Appels à communication : « La reproduction des images et des textes » (Lausanne, 10-14 juillet 2017)

iawis_aiertiEn choisissant pour thème la question de « La reproduction des images et des textes », le onzième colloque international de l’AIERTI souhaite explorer l’impact de la reproduction (de la reproductibilité) sur la création artistique et littéraire, ainsi que sur les constructions textuelles et visuelles de la connaissance dans les sciences humaines.

Les conceptions et les usages de la reproduction/reproductibilité ont subi des transformations majeures au cours des deux derniers siècles avec la diffusion des pratiques d’impression, de la photographie et des techniques informatiques. En remontant dans le temps, l’essor de l’imprimerie et des techniques de gravure à la Renaissance ont créé des ruptures majeures dans . . . → En lire plus

Table ronde : Autour de l’ouvrage de Jacqueline Biscontin, « Feuilles de mémoire. Un carnet de dessins du musée du Louvre. De l’Académie du dessin à Filippo Baldinucci » (Paris, 24 mai 2016)

Feuilles de mémoire L’association des historiens de l’art italiens (AHAI) organise le 24 mai 2016 une table ronde autour de l’ouvrage de Jacqueline Biscontin, FEUILLES DE MÉMOIRE. Un carnet de dessins du musée du Louvre. De l’Académie du dessin à Filippo Baldinucci, Wiesbaden, Harrassowitz Verlag, 2015.

 

14h30 : Catherine Monbeig Goguel, présidente honoraire de l’AHAI Accueil

14h45 : Salvatore Settis, membre de l’Accademia dei Lincei, Un carnet de dessins florentins du XVIe siècle. Variété des motifs et continuité de la tradition artistique

15h30 : Florence Vuillemier Laurens, Université de Brest, Miscellanea eruditae antiquitatis illustrata

16h15 : Rick Scorza, chercheur, Warburg Institute Vincenzo Borghini fra i ‘pittori di casa’ e l’Accademia del . . . → En lire plus

Colloque : « Construire avec le corps humain » (Paris et Fontainebleau, 18-20 mai 2016)

Caryatides entourant une fresque de Primatice,1541-1544, FontainebleauLes ordres anthropomorphes témoignent d’une extraordinaire continuité depuis l’Antiquité grecque, même durant le Moyen Âge. Grâce à la description détaillée des Perses et des Caryatides par Vitruve dans son De Architectura, ils demeurèrent longtemps liés à la métaphore de la soumission et du châtiment. Le patrimoine classique a légué de nombreuses variantes de ces ordres parmi lesquels termes, atlantes et formes mixtes, où le corps humain peut être entier ou fragmenté. A l’occasion de la réactualisation de l’héritage romain pendant la Renaissance, ces supports profitèrent d’une réception prodigieuse, marquée par des prototypes créés par Raphaël et Michel-Ange dans des œuvres commandées par les . . . → En lire plus

Appel à communication : « Fragments/Morceaux » — Société des Dix-Neuviémistes (Cambridge, 10 septembre 2016)

Theodore Géricault, Etude de bras et de jambes, 1818-19, Clark Art Institute, Williamstown, MassachussettsDe la littérature à l’histoire et aux arts, le dix-neuvième siècle se met sous le signe de la fragmentation. N’étant plus marqué par une vision totalisante du monde, le dix-neuvième siècle tourne plutôt vers une optique atomisée, souvent violente. Les catégories conceptuelles (civilisation), les nouvelles techniques (photographie), les approches épistémologiques (l’histoire reconstruite à partir de l’artefact au lieu des sources philologiques) et la bricobracomanie promeuvent le détail. L’ambiguïté ontologique du fragment est source d’anxiété et de fascination, qu’il s’agisse de l’éclatement de la Révolution et de la dispersion de l’héritage français ou des romantiques, qui édifient les morceaux en système . . . → En lire plus

Appel à communication : « ‘Écouter est un art’ : Figures d’auditeurs au XIXe siècle » (Nanterre, 13 janvier 2017)

Grandville, Berlioz dirigeant un orchestre, dans Louis Reybaud, " Jérome Paturot à la recherche d'une position sociale", Paris, 1846On a pu observer ces dix dernières années un intérêt croissant pour la notion d’écoute ; en témoignent notamment l’ouvrage majeur de Martin Kaltenecker, qui s’attache à reconstituer une histoire des discours sur l’écoute entre le XVIIIe et le XIXe siècle, ou encore les travaux de Peter Szendy qui déploient l’éventail des pratiques et des techniques auditives qui jalonnent « l’histoire de nos oreilles ». Dans les nouvelles ou les romans comme dans l’iconographie musicale au sens large, on connaît l’aura dont le XIXe siècle dote les interprètes et les compositeurs (voir à ce sujet . . . → En lire plus

