Appel à participation : « Faire dialoguer les historien·ne·s de l’archéologie : terrains, sources et méthodes ». Atelier jeunes chercheurs et chercheuses (Paris, INHA, 10-12 février 2027)

Appel à participation : « Faire dialoguer les historien·ne·s de l’archéologie : terrains, sources et méthodes ». Atelier jeunes chercheurs et chercheuses (Paris, INHA, 10-12 février 2027)

L’événement scientifique « Faire dialoguer les historien·ne·s de l’archéologie : terrains, sources et méthodes » est un atelier de formation et de recherche destiné à de jeunes chercheur·euse·s en histoire de l’archéologie. À la jonction de plusieurs disciplines (histoire, histoire des sciences, archéologie, histoire de l’art, sociologie, droit, etc.), cette initiative souligne l’intérêt de fédérer un réseau à l’échelle nationale afin d’échanger sur les sources, les méthodes, et les expériences propres à la discipline. L’organisation de cet atelier est . . . → En lire plus

Conférence « Bénédicte Savoy en conversation avec Pierre Rosenberg : une rencontre déterminante », mercredi 14 octobre 2026, Musée du Louvre

 

 

À l’occasion de la parution de son dernier ouvrage 1815, le temps du retour. Restituer l’art en Europe après l’Empire napoléonien(La Découverte), Bénédicte Savoy revient sur le premier grand débat européen sur la restitution d’œuvres. En dialogue exceptionnel avec Pierre Rosenberg, Président directeur honoraire du musée du Louvre, membre de l’Académie française.

 

 

 

Informations pratiques

Mercredi 14 octobre 2026, de 19h à 20h30

Auditorium Michel Laclotte, musée du Louvre

Entrée gratuite sur inscription, réservation sur la billetterie louvre.fr

Plus d’informations : Pr*******************************@****re.fr

Conférence « Scénographier les expositions « Zurbarán » et « Sculpter la couleur », vendredi 16 octobre 2026, Musée de Louvre

Francisco de Zurbarán, Sainte Casilda, © Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid ; Gregorio Fernández, Sainte Véronique du paso Camino del Calvario, © Museo nacional de Escultura, Valladolid.

 

 

 

À l’occasion des expositions au musée du Louvre du 7 octobre 2026 au 21 janvier 2027, les commissaires d’exposition et scénographes présenteront leur travail graphique et le parcours scénographique de l’exposition.

Avec Valérie Carpentier, Charlotte Chastel-Rousseau, musée du Louvre, Anne Lebas et Héloïse Lévêque, scénographes.

 

 

 

Informations pratiques

Vendredi 16 octobre 2026, de 12h30 à 14h

Salle des 80 du musée du Louvre

Entrée gratuite sur inscription, réservation sur la billetterie louvre.fr

Plus d’informations : Pr*******************************@****re.fr

« Les lundis numériques de l’INHA » : Souths At Auction, un projet au service des provenances

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cette séance permettra de discuter les potentialités qu’offre le numérique – et les fausses évidences qu’il véhicule – pour visualiser un corpus sensible : plus de 17 000 lots vendus aux enchères à Paris entre 1919 et 1945 et décrits alors comme « primitifs » et/ou « précolombiens ». Déployé avec Élodie Vaudry (Sorbonne Université) et Albina Toumarkine (ENC-PSL), Souths At Auction est pensé à la fois comme un projet de recherche et comme un outil pour la recherche de provenances : comment concilier la maniabilité et la rigueur scientifique avec . . . → En lire plus

Journée d’études : « Saint-Bertin gothique ». 700 ans de la fondation du chœur de l’abbatiale Saint-Bertin de Saint-Omer (Saint-Omer, 20 novembre 2026)

Journée d’études : « Saint-Bertin gothique ». Journée d’études à l’occasion des 700 ans de la fondation du chœur de l’abbatiale Saint-Bertin de Saint-Omer (Saint-Omer, 20 novembre 2026)

Il y a 700 ans, le 5 juillet 1326, l’abbé Henri de Coudescure ouvrait le chantier gothique de l’abbatiale Saint-Bertin. Commencée par le chevet, la construction de l’église allait se prolonger jusqu’au début du XVIe siècle. Durant ces presque 200 ans de création artistique, se succédèrent des maîtres maçons et charpentiers, peintres, verriers, tailleurs d’images, parmi les plus prestigieux de l’Artois, de la Picardie, de la Flandre et du Brabant. À . . . → En lire plus

L’Œil de l’APAHAU: Yohan Rimaud – Le phare Rembrandt. Le mythe d’un peintre au siècle de Fragonard (19/10/2026 en visio)

Dans le cadre de ses rencontres consacrées à l’actualité des publications en histoire de l’art, l’APAHAU reçoit Yohan Rimaud, conservateur en chef et directeur du musée des Beaux-Arts de Draguignan.

