Cette soirée s’inscrit dans le cadre du cycle « L’archéologie dans la cité », organisé par CY Cergy Paris Université, en partenariat avec l’Institut national du patrimoine (Inp), le musée d’Archéologie nationale et Domaine de Saint-Germain-en-Laye, le musée de l’Homme et le musée du quai Branly – Jacques Chirac.
Qui est l’archéologue ? Un aventurier coiffé d’un fedora en quête de « trésor » ? Un érudit solitaire, truelle à la main ? Un scientifique en blouse, les yeux rivés sur son microscope ? Ces différentes images séduisent et invitent au rêve. Pourtant, elles ne rendent qu’imparfaitement la réalité complexe de l’archéologue dont la pratique ne cesse d’évoluer.
Cette nouvelle conférence proposée par le partenariat d’« Archéologie dans . . . → En lire plus
AGENART Webinaire sur la réginalité, l’art et la culture matérielle
Année académique 2025-2026
Jour et heure (CET, heure Paris/Madrid) : mardi de 16h à 18h
Lien permanent : Général | AGENART (Webinar) | Microsoft Teams
Numéro de réunion : 332 147 473 813 3 / Code secret : Eb2sk7K3
PROGRAMME
18 septembre 2025 (heure exceptionnelle 16h30) : Peter Cherry (Trinity College, Dublin), « Velázquez et les femmes royales ».
16 octobre 2025 (heure exceptionnelle 17h30) : Caroline Koncz (Angelo State University, San Angelo, Texas), « The Reception of Titian‘s Saint Margaret for Mary of Hungary ».
13 novembre 2025 : Tanya Tiffany (University of Wisconsin, Milwaukee), « Sor Margarita de la . . . → En lire plus
Séminaire : « L’art de la démonstration. Enjeux méthodologiques et épistémologiques en Histoire de l’Art » – Automne 2025
Séminaire AORUM : « La base de données du projet AORUM » (Paris, INHA, 16 septembre 2025)
Cette séance introduit le projet de la base de données et du site internet pérenne qui valoriseront les résultats du projet AORUM, en réunissant les œuvres indexées dans les musées européens ainsi que leurs dorures. En ouverture, Federico Nurra, chef du service numérique de la recherche, replacera cette réalisation dans le contexte des réalisations de l’INHA, et de projets plus englobants, à l’instar des écosystèmes numériques ESPADON et ECHOES. En contrepoint, Natacha Grim (ETIS), ingénieure d’études en humanités numériques, . . . → En lire plus
Le 1er août 1891, parmi les salles du cabinet de dessins au premier étage de l’aile nord du Louvre, s’ouvre une galerie d’architecture. Ce petit espace de deux mètres sur six, projeté par le directeur du musée Albert Kaempfen (1826-1907), révèle au public une quarantaine de dessins d’architectes. Si certaines de ces œuvres se trouvent déjà dans les réserves du musée, l’ouverture de cette galerie va de pair avec la constitution d’une collection proprement dite de dessins d’architecture. Dans le cadre d’une recherche postdoctorale intitulée « Collection et exposer l’architecture au musée du Louvre (1792-1989) » menée suite à l’obtention de la bourse Majid Boustany 2025 et au . . . → En lire plus
Ce projet est issu d’un consortium interdisciplinaire de laboratoires en sciences humaines, en vision par ordinateur, en intelligence artificielle et d’institutions d’archives, et s’attelle aux défis posés par la numérisation de masse des photographies patrimoniales. Son objectif est de traiter et d’analyser de vastes quantités de photographies de presse de la fin du XIXe siècle aux années 1940. Étant très peu documentées, seul un traitement massif de ces images, pour retracer leurs circulations dans la presse de l’époque, permet de comprendre comment se structure une première économie globale de la photographie d’actualité au tournant du XXe siècle.
Intervenants Mohamed Chelali, . . . → En lire plus
L’autrice en conversation avec Peter Geimer et Pierre Wat
À force de regarder une étude de lion et de lionne de Rosa Bonheur (1822-1899), Laurence Bertrand Dorléac imagine toutes sortes de contes qui exagèrent une vie singulière. Elle revient à l’imaginaire de l’artiste en matière de modèle, de dessin, de couleur, mais aussi d’animaux, de château, de carrière, de politique, de domptage ou d’amour. Pour saisir la folie douce de son œuvre, elle retourne à un siècle de fer qui ne donne presque aucune chance à une femme d’exister.
