Dans le cadre du bicentenaire de la photographie et des vingt ans de l’ARIP, ce colloque propose d’interroger une histoire qui pourrait, au-delà de la figure de l’Inventeur ou de l’Artiste, être issue d’initiatives et de productions en commun. La pratique photographique, qui naît d’une superposition entre un œil et un appareil, semble en effet se circonscrire à un exercice individuel. Cette vision monoculaire, tributaire du génie du photographe s’est illustrée par exemple chez Henri Cartier-Bresson devenu alors “l’œil du siècle”. Au-delà de cette mythification, souvent nécessaire dans la construction de l’histoire de l’art, la photographie doit être aujourd’hui interrogée sous la forme de pratiques relationnelles, façonnée par des dynamiques de collaboration, d’échanges et de circulations d’images, de techniques et de savoirs. L’ambition de ce colloque est donc de réinterroger les structures officielles et informelles qui rendent la photographie possible. À partir des réseaux d’acteurs et des dynamiques collectives, entre communautés constituées ou d’affinités, groupes familiaux ou maritaux, collaborations éphémères ou relations hiérarchiques, il s’agit d’examiner dans une approche interactionniste les modes d’associations qui sous-tendent la production, la circulation et la réception des images. En explorant les formes multiples du groupe, il s’agit d’enrichir l’histoire de la photographie en rendant compte des interdépendances, des médiations et des circulations qui en façonnent les usages et les significations.
Cette manifestation scientifique bénéficie du soutien financier de la Direction générale des patrimoines et de l’architecture – Ministère de la Culture ; de l’École doctorale 395 – Espaces, Temps, Cultures et du laboratoire Histoire des arts et des représentations (HAR) – Université Paris Nanterre ; ainsi que de l’École doctorale 441 – Histoire de l’art et du laboratoire d’Histoire culturelle et sociale de l’art (HiCSA) – Université Paris I – Panthéon Sorbonne
Programme :
6 novembre 2026
9h30 – 17h, Salle Vasari, INHA
INTRODUCTION
(9h30-10h)
Louise Francezon (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne / UQAM), Anna Grumbach (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne), Julia Hancart (Université Paris Nanterre) et Elise Hudelle (Université Paris Nanterre / École du Louvre / DFK Paris – Centre allemand d’histoire de l’art)
Propos introductif
1. Le groupe à l’œuvre : genèses, contours, conflits
The Group at Work: Formation, Boundaries, Conflicts
(10h – 11h20)
Modération : Paul-Louis Roubert (Université Paris Nanterre)
Collectif POP (photographie d’origine partagée) : Lydia Echeverria (Université Jean-Monnet), Andrea Eichenberger (photographe et associée à l’Universidade Federal de Santa Catarina, Brésil), Hortense Soichet (photographe et associée à l’Université Paris 8) et Amandine Turri Hoelken (photographe et associée à l’Université de Strasbourg).
Réflexions sur le « faire groupe »
François CARDI (Université d’Évry Paris-Saclay)
(Mad in) Tendance floue : régulation et conflits au sein d’un collectif de photographes
Mark RAWLINSON (University of Nottingham)
Playing the Field: Mike Mandel’s Trading Cards and the Staging of the Photographic Network
****
PAUSE
(11h20 – 11h35)
****
2. (In)dépendances au sein de la création : esthétique(s), style(s), signature(s)
(In)dependence in Creation : Aesthetic(s), Style(s), Signature(s)
(11h35 – 12h55)
Modération : Éléonore Challine (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)
Federica MUZZARELLI (University of Bologna)
Wanda and Marion Wulz. Photography as a practice of gender identity and an exercise in sisterhood
Stephanie HERRMANN (Reiss-Engelhorn-Museen, Mannheim)
Collective as catalyst : How Tio fotografer modernized swedish photography
Christine BOOTES (New York University)
Collective vision and the production of objectivity in Antoine Poidebard’s Aerial Photographs of Roman Syria 1925-1932
PAUSE DÉJEUNER
(12h55 – 14h05)
****
3. En commun : sociabilités et pratiques partagées en photographie
In common : Sociability and Shared Practices in Photography
(14h05 – 15h25)
Modération : Louise Francezon (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne / UQAM)
Rebecca COLARDELLE (Chercheuse indépendante et curatrice)
Pratiques photographiques et sociabilité artistique à Harlem : se réapproprier collectivement l’image d’une communauté
