Présentation n°90 de la revue Histoire de l’art: l’art à l’heure archéologique

Revue Histoire de l’art Présentation du numéro 90 L’art à l’heure archéologique Ecole du Louvre, Amphithéâtre Michel-Ange,18H30

Par son rapport au temps et à la matérialité, par sa capacité à restituer un monde à partir d’infimes vestiges, l’archéologie nourrit l’imaginaire des artistes. De Daniel Spoerri à Michael Rakowitz en passant par Arman, nombre d’entre eux en ont repris les méthodes : stratigraphie, prélèvement, classification, muséification. Par ses techniques, comme la modélisation tridimensionnelle ou l’archéographie, l’archéologie aide aussi à renouveler les interprétations des historiens de l’art. Ce numéro explore ainsi les relations entre art, archéologie et histoire de . . . → En lire plus

Appel à publications : « Comprendre les images pré-industrielles comme des médias multimodaux : agentivité, performance et médialogie dans l’étude des objets visuels » – Dossier 2024 dirigé par Marianne Cailloux et Claudia Quattrocchi pour Images Re-vues

Appel à publications : « Comprendre les images pré-industrielles comme des médias multimodaux : agentivité, performance et médialogie dans l’étude des objets visuels » – Dossier 2024 dirigé par Marianne Cailloux et Claudia Quattrocchi pour Images Re-vues

Date limite d’envoi des propositions (5000 signes espaces compris) : 15 mars 2023date limite de remise des articles (45000 signes espaces compris maximum) : 15 août 2023Les propositions sont à envoyer aux adresses électroniques suivantes : ma***************@********le.fr ; . . . → En lire plus

Conférence L’art en histoires à la BnF : Philippe Dagen « Primitivismes » (Paris, 25 janvier 2023)

Conférence L’art en histoires à la BnF : Philippe Dagen « Primitivismes » (Paris, 25 janvier 2023)

Mercredi 23 janvier 2023 à 18h30 au petit auditorium, Tolbiac

La BnF poursuit son cycle de conférences en histoire de l’art avec une deuxième édition consacrée aux questions d’identités artistiques au XIXe siècle et au début du XXe siècle. Cette séance s’intéresse aux identités artistiques de la modernité et des avant-gardes du XXe siècle.

Comment considère-t-on les arts primitifs à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle ? Comment les artistes comme Paul Gauguin, Kirchner, Matisse, Picasso, Paul Klee, pour en citer quelques-uns, s’emparent-ils de . . . → En lire plus

Appel à communication / Call for papers : “Si loin, si proche”. Le regard du XIXe siècle sur l’architecture de la Renaissance italienne dans les relations entre la France et l’Italie (Paris, octobre 2023)

Appel à communication / Call for papers : “Si loin, si proche”. Le regard du XIXe siècle sur l’architecture de la Renaissance italienne dans les relations entre la France et l’Italie (Paris, octobre 2023)

Date de la journée : Octobre 2023 – Salle Vasari (Paris, INHA). Echéance de l’appel à communication : 30 janvier 2023Date of the Workshop: October 2023 – Salle Vasari (Paris, INHA). Submission Deadline : 30 January 2023See English version belowLa publication de Palais, maisons et autres édifices modernes dessinés à Rome (1798) de Percier et Fontaine marque une étape décisive dans le développement d’un intérêt pour l’architecture de la Renaissance italienne qui, au cours du XIXe siècle, ne cesse de croître avant de culminer dans l’œuvre de l’historien Jacob Burckhardt (Die Kultur der Renaissance in . . . → En lire plus

Conférence inaugurale du séminaire Expérience: théologie et image entre Moyen Âge et Époque Moderne

Expérience : théologie et image entre Moyen Âge et Époque Moderne

Un cycle de conférences organisé par Julie Glodt et Alysée Le Druillenec

 

Afin de tisser des liens entre Histoire de l’art, Théologie et Histoire religieuse, chaque séance de ce cycle de conférences accueillera deux intervenants d’horizons disciplinaires et méthodologiques différents, qui s’exprimeront chacun pendant quarante minutes avant une discussion finale avec l’assemblée. Cette collaboration résulte d’un hiatus méthodologique constaté entre Histoire de l’art médiéval et Histoire de l’art moderne dans l’appréhension des rapports entre l’art et la théorie religieuse.

