Appel à communication : « Exposer, s’exposer : de quoi le musée est-il le contemporain ? IIe Rencontres scientifiques internationales du MuCEM »

Les Deuxièmes Rencontres scientifiques internationales du Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (MuCEM) se dérouleront du 5 au 7 décembre 2013 dans les locaux de ce nouveau musée qui ouvre ses portes en juin 2013. Ce colloque international et pluridisciplinaire portera sur les rapports du musée au monde contemporain : comment l’aborder et quel rôle y jouer?

Deux ans après les Premières Rencontres scientifiques du MuCEM, qui s’attachaient à cerner les mutations et les défis généraux auxquels sont confrontés les musées de société ou de civilisation(s), ce colloque international se concentrera sur la manière dont les musées, de quelque type que ce soit, abordent le contemporain.

Aujourd’hui les changements induits par une modernité globalisée, connectée, virtualisée et dématérialisée redéfinissent en profondeur les manières d’être contemporain, au double . . . → En lire plus

Etudier l’architecture aux Beaux-Arts. Rencontres autour de la mise en ligne du Dictionnaire des élèves architectes de l’Ecole des beaux-arts (1800-1968)

Par Marie-Laure Crosnier Leconte, INHA, avec la participation de Malik Chebahi, UMR AUSser, d’Isabelle Gournay, University of Maryland, et Guy Lambert, Ensa Paris-Belleville

Héritière de l’enseignement de l’Académie royale d’architecture, l’École des Beaux-arts a exercé un quasi-monopole sur l’enseignement de l’architecture en France des toutes premières années du xixe siècle à son éclatement en 1968.

Plus de 18 000 élèves en architecture y ont été officiellement inscrits. Probablement le double, ou plus encore, a fréquenté un des ateliers d’architecture officiels ou extérieurs. Certains se sont même déclarés indûment avoir été élève de l’École. Son influence a largement débordé les frontières de la France, notamment sur certaines groupes . . . → En lire plus

Colloque : « L’Egypte en ses miroirs. Art, architecture et critique, à demeure et au-delà (XIXe-XXe siècles) »

Primitivisme, Orientalisme et Egyptomanie ont été principalement étudiés comme des phénomènes purement occidentaux, et déconnectés l’un de l’autre. L’intérêt pour les passés de l’Égypte et leurs traductions par les arts visuels, l’architecture ou la fiction, ont été de même fragmentés. Dans la masse des oeuvres qui ont usé de la référence égyptienne, des hiérarchies ont été instaurées, des omissions se sont fait jour. Les réinterprétations de l’Égypte ancienne ont pris le pas dans l’imaginaire commun sur les inspirations nées de périodes plus récentes. Publics et musées ont joué leur partition dans la formation et la consolidation de ces représentations.

À l’occasion de la venue à Paris, à l’Institut du . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Bourse pour un chercheur invité, Ecole du Louvre, 2013-2014 »

Grâce à un important mécénat de la fondation Daniel et Nina Carasso, placée sous l’égide de la Fondation de France, l’École du Louvre développe son troisième cycle à travers la mise en place d’un programme de recherche : muséologie et patrimoine : lieux, objets, méthodes. Il est mis en œuvre par une équipe de recherche qui élabore des programmes spécifiques (en fonction du programme général et des axes), tout en encadrant les élèves de troisième cycle, notamment par des séminaires et des journées d’études, et en assurant la diffusion des travaux à travers une revue en ligne, dont le premier numéro est paru en septembre 2012 et dont le . . . → En lire plus

Colloque : « Global Art History and the Peripheries » (Paris, 12-14 juin 2013)

Established in 2009, Artl@s is a project of a Spatial (Digital) history of arts and letters, providing scholars with the tools and support needed in order to expound their narratives and qualitative evidence with spatial representations and quantitative analyses. On June 12, 13 and 14, the Artl@s team organizes an international conference titled “Global Art History and the Peripheries”, in partnership with the École normale supérieure, the Terra Foundation for American Art and the Institut national d’histoire de l’art, inviting researchers to gather and develop a removed and well-thought out approach to the question of the peripheries in art history.