Conférence : « Histoire de la couleur dans le dessin d’architecture. XVIe-XIXe siècles » par Basile Baudez (Paris, 11 mai 2016)

François-Joseph Bélanger, "Décoration de la face du moulin de Méréville", v. 1786 (New York, Metropolitan Museum of Art)

François-Joseph Bélanger, « Décoration de la face du moulin de Méréville », v. 1786 (New York, Metropolitan Museum of Art)

Les historiens de l’architecture se sont penchés principalement sur l’histoire du dessin comme outil de conception du projet. En appliquant les méthodes de l’histoire de l’art, nous nous proposons ici de traiter de la place et de l’utilisation de la couleur dans le dessin d’architecture en Europe entre les XVIe et XIXe siècles. Alors que le dessin de la Renaissance italienne est largement monochrome et développe ses propres conventions sous la pression des graveurs, la situation au XVIIe siècle est bien . . . → En lire plus

Appel à communication : « Puissance Abuser: Visual Politics of Satire » (Brighton, 23-24 septembre 2016)

Pol-Ferjac, dessin publié dans Le Canard enchaîné, 24 décembre 1958En janvier 2015, douze des caricaturistes les plus célèbres en France ont été abattus à Paris. L’attaque de Charlie Hebdo soulève des questions importantes sur le statut et l’impact potentiel d’une image, et confère à ces rencontres une urgence politique. Les événements de Paris soulignent à la fois la puissance du caricaturiste politique et les dangers de l’offense portée à la sensibilité politique et religieuse.

En 1820, George Cruikshank et son frère Robert ont été convoqués à Brighton Pavilion par George IV avec l’espoir, moyennant une somme d’argent, de les dissuader de publier leurs dessins satiriques salaces. Ils furent payés, mais ils . . . → En lire plus

Appel à candidature : Prix Marianne Roland Michel

François Boucher, La Fontaine de Vénus, 1756, Cleveland Museum of ArtEn souvenir de Marianne Roland Michel, éminente historienne de l’art, sa famille a fondé un prix, désormais biennal pour aider à la publication de manuscrits qui s’inscrivent dans la suite de ses travaux.

Le prix est décerné à un ouvrage qui apportera une réflexion originale et ne se contente pas de regrouper une documentation, fût-elle en partie neuve (catalogue, sources d’archives…). Les manuscrits présentés doivent l’être sous une forme publiable. Tout type de manuscrit peut être reçu ; en ce qui concerne les thèses, elles doivent avoir été remaniées afin que la délibération porte sur des ouvrages aboutis. La langue devra être le . . . → En lire plus

Appel à communication : « Marges et marginalia » (Paris, 16 juin 2016)

Vincent de Beauvais, "Speculum doctrinale", fin du XIIIe sièclePartant du constat que la plupart des chercheurs sont confrontés à un moment ou à un autre à la question de la marge – qu’elle soit objet de sa recherche ou qu’elle devienne un problème méthodologique –, les doctorants du Centre Jean-Mabillon accompagnés de doctorants de l’EPHE (ED 472 et de ED 188), non spécialistes du sujet mais séduits par ses potentialités réflexives pour les chercheurs en formation, proposent de s’interroger sur la notion et le concept de marge, pris au sens large, le 16 juin 2016 à l’occasion de la journée d’étude annuelle des doctorants du Centre Jean- Mabillon.

De nombreux travaux . . . → En lire plus

Appel à communication : 11e congrès de la Société d’études de l’emblème (The Society for Emblem Studies) (Nancy, 3-7 juillet 2017)

Juan de Valdés Leal, Vanité, 1660, HartfordLe 11e congrès international de la Society for Emblem Studies aura lieu à Nancy (France) du lundi 3 au vendredi 7 juillet 2017. Le congrès a vocation à couvrir l’ensemble des domaines relevant des études sur l’emblématique. Les communications pourront s’attacher à quelque aspect que ce soit de l’emblème. Veuillez adresser vos propositions avant le 1er septembre 2016.

Les travaux du congrès suivent quatre orientations principales qui prolongent celles des congrès précédents: l’histoire du livre imprimé; les approches théoriques et critiques ; l’emblème « appliqué » ; l’originalité de l’emblème.