De fait, en 2005, Jean-Michel Leniaud faisait le constat de « l’absence de dialogue, . . . → En lire plus

Appel à articles : Studiolo #19 (automne 2023) « La vie des oeuvres »

Appel à articles : Studiolo #19 (automne 2023) « La vie des oeuvres »

Artistes, collectionneurs, historiens de l’art, conservateurs de musée sont sans cesse confrontés à la question cruciale des métamorphoses des œuvres d’art. Dès le moment de leur achèvement, les œuvres subissent en effet un nombre infini de transformations qui peuvent être déterminées autant par des facteurs internes, liés à leur matérialité (durabilité, altération, dépérissement, effacement, effritement…), qu’à des facteurs externes (accidents, vandalisme, censure, morcellement, dispersion, perte de contexte d’origine, restauration…), capables d’altérer profondément la perception et l’appréhension qu’on en a.

Que voyons-nous lorsque nous considérons une œuvre ? Comment celle-ci témoigne-t-elle ou donne-t-elle à voir l’histoire qui est la sienne ? Dans quelle mesure . . . → En lire plus

Appel à communication : Sculpture between Nationalism and Internationalism (Oslo, 12-13 Jun 23)

CFP Sculpture between Nationalism and Internationalism (Oslo, 12-13 Jun 23)

Sentralen, Oslo, Norway, Jun 12–13, 2023 Deadline: Feb 1, 2023

The Vigeland Seminar 2023: Boundaries or no Boundaries – Sculpture in the Intersection between Nationalism and Internationalism

The Vigeland Museum, in partnership with Eckbos Legat, Kulturbyrået Mesén and the Department of Philosophy, Classics, History of Arts and Ideas at the University of Oslo, is extending an invitation for a two-day seminar on sculpture in the intersection between nationalism and internationalism in the period from around 1900 until today.

At the turn of the 20th century a radical transition occurred in . . . → En lire plus

Une publication pour les 75 ans du Zentralinstitut für Kunstgeschichte de Munich

Wolfgang Augustyn, Iris Lauterbach, Ulrich Pfisterer und unter Mitarbeit von Krista Profanter (Hrsg.): ZI 75 – DAS ZENTRALINSTITUT FÜR KUNSTGESCHICHTE IN MÜNCHEN: ZUM 75-JÄHRIGEN BESTEHEN München: Sieveking Verlag 2022 (Veröffentlichungen des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München, Band 62) ISBN: 978-3-947641-22-2 432 pages, 200 ill. circa, 50 euros. POur commander l’ouvrage sur le site du ZI : Zi 75 – Sieveking Verlag (sieveking-verlag.de)

Pour le sommaire, cliquez ici.

Extrait de la préface (signée Augustyn, Lauterbach, Pfisterer)

ZI 75: Das Zentralinstitut für Kunstgeschichte

Das Zentralinstitut für Kunstgeschichte in München (ZI) ist eine außeruniversitäre, vom Freistaat Bayern getragene Forschungseinrichtung. Am ZI arbeitet eine internationale Gruppe von Wissenschaftler*innen an Projekten vor . . . → En lire plus

Appel à communications – Congrès Rotondes – Deuxième édition (Paris, 30-31 mars 2023)

Appel à communications – Congrès Rotondes – Deuxième édition (Paris, 30-31 mars 2023)

Institut national d’histoire de l’art – 2, rue Vivienne 75002 Paris

Date limite de candidature : 20 novembre 2022.

En finir avec le canon ? Formation, continuité, rupture des références en histoire de l’art et archéologie

Rotondes, Congrès des jeunes chercheurs et chercheuses en histoire de l’art et archéologie, vise à rassembler le plus largement possible celles et ceux qui travaillent à l’histoire de l’art et à l’archéologie de demain.

Après une première édition dédiée aux rôles de ces disciplines dans les sociétés contemporaines, cette deuxième nouvelle rencontre . . . → En lire plus

Publication : Frédéric Cousinié, Paysage du paysage. Nicolas Poussin, Claude Gellée Le Lorrain, Sébastien Bourdon.

