Appel à communication : le japonisme au XXe siècle (Tokyo, 25-26 novembre 2017)

Japonisme in the 20th Century (Tokyo, 25-26 Nov 17) Tokyo, November 25 – 26, 2017 Deadline: Jun 30, 2017 Call for papers for the 7th Hatakeyama Symposium “Japonisme in the 20th Century”

Date: Saturday, November 25 and Sunday, November 26, 2017 Place: Teikyo University, Kasumigaseki Campus, Tokyo

The Society for the Study of Japonisme, co-hosted by the Hatakeyama Foundation of Culture, is pleased to announce the 7th annual Hatakeyama Symposium entitled “Japonisme in the 20th Century.”

Japonisme with the capital “J” is known to have come to an end in the early 20th century in the field of British and French paintings, which is considered to be the historical Japonisme’s most representative media. Recent research has revealed, however, that Japonisme continued . . . → En lire plus

Appel à communication : « Créer à plusieurs ? Collaborations littéraires, artistiques et scientifiques au Grand Siècle » (Princeton, 10-12 mai 2018)

Appel à communications

XVe Colloque du CIR 17 – Centre International de Rencontres sur le XVIIe siècle (www.cir17.info)

Princeton University (USA), 10-12 mai 2018

Créer à plusieurs ? Collaborations littéraires, artistiques et scientifiques au Grand Siècle

Ce colloque pluridisciplinaire se propose d’examiner la place des pratiques collaboratives dans la culture française du XVIIe siècle. Alors que se renforce la monarchie absolue, incarnée par un souverain unique, il règne dans le domaine des arts et des lettres un esprit (ou impératif) de collaboration d’où résultent de nombreuses œuvres plus ou moins collectives. Il s’agira d’étudier ces productions sous tous leurs aspects (genèse et réception, formes et idées, style et sens), d’interroger leur réussite ou échec, et de les situer par rapport aux ouvrages plus « solitaires ». Pourquoi écrire à . . . → En lire plus

Appel à contributions pour le colloque international « La revue culturelle dans le monde : révolution, subversion et émancipation du XVIIIe siècle à nos jours  » (Paris, 16-17 novembre 2017)

De L’Abeille haytienne (Haïti, 1817) à The New Era (Sierra Leone, 1855), de la Revista de Antropofagia (Brésil, 1928), en passant par Black Orpheus (Nigeria, 1957) ou encore Hawar (Kurdistan, 1932) et Ngáy Nay (Viêt Nam, 1935), la revue a été et est devenue, en plusieurs lieux du monde, un support d’expression critique générateur de modernité. Elle met à l’épreuve des pratiques artistiques, littéraires et politiques singulières, et se décline à la fois en laboratoire d’expérimentation, atelier d’écriture et tribune. Souvent éphémère, opérant par touches et essais, la revue a permis à des groupes d’artistes, d’intellectuels, de structurer leurs ressources propres, leur vocabulaire, de produire une archive de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le Siècle d’or, un nouvel âge d’or ? Survivances d’un mythe dans les Provinces-Unies du XVIIe siècle » (Genève, 31 mai-2 juin 2018)

« En ce temps, c’était un âge d’or pour l’art ; et les pommes d’or (que l’on ne trouve qu’avec difficulté aujourd’hui, par des chemins difficiles et à la sueur de son front) tombaient d’elles-mêmes dans la bouche des artistes ».

Arnold Houbraken, De groote schouburgh der nederlantsche konstschilders en schilderessen, 1718-1721[1]

En 1719, le peintre Arnold Houbraken semble regretter la prospérité qui prévalait dans les Provinces-Unies du milieu du xviie siècle. Pour qualifier cette période favorable aux artistes, il parle d’un « âge d’or pour l’art » (Gulde Eeuw voor de Konst). Mais de quoi parle-t-il exactement ? Le mot eeuw est ambigu : . . . → En lire plus

Appel à communication : « Bibliothèques et musées en Suisse : histoires croisées (XVIIIe-XIXe siècles) », Lausanne, 24-25 mai 2018

APPEL A COMMUNICATIONS

Colloque interdisciplinaire, Musée historique de Lausanne

24-25 mai 2018

La présence d’objets, voire de véritables cabinets de curiosités, dans l’enceinte des bibliothèques caractérise bon nombre de bibliothèques d’Ancien Régime. Depuis le XVIIe siècle, l’interaction entre livres et objets est en effet thématisée comme un enjeu bibliothéconomique primordial : monnaies, médailles, instruments scientifiques, échantillons naturels et artéfacts exotiques sont appelés à dialoguer avec les livres afin de nourrir le projet de connaissance encyclopédique de la bibliothèque. À la fois ornements et compléments du savoir livresque, ils mettent en scène une confrontation entre le discours et la dimension matérielle, voire palpable de ce même discours.