1. Faire un livre d’emblèmes Ce thème est consacré aux différents acteurs de la conception et de la réalisation des livres d’emblèmes (libraires-éditeurs, imprimeurs, commanditaires, . . . → En lire plus

Colloque : congrès annuel de la Renaissance Society of America (Boston, 31 mars-2 avril 2016)

Congrès de la RSA, Boston, 2016 Les organisateurs du congrès annuel de de la Renaissance Society of America (RSA) viennent de mettre en ligne le programme des rencontres qui se tiendront cette année à Boston du 31 mars au 2 avril 2016. L’histoire de l’art est représentée dans une quarantaine de sessions consacrées aux productions artistiques de la Renaissance jusqu’à la première moitié du XVIIe siècle en Europe. Peinture, sculpture, architecture, arts graphiques et arts décoratifs seront les principaux arts examinés. Parmi les différentes sessions, mentionnons :

Artists and Friendship in the Renaissance The Interaction of Art and Relics in Early Modernity Late Rembrandt in . . . → En lire plus

Appel à communication : « Seeing Through? The Materiality of Dioramas » (Berne, 1-2 décembre 2016)

marlet-le-diorama-vue-du-port-de-boulogneSeeing Through? The Materiality of Dioramas (Bern, 1-2 Dec 16) University of Bern, December 1 – 02, 2016 Deadline: May 31, 2016 Seeing Through? The Materiality of Dioramas (1560-2010) Dioramas are at the crossroads of artistic and scientific practices. They bring together artists, scientists, and collectors, thus providing an opportunity to reflect on the polyvalence of these actors and the definition of their expertise. In 1822, Louis Daguerre coined the term “diorama” when describing his theater. The word diorama means literally “seeing through.” In accordance with this etymology, dioramas embody a sense of transparency and life-likeness. In addition to providing theatrical and visual experiences, dioramas are multidimensional installations that incorporate paintings, objects, stuffed animals or mannequins. Habitat groups mixing taxidermy and . . . → En lire plus

Appel à communication : Atelier de recherche « Klee / Benjamin » (Paris, 17 mai 2016)

angelusAu mois de mai 1921, Walter Benjamin fait l’acquisition de l’Angelus novus (1920, 32) de Paul Klee dans une galerie munichoise. Si cette représentation d’un ange ne tarde pas à gagner une place centrale dans l’environnement de travail et de vie du philosophe, elle devient aussi un véritable point de référence de sa pensée. Le tableau accompagne Benjamin jusque dans son exil parisien. Au printemps 1940, quelques mois avant qu’il ne se donne la mort, l’aquarelle lui inspire l’allégorie de « l’Ange de l’histoire ». Aujourd’hui encore, la perception de l’« ange nouveau » est dominée par les réflexions philosophiques et de philosophie de l’histoire. L’œuvre elle-même . . . → En lire plus

Appel à communication : « Copies of Paintings in Portugal, Spain and the New World » (Lisbonne, 11-12 octobre)

1645-mc-amc3a9rique-willem-janszoon-blaeuCopies of Paintings in Portugal, Spain and the New World Lisbon, Fundação Gulbenkian, October 11 – 12, 2016 Deadline: Apr 29, 2016 Copies of Paintings in Portugal, Spain and the New World, 1552-1752. International Congress, Lisbon, Fundação Gulbenkian, October 11-12, 2016. For the Portuguese and Spanish versions, please scroll down. Organising Committee/ Comissão organizadora/ Comité organizador: Pedro Flor (Universidade Aberta de Lisboa), Susana Varela Flor (Universidade Nova de Lisboa), Luisa Elena Alcalá (Universidad Autónoma de Madrid), David García Cueto (Universidad de Granada) and Carla Mazzarelli (Università della Svizzera italiana).Sponsored by the Instituto de História da Arte, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa, the Spanish National Research Project COPIMONARCH (I+D HAR2014-52061-P) at the Universidad de Granada, and the . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Gillray after Gillray : résonances et influences du « rude » du XVIIIe siècle à nos jours » (Paris, 29 janvier 2016)

James-Gillray-Les-Trois-grâces-dans-la-tornadeA l’occasion du bicentenaire de la mort de James Gillray, l’artiste et son œuvre ont fait, durant l’année 2015, l’objet de plusieurs expositions et conférences en Grande-Bretagne. La journée d’étude « Gillray after Gillray » entend mettre l’accent sur ce que la postérité a retenu et fait de Gillray, autant sur un plan graphique que patrimonial et philosophique. Cette journée d’étude vise à interroger les notions de filiation esthétique et d’influences dans l’ensemble du champ culturel au prisme d’un adjectif, « rude », devenu concept et a priori étroitement associé à la Grande-Bretagne. Le terme « rude » pris en tant que concept ne se limite pas à l’obscénité, comme on a pu le constater lors de l’exposition Rude . . . → En lire plus

