La galerie de dessins d’architecture du musée du Louvre (1891-v. 1903), État d’une recherche en cours, Musée du Louvre, 30 septembre 2025, 16h-18h

Le 1er août 1891, parmi les salles du cabinet de dessins au premier étage de l’aile nord du Louvre, s’ouvre une galerie d’architecture. Ce petit espace de deux mètres sur six, projeté par le directeur du musée Albert Kaempfen (1826-1907), révèle au public une quarantaine de dessins d’architectes. Si certaines de ces œuvres se trouvent déjà dans les réserves du musée, l’ouverture de cette galerie va de pair avec la constitution d’une collection proprement dite de dessins d’architecture. Dans le cadre d’une recherche postdoctorale intitulée « Collection et exposer l’architecture au musée du Louvre (1792-1989) » menée suite à l’obtention de la bourse Majid Boustany 2025 et au . . . → En lire plus

Atelier numérique « Les lundis numériques de l’INHA » : High Vision: analyser et décrire les images numérisées en masse (fin du XIXe siècle – années 1940)

Les lundis numériques de l'INHA 2025-2026

Ce projet est issu d’un consortium interdisciplinaire de laboratoires en sciences humaines, en vision par ordinateur, en intelligence artificielle et d’institutions d’archives, et s’attelle aux défis posés par la numérisation de masse des photographies patrimoniales. Son objectif est de traiter et d’analyser de vastes quantités de photographies de presse de la fin du XIXe siècle aux années 1940. Étant très peu documentées, seul un traitement massif de ces images, pour retracer leurs circulations dans la presse de l’époque, permet de comprendre comment se structure une première économie globale de la photographie d’actualité au tournant du XXe siècle.

Intervenants Mohamed Chelali, . . . → En lire plus

Appel à communications « Violence et destruction » Séminaire des Doctoriales de la SERD

Jean Veber, La bataille de dames, 1897, huile sur toile, coll. part.

Appel à communications « Violence et destruction » Séminaire des Doctoriales de la SERD

 

Les Doctoriales de la Société des Études Romantiques et Dix-neuviémistes (SERD) sont ouvertes à tous les doctorants et jeunes docteurs dont les recherches portent sur le XIXe siècle, en France et à l’étranger. En collaboration étroite avec les activités de la SERD, les Doctoriales de la SERD organisent un séminaire pouvant donner lieu à des publications en ligne et qui est suivi par une journée d’études. Pour s’inscrire sur . . . → En lire plus

Colloque international : « Les femmes et l’économie des arts : commerce et financement au féminin en France (fin XVIIe siècle – 1945) » (Paris, 26-27 septembre 2025)

Colloque international : « Les femmes et l’économie des arts : commerce et financement au féminin en France (fin XVIIe siècle – 1945) » (Paris, INHA, salle Vasari, 26-27 septembre 2025)

À la croisée de l’histoire de l’art, de l’histoire des femmes et de l’histoire économique, ce colloque propose de s’interroger sur la place des femmes dans les mécanismes de financement de la production et de la diffusion des arts en France (peinture, sculpture, architecture, arts décoratifs, estampe, photographie, etc.). La chronologie envisagée, très étendue, permet de s’interroger sur les permanences et les mutations de leur implication sur le . . . → En lire plus

Appel à contributions : « Voyance et divination » (Revue Sociétés & représentations, 2027)

Appel à contributions : « Voyance et divination » (Revue Sociétés & représentations, 2027)

Revue Sociétés & représentations, n° 63, 2027Sous la direction de Laurence Danguy et Sylvain Ledda« Du latin divinatio, deviner, le terme « divination » désigne l’action qui se donne pour objectif de deviner, prévoir et/ou influencer une réalité cachée, à l’aide de la lecture d’éléments ou présages, selon une technique particulière impliquant leur observation ou leur manipulation. Ainsi définie, la divination apparait comme une pratique universelle des sociétés humaines ». La notice « divination » du Dictionnaire des faits religieux de Régine Azria et Danièle Hervieu-Léger se fonde sur des invariants structurels pour sa définition. Que les notices « divin » et « divination » se suivent dans cet ouvrage de référence pour . . . → En lire plus

Colloque : « Islamic Medieval Wall Paintings: Towards an Interdisciplinary Approach » (4-5 sept. 2025, en ligne)

Colloque : « Islamic Medieval Wall Paintings: Towards an Interdisciplinary Approach » (4-5 septembre 2025, en ligne).

