Appel à contributions : Paris Patrimoine, n° 3, « Paris-Rome / Parigi-Roma »

Appel à contributions : Paris Patrimoine, n° 3, « Paris-Rome / Parigi-Roma »

La collection Paris patrimoine se fixe comme objectifs de valoriser l’histoire de l’architecture et de l’urbanisme parisiens. Coordonnée par le Département d’histoire de l’architecture et d’archéologie de Paris (DHAAP), qui assure le secrétariat permanent de la Commission du Vieux Paris, fondée en 1897, elle vise à favoriser les dialogues entre la recherche et l’actualité patrimoniale parisienne.

Au-delà de la seule valorisation des fonds issus de l’activité de la Commission (archives, photographies, plans, gravures et dessins) constitués depuis sa formation, elle rassemble des contributions scientifiques variées au sein de volumes annuels . . . → En lire plus

Congrès de l’Association suisse des historiennes et historiens de l’art (ASHHA)

6e CONGRÈS SUISSE EN HISTOIRE DE L’ART & LES 50 ANS DE L’ASHHA

7 – 9 SEPTEMBRE 2026, UNIVERSITÉ DE GENÈVE, UNI MAIL

Congrès de l’Association suisse des historiennes et historiens de l’art (ASHHA) en collaboration avec l’Unité d’histoire de l’art, Université de Genève

Lien vers le programme : https://www.vkks.ch/fr/activites/congres

 

Au nom du Comité de l’Association suisse des historiennes et histo- riens de l’art (ASHHA) et de l’Unité d’histoire de l’art de l’Université de Genève, c’est pour nous un grand plaisir de vous accueillir au 6e Congrès suisse en histoire de l’art, qui sera l’occasion de fêter ensemble les 50 ans de l’Association suisse des historiennes et histo- riens de l’art, fondée . . . → En lire plus

Appel à communication (prolongation) : « Dévorer la chair, cannibalisme et manducation dans l’art des Temps modernes (XVe-XVIIIe siècles) » (Villeneuve d’Ascq, Université de Lille, 6 novembre 2026)

Barthel Beham, Deux mangeurs de fous, gravure sur bois, 27.5×23.3cm, vers 1524, Berlin, Kupferstichkabinett, n°inv. 873-1891

Appel à communication : « Dévorer la chair, cannibalisme et manducation dans l’art des Temps modernes (XVe-XVIIIe siècles) » (Villeneuve d’Ascq, Université de Lille, 6 novembre 2026)

Argumentaire

Dans son journal de bord de 1492-1493, Christophe Colomb rapporte son échange sur l’île de Guanahani avec la tribu des Tainos à propos des Caribs, un peuple ennemi décrit comme dangereux et mangeur d’hommes : « tous ces gens rencontrés jusqu’à aujourd’hui ont une immense crainte des caniba ou canima […] [qui] . . . → En lire plus

Eugène Fromentin, des arts et des lettres

Colloque Eugène Fromentin, des arts et des lettres

Campus Lettres et Sciences Humaines (CLSH) Université de Lorraine-Nancy, Salle G04 – place Godefroy de Bouillon

Jeudi 4 juin 14h-18h30 : Ouverture : Alain Guyot et Sarga Moussa Introduction : Pascal David (Université catholique de Lyon) : « Vivre et penser avec Eugène Fromentin » – Yvon Le Scanff (Université de Lorraine, Nancy) : « Fromentin : de l’impression à l’expression » – Véronique Magri (Université Côte d’Azur, Nice) : « Présentation et exploitation de la base de données Fromentin » – Marie-Hélène Girard (Université de Picardie Jules Verne, Amiens / Yale University, New Haven) : « Fromentin et la Ronde de nuit de Rembrandt (Les Maîtres d’autrefois) » – Christine Peltre (Université de Strasbourg, Strasbourg) : « L’orientalisme de Fromentin vu . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Représenter les couleurs des corps » (21 mai 2026, Aubervilliers)

Détail de l’aquarelle sur vélin de Jacques Christophe Werner Anatomie comparée de la peau dans les races humaines, collection des vélins du Muséum national d’histoire naturelle (Anat. Comp, portefeuille 65, folio 17), aquarelle sur vélin, 460×330 millimètres, 1843 © tous droits réservés, MNHN.

