettarini, à une nouvelle édition critique des . . . → En lire plus

Colloque : « Écrire et peindre le paysage (1750-1825) » (Cerisy la Salle, 14-17 juin 2016)

François Boucher, Le Peintre de paysage, Paris, Louvre Ce colloque international s’est fixé pour objet de présenter et d’étudier les écrits relatifs à la peinture de paysage en France et en Angleterre dans la deuxième moitié du dix-huitième siècle et les premières décennies du siècle suivant.

Plusieurs axes de réflexion seront développés et seront pris en considération tous les types d’écrits : ouvrages théoriques permettant d’analyser l’évolution du discours esthétique et de fixer les catégories propres à la peinture de paysage dans les deux pays, manuels à l’usage des peintres, relations et commentaires des artistes eux-mêmes qui établissent un lien entre théorie et pratique.

L’interaction entre les deux nations, que ce . . . → En lire plus

Rencontres : « Un Genevois au Siècle des Lumières : édition critique de la correspondance de François Tronchin (1704-1798) » (Genève, 6 mai 2016)

Francois TronchinParmi les correspondances d’amateurs du Siècle des Lumières conservées à ce jour, celle du Genevois François Tronchin (1704-1798) est fort connue en raison de son contenu exceptionnel. Ami de Voltaire et de Diderot, François Tronchin l’était aussi de collectionneurs (Pierre-Michel Hennin, etc.), et d’artistes tels que Joseph Vernet, François Boucher, Jean-Baptiste Lemoyne, Étienne-Maurice Falconet, Jean-Pierre Saint-Ours, ainsi que de marchands d’art tel que Jérôme de Vigneux. Sa correspondance avec nombre d’entre eux, aujourd’hui conservée à la Bibliothèque de Genève, ainsi que des inventaires de collections et d’autres documents de sa main, sont une source d’informations considérables pour les historiens de l’art.

Cependant, ces documents n’ont jamais été publiés dans leur intégralité . . . → En lire plus

Appel à candidature : Poste d’ingénieur d’étude pour le projet « Guides de Paris » (Paris, mai 2016)

Labex Les passés dans le présentLe laboratoire d’excellence Les passés dans le présent : Histoire, patrimoine et mémoire de l’université Paris Ouest Nanterre recrute un ingénieur d’étude.

Contexte

Le laboratoire d’excellence Les passés dans le présent : Histoire, patrimoine et mémoire de l’université Paris Ouest Nanterre La Défense associe diverses équipes de recherche (archéologues, historiens, historiens de l’art, personnels scientifique des musées et des bibliothèques) et des institutions patrimoniales de premier plan pour travailler sur les enjeux d’une médiation dynamique du passé à partir d’objets complexes (archives, images, sons, objets…) et sur les conditions de leur intelligibilité auprès du public dans le contexte des technologies numériques.

Conduit sous la direction de Marianne . . . → En lire plus

Journée d’études : « Autour de Benedetto Varchi / Varchi e dintorni » (Paris, 21 mars 2016)

Bronzino, Le Nain Morgante, 1552, Florence Cette journée d’études a pour but de mettre en lumière et au centre Benedetto Varchi (1502-1565), un polygraphe longtemps considéré « médiocre » et périphérique. Il s’agira de mettre en évidence la richesse et l’originalité de cette œuvre ainsi que la vitalité critique dont elle fait aujourd’hui l’objet. L’historien, le poète, et le théoricien de l’art seront particulièrement à l’honneur, mais c’est aussi la singularité du parcours personnel, politique, intellectuel que cette journée tentera d’élucider.

Pourquoi et comment celui qui fut longtemps décrié comme un pédant doublé d’un opportuniste s’impose aujourd’hui comme un des intellectuels les plus ouverts et incernables du XVIe . . . → En lire plus

Un blog consacré aux écrits sur l’art : « Letteratura artistica » (Bologne, 2013-2016)

bibliotecamazzaferroDepuis novembre 2013, Letteratura artistica [Littérature artistique /Art Literature] publie des comptes-rendus et des notes de recherches sur les sources de l’histoire de l’art et les échanges culturels en Europe.

Letteratura artistica est le site officiel de la bibliothèque Mazzaferro de Bologne dont le fonds est constitué de près de deux-mille volumes sur la littérature artistique. La collection, commencée en 1950, est l’oeuvre de Luciano Mazzaferro, ses fils Giovanni et Francesco ayant pris la relève. Ces derniers entendent excéder les simples comptes rendus afin de produire des recherches inédites mettant en évidence les processus de transmission culturelle, et prennent en exemple le cas du Libro dell’ Arte dont les innombrables traductions révèlent la naissance d’un . . . → En lire plus

Colloque : « Voir des formes idéales » (Paris, 14-15 décembre 2015)

3_Pfisterer_compressée La recherche de la « forme idéale » a été le défi de toutes les périodes, de l’Antiquité à l’époque contemporaine. À travers le temps, depuis Vitruve et Alberti jusqu’au Modulor de Le Corbusier, des catégories esthétiques distinctes se sont établies, déterminant la perception tant de la forme spécifique et individuelle que les dimensions de l’espace environnant. Ces catégories ont été soumises à des processus d’assimilation complexes dans divers contextes culturels. Se conjuguant avec les traditions locales, elles ont abouti à l’établissement de nouvelles références : celles-ci sont devenues les vecteurs de valeurs éthiques, certaines formes se chargeant parfois de valeurs morales, éducatives et psychologiques.