This conference is related to the Iranian Medieval Wall Paintings project funded by the German Research Foundation – the DFG, at University of Bamberg’s Centre for Heritage Conservation Studies and Technologies – the KDWT (Applicant: Dr. Ana Marija Grbanovic).

Organisation

Dr. Ana Marija Grbanovic, Centre for Heritage Conservation Studies and Technologies (KDWT), University of Bamberg Dr. Agnieszka Lic, Institute of Mediterranean and Oriental Cultures, Polish Academy of Sciences

Jeudi 4 septembre 2025

09.00-9.30: Opening of the Conference

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Colloque : (Re)searching connections. Artists’ international social networks (1750-1914)

(Re)searching connections. Artists’ international social networks (1750-1914)

Musea Brugge is pleased to announce the upcoming conference ‘(Re)searching connections’, which will provide a forum for scholarly exchange about the international social networks of artists active in the period 1750–1914. The conference will be held in Rome, Italy, on 30 September and 1 October 2025. Registration is now open.

About the conference Dates: Tuesday 30 September and Wednesday 1 October 2025 Location: Academia Belgica, Via Omero 8, 00197 Rome, Italy Organizers: Musea Brugge in collaboration . . . → En lire plus

“Découper suivant les pointillés”: images manufacturées à manipuler (XVIIIe-XXIe siècles) (Paris, 31 mars-1er avril 2026)

“Découper suivant les pointillés”: images manufacturées à manipuler (XVIIIe-XXIe siècles)

Colloque international Organisation: Johanna Daniel, Université Lyon 2 – LARHRA, Hélène Valance, INHA – InVisu

Paris, Institut National d’Histoire de l’Art 31 mars-1er avril 2026

(English version below)

Découpé, plié, piqué, brodé, collé, ou animé par des jeux de transparence, le papier, matière aussi fragile qu’omniprésente dans le quotidien, est un support de créativité autour duquel s’articulent une multitude de savoir-faire. Travaillée par tous ces gestes, l’image imprimée sur le papier quitte le monde des surfaces planes pour affirmer sa matérialité : les « petites constructions » commercialisées par l’imprimerie Pellerin à Epinal à la fin du XIXe . . . → En lire plus

Appel à communication : Lighting the Enlightenment (Philadelphie, 9-11 avril 2026)

Annual Meeting of the American Society for Eighteenth-Century Studies,

April 9-11, 2026 in Philadelphia https://asecs.org/2026-annual-meeting/

Call for proposals – Deadline September 22, 2025

Session : Lighting the Enlightenment. Artificial Light and the Transformation of Cultural Practices (ID 220) Co-chairs : Sophie Raux, Université Lumière Lyon 2, LARHRA, sophie.raux@9online.fr; and Marie Thebaud-Sorger, CNRS, Centre Alexandre-Koyré Paris, marie.thebaud-sorger@cnrs.fr

The renewal of theories of light in the eighteenth century, alongside the development of practices and uses related to the economy of lighting—such as lamps—contributed to shaping a metaphorical understanding of luminous phenomena within the broader discourse of rationalization that characterized the aptly named Age of Enlightenment.

Artificial light . . . → En lire plus

Laurence Bertrand Dorléac : Le lion de Rosa (Bonheur)

L’autrice en conversation avec Peter Geimer et Pierre Wat

À force de regarder une étude de lion et de lionne de Rosa Bonheur (1822-1899), Laurence Bertrand Dorléac imagine toutes sortes de contes qui exagèrent une vie singulière. Elle revient à l’imaginaire de l’artiste en matière de modèle, de dessin, de couleur, mais aussi d’animaux, de château, de carrière, de politique, de domptage ou d’amour. Pour saisir la folie douce de son œuvre, elle retourne à un siècle de fer qui ne donne presque aucune chance à une femme d’exister.