À la suite de la Révolution française, qui décrète le musée espace public aux fins didactique, patrimoniale et civique, ces objets se voient cependant . . . → En lire plus

Appel à communication : « Networks, Museums and Collections. Surrealism in the United States », DFK Paris, 27-29 novembre 2017

Surrealism, cover of Julien Levy’s book,designed by Joseph Cornell, 1936.

###English version cf. below### Conseil scientifique: Julia Drost (DFK Paris), Fabrice Flahutez (Université Paris Nanterre), Anne Helmreich (College of Fine Arts, Texas Christian University), Martin Schieder (Universität Leipzig) and Susan Power (chercheuse indépendante).

Tout en se considérant comme une avant-garde internationale, Breton et les surréalistes n’avaient au départ pas intégré les États-Unis à leur planisphère, comme l’atteste en 1929 le fameux Le monde au temps des surréalistes. Cependant, dès 1930, le surréalisme y fut soutenu économiquement et institutionnellement. En novembre 1931, la première exposition d’art surréaliste aux États-Unis, Newer Super Realism, fut organisée au Wastworth Athaneum . . . → En lire plus

Appel à communication : Séminaire international d’histoires de la photographie : « Women Photographers/Women photographed » (Sao Paulo, août 2017)

Women Photographers / Women Photographed (Sao Paulo, 30 Aug – 1 Sept 17) Sao Paulo, Museum of Contemporary Art, August 30 – September 1, 2017 Deadline: Jul 10, 2017 MUSEUM OF CONTEMPORARY ART – UNIVERSITY OF SÃO PAULO I International Seminar Histories of Photography Women photographers / Women photographed: photography and gender in Latin AmericaThe Seminar’s goal is to establish an interdisciplinary dialogue among researches from different countries, sharing case studies that will allow the expansion of the repertoire of references about the work of female photographers as well as the photographic representation of femaleness. Its intent is to create possibilities for a better understanding . . . → En lire plus

Appel à communication : « Blocks, Plates, Stones : Matrices / Surfaces » (Londres, 21 septembre 2017)

Blocks, Plates, Stones: Matrices/Printing Surfaces (London, 21 Sept 17) Senate House, London, September 21, 2017 Deadline: Jun 30, 2017 BLOCKS PLATES STONES: Matrices/Printing Surfaces in Research and Collections Senate House, London; reception at British Academy Deadline: 30 June 2017, via bit.ly/BlocksPlatesStones-Submit Details: bit.ly/BlocksPlatesStones Convenor: Dr Elizabeth Savage (Institute of English Studies) KEYNOTE ROUNDTABLE Dr Richard S Field (Yale), Prof James Mosley (Institute of English Studies), Dr Ad Stijnman (Leiden), Prof Michael Twyman (Reading) The material turn in fields that rely on historical printed matter has led to interest in how those texts and images were—and are—produced. Those objects, including cut woodblocks, etched and engraved metal plates, and . . . → En lire plus

Appel à communication : « Clay Matters » (Hasselt, Belgique, 16-17 novembre 2017)

Clay matters (Hasselt, 16-18 Nov 17) Hasselt (Belgium), PXL-MAD, November 16 – 18, 2017 Deadline: Jun 30, 2017 Call for Papers Clay matters. Thinking and exhibiting matter in recent art Organised by PXL-MAD, Department of Ceramics/ Fine Arts; research group MANUFrACTURE, Faculty of Architecture and Arts (Hasselt University); research group ThIS – The Inside Story. Art, interior design and architecture (Ghent University & VUB, Brussels) Ever since ancient times, clay has played an important role in the history of the visual arts. Clay is the material that shaped the visual imagination of many civilisations, from the Chinese ceramics, Etruscan statues and Delft pottery to the ceramic sculptures of Paul . . . → En lire plus

Appel à communication pour les 5e Rencontres du European Architectural History Network (Talinn, Estonie, Juin 2018)