 

Représenter les couleurs des corps

Savoirs anthropologiques et médicaux au XIXe siècle

Cette journée d’étude, organisée par Arnaud Dubois et Lucia Piccioni, se propose d’interroger, dans une approche interdisciplinaire (anthropologie, histoire de l’art, histoire de la médecine) le rôle joué par les représentations visuelles et matérielles des couleurs des corps dans l’élaboration des . . . → En lire plus

Colloque international : « A Church, A Mosque. lnterdisciplinary Conversations between Architecture and Art History » (Alexandrie, 18-20 May 2026)

Church MosqueColloque international : « A Church, A Mosque. lnterdisciplinary Conversations between Architecture and Art History » (Alexandrie, 18-20 mai 2026)

Organised by Fatma Keshk, Sabine Frommel, and Thomas Faucher. 18-20 May 2026

 

Monday May 18th

Institut français d’Egypte à Alexandrie

Pre-Conference: Opening Keynote

18:00 –19:30: Inaugural Keynote Lecture

o Mohamed Dessouki: St. Mark’s Church in Manshiyya Square.

19:30: Welcome Cocktail Reception.

 

Tuesday May 19th: Full Session (09:00 – 17:00)

Anna Lindh Foundation

Theme: Transfers, Hybridization, and Materiality

09:30 –10:00: Welcome Remarks & Introduction.

o Josep Ferré, Anna Lindh executive director

o Sabine Frommel, Fatma Keshk and Thomas Faucher

10:00 . . . → En lire plus

Emmanuel Lamouche, « Un manifeste « néo-Renaissance » : le monument du général de Lamoricière dans la cathédrale de Nantes (1866-1879) »

Emmanuel Lamouche, « Un manifeste « néo-Renaissance » : le monument du général de Lamoricière dans la cathédrale de Nantes (1866-1879) »

Séminaire : « La sculpture italienne de la Renaissance dans l’Europe du XIXe siècle. Éléments d’une redécouverte » (Paris, École du Louvre, et en ligne). Séminaire de l’Ecole du Louvre en partenariat avec l’Université Clermont Auvergne, avec le soutien de l’Institut universitaire de France.

Responsables scientifiques : Daniele Rivoletti, maître de conférences à l’Université Clermont Auvergne et membre de l’Institut universitaire de France Neville Rowley, conservateur à la Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, membre associé du Centre de recherche de . . . → En lire plus

Appel à communications : « Renaissances du colosse. Statues hors norme, émulation et démesure à Rome et dans l’Italie moderne (XVe-XVIIIe siècles) » (Paris, 3 décembre 2026)

Appel à communications : « Renaissances du colosse. Statues hors norme, émulation et démesure à Rome et dans l’Italie moderne (XVe-XVIIIe siècles) » (Paris, 3 décembre 2026)

Journée d’études (Paris, INHA, Centre André-Chastel, 3 décembre 2026)

En 1588, dans son ouvrage intitulé Delle cause della grandezza delle città, Giovanni Botero évoque Rome et Venise comme étant les deux villes d’Europe les plus fréquentées pour les plaisirs qu’elles offrent, Rome « emplissant les âmes de stupeur et de plaisir […] par la grandeur de ses aqueducs, de ses thermes, de ses colosses […] ». Au même titre que les . . . → En lire plus

Colloque international du GRHAM : La fabrique du quotidien / Crafting Everyday Life

Colloque international du GRHAM : La fabrique du quotidien / Crafting Everyday Life (Paris, 11-12 juin 2026)

Type : colloque international Dates de l’événement : 11 et 12 juin 2026 Lieu : Paris, Galerie Colbert, salle Perrot (2e étage /INHA) et en distanciel Pour rejoindre le colloque en ligne : https://meet.google.com/xug-qmav-pvv

Pour télécharger le programme cliquez ici : Programme_colloque_manufacture_GRHAM_2026.

ORGANISATION DU COLLOQUE

Élisa Bérard, Maxime Bray, Justine Cardoletti, Idriss Chaïr, Romane de Chastellux, Défendin Détard, Défendis Détard, Benjamin Esteves, Clara Langer, Enola Pellegrini, Hugo Tardy.

PROGRAMME DU COLLOQUE

JEUDI 11 JUIN 2026

9h Accueil des participant·es

9h30 Mot d’introduction par le . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “Zurbarán ou le temps suspendu” par Cécile Vincent-Cassy (Paris, 28 mai 2026)

Triomphe de saint Thomas d’Aquin, 1631, Musée des Beaux-Arts de Séville.

