Posté par Nicolas Ballet, le 26 février 2024;
 Cette journée d’étude qui ouvre le programme « La mode au musée : une histoire française », porté par Chaire de Professeur Junior Fashion Heritage, propose de rassembler étudiant.e.s et chercheur.ses autour d’un premier inventaire de ces figures singulières, qui du XIXe au XXIe siècle, collectionnent la mode sous une forme ou une autre.
Peu d’ouvrages et de recherches sont consacrés à la formation des patrimoines de la mode en France tout particulièrement, dans une perspective historiographique : si l’ouverture des musées et département spécialisés ont été des occasions de penser les grands jalons de l’histoire de leurs collections[1], . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 30 septembre 2021;
- Date de remise des propositions : 15 novembre 2021, 15 novembre 2021, 15 novembre 2021, 15 novembre 2021, 15 novembre 2021
 Au sein du marché des antiquités qui s’organise au XIXe siècle en Europe, les marchands ont joué un rôle central dans la circulation des œuvres comme dans la constitution des collections privées et publiques. Ils sont cependant moins connus et ils ont été moins étudiés que les collectionneurs qu’ils côtoient. Le Répertoire des ventes d’antiques en France au XIXe siècle (INHA-musée du Louvre) permet de proposer et de traiter de nouvelles données sur leur implication dans les ventes aux enchères à Paris, une des places centrales du commerce d’antiquités de l’époque. Cette journée cherchera à mieux cerner les contours de ces acteurs multiples, variés, et . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 21 décembre 2018;
 Journée d’études
« Arts et sociabilités lyonnaises au XIXe siècle »
Musée des Beaux-arts de Lyon (3 juin 2019)
Dans l’une des Lettres à David de 1819, son auteur probable Henri de Latouche décrit la présence d’une nouvelle génération d’artistes lyonnais et avertit son maître en exil, non sans ironie : « S’il est vrai que l’émulation soit la mère des succès, nous devons prévoir qu’avant peu l’école de Lyon (…) rivalisera avec celle de Paris » (p. 184). Deux cents ans plus tard, comment considérer à nouveaux frais l’« école de Lyon », appellation maintes fois redéfinie, contestée et abandonnée à une histoire locale de l’art . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 2 octobre 2018;
- Date limite : 22 octobre 2018
- Date et lieu du colloque : 12-13 avril 2019, New York, The Frick Collection and Frick Art Reference Library
 This two-day symposium will delve into the forces that motivated collectors and patrons of the fifteenth through the mid-seventeenth centuries to support artists and encourage innovative ideas that are now universally recognized as having transformed the artist’s status in society from craftsman to celebrity and for sowing the seeds of the modern art market. The symposium is intended to explore collecting and patronage beyond the confines of patrician patrons to include the roles of scholars, artists, courtesans, and others as tastemakers, intermediaries, and agents of change.
The Keynote Address will be delivered by Inge Reist, Director of the Center for the History of . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 8 juillet 2016;
- Date limite : 30 octobre 2016
Vittorio Cini et Bernard Berenson.
La Fondation Giorgio Cini offre deux nouvelles bourses d’étude en histoire de l’art en résidence à Venise.
La première, d’une durée de six mois, en mémoire de Ylda Cini Guglielmi, finance une recherche sur Vittorio Cini collectionneur et les collections d’oeuvres d’art de la Fondation Giorgio Cini.
La seconde, d’une durée d’un mois, en mémoire de Ferruccio e Titta Ascari, concerne une étude s’inscrivant dans les thèmes de recherches proposés par l’Istituto di Storia dell’Arte de la Fondation.
Les deux bourses sont destinées à des docteurs et post-doctorants n’ayant pas atteint quarante ans . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 15 juin 2016;
- Date et lieu : Jeudi 16 juin 2016, Paris (Ecole d'architecture Paris Val-de-Seine)
 Organisé autour de la collection particulière de Mme Roxane Debuisson et à partir de témoignages d’historiens, de collectionneurs, de conservateurs et d’amis qui ont régulièrement fréquenté ce fonds documentaire pour étayer leurs travaux de recherche, ce colloque se propose de montrer comment des objets ou des images souvent rangés dans des cabinets de curiosité, peuvent jouer un rôle clef pour écrire l’histoire de l’architecture et de la ville. Au croisement d’une histoire économique, sociale et culturelle, ces sources originales permettent en effet de comprendre la subtilité des ressorts qui animent le quotidien.