European Architectural History Network (Tallinn, 13-16 June 18) Tallinn, Estonia, June 13 – 16, 2018 Deadline: Sep 30, 2017 Abstracts are invited for the fifth European Architectural History Network International Meeting, in Tallinn, June 2018. Please submit your abstract by 30 September 2017 to one of the sessions and round tables listed on the webpage http://eahn2018conference.ee. Abstracts of no more than 300 words should be submitted straight to the session convenor(s). Include your name, affiliation, title of paper or position, a C.V. of no more than five pages, home and work addresses, e-mail addresses and telephone numbers. Sessions will consist of either five papers or of four papers and a respondent . . . → En lire plus

Appel à communication : « Rêves de naissance ou de mort » (21-23 mars 2018, Université de la Sarre)

[Deutsche Fassung siehe unten]

[English version below]

 

RÊVES DE NAISSANCE ET DE MORT

La représentation onirique des expériences-limites du corps dans la littérature, les arts plastiques, le théâtre, la musique et les films.

Congrès international du DFG-Graduiertenkolleg „Cultures européennes du rêve“ (GRK 2021), du 21 au 23 mars 2018 à l’Université de la Sarre (Allemagne)

Le phénomène anthropologique du rêve, ô combien énigmatique, est omniprésent dans les cultures européennes, et ce, depuis la nuit des temps : on retrouve des représentations oniriques dans les arts depuis l’Antiquité classique jusqu’à l’époque contemporaine. Or, l’on peut déceler des différences de représentation du rêve, qu’il soit raconté, peint, mis en musique ou mis en scène ; des différences nettement spécifiques à chaque époque, même lorsque l’on considère leur esthétique formelle respective. La . . . → En lire plus

Appel à communication : « Deuxième congrès des Seiziémistes spécialistes de la France » (Chestertown, Maryland, 8-9 décembre 2017)

Second Biennial conference of sixteenth-century scholars of France of the MidAtlantic

Conference dates: December 8 and 9, 2017 Deadline for abstracts: June 10, 2017 Location: Washington College in Chestertown, Maryland

Keynote: Jeff Persels, University of South Carolina :“The French Wars of Religion and the Environment.”

Abstracts are invited for papers for the second Biennial conference of sixteenth-century scholars of France of the MidAtlantic. This conference will explore literary and cultural production in French in and around the period from 1500 to 1600. We invite abstracts from a range of disciplines.

Abstracts (up to 300 words) for papers 20 to 25 minutes in length should be sent directly to: . . . → En lire plus

Appel à communication : « Claude Simon : peinture, dessin, illustration » (Paris, 3 février 2018)

Le 31e Séminaire « Claude Simon » organisé par l’ALCS (Association des Lecteurs de Claude Simon) aura pour thème « Claude Simon : peinture, dessin, illustration». Il aura lieu le samedi 3 février 2018 à Paris.

Dans le prolongement du séminaire de Toulouse (juin 2017) sur les rapports de l’auteur à la photographie et au cinéma se poursuivra la réflexion sur l’importance de l’image dans l’œuvre de Claude Simon, et sur la puissance d’image qu’elle contient.

Il s’agira pour ce deuxième volet d’analyser les rapports de l’auteur à la peinture mais surtout au dessin et à l’illustration sous toutes ses formes — bande dessinée, cartographie, schémas, graffiti, publicité, blason, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art in place: Collections in real spaces » (VIII D. João VI Museum Seminar, Rio de Janeiro)

SCHEDULE: Deadline for submission: May 31, 2017. Authors notified on accepted submissions: June 15th, 2017. Announcement of the event’s program: July 15th, 2017. Deadline for the final text for publication: August 15th, 2017. Event: November 08th to 10th, 2017. . . . → En lire plus

Appel à communication (New Orleans, RSA 2018) : « La gloire des inscriptions : épigraphie, art monumental et architecture à la Renaissance (XVe-XVIIe siècles)

Appel à communication (New Orleans, RSA 2018) : « La Gloire des Inscriptions : épigraphie, architecture et art monumental à la Renaissance (XVe-XVIIe siècles)

 