Conférence du GRHAM : “Zurbarán ou le temps suspendu” par Cécile Vincent-Cassy (Paris, 28 mai 2026)

Type : conférence (entrée libre et gratuite) Date et horaire : jeudi 28 mai à 18h30 Lieu : salle Perrot, 2e étage Galerie Colbert (Institut National d’Histoire de l’Art), 2 Rue Vivienne, 75002 Paris, et aussi en ligne sur inscription. Pour tout renseignement et pour l’inscription en visio : . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les animaux des Lumières suisses. Discours – représentations – interactions », colloque de la Société Suisse pour l’Étude du XVIIIe Siècle (SSEDS), Université de Berne, du 15 au 17 avril 2027

Appel à communication : « Les animaux des Lumières suisses. Discours – représentations – interactions », colloque de la Société Suisse pour l’Étude du XVIIIe Siècle (SSEDS), Université de Berne, du 15 au 17 avril 2027

Organisé par Prof. Dr Valérie Kobi (Université de Neuchâtel), Prof. Dr Hubert Steinke (Université de Berne), Prof. Dr Nathalie Vuillemin (Université de Neuchâtel) et Prof. Dr Nadir Weber (Université de Berne)

Appel à communications

Dans l’histoire des relations entre les hommes et les animaux, le XVIIIe siècle apparaît comme une période de contradictions. D’une part, des naturalistes, philosophes et écrivains ont pensé toujours plus systématiquement la souffrance . . . → En lire plus

Les mondes de Gustave Moreau (1826-1898) Journées d’études, 21-22 mai 2026 Académie de France à Rome – Villa Médicis Galleria Borghese

Les mondes de Gustave Moreau (1826-1898) Journées d’études, 21-22 mai 2026 Académie de France à Rome – Villa Médicis Galleria Borghese

Gustave Moreau, Hésiode et la Muse, 1857, plume, encre brune, pierre noire, rehauts de blanc, 41,9 x 33 cm, Cambridge (Mass.), Fogg Art Museum.

À l’occasion du bicentenaire de la naissance de Gustave Moreau (1826-1898), nous souhaitons rendre hommage au célèbre peintre d’histoire à travers deux sessions, l’une à Rome et l’autre à Paris. La rencontre romaine sera consacrée aux liens profonds qui unissent le peintre à la « patrie des maîtres », source essentielle de sa . . . → En lire plus

Des musées sous contraintes: libertés, censures et controverses, soirée-débat de déontologie

Des musées sous contraintes: libertés, censures et controverses.

Soirée-débat de déontologie de l’ICOM, en partenariat avec l’École du Louvre, et le CFHA et l’APAHAU.

Mardi 2 juin 2026 de 18h à 20h30 // École du Louvre et en ligne

Publié en mars dernier, le rapport du CESE intitulé Contrer les entraves aux libertés de la création et de la diffusion artistiques montre que depuis quelques années, les formes d’entraves se multiplient dans l’ensemble du secteur culturel et que celles-ci sont de plus en plus fortes et violentes, amplifiées par les réseaux sociaux, et qu’elles émanent de profils de plus en plus variés. Si le spectacle vivant est particulièrement . . . → En lire plus

L’APAHAU et le CFHA au Festival d’histoire de l’art de Fontainebleau 2026

Pour découvrir la riche programmation du Festival d’histoire de l’art, consacré cette année au Maroc et à la mode :

https://www.festivaldelhistoiredelart.fr/edition-2026/agenda-du-festival-de-lhistoire-de-lart-2026/

Le CFHA et l’APAHAU participent au Festival avec plusieurs manifestations :

Vendredi 5 juin 2026 à 14h, salon des fleurs : Remise du Prix RAAMI (CFHA – GIS MOMM, avec le soutien de la Fondation INALCO)– https://www.festivaldelhistoiredelart.fr/programmation/remise-du-prix-raami-recherche-en-histoire-de-lart-et-archeologie-des-mondes-de-lislam/

·Vendredi 5 juin 2026 à 14h30, table ronde organisée par le CFHA et l’APAHAU, chapelle basse Saint-Saturnin : Les revues d’histoire de l’art, modernités et enjeux – https://www.festivaldelhistoiredelart.fr/programmation/les-revues-dhistoire-de-lart-modernites-et-enjeux/

Samedi 6 juin, carte blanche au CFHA : L’histoire de . . . → En lire plus

Des petites mains au service de l’Empire : nouvelles perspectives sur les deux cimetières des officiales de Carthage (Afrique Proconsulaire). Séminaire de recherche du département des Antiquités grecques, étrusques et romaines du musée du Louvre

CIL, VIII, 12640. Musée de Carthage © P.Cuzel.

