Conférence inaugurale du séminaire Expérience: théologie et image entre Moyen Âge et Époque Moderne

Expérience : théologie et image entre Moyen Âge et Époque Moderne

Un cycle de conférences organisé par Julie Glodt et Alysée Le Druillenec

 

Afin de tisser des liens entre Histoire de l’art, Théologie et Histoire religieuse, chaque séance de ce cycle de conférences accueillera deux intervenants d’horizons disciplinaires et méthodologiques différents, qui s’exprimeront chacun pendant quarante minutes avant une discussion finale avec l’assemblée. Cette collaboration résulte d’un hiatus méthodologique constaté entre Histoire de l’art médiéval et Histoire de l’art moderne dans l’appréhension des rapports entre l’art et la théorie religieuse.

De fait, en 2005, Jean-Michel Leniaud faisait le constat de « l’absence de dialogue, voire d’autisme . . . → En lire plus

Appel à articles : Studiolo #19 (automne 2023) « La vie des oeuvres »

Appel à articles : Studiolo #19 (automne 2023) « La vie des oeuvres »

Artistes, collectionneurs, historiens de l’art, conservateurs de musée sont sans cesse confrontés à la question cruciale des métamorphoses des œuvres d’art. Dès le moment de leur achèvement, les œuvres subissent en effet un nombre infini de transformations qui peuvent être déterminées autant par des facteurs internes, liés à leur matérialité (durabilité, altération, dépérissement, effacement, effritement…), qu’à des facteurs externes (accidents, vandalisme, censure, morcellement, dispersion, perte de contexte d’origine, restauration…), capables d’altérer profondément la perception et l’appréhension qu’on en a.

Que voyons-nous lorsque nous considérons une œuvre ? Comment celle-ci témoigne-t-elle ou donne-t-elle à voir l’histoire qui est la sienne ? Dans quelle mesure les . . . → En lire plus

Appel à communication : Sculpture between Nationalism and Internationalism (Oslo, 12-13 Jun 23)

CFP Sculpture between Nationalism and Internationalism (Oslo, 12-13 Jun 23)

Sentralen, Oslo, Norway, Jun 12–13, 2023 Deadline: Feb 1, 2023

The Vigeland Seminar 2023: Boundaries or no Boundaries – Sculpture in the Intersection between Nationalism and Internationalism

The Vigeland Museum, in partnership with Eckbos Legat, Kulturbyrået Mesén and the Department of Philosophy, Classics, History of Arts and Ideas at the University of Oslo, is extending an invitation for a two-day seminar on sculpture in the intersection between nationalism and internationalism in the period from around 1900 until today.

At the turn of the 20th century a radical transition occurred in the artistic . . . → En lire plus

Une publication pour les 75 ans du Zentralinstitut für Kunstgeschichte de Munich

Wolfgang Augustyn, Iris Lauterbach, Ulrich Pfisterer und unter Mitarbeit von Krista Profanter (Hrsg.): ZI 75 – DAS ZENTRALINSTITUT FÜR KUNSTGESCHICHTE IN MÜNCHEN: ZUM 75-JÄHRIGEN BESTEHEN München: Sieveking Verlag 2022 (Veröffentlichungen des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München, Band 62) ISBN: 978-3-947641-22-2 432 pages, 200 ill. circa, 50 euros. POur commander l’ouvrage sur le site du ZI : Zi 75 – Sieveking Verlag (sieveking-verlag.de)

Pour le sommaire, cliquez ici.

Extrait de la préface (signée Augustyn, Lauterbach, Pfisterer)

ZI 75: Das Zentralinstitut für Kunstgeschichte

Das Zentralinstitut für Kunstgeschichte in München (ZI) ist eine außeruniversitäre, vom Freistaat Bayern getragene Forschungseinrichtung. Am ZI arbeitet eine internationale Gruppe von Wissenschaftler*innen an Projekten vor allem zur . . . → En lire plus

Appel à communications – Congrès Rotondes – Deuxième édition (Paris, 30-31 mars 2023)

Appel à communications – Congrès Rotondes – Deuxième édition (Paris, 30-31 mars 2023)

Institut national d’histoire de l’art – 2, rue Vivienne 75002 Paris

Date limite de candidature : 20 novembre 2022.

En finir avec le canon ? Formation, continuité, rupture des références en histoire de l’art et archéologie

Rotondes, Congrès des jeunes chercheurs et chercheuses en histoire de l’art et archéologie, vise à rassembler le plus largement possible celles et ceux qui travaillent à l’histoire de l’art et à l’archéologie de demain.