Laurence Bertrand Dorléac est historienne de l’art, chercheure au Centre d’histoire de Sciences Po . . . → En lire plus

Actualité de la recherche autour des céramiques au Louvre, Musée du Louvre, 24 septembre 2025, 9h30-12h30

 

 

Les céramiques dans tous leurs états constituent une importante partie des collections du musée du Louvre. Du tesson au revêtement architectural, du matériel archéologique à la création moderne, de la vaisselle à la sculpture, de la terre cuite à l’objet polychrome… Ces œuvres si diverses sont au cœur de projets de recherches, de publications, de campagnes de restaurations, ou encore de choix muséographiques. Certains de ces projets récents ou en cours seront présentés lors de cette matinée, d’un département du musée à l’autre, pour un échange interdisciplinaire – dans le prolongement d’une première rencontre, autour des bronzes, à l’automne 2024.

 

 

PROGRAMME

9h30 – . . . → En lire plus

Auguste Salzmann (1824-1872), Un parcours à travers les archives et les collections, Musée de Louvre, 23 septembre 2025, 16h-18h

Contre-épreuve d’un dessin à la mine de plomb fait en Algérie par Eugène Fromentin. Titre : « Auguste Salzmann en turc. Dimanche 14 novembre 1847 »

 

L’acquisition en 2015, grâce à un mécénat des Amis du Louvre, d’un lot d’archives ayant appartenu à Auguste Salzmann (1824-1872) permet de revisiter la vie et l’œuvre d’une personnalité d’une étonnante polyvalence. Si les calotypes qu’il exécuta lors de deux missions à Jérusalem, en 1854 et en 1863, lui ont assuré la reconnaissance de ses contemporains et celle des spécialistes qui redécouvrent, dans les années . . . → En lire plus

Appel à communications « Paléoart : Quand la science rencontre l’imagination pour donner vie au passé » (Lamballe, nov. 2025)

Représenter l’environnement et les espèces disparues (animales et végétales), dans l’art et les sciences du 19e au 21e siècle. Colloque les 28 et 29 novembre 2025 (musée Mathurin Méheut/Université de Rennes).A l’occasion de l’exposition « Réveiller les animaux disparus. Sciences – Arts – Fiction » présentée au musée Mathurin Méheut situé à Lamballe-Armor, ce colloque se propose de plonger au cœur du paléoart, cette discipline peu connue qui mêle arts et sciences, et d’explorer son histoire, ses techniques, et son importance dans la recherche et la vulgarisation scientifique.

Mathurin Méheut, Les Diplodocus, reptiles terrestres, l’un des 25 panneaux du décor (1942-1946), Université de Rennes, FNAC

En 1946, lorsque Mathurin Méheut (1882-1958) achevait son décor pour l’Institut de géologie de l’Université de Rennes, . . . → En lire plus

Appel à communications – La peinture monumentale religieuse au XIXe siècle (1789-1914)

Date de remise des propositions : Lundi 8 septembre 2025

Dates et lieu du colloque : 12 et 13 mars 2026, « Le 360 », 6, cours des Alliés, RENNES

Résumé

Dans la continuité du colloque organisé par la Conservation des œuvres d’art religieuses et civiles (COARC) de la ville de Paris, « Peindre dans les églises parisiennes au XIXe siècle », les 23 et 24 novembre 2023, l’association des Conservateurs des monuments historiques (CMH) propose d’élargir la réflexion à l’ensemble de la métropole et des DOM-COM.

Depuis les travaux pionniers de Bruno Foucart sur la peinture religieuse du XIXe siècle dans les années 1980, . . . → En lire plus

Appel à communications : Colloque Le « moment 1925 » : Le Corbusier. Urbanisme, architecture, peinture, « arts décoratifs », édition (Paris, décembre 2025)

Appel à communications : Colloque Le « moment 1925 » : Le Corbusier. Urbanisme, architecture, peinture, « arts décoratifs », édition (Paris, décembre 2025)

Paris, semaine du 15 décembre 2025

Présentation

« Un moment n’est pas long ; un instant est encore plus court ».

Article « Moment », dans Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers par une société de gens de lettres. Mis en ordre et publié par M. Diderot et M. d’Alembert[1].