À Carthage, les deux cimetières des officiales, découverts à la fin du XIXe siècle, fournissent un témoignage exceptionnel sur les agents subalternes de l’administration romaine. Longtemps utilisés pour réaliser des statistiques ou des listes de fonctions, ces individus apparaissent ici sous un jour nouveau : réseaux professionnels, liens familiaux, pratiques funéraires et trajectoires de vie se laissent désormais entrevoir et permettent pour la première fois de plonger dans le quotidien des bureaux de la province d’Afrique proconsulaire au début de l’Empire. À partir des inscriptions . . . → En lire plus

Manet’s Execution of Maximilian (1867-8) (Los Angeles / Pasadena, 14-15 Jan 27)

Manet’s Execution of Maximilian (1867-8) and the Visual/Material Culture of Nineteenth-Century Mexico.

Workshop at the Getty Research Institute (Los Angeles) and the Norton Simon Museum (Pasadena), California, 14-15 jan. 2027

 

Just as Michel Foucault analyzed Diego Velázquez’s Las Meninas (1656) as a historical “mirror,” offering an age’s image of its own epistemological order, so too, Manet’s Execution of Maximillian (1867-8) offers a mirror of an essential epistemological shift in the way that power was constructed, known, distributed, and experienced in the middle of the nineteenth century. If study of Manet’s Mexican history paintings have continued to center Paris as a center of knowledge, experience, power, and attention, . . . → En lire plus

Kurt Schwitters, singular plural (Paris, 12-13 Nov 26)

Kurt Schwitters, singular plural

In conjunction with the exhibition “Total Schwitters” presented at the Musée national Picasso-Paris from 5 October 2026 to 7 February 2027, the Musée national Picasso-Paris and Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, in collaboration with the Sprengel Museum Hannover, are organizing an international and interdisciplinary conference devoted to the work and legacy of Kurt Schwitters in Paris on 12 and 13 November 2026.

The work of Kurt Schwitters (1887–1948) charts a singular path within the art of the first half of the twentieth century. Painter, assemblage artist, poet, musician, sculptor, typographer, magazine editor, and organizer of artistic events, this total artist – whose work merged seamlessly with life itself – defies categories and resists all attempts at classification. Continuously painting from . . . → En lire plus

Suivre les traces dans les collections du MAMC+ (Saint-Étienne, 9 Oct 26)

Signes, déchiffrements et récits. Suivre les traces dans les collections du MAMC+
Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole (MAMC+), 9 oct. 2026

Journée d’étude

Dans le sillage de l’exposition « À déchiffrer : Suivre les traces dans les collections du MAMC+ » organisée par le Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole entre le 27 juin 2026 et le 3 janvier 2027, la journée d’étude sera également associée au week-end magnétique dédié à l’exposition, les 10 et 11 octobre 2026. Elle se propose de questionner le musée en tant qu’institution productrice de récits autorisés, participant à la construction de ce qui est rendu visible, reconnu et légitimé, tout en maintenant d’autres formes, pratiques ou subjectivités dans les marges, jusqu’à leur . . . → En lire plus

Japanese Art History in the 20th Century (Heidelberg, 3-4 Sep 26)

The Making of Japanese Art History in the 20th Century September 3-4 (Th. & Fr.), 2026 | CATS, Heidelberg University, Germany

Submission Deadline: 15 June 2026 Acceptance notification by end of June 2026

More than 140 years have passed since European scholars, collectors, and institutions first articulated systematic frameworks for the study of Japanese art. Since then, “Japanese art history” has been produced across multiple sites—universities, museums, exhibitions, and publications—both within Japan and beyond. In recent decades, the “institutional turn” or seidoron in Japanese art history and museum studies has critically reshaped disciplinary self-understanding both in Japanese and English scholarships. “Japan” itself has increasingly been questioned as a stable or sufficient framework for interpreting artistic production and its histories. After the institutional turn, the question is: how has . . . → En lire plus

The Internationalisation of African Art (London, 15-16 Oct 26)

The Internationalisation of African Art

Loughborough University, London campus, Oct 15–16, 2026 Deadline: Jun 15, 2026

Organizers: Dr Jonathan Adeyemi (J.*********@******ac.uk) and Dr Kathryn Brown (k.*******@******ac.uk)

We are witnessing unprecedented interest in African modern and contemporary art through surging sales, increased institutional recognition, and the emergence of new collectors. The significant growth of auction sales, art fairs, and biennales is matched by enhanced museum attention to art and artists connected to Africa. This conference explores the epistemic cultures and collecting infrastructures pertaining to African art that are emerging from contemporary market activities. The aim of the conference is to stimulate new academic discourses about African modern and contemporary art and to consolidate the growing academic focus on emerging art markets in the global south. We welcome proposals for 20-minute presentations . . . → En lire plus