PRESENTATION

Organization: Catherine Dossin, Béatrice Joyeux-Prunel, Michela Passini (the Artl@s Project) Labex TransferS . . . → En lire plus

Parution : Le Mythe du retour. Les artistes scandinaves en France de 1889 à 1908

Vibeke Röstorp, Le Mythe du retour les artistes scandinaves en France de 1889 à 1908, Stockholm, Stockholms universitets förlag (Eidos, Bulletin de l’Institut d’Histoire de l’Art de l’Université de Stokholm, n° 26), 2013.

Est-ce que les artistes scandinaves quittèrent réellement Paris après les années 1880 où s’agit-t-il d’un mythe créé afin de promouvoir le Romantisme national ?

Les artistes du monde entier se ruèrent vers Paris à la charnière du xixe et du xxe siècle. Pourtant, les années 1889 à 1908 sont généralement considérées par l’histoire de l’art scandinave comme une période nationaliste venant après deux décennies d’influence française. La France aurait été subitement abandonnée par les . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Parler d’impressionnisme après 1910 »

Cette journée d’étude se propose d’examiner la question de l’impressionnisme sous l’angle de sa diffusion et de ses suites. Il s’agira notamment d’apprécier l’emploi de la notion après 1910. A quels artistes est-elle appliquée ? Ce terme banalisé par la critique d’art est-il suffisant pour invoquer les notions d’école ou d’héritage ?

En 1910, Renoir et Monet sont les derniers survivants d’un groupe désormais bien accepté, voire dépassé, par d’autres avant-gardes, mais qu’en est-il de leur dernière manière, dans le grand âge ?

Ces années correspondent également au changement de statut de la peinture impressionniste dans le marché de l’art et . . . → En lire plus

Appel à candidature : Conservateur du département des peintures italiennes (Londres, National Gallery)

The National Gallery Curator of Italian Paintings 1500 – 1600

You will be responsible for the care and display of the Gallery’s Italian paintings 1500 – 1600, and for scholarly research, interpretation, exhibitions and acquisitions in this area.

You will have a postgraduate degree in art history, with a strong interest and knowledge of Italian Renaissance art 1500 – 1600, as well as relevant experience in a comparable institution. In addition, you will have a record of publications and a very good knowledge of Italian. The ability to balance priorities and communicate knowledge of your specialist field to a wide audience is essential.

TO APPLY : http://login.amris.com/wizards/nationalgallery/vacancyView.php?requirementId=OTM4&jId=

We do not accept CVs.

Closing date : . . . → En lire plus

Tables rondes au premier Forum des Associations d’enseignement de l’histoire de l’art à l’Université (Fontainebleau, 1er juin 2013)

Premier Forum des Associations d’enseignement de l’histoire de l’art à l’Université

Festival d’histoire de l’art de Fontainebleau, 1er juin 2013

 

En étroite collaboration avec le Festival d’histoire de l’art de Fontainebleau (http://festivaldelhistoiredelart.com/), l’APAHAU organise un premier forum des associations d’enseignants et de chercheurs universitaires en histoire de l’art, le samedi 1er juin 2013.

Réunissant collègues anglais, français, italiens, suisses, cette rencontre, menée de concert avec d’autres associations en Europe, sera l’occasion de faire le point sur les formations proposées en histoire de l’art dans les différents pays, leurs outils et leurs méthodologies, et sur les programmes universitaires européens de . . . → En lire plus

Colloque : « La Seine. Une vallée, des imaginaires. Perceptions et représentations de la Seine du Moyen Âge à nos jours »

Ce colloque interdisciplinaire pose la question des représentations de l’axe Seine sur le temps long de l’histoire, depuis les hautes périodes jusqu’à l’époque contemporaine. Espace d’échanges commerciaux et culturels, lieu de production et lien navigable entre l’espace normand et l’espace parisien, enjeu d’aménagements fluviaux et urbains modernes, site patrimonial, espace de vie et terrain d’exploration, la Seine associe de multiples facettes, parfois contradictoires, souvent complémentaires. L’approche est géographiquement large, depuis Paris jusqu’à Rouen, Le Havre et les villes de la vallée de la Seine. Cette manifestation réunit historiens, géographes, sociologues, historiens de l’art, architectes et urbanistes, conservateurs du patrimoine et spécialistes, acteurs de terrain, dans le but précis . . . → En lire plus

