Appel à communication : Quatre nouvelles sessions au Congrès de la RSA (Philadelphie, 2-4 avril 2020)

Congrès annuel de la Renaissance Society of America, Philadelphie 2-4 avril 2020 Date de soumission des propositions : 26 juillet – 5 août 2019

 

1. Artists and their Collections, 1300-1700 2. Vasari’s Metamorphoses 3. Michelangelo Buonarroti 4. The longue durée of serial images in early-modern print culture

 

1. Artists and their Collections, 1300-1700

Recent publications and exhibitions [Painters’ Paintings, The National Gallery, London; Magnificent Obsessions, The Sainsbury Centre for Visual Arts, Norwich / The Barbican Centre, London] have explored artists’ motivations for forming collections, demonstrating that assembling works of art is inextricably linked to producing them. Less concerned with the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Message, Messenger, or False Friend? Early Modern Print as Intermediary » (Munich, 28-29 juin 2019)

In the early modern era, woodcut and engraved prints operated on multiple levels: as individual creations, and as resources representing preexisting images, objects and spaces. Given the medium’s inherent multiplicity and mobility, prints effectively project visual ideas and concepts, creating mobile models in image and text for dissemination. The medial constitution of print fosters an often undervalued phenomenon of reinterpretation, by channeling traits of artistry and subject matter from the printed medium back into individually produced objects, including paintings, sculptures, and architecture. The workshop engages with the intermediary quality of print and the effective “translation” of information and imagery into situated, singular artefacts.

From this vantage, . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’image dans le livre : cadre, cadrage » (Lyon, 23-24 janvier 2020)

Dans une première perspective, nous voudrions interroger les régimes de points de vue retenus spécifiquement par les illustrations d’Ancien Régime, au sein des éditions illustrées, pour mettre en images les textes. Il s’agira d’étudier ce que les choix de cadrage traduisent des lectures opérées par les artistes, ce qu’ils isolent, prélèvent, découpent et reconfigurent, ce qu’ils éclairent ou écartent, ce qu’ils retiennent dans les bordures de leurs images pour en intensifier la visibilité et ce qu’ils repoussent hors de leurs limites. Décision d’une lecture contraignant la nôtre, le cadrage construit la représentation et fixe l’impératif de son ordre compositionnel : il dépend donc d’une intention de sens plus ou . . . → En lire plus

Parution : « Georges Seurat. Catalogue raisonné de l’oeuvre imprimé anthume » (Paris : L’Échoppe, 2016)

FullSizeRender-1Maurice Imbert, « Georges Seurat. Catalogue raisonné de l’oeuvre imprimé anthume », Paris : L’Échoppe, 2016, 50 p.

Etant donné l’extraordinaire talent de dessinateur de Seurat, on pouvait espérer de sa part de superbes lithographies ou gravures. Il n’en a rien été, et cela reste un mystère. Mais s’il n’y a donc pas à proprement parler d’oeuvre gravé de l’artiste, il reste néanmoins un oeuvre imprimé. C’est ce domaine que le présent ouvrage se propose d’explorer et inventorier.

L’auteur : Maurice Imbert, libraire et expert, a tenu à la suite de Maurice Saillet la célèbre librairie d’Adrienne Monnier, La Maison . . . → En lire plus

Colloque : « La France en livres illustrés (XIXe-XXIe siècles) » (Cerisy-la-Salle, 2-9 juillet 2016)

Francois Kollar, Bouche du tunnel Sainte-Catherine, vers Sotteville-lés-Rouen, 1931 Ce colloque permettra d’examiner les modalités selon lesquelles le livre — qui inclut des mots et des images (gravures ou photographies) en un univers clos — s’offre, du XIXe siècle jusqu’à nos jours, comme le réceptacle privilégié d’un archivage du patrimoine architectural ou paysager. La somme des différentes facettes d’un site — telle qu’elle est proposée au sein du livre — travaille à la construction d’une identité territoriale qui reflète mais aussi infléchit l’évolution des pratiques humaines de l’espace. Continuités, seuils et évolutions seront envisagés. La manière dont ces ouvrages conjuguent une dimension esthétique à des enjeux géopolitiques sera particulièrement étudiée, . . . → En lire plus

Appel à communication : « From Prints to Paintings in 15th-C Northern Italy » — RSA (Chicago, 30 mars-1er avril 2017)

Andra Mantegna, Mise au tombeau, vers 1490, Paris, BNFSession du Congrès de la Renaissance Society of America (RSA, 2017).

This session considers the impact of prints on fifteenth-century Northern Italian painting.