Laurence Bertrand Dorléac est historienne de l’art, chercheure au Centre d’histoire de Sciences Po . . . → En lire plus
Conférence le mercredi 9 juillet à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon
Chef-d’œuvre rarement montré au public, ce recueil d’offices et de prières très richement enluminé au 15ème siècle pour le duc de Berry, frère du roi Charles V, témoigne du faste et du raffinement artistique de la fin du Moyen Âge. Il offre une série d’images de résidences royales dont celle du palais du Louvre qui façonna l’imaginaire collectif durant des siècles. Le château de Chantilly lui consacre une grande exposition (07/06-05/10) réunissant plus de 150 objets. Avec Mathieu Deldicque, directeur du musée Condé et commissaire de l’exposition.
Entrée gratuite, par la porte des Arts du musée du Louvre, et sur inscription . . . → En lire plus
Conférences publiques de l’école d’été AORUM (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)
Du lundi 23 au jeudi 26 juin 2025, l’école d’été du programme AORUM interroge la diversité des usages de l’or dans la peinture et les arts, du XVe siècle à nos jours. À travers les contributions de différents spécialistes, ce cycle de conférences et de tables rondes accessibles à tous permettra d’envisager des enjeux propres à l’histoire de l’art et à l’histoire des techniques artistiques, mais aussi d’aborder les questions que l’emploi de l’or suscite du point de vue des conservateurs, des restaurateurs et des spécialistes de l’éclairage et de l’optique.
Programme en accès libre : télécharger la version PDF.
Lundi 23 juin 2025
Conférence le mercredi 25 juin à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon
Qu’est-ce qu’un dessin ? Un art, un outil ? L’ancienne orthographe du mot dess[e]in révèle sa triple signification. Formelle, matérielle mais aussi intellectuelle, elle le rattache à la pensée, à l’idée et l’intention. Par Éric Pagliano, C2RMF, auteur de L’Art du Dessin. Les processus de création (Citadelle & Mazenod, 2025) qui présentera son analyse originale et novatrice sur la technique et le sens du dessin dans l’art occidental de la fin du Moyen Âge à la fin du 20ème siècle. Modéré par Victor Hundsbuckler, musée du Louvre.
Entrée . . . → En lire plus
Table ronde dans le cadre de « Facing Nazi Crimes: European Perspectives after 1945 », une série de six manifestations européennes à l’initiative du Musée historique allemand (Deutsches Historisches Museum, DHM).
Le 10 juin 1945, un mois seulement après l’armistice, s’ouvrait au Grand Palais l’exposition itinérante Crimes hitlériens. Cette exposition à la scénographie élaborée fut l’une des premières tentatives de raconter les souffrances subies sous l’occupation allemande d’un point de vue européen. Nous discuterons la genèse et les effets des récits présentés dans Crimes hitlériens, ainsi que les stratégies muséales.
Online & DFK Paris 45 rue des Petits Champs 75001 Paris
Programme :
Mots de . . . → En lire plus
Les humanités numériques seront au cœur de la quatrième séance du séminaire, en ce qu’elles impliquent souvent des démarches vertigineuses et obsédantes de compilation de données. Koenraad Brosens évoquera à cette occasion le « Project Cornelia » sur le développement de l’art baroque flamand, et partagera ses réflexions sur la slow digital art history avec une conférence intitulée « Mais, vrai, j’ai trop pleuré ! Les Aubes sont navrantes ». Lessons learned from Project Cornelia.
Intervention en anglais
Intervenant : Koenraad Brosens (université de Louvain)
Informations pratiques :
Mardi 17 juin 2024 Institut national d’histoire de l’art Salle Walter Benjamin 2 rue Vivienne 17h30-19h30
À propos . . . → En lire plus
Piloté par le Musée Guimet en partenariat avec la société TEKLIA, le projet HikarIA a pour objet de développer un outil permettant l’analyse automatique de photographies anciennes du Japon. Des algorithmes d’intelligence artificielle seront entraînés à reconnaître des éléments visuels dans un vaste corpus, comprenant notamment la collection Dubois (plus de 17 000 photographies), pour une mise à disposition au format IIIF. Images et métadonnées seront mises en ligne sur une plateforme d’exploration du corpus librement accessible puis seront mobilisées par le Musée Guimet et des chercheurs associés afin d’enrichir les connaissances sur les poncifs, les évolutions et les circulations . . . → En lire plus
Conférence le vendredi 13 juin à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon
À l’occasion de l’exposition « L’Expérience de la nature. Les arts à Prague à la cour de Rodolphe II », les commissaires développeront, à travers l’exemple de ces deux artistes au cœur du propos de l’exposition, la question de l’imitation de la nature telle qu’elle fut pratiquée à la cour de Prague. Avec Philippe Malgouyres et Olivia Savatier, musée du Louvre.