Le goût des inscriptions chez les humanistes et l‘imitation de l’épigraphie ancienne dans le domaine des arts constituent l’un des aspects les plus remarquables de l’Imitatio Antiquitatis à la Renaissance. Cette volonté de surpasser les Anciens, y compris dans l’art de l’inscription, est particulièrement sensible en architecture et dans les différentes formes d’art monumental. Devises, titulatures, éloges et dédicaces, tituli de saints, épitaphes funéraires, poèmes ou simples distiques, signatures all’antica, etc. : les inscriptions abondent sur les monuments publics, les façades d’églises, les portails . . . → En lire plus

Call for Papers (New Orleans, RSA 2018): The Glory of Inscriptions: « epigraphic writing, classical architecture and monumental art in the Renaissance (15th-17th century) »

Call for Papers:

The Glory of Inscriptions: epigraphic writing, classical architecture and monumental art in the Renaissance (15th-17th century)

Two of the most remarkable aspects of the Imitatio Antiquitatis in the Renaissance are the taste for inscriptions among the humanists and the imitation of ancient epigraphy in the field of the arts. The desire to surpass the Ancients, especially in the art of inscription, is particularly noticeable in architecture and in the various forms of monumental art. Motto, titulature, praises and dedications, tituli of saints, consecrations of monuments, funeral epitaphs, poems or simple distiches, all’antica signatures, etc. – inscriptions are numerous on public monuments, churches . . . → En lire plus

Appel à communication : Congrès de la Renaissance Society of America (New Orleans, 22-24 mars 2018)

The Renaissance Society of America invites submissions for individual papers or sessions on any aspect of Renaissance studies or the era 1300–1700 for our 2018 Annual Meeting, to be held in New Orleans from 22–24 March 2018. We are pleased to announce that the Josephine Waters Bennett lecturer for the conference will be Nabil Matar, University of Minnesota.

The proposal submission site is now open; you will find the link and submission guidelines on the 2018 New Orleans page. The submission deadline is Wednesday, 7 June 2017 at 11:59 p.m. US Eastern Daylight Time.

Current RSA members who wish to organize sessions may post calls for . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Acheter le merveilleux – galeries, collectionneurs et marchands du surréalisme, 1945 – 1969 », Paris, 28-29 septembre 2017

Date et lieu du workshop : 28 et 29 septembre 2017, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art Date limite: 30 juin 2017

English version cf. below

Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme (EROS), à la galerie Cordier, 1959, photo : William Klein

L’Exposition E.R.O.S. (Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme) à la galerie Cordier en 1959 montre combien l’activité surréaliste se développe depuis la fin de la guerre, avec de nouveaux acteurs et en gardant sa dimension internationale : Paris bien sûr, mais également Bucarest, Londres ou Bruxelles, pour ensuite essaimer en Tchécoslovaquie, au Brésil, aux États-Unis… Pourtant, et ce jusqu’à la dissolution du groupe en . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’ange Gabriel, interprète et messager » (Arras, 22-23 mars 2018)

Le prochain colloque Graphè se déroulera les 22 et 23 mars 2018 à l’université d’Artois et portera sur l’ange Gabriel, présent à la fois dans l’Ancien et le Nouveau Testaments mais aussi dans les écrits apocryphes et les autres traditions monothéistes.

L’ange est par étymologie un messager. Il assume le rôle de médiateur entre le monde céleste et les hommes. Ni révolté, ni déchu, il parle et agit au nom de Dieu dans la Bible et constitue une forme implicite de théophanie. Les anges sont dits nombreux dans les Écritures mais rares ceux qui portent un nom. Parmi eux, Gabriel (« Homme de Dieu » ou « Dieu s’est . . . → En lire plus

Appel à communication : « Ce que fait le concept à l’œuvre » (Paris, 7 octobre 2017)

Journée d’études Marges n° 27

« Ce que fait le concept à l’œuvre »

Rejetant l’idée d’un art qui serait conceptuel, Gérard Genette affirme, dans L’Œuvre de l’art, qu’il n’y a que des œuvres conceptuelles, puisque « l’état conceptuel » est présent hypothétiquement au sein de chaque œuvre et se vérifie au « coup par coup, œuvre par œuvre, et selon une relation fluctuante entre l’intention de l’artiste et l’attention du public, ou plutôt du récepteur individuel » (Genette ; 1994).

La formule « art conceptuel » désigne communément le groupe restreint d’artistes new-yorkais travaillant à partir des années 1960 autour de Seth Siegelaub et sa définition met habituellement en avant le primat du concept sur la forme et l’art comme objet de l’art. Elle a pu être . . . → En lire plus