Après une première édition dédiée aux rôles de ces disciplines dans les sociétés contemporaines, cette deuxième nouvelle rencontre propose d’interroger, . . . → En lire plus

Publication : Frédéric Cousinié, Paysage du paysage. Nicolas Poussin, Claude Gellée Le Lorrain, Sébastien Bourdon.

Frédéric COUSINIE, Paysage du paysage. Nicolas Poussin, Claude Gellée Le Lorrain, Sébastien Bourdon, Dijon, Presses du réel – Œuvres en société, 2022, 446 pages, 51 ill., 32 euros (isbn : 978-2-37896-232-6)

pour acheter cet ouvrage sur le site de l’éditeur , cliquez ici.4e de couv. : À travers plusieurs paysages emblématiques de Poussin, du Lorrain, de Bourdon et de quelques-uns de leurs contemporains du XVIIe siècle, ce livre se propose de faire apparaître ce que nous désignons comme le paysage du paysage. À savoir le paysage mental, culturel, idéologique, entrelacé au paysage réel ou représenté, et co-constitué par . . . → En lire plus

Journée d’études de la revue Marges : « Art et travail » (Paris, 29 octobre 2022)

Journée d’études de la revue Marges : « Art et travail » (Paris, 29 octobre 2022)

À l’INHA, salle Walter Benjamin (2 rue Vivienne, Paris)

Depuis une cinquantaine d’années, le terme « travail » pour désigner une œuvre, ou de « travail artistique » comme équivalent de « pratique artistique », est entré dans le langage courant. S’il semble avoir perdu sa portée politique pendant un temps, celle-ci réapparaît régulièrement depuis une quinzaine d’années dans les revendications professionnelles des artistes et actrices ou acteurs du secteur des arts visuels. Traduisant l’opposition historique entre régimes vocationnel et professionnel de l’art, les récents débats sur la création d’un statut pour l’artiste, qui en réglementerait les conditions d’exercice et de rémunération, s’appuient précisément sur le travail et ses enjeux tant politiques que théoriques. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Faire parler les silences de l’histoire : les patrimoines absents » (Paris, 7 avril 2023)

Appel à communication pour la journée d’étude :

Faire parler les silences de l’histoire. Les patrimoines absents.

 

Dans le cadre de leur formation à l’Institut national du Patrimoine, les élèves conservatrices et conservateurs de la promotion Michelle Perrot (2022-2023), regroupé·e·s dans l’association ECSPat (Élèves Conservateurs Stagiaires du Patrimoine), organisent une journée d’étude qui se tiendra à Paris le 7 avril 2023. Celle-ci aura pour objet la notion de “Patrimoines absents” avec pour objectifs d’en clarifier les différentes acceptions et d’en explorer les multiples dimensions.

L’idée de ce sujet nous est venue d’un constat : en tant que professionnel·le·s de la culture et du patrimoine, . . . → En lire plus

Conférence : « Les choses. Une histoire de la nature morte depuis la préhistoire », présentation de l’exposition, par Laurence Bertrand Dorléac

Conférence : « Les choses. Une histoire de la nature morte depuis la préhistoire ».
Musée du Louvre, Auditorium Michel Laclotte, vendredi 17 octobre, 12h30
Présentation de l’exposition : Les choses. Une histoire de la nature morte (12 octobre 2022-23 janvier 2023; https://www.louvre.fr/en-ce-moment/expositions/les-choses), par Par Laurence Bertrand Dorléac, historienne de l’art et commissaire de l’exposition.
Dans notre monde bavard, les artistes nous invitent à prêter attention à tout ce qui est silencieux et minuscule. En donnant une forme aux choses de la vie et de la mort, ils parlent de nous, de notre histoire depuis toujours : de . . . → En lire plus

Appel à communication : Rubens in the Age of Mechanical Reproduction (Antwerp, 9-10 Feb 23)

Rubens in the Age of Mechanical Reproduction (Antwerp, 9-10 Feb 23)

Antwerp, Rubenianum and De Cinema, Feb 9–10, 2023 Deadline: Oct 1, 2022

Rubens in the Age of Mechanical Reproduction. (Un)packing the Rubenianum Library International conference and film program

Organized by Griet Bonne, Department of Art History, Musicology and Theatre Studies at Ghent University in collaboration with the Rubenianum. This conference takes place in the context of Bonne’s PhD-research Rubens in the Age of Mechanical Reproduction: Studies on Reproducibility between 1877 and 1977.