Frédéric COUSINIE, Paysage du paysage. Nicolas Poussin, Claude Gellée Le Lorrain, Sébastien Bourdon, Dijon, Presses du réel – Œuvres en société, 2022, 446 pages, 51 ill., 32 euros (isbn : 978-2-37896-232-6)

pour acheter cet ouvrage sur le site de l’éditeur , cliquez ici.4e de couv. : À travers plusieurs paysages emblématiques de Poussin, du Lorrain, de Bourdon et de quelques-uns de leurs contemporains du XVIIe siècle, ce livre se propose de faire apparaître ce que nous désignons comme le paysage du paysage. À savoir le paysage mental, culturel, idéologique, entrelacé au paysage réel ou représenté, et . . . → En lire plus

Journée d’études de la revue Marges : « Art et travail » (Paris, 29 octobre 2022)

Journée d’études de la revue Marges : « Art et travail » (Paris, 29 octobre 2022)

À l’INHA, salle Walter Benjamin (2 rue Vivienne, Paris)

Depuis une cinquantaine d’années, le terme « travail » pour désigner une œuvre, ou de « travail artistique » comme équivalent de « pratique artistique », est entré dans le langage courant. S’il semble avoir perdu sa portée politique pendant un temps, celle-ci réapparaît régulièrement depuis une quinzaine d’années dans les revendications professionnelles des artistes et actrices ou acteurs du secteur des arts visuels. Traduisant l’opposition historique entre régimes vocationnel et professionnel de l’art, les récents débats sur la création d’un statut pour l’artiste, qui en réglementerait les conditions d’exercice et de rémunération, s’appuient précisément sur le travail et ses enjeux tant politiques que théoriques. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Faire parler les silences de l’histoire : les patrimoines absents » (Paris, 7 avril 2023)

Appel à communication pour la journée d’étude :

Faire parler les silences de l’histoire. Les patrimoines absents.

 

Dans le cadre de leur formation à l’Institut national du Patrimoine, les élèves conservatrices et conservateurs de la promotion Michelle Perrot (2022-2023), regroupé·e·s dans l’association ECSPat (Élèves Conservateurs Stagiaires du Patrimoine), organisent une journée d’étude qui se tiendra à Paris le 7 avril 2023. Celle-ci aura pour objet la notion de “Patrimoines absents” avec pour objectifs d’en clarifier les différentes acceptions et d’en explorer les multiples dimensions.

L’idée de ce sujet nous est venue d’un constat : en tant que professionnel·le·s de la culture et . . . → En lire plus

Conférence : « Les choses. Une histoire de la nature morte depuis la préhistoire », présentation de l’exposition, par Laurence Bertrand Dorléac

Conférence : « Les choses. Une histoire de la nature morte depuis la préhistoire ».
Musée du Louvre, Auditorium Michel Laclotte, vendredi 17 octobre, 12h30
Présentation de l’exposition : Les choses. Une histoire de la nature morte (12 octobre 2022-23 janvier 2023; https://www.louvre.fr/en-ce-moment/expositions/les-choses), par Par Laurence Bertrand Dorléac, historienne de l’art et commissaire de l’exposition.
Dans notre monde bavard, les artistes nous invitent à prêter attention à tout ce qui est silencieux et minuscule. En donnant une forme aux choses de la vie et de la mort, ils parlent de nous, de notre histoire depuis toujours . . . → En lire plus

Appel à communication : Rubens in the Age of Mechanical Reproduction (Antwerp, 9-10 Feb 23)

Rubens in the Age of Mechanical Reproduction (Antwerp, 9-10 Feb 23)

Antwerp, Rubenianum and De Cinema, Feb 9–10, 2023 Deadline: Oct 1, 2022

Rubens in the Age of Mechanical Reproduction. (Un)packing the Rubenianum Library International conference and film program

Organized by Griet Bonne, Department of Art History, Musicology and Theatre Studies at Ghent University in collaboration with the Rubenianum. This conference takes place in the context of Bonne’s PhD-research Rubens in the Age of Mechanical Reproduction: Studies on Reproducibility between 1877 and 1977.

Rubens was one of the first Flemish masters who engaged with reproducibility to distribute his oeuvre to a . . . → En lire plus

Appel à communication : autour de la notion de filiation artistique (Neuchâtel, 21 oct. 2022)

Autour de la notion de filiation artistique Neuchâtel, Oct 21, 2022 Deadline: Jul 31, 2022

Les Entretiens de la Fondation Maison Borel. Autour de la notion de filiation artistique – Dialogue avec Elizabeth Prettejohn

Dans son acception première et biologique, la filiation se définit comme le lien de parenté unissant un individu à ses ascendants. Transposée dans le domaine des arts plastiques, musicaux ou littéraires, elle désigne, dans sa forme la plus classique, le rapport de deux artistes selon une logique hiérarchique : l’élève « descend » du maître, il hérite de lui son style, son atelier ou encore son statut social. À plus grande échelle, elle désigne également le rapport collectif d’un groupe, d’une mouvance par rapport à une figure ou un courant tutélaire. Élaborée par les théoriciens antiques, . . . → En lire plus