Cette rencontre sera consacrée au catalogue d’exposition qu’il a dirigé, Le phare Rembrandt. Le mythe d’un peintre au siècle de Fragonard (Draguignan, In Fine, 2025).

Lundi 19 octobre 2026, de 17h à 17h45 Visioconférence ouverte à tous

Programme coordonné par Olivier Bonfait et Frédérique Desbuissons. Modération : Maël Tauziède-Espariat.

Lien de connexion : https://meet.google.com/bzi-sgqf-yra

Appel à contribution : « Arpentages numériques » (Revue Phantasia, n°17, 2027)

Arpentages numériques

Revue Phantasia, n°17, 2027

Numéro dirigé par Cécile Chatelet et Rémi Mermet

https://popups.uliege.be/0774-7136/

Les propositions d’articles sont à envoyer pour le 1er décembre 2026.

Les articles seront à envoyer pour le 1er juillet 2027 pour une publication prévue en décembre 2027

Technique de mesure permettant une représentation de l’espace, l’arpentage est le moyen d’établir des plans topographiques ou, à l’inverse, de poser des repères afin de borner un lieu. Tâche du géomètre, le fait d’arpenter est aussi l’activité du piéton ou du promeneur pratiquant la marche de manière . . . → En lire plus

Off the Front. European Artists and the Vietnam War (Rome, 17-18 May 27)

Off the Front. European Artists and the Vietnam War (1955–1975).

Rome, Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History, May 17–18, 2027 Deadline: Dec 20, 2026

This workshop examines how the Vietnam War was interpreted, mediated, and mobilized across a range of European artistic practices that reflected critically on the geopolitical alignments the conflict brought into view.

The years between 1955 and 1975, from the aftermath of the First Indochina War to the fall of Saigon, coincide with some of the most radical transformations in European art and visual culture. If this period witnessed a profound shift in the very status of the artwork, the Vietnam War offers a prism through which to examine how emerging artistic practices negotiated the demands of political engagement, the circulation of . . . → En lire plus

38th International Seminar on Architectural History (Vicenza, 26-27 May 27)

38th International Seminar on Architectural History | Baths, Spas and Health Resorts between the 15th and the 18th Centuries.

CISA Andrea Palladio, Vicenza, May 26–27, 2027 Deadline: Nov 15, 2026

The practice of bathing at different temperatures dates back to the use of natural thermal springs, becoming widespread in Roman times thanks to the development of efficient aqueducts and water-heating systems. In early modern Europe, the ruins of ancient thermal baths served as a testament to a lost culture of the body, while their architecture and function became subjects of study. Innovations in construction and hydraulics, underpinned by advances in medicine, led to the creation of new spaces for specific practices and social rituals of bathing – initially reserved for the few but later extended to the many.

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Illustrated Magazines in Circulation (Nancy, 24-25 Jun 27)

Images, forms, formats: Illustrated Magazines in Circulation (1850-1950)

Université de Lorraine (IDEA) Co-organized with the Université de Picardie Jules Verne (CORPUS)

Université de Lorraine, 34 cours Léopold, 54000 Nancy, Jun 24–25, 2027 Deadline: Nov 23, 2026

Keynotes: Nora Ramtke (Universiteit Ghent) Benoît Tadié (Université de Paris Nanterre)

The rise of the magazine, as a media format (Jancovic, Volmar & Schneider 2020) or as a publishing genre (Beetham 1990), is inextricably tied to that of capitalist modernity, as their conceptual kinship with magasins and department stores attests (e.g., Brake 2001, Harris 2016). Initially organized as lists (Franzel 2025), and soon featuring increasingly lavish illustrations, magazines played a central role in constructing cultural imaginaries around an ever-expanding array of consumer practices and in dissseminating those imaginaries across geographical borders.