Colloque : « Regarder/Sehen » (Centre allemand d’histoire de l’art, Paris, 14-15 décembre 2015)

lenseigne_de_gersaint_1720_carte_postale-rad7162cfc82c41c0a730ef85fba41c57_vgbaq_8byvr_324Regarder/Sehen (Paris, 14-15 Dec 15) Centre allemand d’histoire de l’art, Paris, December 14 – 15, 2015

LA RECHERCHE DE LA FORME IDEALE : LES AVATARS D’UNE CATEGORIE VARIABLE

Organisé par Sabine Frommel (EPHE) et Ulrich Pfisterer (LMU München) au Forum Allemand d’Histoire de l’Art, 45, rue des Petits Champs, 75001

Paris 14.décembre 2015

9h15 Accueil par Sabine Frommel et Ulrich Pfisterer

9h30 Christoph L.Frommel (Bibliotheca Hertziana) : Raphael’s research of the ideal form 10h15 Henrike Eibelhäuser (Freie Universität Berlin): Blindness and Insight. Modes of Seeing and Non-Seeing around 1600

11h00 Pause Café

11h15 Michel-Caroline Heck (université de Montpellier) : Entre forme idéale et nature: construction, deconstruction , reconstruction du regard dans la peinture du XVII e s.)

12h00 Dominique Lauvernier (université . . . → En lire plus

Appel à communication : les arts graphiques au musée (Rome, 19-20 avril 2016)

Curating graphic arts! Le arti grafiche al museo Ars Graphica’s symposium

Rome, Istituto Centrale per la Grafica, April 19-20, 2016 (deadline: 30 January 2016)

Capture d'écran 2015-11-30 01.11.38Organised by Alexandra Blanc Scientific committee: Alexandra Blanc (Université de Neuchâtel), Fabio Fiorani (Istituto Centrale per la Grafica), Ludovica Tiberti (independent scholar), Simonetta Tozzi (Museo di Roma)

In collaboration with the Istituto Centrale per la Grafica, Ars Graphica is organising a symposium for young scholars and curators/conservators dedicated to the graphic arts held in cultural institutions. Curating graphic arts! Le arti grafiche al museo will focus on research related to prints . . . → En lire plus

Rencontres : « Articuler les images, de la carte à la photographie », ARIP (Paris, 26 novembre 2015)

Fishing on the Smoky Hill River South of Dorrance, May 4, 1912, Russell County, Kansas (Plate 323)L’Association de recherche sur l’image photographique (ARIP) reconduit pour la saison 2015-2016 un cycle de rendez­-vous. Ces ateliers mensuelsont un objectif double : ils seront d’une part l’occasion de d​écouvrir des sujets de recherche inédits en étude sur la photographie e​t d’autre part, ils permettront d’aborder et d’e​xplorer des questionnements méthodologiques soulevés par un travail de recherche en photographie,​ et auxquels se trouvent souvent confronté.e.s nombre de (jeunes) chercheur.e.s. dans ce domaine.

Nous vous invitons donc chaleureusement au premier atelier de l’ARIP, le jeudi 26 novembre à 18h30.

Nous . . . → En lire plus

Prix d’aide à la recherche au ZI de Münich : arts graphiques, architecture (XIX-XXIe siècles)

zik2Applications invited: Wolfgang Ratjen Award 2016 (arts graphiques); Applications invited: Theodor-Fischer-Award 2016(architecture)

The Wolfgang Ratjen Award is an annual award for distinguished research in the field of graphic arts. The prize, funded by the Foundation Wolfgang Ratjen, is curated and presented by CONIVNCTA FLORESCIT Friends of the « Zentralinstitut für Kunstgeschichte ». The purpose of this award, which honours the memory of the collector Wolfgang Ratjen (1943-1997), is to encourage younger scholars to address neglected topics and to bring the results of their work to the attention of a broader public. Consideration will be given to a Ph.D. dissertation, M.A. thesis, or scholarly article of larger scope, dealing with art historical . . . → En lire plus

Journées d’études : « Dessins, modèles, architecture, histoire de l’art : l’étude historique et la restitution d’hypothèses à l’âge du numérique » (Paris, 24-25 novembre 2015)

Reconstitution numérique d'un manoirJournées d’études organisées par l’EPHE et le laboratoire MAP (UMR 3495 CNRS/MCC ), avec le soutien du programme des humanités numériques de l’école pratique des hautes études et de l’Académie de l’Architecture, sous la coordination de Sabine Frommel et Livio De Luca.

Académie de l’Architecture 9, Place des vosges, 75004 Paris

PROGRAMME EN PDF : programme_workshop