Contrat Post-Doc pour 32 mois : projet ANR-DFG sur les plafonds peints en France et en Allemagne XVII-XVIIIe siècles

Le programme PLAFOND-3D, soutenu par l’ANR-DFG, porte sur les plafonds peints en France et en Allemagne aux XVIIe et au XVIIIe siècles. Il vise à un renouvellement méthodologique de l’étude des plafonds à partir d’études documentaires (base de données avec un répertoire des plafonds d’habitations privées et d’édifices civils ; micro-histoire avec étude de dix édifices avec des plafonds peints dans chaque pays) et grâce au recours à la 3D (visualisation et reconstitution). D’autres supports de réflexion et de partage des informations sont prévus (carnet de recherches ; expositions virtuelles, organisation régulière de séminaires, colloque international de conclusion, etc.). Le projet est coordonné par Olivier Bonfait . . . → En lire plus

Naturalisme 2022 Budapest | Le naturalisme en peinture 1870–1905 : Colloque de la Galerie nationale hongroise (Budapest, 16-17 juin 2022)

Naturalisme 2022 Budapest | Le naturalisme en peinture 1870–1905 : Colloque de la Galerie nationale hongroise (Budapest, 16-17 juin 2022)

Le 16 et 17 juin 2022

Villa Lónyay-Hatvany, Budapest

En langue hongroise, française et anglaise, avec interprétation simultanée dans les trois langues

Le colloque peut être suivie en ligne (lien ci-dessous).

Conception

Eszter Földi, Orsolya Hessky, Réka Krasznai, András Zwickl

L’équipe du groupe de recherche « Réalisme et naturalisme en Hongrie et en Europe », Galerie nationale hongroise

Programme :

Le jeudi 16 juin

9h30 – Inscriptions

9h50–10h00 Discours de bienvenue (György Szücs, directeur scientifique adjoint,et Orsolya Hessky, conservatrice en . . . → En lire plus

Colloque franco-allemand ANR-DFG (Paris, 14 et 15 juin 2022)

Colloque franco-allemand ANR-DFG (Paris, 14 et 15 juin 2022)

Nous avons le plaisir de vous faire part du programme complet du colloque anniversaire des 15 ans de l’appel franco-allemand en sciences humaines et sociales, qui se tiendra les 14 et 15 juin prochains à Paris : TÉLÉCHARGER LE PROGRAMME COMPLET

Pour le consulter en ligne : https://evenement.anr.fr/fral/fr/sessions

Dans le cadre de la présidence française du Conseil de l’Union européenne, l’Agence nationale de la recherche (ANR) souhaite mettre à l’honneur sa coopération avec son premier partenaire international, la Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG), en célébrant le quinzième anniversaire de l’appel à projets franco-allemand en sciences humaines et sociales. Il s’agit, à travers des conférences, des tables rondes et des panels thématiques, de donner . . . → En lire plus

Colloque Usages et valeurs du noir en Asie de l’Est

Usages et valeurs du noir en Asie de l’Est

Organisé par Isabelle Charrier et Marie Laureillard, CEEI (Centre d’Étude de l’Écriture et de l’Image) & IFRAE (Inalco) du 7 au 9 juin 2022, le mardi 7 juin 2022 à l’INHA (Institut National d’Histoire de l’Art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris), les mercredi 8 et jeudi 9 juin 2022 à l’Inalco (Institut National des Langues et Civilisations Orientales, 65 rue des Grands Moulins, 75013 Paris). Le colloque se déroulera en présentiel et en visioconférence (le lien sera communiqué sur demande à ml**********@**ee.fr). Accès libre sans inscription.

Ce . . . → En lire plus

Appel à communication : Cinquante ans à voir le voir en compagnie de John Berger (Paris, 20-21 oct. 2022)

Un peintre, penseur et écrivain de notre temps : cinquante ans à voir le voir en compagnie de John Berger Appel à communications Colloque international de la SEAC, les 20-21 Octobre 2022 Conférence plénière par Tom Overton

L’année 2022 marque le 50e anniversaire de deux événements décisifs dans la carrière de John Berger. C’est en 1972 en effet que l’écrivain se voit récompensé par le Booker Prize pour son roman G. La même année, sa réputation achève de s’installer avec la série Voir le voir (Ways of Seeing), dont le format télévisuel ouvre à la critique d’art et au matérialisme historique un accès au grand public jusque-là inédit, et longtemps inégalé. Le cinquantenaire offre à la Société d’Études Anglaises Contemporaines (SEAC) une excellente occasion de consacrer son colloque annuel à . . . → En lire plus