This . . . → En lire plus

Extraktion und Abstraktion (Basel, 8-9 Apr 27)

Extraction and Abstraction: Material, Form, and Ecology in Modern Art.

Universität Basel, eikones – Zentrum für die Theorie und Geschichte des Bildes, Apr 8–09, 2027 Deadline: Nov 15, 2026

The concept of extraction has been gaining significant traction in the humanities over recent years. The extraction of physical raw materials is only one of the possible forms of extractive labor; the generation of data and knowledge can also be understood as a practice of extraction. From an ecological perspective, the term has gained importance particularly since industrialization, pointing toward a redefined relationship between humans and nature. In modern visual art, engaging with practices of material extraction is a central and recurring concern. Landscape depictions are permeated by forms and sites of resource extraction. With the rise of industrialization . . . → En lire plus

Capturing Iridescence in Early Modern Europe (Paris, 15-17 Sep 27)

Capturing Iridescence in Early Modern Europe (16th-19th century)

Paris, Sorbonne University, Sep 15–17, 2027 Deadline: Oct 5, 2026

“Iridescence” a term evoking Iris, the goddess of the rainbow, was first coined in most European languages in the early 19th century. Its first recorded instances in print point to the English language, via the work of mineralogists and geologists. That the word should have first appeared in the natural sciences comes as no surprise, given that nature has retained a “monopoly on this metallic-like, colored effect” (Parker 2016, 58) until the 21st century, when nanoscience allowed the advent of iridescence-inducing technologies such as pearlescent flakes (Schenk et al. 2013). Our conference will look into the work of artists, scientists & authors as they experimented with iridescence before it was . . . → En lire plus

New Horizons in American Art History (Philadelphia, 15-16 Apr 27)

New Horizons in American Art History

Philadelphia, Pennsylvania, USA, Apr 15–16, 2027 Deadline: Dec 15, 2026

The field of American art history was only just emerging in 1976. The Bicentennial generated a series of ambitious and influential exhibitions, including Philadelphia: Three Centuries of American Art (Philadelphia Museum of Art), Two Centuries of Black American Art (Los Angeles County Museum of Art), Selections of Nineteenth-Century Afro-American Art (The Metropolitan Museum of Art), American Art 1750-1800: Towards Independence (Yale University Art Gallery), and America as Art (National Collection of Fine Arts, now the Smithsonian American Art Museum). These shows and others asserted the vitality of American art, which, as one contemporary New York Times critic remarked, had previously been “widely condescended to in high places and often relegated to the . . . → En lire plus

History of Art x History of Science (Lausanne, 27-28 May 27)

History of Art x History of Science: Disciplinary Encounters, Tensions, and Transformations.

University of Lausanne, May 27–28, 2027 Deadline: Nov 16, 2026

The conference aims to trace the ways in which the disciplines of art history and the history of science have observed and influenced one another from the eighteenth century to the present day. While the last decades have seen a proliferation of studies devoted to the relationships between art and science (through research on the visual culture of science, epistemic images, the materiality of knowledge production, or the history of technology), the historical and theoretical interactions between the two fields have received surprisingly little attention as an object of inquiry in their own right.

We seek to understand how two disciplines that emerged at different moments and under . . . → En lire plus

Colloque : «D’après nature : pratique, théorie et limites d’un paradigme artistique»

« D’après nature ». Pratique, théorie et limites d’un paradigme artistique

Au terme des deux années consacrées au sujet bi-annuel « Nature » (2024-2026), dirigé par Peter Geimer et Pierre Wat, les boursières du Centre allemand d’histoire de l’art organisent ce colloque international consacré à l’examen du principe artistique « d’après nature ».

L’histoire de l’art occidentale n’a cessé de mesurer sa propre pratique à l’aune d’une formule dont l’évidence apparente masque une profonde instabilité. L’étude du syntagme « d’après nature » suppose un modèle, une fidélité, une distance, mais chacun de ces termes se dérobe dès qu’on l’examine de près. Prendre la nature pour modèle engage en effet une question que les traités artistiques européens ont continuellement reformulée . . . → En lire plus

Conférence : Dialogue entre Nicolas Daubanes et Laurence Schmidlin, cycle Ce qui demeure vivant. Rencontres d’art contemporain (Paris, INHA, 5 octobre 2026)