Camille SENOBLE (Sorbonne Université) et Louise TOTH (Université Bordeaux Montaigne)
Pratiques et influences du groupe dans les trajectoires des images lesbiennes
****
PAUSE
(15h25 – 15h40)
****
4. Former par le groupe : une transmission intergénérationnelle des savoir-faire photographiques
Learning through the Group : Intergenerational Transmission of Photographic Knowledge and Practices
(15h40 – 17h)
Modération : Dominique de Font-Réaulx (Musée du Louvre)
Ibrahima MOHAMADOU (Université de Maroua)
De l’apprentissage à la reconnaissance : filiation, transmission et construction d’une identité collective chez les photographes de studio au Cameroun
Elena VALTCHEVA (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)
Collaborer à travers le temps et les distances : reconstituer les archives de Diario de Cuba
Sasha ARTAMONOVA (Northwestern University / EHESS)
Savoirs en circulation : formations et collaborations photographiques entre la RDA et l’Afrique
7 novembre 2026
9h30 – 17h, Salle Vasari, INHA
5. Groupes connectés, productions partagées : échanges transnationaux et circulations globales
Connected Groups, Shared Production: Transnational Exchanges and Global Circulations
(9h30 – 10h50)
Modération : Laura Karp Lugo (Université de Lorraine et Beaux-Arts de Paris)
Aya CHRIKI (Université Rennes 2)
Gusra, Between Two Waves, We Sail : l’inter-collectivité comme acte de résistance et de décolonisation du regard (Égypte-Algérie)
Alina HOFMANN (Leica Gallery, Frankfurt)
Between continuity and rupture. The case of the Brazilian Foto Cine Clube Bandeirante
Mariia SHEVCHENKO (IMT School for Advanced Studies, Lucca)
The Infrastructure of Critique: Italian Photographic Network as Importer of U.S. Cultural Hegemony (1967–1979)
****
PAUSE
(10h50 – 11h05)
****
6. Les formes du groupe : photo clubs, associations, collectifs.
Quels modèles pour quels photographes ?
Photographic Groups and Their Forms: Camera Clubs, Associations, Collectifs.
Which Models for Which Photographers?
(11h05 – 12h35)
Modération : Julia Hancart (Université Paris Nanterre)
Julieta PESTARINO (Getty Museum, Los Angeles)
La Carpeta de los Diez and Forum. Argentine Photography Groups during the 1950s
Kateryna FILYUK (Curatrice et chercheuse indépendante)
From Leisure to Dissent: The Radical Life of Pohlyad
Iman SALTY (University of California, Santa Barbara)
The Collectivization of Family in Germany’s Worker Photography Movement (1926-1933)
****
PAUSE DÉJEUNER
(12h35 – 14h)
****
7. Visibiliser le groupe : la photographie au cœur des politiques de représentation
Visibilizing the Group: Photography and Politics of Representation
(14h – 15h30)
Modération : Christian Joschke (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)
Margaux LAVERHNE (EHESS / Institut pour la photographie/ DFK Paris – Centre allemand d’histoire de l’art)
Faire foyer, faire corps : Portraits collectifs d’Africain·e·s dans l’Angleterre des années 1960
Angèle FERRERE (Curatrice et chercheuse indépendante) et Véra LÉON (CY Cergy Paris Université / Fondation Alexander von Humboldt )
Effacer les individus pour rendre visible le groupe ? Photographie et formes du collectif dans la revue féministe Des femmes en mouvements (1978-1982)
****
MOMENT DE RÉFLEXION COLLECTIVE
(15h30 – 17h)
Comité d’organisation :
Louise Francezon (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne / UQAM)
Anna Grumbach (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)
Julia Hancart (Université Paris Nanterre)
Élise Hudelle (Université Paris Nanterre / École du Louvre)
avec le soutien des membres de l’ARIP (Ondine Duché, Manon Gomis, Audwin Lachaud, Louise Lartillot, Mikako Suzuki, Inès Suzanne Zedan)
Comité scientifique :
Éléonore Challine (HiCSA – Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)
Christian Joschke (HiCSA – Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)
Laura Karp Lugo (CRUHL – Université de Lorraine et Beaux-Arts de Paris)
Séverine Marguin (Method Lab – Technical University de Berlin)
Michel Poivert (HiCSA – Université Paris 1 Panthéon Sorbonne)
Paul-Louis Roubert (HAR – Université Paris Nanterre)
Dominique Versavel (Bibliothèque nationale de France)
Informations pratiques :
6 et 7 novembre 2026, 9h30 – 17h
Salle Vasari
Institut national d’histoire de l’art (INHA)
2, rue Vivienne, 75002 Paris