Rubens was one of the first Flemish masters who engaged with reproducibility to distribute his oeuvre to a broader audience. . . . → En lire plus

Appel à communication : autour de la notion de filiation artistique (Neuchâtel, 21 oct. 2022)

Autour de la notion de filiation artistique Neuchâtel, Oct 21, 2022 Deadline: Jul 31, 2022

Les Entretiens de la Fondation Maison Borel. Autour de la notion de filiation artistique – Dialogue avec Elizabeth Prettejohn

Dans son acception première et biologique, la filiation se définit comme le lien de parenté unissant un individu à ses ascendants. Transposée dans le domaine des arts plastiques, musicaux ou littéraires, elle désigne, dans sa forme la plus classique, le rapport de deux artistes selon une logique hiérarchique : l’élève « descend » du maître, il hérite de lui son style, son atelier ou encore son statut social. À plus grande échelle, elle désigne également le rapport collectif d’un groupe, d’une mouvance par rapport à une figure ou un courant tutélaire. Élaborée par les théoriciens antiques, . . . → En lire plus

Contrat Post-Doc pour 32 mois : projet ANR-DFG sur les plafonds peints en France et en Allemagne XVII-XVIIIe siècles

Le programme PLAFOND-3D, soutenu par l’ANR-DFG, porte sur les plafonds peints en France et en Allemagne aux XVIIe et au XVIIIe siècles. Il vise à un renouvellement méthodologique de l’étude des plafonds à partir d’études documentaires (base de données avec un répertoire des plafonds d’habitations privées et d’édifices civils ; micro-histoire avec étude de dix édifices avec des plafonds peints dans chaque pays) et grâce au recours à la 3D (visualisation et reconstitution). D’autres supports de réflexion et de partage des informations sont prévus (carnet de recherches ; expositions virtuelles, organisation régulière de séminaires, colloque international de conclusion, etc.). Le projet est coordonné par Olivier Bonfait (France) et . . . → En lire plus

Naturalisme 2022 Budapest | Le naturalisme en peinture 1870–1905 : Colloque de la Galerie nationale hongroise (Budapest, 16-17 juin 2022)

Naturalisme 2022 Budapest | Le naturalisme en peinture 1870–1905 : Colloque de la Galerie nationale hongroise (Budapest, 16-17 juin 2022)

Le 16 et 17 juin 2022

Villa Lónyay-Hatvany, Budapest

En langue hongroise, française et anglaise, avec interprétation simultanée dans les trois langues

Le colloque peut être suivie en ligne (lien ci-dessous).

Conception

Eszter Földi, Orsolya Hessky, Réka Krasznai, András Zwickl

L’équipe du groupe de recherche « Réalisme et naturalisme en Hongrie et en Europe », Galerie nationale hongroise

Programme :

Le jeudi 16 juin

9h30 – Inscriptions

9h50–10h00 Discours de bienvenue (György Szücs, directeur scientifique adjoint,et Orsolya Hessky, conservatrice en chef, Galerie . . . → En lire plus

Colloque franco-allemand ANR-DFG (Paris, 14 et 15 juin 2022)

Colloque franco-allemand ANR-DFG (Paris, 14 et 15 juin 2022)

Nous avons le plaisir de vous faire part du programme complet du colloque anniversaire des 15 ans de l’appel franco-allemand en sciences humaines et sociales, qui se tiendra les 14 et 15 juin prochains à Paris : TÉLÉCHARGER LE PROGRAMME COMPLET

Pour le consulter en ligne : https://evenement.anr.fr/fral/fr/sessions

Dans le cadre de la présidence française du Conseil de l’Union européenne, l’Agence nationale de la recherche (ANR) souhaite mettre à l’honneur sa coopération avec son premier partenaire international, la Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG), en célébrant le quinzième anniversaire de l’appel à projets franco-allemand en sciences humaines et sociales. Il s’agit, à travers des conférences, des tables rondes et des panels thématiques, de donner . . . → En lire plus

Colloque Usages et valeurs du noir en Asie de l’Est

Usages et valeurs du noir en Asie de l’Est

Organisé par Isabelle Charrier et Marie Laureillard, CEEI (Centre d’Étude de l’Écriture et de l’Image) & IFRAE (Inalco) du 7 au 9 juin 2022, le mardi 7 juin 2022 à l’INHA (Institut National d’Histoire de l’Art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris), les mercredi 8 et jeudi 9 juin 2022 à l’Inalco (Institut National des Langues et Civilisations Orientales, 65 rue des Grands Moulins, 75013 Paris). Le colloque se déroulera en présentiel et en visioconférence (le lien sera communiqué sur demande à mlaureillard@free.fr). Accès libre sans inscription.