Entrée gratuite, par la porte des Arts du musée du Louvre, et sur inscription : Programmation-Centre-Vivant-Denon@louvre.fr
Pour voir toute notre programmation : Centre Dominique-Vivant Denon
Amor. Allégorie du Printemps, détail, Joris Hoefnagel © Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Martine Beck-Coppola
Hubert Damisch était un scientifique pluriel. Lui qui assumait ce qu’il appelait poétiquement la « dispersion » s’est intéressé aux beaux-arts, mais également à la littérature, à la psychologie ou encore à l’anthropologie. C’est au prisme de cette « dispersion » qu’il a interrogé et théorisé l’histoire de l’art tout au long de sa carrière. Fervent défenseur de la porosité des sciences humaines, il ancre son étude de l’esthétique dans les multiples savoirs qui ont accompagné son apprentissage. Au cours d’un échange accordé à France Culture en 1977, il livre à Mathieu Bénézet certains éléments clés de son travail. Comment sa lecture de Freud à . . . → En lire plus
Séminaire : « La sculpture italienne de la Renaissance dans l’Europe du XIXe siècle. Éléments d’une redécouverte » (Paris, École du Louvre et en ligne, 13 juin 2025)
Séminaire de troisième cycle de l’Ecole du Louvre en partenariat avec l’Université Clermont Auvergne, avec le soutien de l’Institut universitaire de France.
Responsables scientifiques : Daniele Rivoletti, maître de conférences à l’Université Clermont Auvergne et membre de l’Institut universitaire de France Neville Rowley, conservateur à la Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, membre associé du Centre de recherche de l’École du Louvre.
Dernière séance, VENDREDI 13 JUIN 2025, 10H-12H, ÉCOLE DU LOUVRE, SALLE MONDRIAN (ET . . . → En lire plus
Orfèvre mixtèque, Pendentif-bouclier orné de flèches et de cloches, provenant du Tesoro del Pescador, vers 1500, or, 10,2 x 8,3 x 1 cm. Veracruz, Museo Baluarte de Santiago © Secretaria de Cultura–INAH.
Séminaire AORUM : « Les valeurs de l’or entre Europe et Amériques », avec Rebecca Zorach (Paris, INHA, 3 juin 2025)
À compter du XVIe siècle, la recherche insatiable de l’or dans les Amériques marque un tournant dans l’histoire culturelle de ce métal. En ouverture, Rebecca Zorach, professeure à l’université Northwestern de Chicago et chercheuse invitée à l’INHA, reviendra sur le défi posé par la colonisation des Amériques aux systèmes de valeurs fondamentaux des sociétés européennes, . . . → En lire plus
Conférence le mercredi 4 juin à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon
Une analyse de la figure emblématique de saint Jérôme, thème récurrent dans l’œuvre de Rembrandt. L’Enquête Rembrandt (Les Belles Lettres, 2025) propose une interprétation inédite de l’évolution de ces représentations et un déchiffrement du chef-d’œuvre du Philosophe en contemplation du Louvre. Par l’auteur, Marwan Rashed, helléniste, arabisant et philosophe, professeur d’histoire de la philosophie grecque et arabe à la Sorbonne.
Conférence organisée par le département des Antiquités orientales, musée du Louvre
Located in central Iran, Tepe Sofalin is a key site for understanding the Proto-Elamite period (late 4th millennium BCE). Excavations have uncovered an exceptional wealth of sealings, seal impressions, and tablets, revealing a highly developed administrative system. The imagery on these objects is remarkably diverse: human and animal figures (often goats near a “Tree of Life”), composite creatures (bull-men), architectural motifs, and geometric abstractions. Far from being mere decoration, these representations conveyed powerful messages – ownership, affiliation, identity, ideology, and beliefs. Used both as practical tools and symbols of authority, . . . → En lire plus
L’auteur en conversation avec Andrea von Hülsen-Esch (Université de Düsseldorf) Modération : Peter Geimer
Centre allemand d’histoire de l’art Paris, 27 Mai, 18.30 h
De l’empreinte bouleversante d’une main humaine datée du paléolithique dans la grotte Cosquer (28 000 ans avant notre ère) à la pipe peinte en 1929 par René Magritte prévenant que « Ceci n’est pas une pipe », les images ne cessent de nous renvoyer aux mêmes questions essentielles : qu’est-ce que représenter ? Imiter et figurer, est-ce la même chose ? Quel est le rapport entre l’objet ou la personne représentés et . . . → En lire plus
