Zurbarán et le paradigme de l’artiste dévot
Colloque international
18-20 janvier 2027
Paris
Musée du Louvre, Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie,
Institut national d’histoire de l’art (INHA)
Appel à candidatures
L’histoire de l’art moderne a fait de l’Espagne le lieu des artistes (et des spectateurs) dévots. Elle a
établi que le principe de sa production artistique était le culte catholique, tandis que dans d’autres
territoires sa dimension esthétique aurait été davantage explorée. Or, l’immense majorité de la
production picturale en Europe à l’époque moderne fut religieuse. Dans le contexte post-tridentin,
où le culte des images représentait une frontière entre catholiques et protestants, les artistes
durent affronter le défi d’un art qui ne pouvait pas entrer en concurrence avec la puissance
créative de Dieu, mais dont l’usage était dans le même temps réaffirmé comme un indispensable
outil de médiation entre les fidèles et le divin.
L’exigence d’un accord entre la parfaite dévotion et l’expression artistique fut une constante de la
littérature artistique dans toutes les langues européennes, tout comme elle fut une exigence des
commandes au XVIIe siècle, de Bruxelles à Palerme, de Munich à Séville, de Lima à Rome, de Gratz
à Lisbonne, de Naples à Manille, de Venise à Mexico. S’est cependant forgé un paradigme de
l’artiste dévot espagnol dont on a retenu que Zurbarán était le principal représentant. Nous
invitons à interroger ce paradigme et sa construction historique et historiographique.
L’humilité et la révérence, vertus chrétiennes mises en avant tant dans les images mariales que
dans celles des saints ou dans les crucifixions, sont des concepts trop peu interrogés dans la
peinture de l’époque moderne eu égard à leur centralité dans les formes que les arts prirent alors.
Elles modelèrent les idées de bienséance et de licence. Le préjugé, répété par les spécialistes de
Zurbarán dans la seconde moitié du XXe siècle, selon lequel certaines de ses solutions picturales
étaient des maladresses à interpréter comme des expressions de son humilité de peintre chrétien,
est le point de départ d’une réflexion sur le paradigme de l’artiste dévot au XVIIe siècle que nous
voulons comparative.
Il conviendra non seulement de faire des comparaisons entre les différents territoires et
puissances, mais également de confronter les exemples des peintres à ceux des sculpteurs, dont
les techniques et les matériaux varièrent tout autant que les dimensions de leurs œuvres, du bois
au marbre en passant par le bronze ou la terre cuite, et que les lieux d’expositions. La sculpture des
territoires hispaniques eut la particularité de développer une préférence pour le bois polychromé,
dont l’humilité doit être interrogée tout autant que celle de ses créateurs.
Le problème que nous abordons se déclinera ainsi en plusieurs sections :
— Les paradigmes de l’artiste et du spectateur dévots dans la littérature artistique et la littérature apologétique catholique
— Usages politiques de l’image religieuse
— La bienséance et la licence
— Matérialité, technique artistique et dévotion
Ce colloque international se tiendra à l’occasion de l’exposition « Zurbarán 1598-1664 » (musée du
Louvre, 7 octobre 2026 au 25 janvier 2027). Il aura lieu les 18, 19 et 20 janvier 2027.
Son organisation est soutenue par l’INHA, CY Cergy Paris Université/UMR Héritages, le musée du
Louvre, ainsi que le projet de recherches « Canon hispanique : Identités, circulations et
appropriations à l’époque moderne » (CANHISPANICO).
Comité scientifique :
Manuel Arias, Museo Nacional del Prado
Charlotte Chastel-Rousseau, musée du Louvre
Frédéric Cousinié, Université de Rouen-Normandie
Marion Boudon-Machuel, Institut national d’histoire de l’art
Ralph Dekoninck, Université Catholique de Louvain
Benito Navarrete Prieto, Universidad Complutense
José Riello, Universidad Autónoma de Madrid
Cécile Vincent-Cassy, CY Cergy Paris Université
Comité d’organisation :
Charlotte Chastel-Rousseau, musée du Louvre
Cécile Vincent-Cassy, CY Cergy Paris Université
Envoi des propositions
Les propositions de communication (en français, en anglais ou en espagnol) de 1000 mots environ
seront à envoyer à zu***************@****on.me avant le 15 juin 2026. Elles incluront 5 mots-
clés et l’indication de la section dans laquelle cette intervention pourrait s’insérer. Elles
comprendront en outre un bref CV de l’intervenant-e.
À l’issue du colloque, les organisatrices coordonneront un volume qui publiera une sélection de
textes issues des communications.