Ce colloque, qui . . . → En lire plus

Appel à communication : Cinquante ans à voir le voir en compagnie de John Berger (Paris, 20-21 oct. 2022)

Un peintre, penseur et écrivain de notre temps : cinquante ans à voir le voir en compagnie de John Berger Appel à communications Colloque international de la SEAC, les 20-21 Octobre 2022 Conférence plénière par Tom Overton

L’année 2022 marque le 50e anniversaire de deux événements décisifs dans la carrière de John Berger. C’est en 1972 en effet que l’écrivain se voit récompensé par le Booker Prize pour son roman G. La même année, sa réputation achève de s’installer avec la série Voir le voir (Ways of Seeing), dont le format télévisuel ouvre à la critique d’art et au matérialisme historique un accès au grand public jusque-là inédit, et longtemps inégalé. Le cinquantenaire offre à la Société d’Études Anglaises Contemporaines (SEAC) une excellente occasion de consacrer son colloque annuel à . . . → En lire plus

Séminaire Culture des peintres de la Renaissance en souvenir de Pascale Dubus

Samedi 21 mai 2022 de 9h à 13h

aura lieu le séminaire LA CULTURE DES PEINTRES DE LA RENAISSANCE,

initié en 2019 par Pascale Dubus, notre collègue et amie disparue le 27 octobre 2021

que l’Institut d’histoire moderne et contemporaine a souhaité mener à son terme

Cette journée sera dédié à sa mémoire.

Ce séminaire se propose de défricher un terrain quasiment vierge : la culture scientifique et littéraire des peintres de la Renaissance. Aucune synthèse n’a encore été proposée sur l’éducation et la culture des peintres, en dehors de l’ouvrage collectif consacré à l’artiste comme « lecteur » (The Artist as Reader : On Education and Non-education . . . → En lire plus

Appel à communication : Du lieu à l’espace des images dans l’art français du XVIIe au XIXe siècle (Paris, 9–10 dec. 2022)

Du lieu à l’espace des images dans l’art français du XVIIe au XIXe siècle

DFK-Paris, Hôtel Lully, 75001 Paris, Dec 9–10, 2022 Deadline: Jun 30, 2022

La question de l’émergence des formes de l’expression picturale peut être appréhendée comme celle du lieu ou, peut-être mieux encore, comme celle de l’espace des images. L’approche classique de l’esthétique de la réception part déjà du principe que les images sont constitutivement adaptées à un sujet qui les regarde et que cette relation à un spectateur se reflète de manière déterminante dans les structures internes des images, voire qu’elle se trouve conceptuellement à leur base. Cette position n’est compréhensible que dans la . . . → En lire plus

Appel à communication : The Art of Devotion. The Agency of Sculpture (Leuven, 7-8 Nov 22)

The Art of Devotion. The Agency of Sculpture (Leuven, 7-8 Nov 22)

Leuven, M Leuven, Nov 7–08, 2022 Deadline: Jun 30, 2022

9th Annual Ards Conference The Art of Devotion. The Agency of Sculpture

The 9th ARDS Annual Colloquium, which promotes and celebrates new research in the field of medieval and renaissance sculpture, will focus on the agency of works of sculpture in the medieval and early modern periods. The 2018 ARDS conference ‘The function of medieval sculpture’ focused on the correlation between the function and the materiality of sculpture from the late gothic and early modern era, and only briefly touched upon the devotional aspect of religious . . . → En lire plus

Appel à communication : Interrelations between Painting and Optical Science 1300-1600 (Vienne, 18-19 nov.)

Painting as a Model of Seeing and Thinking. Interrelations between Painting and Optical Science 1300-1600

International Conference, 18/19 November 2022 Department of Art History, University of Vienna Organizer: Ass. Prof. Dr. Sandra Hindriks

The profound change in the conception of painting that took place at the transition from the late Middle Ages to the Early Modern period, both north and south of the Alps, was decisively influenced by the science of optics, the so called perspectiva, which gained great significance in Western thinking from the thirteenth century onwards. In an effort to achieve a new sense of reality and meticulous empirical imitation of nature, artists took up the . . . → En lire plus