Notre conception de la . . . → En lire plus

Colloque : « À la recherche de la norme : Arts et Lettres dans l’Italie de la Renaissance » (Liège, 1-2 octobre 2015)

NormesULg-768x1024Le XVIe siècle est, pour l’Italie, une période de bouleversements politiques et religieux, mais aussi de changements artistiques et littéraires importants. À cette époque, en effet, le langage – qu’il soit littéraire, pictural, architectural ou musical – est interrogé, remis en question, refondé. Auteurs et artistes se mettent en quête de normes et de modèles qui puissent aboutir à un langage partagé.

Si c’est au Cinquecento que la « question de la langue » s’impose en Italie comme une interrogation fondamentale et fait alors l’objet de nombreuses discussions dans les milieux lettrés, dans les arts visuels, ce furent des artistes exceptionnels tels que Raphaël et Michel-Ange qui, les premiers, ouvrirent la voie . . . → En lire plus

Colloque : « Topoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle » (Paris, 15-17 octobre 2015)

Affiche colloque PIFTopoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle Paris, École Normale Supérieure, Salle Dussane, 15-17 octobre 2015

JEUDI : L’ANECDOTE ENTRE ART DU DISCOURS ET PRATIQUE DE LA PEINTURE

Matinée. Présidence : Pierre Caye L’anecdote : cadres 9h. Ouverture 9h10. Emmanuelle Hénin (Université de Reims) : « Introduction. L’anecdote comme palimpseste » 9h35. Pedro Duarte (Aix-Marseille Université) : « La fiction de discours dans les anecdotes relatives aux sculpteurs et peintres antiques » 10h. Giovanni Lombardo (Université de Messine) : « Timanthe et l’art de peindre kat’émphasin » 10h25. Discussion et pause 11h20. Stanislas Kuttner-Homs (Université de Caen) : « Rhétorique des arts et art de la rhétorique : les anecdotes de peintres . . . → En lire plus

Appel à communication : « Vasari @ Santa Croce » (Florence, mars 2016)

Giorgio Vasari, Tombe de Michelangelo, 1570, Florence, Basilica-di-Santa-CroceL’année 2016 marquera le 450e anniversaire du début de la rénovation de l’église franciscaine de Santa Croce à Florence par Giorgio Vasari. L’objectif de ce colloque international est de revisiter, de réviser et d’élargir notre compréhension de l’œuvre de Vasari à la basilique. Comment se rapporte-t-elle à la politique absolutiste et artistique de Cosme I ? Et quel est l’impact de la rénovation sur l’histoire de l’art italien de la Renaissance ?

Nous sollicitons des communications en anglais ou en italien qui traitent de la façon dont la rénovation de Vasari a modifié la structure de la basilique gothique, et a affecté les travaux antérieurs . . . → En lire plus

Appel à communication : « Des arts et des lettres », Les Jeudis de l’art (Paris, 2015-2016)

Tapisserie Bayeux serment sur reliques b

Pour la cinquième année, les Jeudis de l’art, cycle de conférences en histoire de l’art gratuit et ouvert à tous, se dérouleront à l’Institut Catholique de Paris sur toute la durée de l’année universitaire 2015-2016 (entre octobre et avril). Dans le cadre des cursus de licence et de master de la Faculté des Lettres, ces rencontres régulières veulent apporter un complément aux enseignements généraux en abordant des sujets plus spécifiques, et créer un lieu d’échanges interdisciplinaires entre étudiants, enseignants et public extérieur. C’est aussi l’occasion pour les chercheurs de donner un aperçu de leurs travaux tout en initiant les étudiants à la recherche scientifique.

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Appel à communication : « Vasari on Technique: Matter and Making », session de la RSA (Boston, 31 mars-2 avril 2016)

Giorgio Vasari, Le Vite, Firenze, Giunti, 1568In contradistinction to the biographical portion of the Lives, Giorgio Vasari’s “Introduction to the Three Arts of Design” has received relatively scant attention. This double session revisits the Introduction’s thirty chapters devoted to the materials and creative processes involved in the production and reception of a wide range of media, from stained glass to mosaics, gold ground to intarsia, painting on canvas to damask work. The aim of this session is to incorporate the Introduction into the larger corpus of scholarship on Vasari, early modern art theory, materiality, and pictorial composition.