Alors qu’en 1925, Le Corbusier (avec Pierre Jeanneret) présente au sein de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes une œuvre affichée comme « une . . . → En lire plus

Appel à communication : L’histoire de l’art au sein des humanités environnementales : explorer les espaces liminaires entre terre et mer (Genève, 7-9 septembre 2026)

Appel à communication : L’histoire de l’art au sein des humanités environnementales : explorer les espaces liminaires entre terre et mer (Genève, 7-9 septembre 2026)

Dans le cadre du 6ème Congrès suisse en histoire de l’art, Genève, 7-9 septembre 2026Session no 2. Responsables de session : Juliette Bessette, Desmond-Bryan Kraege, Maria Stavrinaki (Université de Lausanne)Que peut apporter l’histoire de l’art au champ des humanités environnementales ? Autrement dit, quelles clefs de lectures offrent les méthodes de l’histoire de l’art sur les relations, passées et présentes, de l’être humain à son milieu ? Dans le contexte universitaire européen, une histoire de l’art environnementale a graduellement émergé au . . . → En lire plus

Appels à communication : Session at RSA (San Francisco, 19-21 Feb 26): Mythology in court culture of the early modern period – new approaches

Appels à communication : Session at RSA (San Francisco, 19-21 Feb 26): Mythology in court culture of the early modern period – new approaches

The syncretism between mythological themes and Christian culture was a defining feature of the Renaissance and played a significant role in shaping its foundations. This fusion involved the reception of pagan motifs within a Christian cultural framework, most notably, the incorporation of mythological themes into the art and symbolism of royal and aristocratic courts.

This session will focus on the causes and manifestations of classical tradition’s integration into early modern European court culture. As mythological themes were . . . → En lire plus

Appel à communication : Lighting the Artwork: Sensory Perception and Shifting Contexts of Display (Chicago, 18-21 février 2026)

Appel à communication : Lighting the Artwork: Sensory Perception and Shifting Contexts of Display (Chicago, 18-21 février 2026)

CAA 114TH ANNUAL CONFERENCE Chicago, February 18–21, 2026

From Peter Paul Ruben’s Ecstasy of St Gregory (1608), a masterpiece that has been rejected once placed in the Roman church Santa Maria in Vallicella due to its unsettling lighting effects in situ, up to Olafur Eliasson’s The Weather Project (2003) that unfolded its full sensual potential and artifice only when leaving the studio and being installed in its public setting – artworks often undergo dramatic perceptual shifts when presented outside their space of creation. Lighting effects add to the materiality of the artwork in a somewhat unstable and ephemeral way, either by being deliberately integrated in its creation and exhibition, . . . → En lire plus

Appel à communication : Workshop Le reflet à l’œuvre (Paris, 22-23 janvier 2026)

Appel à communication : Workshop Le reflet à l’œuvre (Paris, 22-23 janvier 2026)

Conjointement avec l’ANR AORUM, l’équipe de FabLight lance un appel à communication pour le workshop Le reflet à l’œuvre : représentation, perception, fabrique du phénomène lumineux en art, qui aura lieu les 22 et 23 janvier 2026 à l’INHA (Paris). Date limite : 22 septembre.

Téléchargez l’appel à communication en français Téléchargez l’appel à communication en anglais

Depuis quelques années, le développement des Sensory Studies en histoire de l’art tend à réintroduire la prise en compte des perceptions sensorielles dans l’analyse des œuvres (par exemple Constance Claassen pour le . . . → En lire plus

Re:assemblages Symposium (Lagos, 4-5 Nov 25)

Re:assemblages Symposium

Alliance Française de Lagos, Lagos, Nigeria, Nov 4–05, 2025

Provocation: What does it mean to think with African and Afro-diasporic art archives as living, contested, and future-shaping spaces?

The 20th century can be read as a formative ecotonal space—an unsettled, generative borderland where networks fractured and reformed, collaborations ignited, and tensions gave way to new modes of relation. Within this compressed terrain, distinct ecologies of African and Afro-diasporic thought and practice took shape, producing postcolonial libraries, and archives that carried with them emergent aesthetic and epistemic registers—unfinished, insurgent, and alive with possibility.

Marking the inaugural symposium of the Re:assemblages programme, this two-day . . . → En lire plus