Six postes de chargés d’études et de recherche à pourvoir au département des Etudes et de la Recherche de l’INHA

Six postes de chargés d’études et de recherche sont à pourvoir à l’INHA, à compter du 1er octobre 2013. Les chargés d’études et de recherche effectuent un service partagé entre les programmes scientifiques et documentaires de l’Institut et leurs travaux personnels de recherche ; ils se voient confier des tâches documentaires et scientifiques en relation avec les programmes décrits sur le site. Leur lieu de résidence est situé à Paris. Les chargés d’études et de recherche domiciliés hors d’Ile-de-France auront la possibilité de louer une chambre à la Cité internationale universitaire de Paris. Au cours de leur séjour à l’INHA, ils pourront être affectés à . . . → En lire plus

Présentation du livre : Bâtir au féminin ? Traditions et stratégies en Europe et dans l’Empire ottoman

Table ronde modérée par Sabine Frommel (EPHE) avec Howard Burns (Scuola Normale di Pisa), Frédéric Hitzel (EHESS), Olga Medvedkova (CNRS), Pierre Pinon (ENSA de Paris-Belleville)

 

En Orient comme en Occident, l’art de bâtir constitua un moyen privilégié pour les femmes de rivaliser avec les hommes sur la scène officielle et pour établir une stratégie visuelle qui permette aux reines, régentes et princesses de glorifier leurs origines, leur identité ou leur statut. Des confrontations mettent en lumière les écarts mais aussi les analogies entre l’Europe et l’Empire ottoman, rendant possible une meilleure compréhension des traditions orientales et occidentales susceptible d’approfondir le dialogue entre celles-ci.

 

Table ronde samedi 1er juin

De 10h30 à 11h30

Espace rencontres du Salon du livre . . . → En lire plus

Journée d’étude : « L’objet rituel. The ritual object – concepts and comparative perspectives »

Résumé

Journées d’études « L’objet rituel. Concepts et méthodes croisés » organisées à l’université de Cergy-Pontoise et l’INHA les 31 mai et 1 juin 2013.

Annonce

Programme Vendredi 31 mai 2013

Salle des thèses, Les Chênes II, 33 bd du Port, 95011, Cergy-Pontoise

Polysémie de l’objet rituel

Présidence : Hélène Bernier-Farella (Université de Cergy-Pontoise)

14:00 Hélène Bernier-Farella, Ioanna Patera (Anhima UMR 8210), Introduction 14:30 Clarisse Prêtre (CNRS, UMR 7041 ArScAN, Nanterre), L’inventaire d’offrandes : rite administratif ou sacré ? 14:55 Louise Bruit Zaidman (Anhima UMR 8210, Paris 7), Objets rituels tragiques chez Euripide

15:20 Discussion

15:35 Pause

Objets à la marge des rites : . . . → En lire plus

Appel à communication : « Détroit(s) : regards croisés sur la représentation de la région du Détroit de Gibraltar (Antiquité – Moyen Âge) »

Ce colloque s’inscrit dans le cadre d’un programme de l’Agence Nationale de la Recherche porté par la Casa de Velazquez en partenariat avec trois autres institutions et intitulé Le détroit de Gibraltar, à la croisée des mers et des continents (époque ancienne et médiévale). Il constitue le deuxième volet d’une réflexion sur les représentations de la région du Détroit aux époques antique et médiévale qui se voudrait axée essentiellement autour de la question de l’unité/diversité de la zone du Détroit. Les écrits antiques et médiévaux renvoient-ils ainsi l’image d’un espace cohérent ou éclaté, divers, tant sur le plan, par exemple des paysages, de la faune et de la . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Travel Grants – Italian Art Society »

The Italian Art Society provides a number of travel grants for graduate students and senoir scholars to present papers at important conferences (such as CAA, ICMS/Kalamazoo, and RSA). Two categories exist, with different deadlines and criteria:

SCHOLARS TRAVELING FROM ABROAD Through the generosity of the Kress Foundation, the IAS provides support to US or foreign scholars traveling internationally to present papers in IAS-sponsored sessions at the College Art Association, the International Congress on Medieval Studies, the Renaissance Society of America, and the Society of Architectural Historians, or any other conference where the IAS is sponsoring a session. Applicants must have received their Ph.D. by the time of application and must . . . → En lire plus