Papers discussing the Introduction’s characterization of the so-called minor arts are particularly welcome. Please submit . . . → En lire plus

Appel à communication : « From theory to practice: Lomazzo’s aesthetic principles reflected in the art of his time » (Boston, RSA, 31 mars-2 avril 2016)

Lomazzo, Trattato dell'arte della pittura, Milano, 1584, Livre IGiovan Paolo Lomazzo (1538‐1592) was the leading art theorist of late Cinquecento Milan, author of the influential Trattato dell’Arte della Pittura, Scoltura et Architettura (1584) and the Idea del Tempio della Pittura (1590), among other critical texts. As the abbot of the Accademia della Val di Blenio, his aesthetic principles contributed to lively debate within this artistic circle comprised of over hundred members including Annibale Fontana, Aurelio Luini and Scipione Delfinone. Yet, the extent to which Lomazzo’s doctrines were applied by his colleagues is still to be defined. Is it possible to pinpoint correlations between his theory and their artistic output? . . . → En lire plus

Colloque « Antoine Desgodets, entre théorie et pratique. Les nouveaux savoirs de l’architecte moderne » (Paris, 24-25 novembre 2014)

Affiche colloque DesgodetsL’architecte Antoine Desgodets (1653-1728), surtout connu pour Les Édifices antiques de Rome, son oeuvre savante majeure émanant d’une commande royale, et pour Les Loix des bâtiments, ouvrage juridique posthume inaugurant une nouvelle discipline, reste encore peu étudié. S’il est avant tout théoricien, on lui reconnaît un véritable goût pour le dessin et il réalisera, dans ses fonctions de contrôleur du Roi, de nombreux relevés, parfois assez techniques. Pourtant, en l’état du savoir actuel, on ne lui connaît que peu de réalisations architecturales.

Ce colloque international fait suite au projet d’édition des cours inédits qu’Antoine Desgodets professa à l’Académie d’architecture de 1719 à 1728 ( . . . → En lire plus

Colloque : « Présentation du projet EpistolART » (Liège, 19 mars 2014)

Raphael, portrait de Tommaso Inghirami

La vie et l’œuvre de Léonard de Vinci, Michel-Ange, Raphaël ou Titien montrent combien le statut social des artistes, particulièrement celui des Italiens, a changé aux XVe et XVIe siècles. Les libertés qu’ils s’octroient dans leurs relations avec leurs mécènes, tels François Ier, Charles Quint ou le pape Léon de Médicis, leur érudition et leur fréquentation des cénacles littéraires les plus prestigieux de l’époque sont les marques les plus évidentes de l’émergence d’une nouvelle figure d’artiste, cultivé et parfois même lettré, constamment à la recherche d’un affranchissement de la condition d’artisan, à laquelle l’avait reléguée la nature de sa discipline, longtemps associée aux « arti meccaniche ». Mais, on le sait aussi, nombreux sont . . . → En lire plus

Appel à candidature : contrats LexArt pour doctorants et post-doctorants (Paris/Montpellier, 2013-2015)

Le projet européen LexArt – Words for Art : The Rise of a Terminology (1600-1750), financé par l’ERC (European Research Council-Advanced Grant 2012) porte sur l’étude systématique du vocabulaire artistique tel qu’il s’élabore et se diffuse au Nord des Alpes au XVIIe siècle à partir des textes fondateurs italiens, puis se transforme en relation avec les pratiques artistiques en France, en Grande-Bretagne, aux Pays-Bas et dans les pays germaniques.

Le but du projet LexArt est de proposer à la communauté scientifique un instrument de travail nouveau. À la fois réflexif et documentaire par la publication de sources ciblées, il établira les outils conceptuels nécessaires . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Persistence of Myth in Art Historical Discourses »

From antiquity to the present, seemingly intractable myths haunt the discipline of art history. The themes are many and varied – myths of origin and originality, myths of genius, myths of madness – yet remarkable in their persistence, regardless of the evidence ranged against them. Two disparate examples illustrate this point: the endlessly (un)resolved mystery of the death of Tom Thompson, the avatar of Canadian modernism; and the infamously (un)severed member of Rudolf Schwarzkogler, the so-called van Gogh of Viennese Actionism. This panel seeks to engage with art historical myths and their obstinacy, and to consider the function of myth within the discipline from a broadly critical perspective. . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Vies au fil des siècles et à la croisée des modes de représentation »

Journée d’étude de l’Université Paris 3, organisée par le centre de recherches DEFI (Dialogues Espagne France Italie)

9h30-10h30 — La biographie à distance de la vie du biographé

Anna SCONZA (université de Paris III) : La biographie de Léonard de Vinci aux XVIe et XVIIe siècles (Bellori, Dufresne, Félibien)

Maria ZERARI (université de Paris IV) : Remarques sur la première biographie de Cervantès : Vida de Miguel de Cervantes Saavedra (1737) de Gregorio Mayans y Siscar

– Discussion Pause

10h 45- 12h — Nouveaux supports

Philippe SIMON (université de Paris IV) : Présenter la vie des écrivains dans les histoires littéraires (XVII, XVIII, XIXe siècles)

Jean-Paul SERMAIN . . . → En lire plus