Topics may include, but are not limited to:

· The use of prints as substitutes for workshop drawings · The transmission of Northern European visual culture via prints · The role of prints in the regional dissemination of artistic ideas · The appropriation of specific motifs · Prints as sources of inspiration or points of departure

By May 20, please send your paper title, abstract (150-word maximum), keywords, and a brief curriculum vitae (300-word maximum) to: Daniel Wallace Maze (danielwallacemaze@gmail.com).

Publication : Magali Bélime-Droguet, Les décors peints du châteaux d’Ancy-le-Franc (v. 1550-v. 1630), Besançon, PUFC, 2016

Couverture AncyMagali Bélime-Droguet, Les décors peints du château d’Ancy-le-Franc (v. 1550-v. 1630), préface d’Henri Zerner, Besançon, PUFC, 2016, volume broché 26X19,5 cm, 460 pages, 268 illustrations. ISBN 978-2-84867-549-7.

En souscription jusqu’au 2 mai 2016.

Le château d’Ancy-le-Franc (Yonne) fut construit entre 1546 et 1550 pour Antoine de Clermont, un grand seigneur de la cour de François Ier et d’Henri II, d’après des plans de Sebastiano Serlio. Dès l’achèvement du gros œuvre, le commanditaire se préoccupa du décor intérieur de sa demeure et tenta pour ce faire d’attirer des artistes de premier plan. L’étude stylistique des peintures de cette première campagne tend à démontrer que Primatice fut sollicité . . . → En lire plus

Nouveau site de ressources en ligne : la Fondation Focus-Abengoa

Velazquez, Santa Rufina, 1628-1629La Fondation Focus-Abengoa lance un nouvel outil pour diffuser numériquement ses collections d’art consacrées au baroque. Au cours des dernières années, les activités de la Fondation Focus-Abengoa ont augmenté avec notamment la création du Centre Velázquez en 2008, et la réception de l’héritage de Professeur Alfonso E. Pérez Sánchez en 2011. Afin de s’adapter aux nouvelles technologies et de diffuser ses collections d’art en ligne, depuis 2012, la Fondation a travaillé sur un plan d’action qui lui permettra de gérer plus facilement et efficacement ses collections d’art, et ainsi de faciliter l’accès à ses ressources pour les chercheurs et toute personne intéressée. Grâce à son nouveau programme . . . → En lire plus

Appel à communication : « Society for Emblem Studies » (Kiel, 28 juillet-1er août 2014)

Le dixième colloque international de la Society for Emblem Studies aura lieu à Kiel (Allemagne) du lundi 28 juillet au vendredi 1er août 2014. Le colloque sera consacré aux études sur l’emblème, et les communications portant sur tous ses aspects sont les bienvenus. Outre l’examen traditionnel des livres d’emblèmes, le colloque s’organisera autour de quatre axes thématiques :

– Les domaines de l’emblème : changement de support – Histoire de la recherche sur l’emblème – Numérisation et documentation – Rapports du texte et de l’image dans l’art moderne

En dehors de ces questions, communications et sessions concernant tous les aspects de votre recherche sur l’emblème sont les bienvenus.

Voir aussi les versions intégrales de l’appel . . . → En lire plus

Conférence : « Edmond Foulc et le ‘Livre de feuillages et d’ouvrages d’orfèvrerie' » (Paris, mardi 21 mai 2013)

Conférence du cycle Les Conférences du Quadrilatère – Des Hommes et des Œuvres :

Un homme : Edmond Foulc Une œuvre : Livre de feuillages et d’ouvrages d’orfèvrerie

Lucie Fléjou, conservateur à la Bibliothèque de l’INHA Laurence de Finance, directrice du musée des Monuments français

 

Mardi 21 mai 2013 18h15-19h30 Auditorium de la Galerie Colbert 2, rue Vivienne – 75002 Paris

Edmond Foulc (1826-1916) collectionna meubles, œuvres d’art, ainsi qu’un ensemble exceptionnel de recueils d’estampes d’architecture et d’ornement, datés du XVIe au XVIIIe siècle. Modèles pour les artistes, artisans et commanditaires, ces gravures sont aussi, comme en témoignent la qualité et la rareté . . . → En lire plus

Banque d’images : accès numérique au Cabinet des estampes du Groeningemuseum de Bruges

(c) Musea BruggeThe Print Room of the Groeningemuseum in Bruges – formerly called the Steinmetzcabinet – has not received the attention that it deserves. Few people are aware of its existence, let alone of the quality and quantity of its collection. In order to increase the visibility of this rich collection, the Groeningemuseum has started – in collaboration with the Flemish Art Collection – with the digitalisation of the works on paper. Approximately 15000 prints and 4000 drawings are systematically inventoried in an online database, accessible through the website of the Flemish Art Collection: www.vlaamsekunstcollectie.be and www.europeana.eu.

In the near future, the works will also be accessible through the heritage website of the province West-Vlaanderen www.erfgoedinzicht.be and the website . . . → En lire plus