Conférence : Dialogue entre Nicolas Daubanes et Laurence Schmidlin, cycle Ce qui demeure vivant. Rencontres d’art contemporain (Paris, INHA, 5 octobre 2026)

Pour la première rencontre du cycle Ce qui demeure vivant. Rencontres d’art contemporain, Laurence Schmidlin, directrice du Musée d’art du Valais, dialoguera avec Nicolas Daubanes. Ensemble, ils reviendront sur la pratique de l’artiste, qui recourt à l’univers carcéral comme à une métaphore pour interroger les formes de contrainte et les structures d’exercice du pouvoir, ainsi que les stratégies de liberté, d’opposition et de résistance qu’elles font émerger. La conversation prendra pour point de départ la résidence . . . → En lire plus

« Au-delà de la censure, comment penser les atteintes à la liberté de création ? », cycle des Débats de l’INHA (Paris, INHA, 13 octobre 2026)

« Au-delà de la censure, comment penser les atteintes à la liberté de création ? », cycle des Débats de l’INHA (Paris, INHA, 13 octobre 2026)

Réunissant des chercheuses en littérature et en histoire de l’art, ce débat interroge les différentes formes d’atteintes à la liberté de création. En écho à la parution de Censure d’Anna Arzoumanov (Anamosa, 2026) de Toutes sortes de misérables de Tiphaine Samoyault (Seuil, 2026), il propose d’analyser les réactions et actions dirigées contre les œuvres et les artistes dans un contexte marqué par la multiplication de tentatives d’annulation, de mobilisations en ligne et d’appels au boycott. Face à la diversité des cas d’entraves institutionnelles, de . . . → En lire plus

Conférence : « Mémoires empêchées : écrire les spoliations culturelles nazies », cycle Les Voix de l’histoire de l’art (Paris, INHA, 8 octobre 2026)

Marc Vaux, La Grande Galerie abandonnée, 1939 © Centre Pompidou – MnamCci – Bibliothèque Kandinsky Photo Marc Vaux

Conférence : « Mémoires empêchées : écrire les spoliations culturelles nazies », cycle Les Voix de l’histoire de l’art (Paris, INHA, 8 octobre 2026)

La séance propose d’explorer les enjeux de la mise en récit littéraire des spoliations de biens culturels durant la période nationale-socialiste et des investigations qu’elles ont suscitées. Ces dernières années, la multiplication d’œuvres, fictionnelles ou non, sur le sujet des translocations patrimoniales esquisse une typologie littéraire spécifique. Comment raconter les trajectoires d’objets séquestrés, . . . → En lire plus

Colloque : « Voyance, mantique et remédiations artistiques : cartes à jouer et autres supports divinatoires » (Lausanne, 12-13 novembre 2026)

Colloque : « Voyance, mantique et remédiations artistiques : cartes à jouer et autres supports divinatoires » (Lausanne, 12-13 novembre 2026)

Colloque et atelier des doctorant-es organisés par la Conférence universitaire de Suisse occidentale, la Section d’histoire de l’art et l’Institut d’histoire et anthropologie des religions de l’Université de Lausanne, les 12 et 13 novembre 2026Université de Lausanne, Château de Dorigny, salle 106Organisation : Laurence Danguy JEUDI 12 NOVEMBRE 20269h00 Accueil des participants9h25 Introduction : Laurence Danguy (Unil) et Sylvain Ledda (Université de Rouen) : Le tournant du XIXe siècle et la création contemporaineLe tarot comme outil de divination et de méditationPrésidence : Jean-François Bert9h45 Christophe . . . → En lire plus

Appel à publication : Revue Sèvres 2027 « Les circulations dans les arts du feu »

Sèvres Société des amis du musée national de Céramique

Appel à publication : Revue Sèvres 2027 « Les circulations dans les arts du feu »

Le prochain numéro de la revue souhaite explorer la notion de circulation dans toute son amplitude, en interrogeant les modalités, les acteurs, les temporalités et les effets des transferts qui traversent l’histoire des arts de la céramique, du verre et de l’émail.Les arts de la céramique, du verre et de l’émail sont, depuis l’Antiquité, le produit de multiples circulations. Les matériaux, les techniques, les artisans, les modèles décoratifs, les formes et les objets eux-mêmes franchissent les frontières géographiques, politiques et . . . → En lire plus