Colloque : « Rethinking the Dialogue Between the Visual and the textual. Methodological Approaches to the Relationships Between religious Art and Literature (1400-1700) » (Leiden University, 20-22 juin 2013)

In recent decades, the interactions between religious art(s) and literature(s) in the Late Middle Ages and Early Modern Period have been an important area of study for many scholars. More particularly, the study of the interconnectedness of texts and images and of the contact zones between visual arts and literature constitutes an emerging field that is particularly stimulating for both art historians and historians of literature. These scholarly interests generate a range of general methodological and theoretical questions: how can a text be used to understand an image ? How can an image help to discern the meaning of a text? How do we interpret texts and images together in order to understand the religious culture of these periods? . . . → En lire plus

Appel à communication : « Technical Studies of paintings : problems of attribution (15th-17th century) » (Bruges, 11-13 septembre 2014)

In preparation of the XIXth Symposium for the Study of Underdrawing and Technology in Painting to be held at Bruges, 11-13 September 2014, UCL (Louvain-la-Neuve), the Laboratoire d’Étude des œuvres d’art par les méthodes scientifiques (Musée de Louvain-la-Neuve) and Musea Brugge, in conjunction with the Royal Institute for Cultural Heritage (Brussels), its Centre for the study of the Flemish primitives, and Illuminare (Centre for the Study of Medieval Art, KULeuven), invite you to submit an abstract on the theme :

Technical Studies of paintings: problems of attribution (15th-17th century)

Attribution is a central question in art history. Since the introduction of new examination techniques such . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le collectif à l’œuvre. Aspirations et mises à l’épreuve des collaborations entre artistes et architectes (1930-1965) » (Paris, 27 novembre 2013)

Cette journée d’étude a pour objectif d’interroger le sens et la valeur des collaborations entre architectes et plasticiens dans la création d’œuvres collectives entre le début des années 1930, qui sont souvent présentées comme une période propice à l’émergence de telles pratiques, et le milieu des années 1960, c’est-à-dire le moment où s’achève une Reconstruction qui, dans une certaine mesure tout au moins, semble avoir favorisé leur concrétisation. Souvent appréhendées comme un moment de rupture tant sur le plan historique qu’artistique, ces quelques décennies voient la notion d’œuvre collective réactivée et expérimentée, se substituant parfois à celle de « Synthèse des Arts » . . . → En lire plus

Appel à communication : « La lumière dans les religions du Livre: une approche pluridisciplinaire » (13-15 décembre 2013, Liban, Beyrouth)

Si la lumière représente un outil précieux pour la mise en valeur des édifices, elle répond également à des impératifs d’ordre pratique et fonctionnel. Au-delà de son rôle purement esthétique, elle constitue en effet un moyen de circonscrire l’espace et d’organiser son occupation, en définissant des spatialités et des temporalités adaptées aux fonctions de l’édifice. Pour évaluer l’importance des dimensions spatiales et temporelles de la lumière, une lecture croisée des sources disponibles, tant architecturales et archéologiques que textuelles et iconographiques, pourra s’avérer particulièrement féconde. Le thème de la lumière, thème complexe et foisonnant, constitue en effet un point d’entrée privilégié, non seulement . . . → En lire plus

Appel à communication : « Propriété littéraire et artistique et humanités numériques : Le droit d’auteur peut-il s’adapter aux humanités numériques ? »

Les humanités numériques offrent de nouveaux outils de connaissance et transforment les méthodes de la recherche. Mais elles bouleversent aussi le droit de la propriété littéraire et artistique. La numérisation, le partage et la transformation des œuvres sont en effet de nouveaux défis pour le droit d’auteur. Ce colloque a pour objet l’étude des adaptations nécessaires de la propriété littéraire et artistique aux humanités numériques.

Les Humanités numériques (digital humanities) désignent « une transdiscipline, porteuse des méthodes, des dispositifs et des perspectives heuristiques liés au numérique dans le domaine des Sciences humaines et sociales » (Manifeste des Digital humanities). Elles se traduisent en particulier par la constitution de corpus numériques. Par exemple, le projet « Molière 21 » a nécessité la numérisation de l’intégralité . . . → En lire plus