Tout en évoquant les rencontres, les découvertes, les collaborations, les études qui se sont cristallisées pendant . . . → En lire plus
Posté par Deborah Laks, le 15 juin 2016;
- Date et lieu du colloque : 12-13 janvier 2017, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art
- Date limite : 12 septembre 2016
 C’est en 1949, quatre ans après la fin de la guerre, que le neurologue et collectionneur d’art de Stuttgart Ottomar Domnick publie la première monographie (en trois langues) sur Hans Hartung (1904-1989), peintre et graveur encore très méconnu jusqu’alors. Toutefois, dans sa contribution à ce même ouvrage, Madeleine Rousseau perçoit déjà en lui une figure de l’histoire de l’abstraction, estimant qu’il a « inventé une nouvelle langue » forgée « par l’expérience de la réalité présente ». Et de fait, Hans Hartung prend une place significative dans l’histoire de l’art européenne à partir de 1945 : à travers, notamment, sa participation aux trois premières expositions de la Documenta et son Grand Prix de peinture à la Biennale de Venise en . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 7 mars 2016;
 L’objet du colloque sera d’étudier le phénomène des collections privées ou publiques d’art extrême-oriental dans le monde contemporain, en particulier le rapport des collectionneurs aux artistes et au marché de l’art. Les pays privilégiés, du fait de la complexité des interactions qu’ils développent dans la formation des collections artistiques sont, outre ceux de l’Union Européenne, la Chine, Taiwan, le Japon, la Corée, le Vietnam et l’Indonésie. Si notre ambition est d’accorder une large place à l’art contemporain, les collections envisagées pourront également rassembler des objets plus anciens, et pas seulement des objets d’art. Le terme « Extrême-Orient » sera ici compris dans un sens large, incluant les îles de . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 30 novembre 2015;
- Date et lieu du colloque : 1er décembre 2015, Bibliothèque polonaise de Paris, 1er décembre 2015, Bibliothèque polonaise de Paris, 1er décembre 2015, Bibliothèque polonaise de Paris
 Colloque international organisé par la Société Historique et Littéraire Polonaise avec le soutien de l’Ambassade de la République de Pologne à Paris
14h15-14h30 Mot d’accueil du Prof. C. Pierre Zaleski Président de la SHLP et Directeur de la BPP
Introduction de Anna Czarnocka Responsable des Collections artistiques de la SHL/BPP
Président de séance : Anna Czarnocka
14h30-14h50 Łukasz Pisarzewski Institut National Frédéric Chopin, Varsovie La collection du comte Xavier Branicki à Montrésor (1845-2015).
14h50-15h10 Agnieszka Kluczewska-Wójcik Institut Polonais des Études sur l’Art La folie japonaise – les collections polonaises d’art de l’Extrême Orient à Paris au tournant du siècle
15h10-15h30 Joanna Martin Ecole du Louvre, Paris . . . → En lire plus
Posté par Annie Claustres, le 6 mai 2015;
- Date limite : 30 juin 2015
- Date et lieu du colloque : 24 et 25 mars 2016, Lyon, ENS.
![Zeng Fanzhi, Mask 1, 1999[1]](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2015/05/Zeng-Fanzhi-Mask-1-19991.jpg) L’objet de ce colloque sera d’étudier les collections privées ou publiques liées à l’Extrême-Orient dans une perspective contemporaine. Si notre ambition sera d’accorder une large place à l’art contemporain, les collections envisagées pourront également rassembler des objets plus anciens, et pas seulement des objets d’art. Le terme « Extrême-Orient » sera ici compris dans un sens large, incluant les îles de l’Asie de l’Est et du Sud-Est. L’approche sera interdisciplinaire, mêlant histoire de l’art, esthétique, anthropologie, sociologie, économie ou même politique. Nous proposons les quatre panels suivants :
Panel I : Profils et motivations des collectionneurs
Les collectionneurs privés sont des passionnés des cultures visuelles et matérielles de . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 26 septembre 2014;
 Théâtre, par la Troupe de l’Estampille
14 octobre 2014 – 18h30 Auditorium de la Galerie Colbert entrée libre
Accès : 6 rue des Petits-Champs ou 2, rue Vivienne 75002 Paris
Dorsimond est fou. Pour enrichir sa collection, il est prêt à tout sacrifier, même le bonheur de sa fille ! Mais l’amour est rusé et le collectionneur ne demande qu’à être trompé, pourvu qu’on lui assure que son cabinet de curiosités est le plus beau de Paris. Charles-Antoine Coypel (1694-1752) a hésité entre la carrière de peintre et de dramaturge. Avant de choisir définitivement le pinceau, il a écrit de nombreuses pièces, dont la plupart son restées inédites. La Bibliothèque centrale des musées nationaux a acquis un ensemble . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 2 mai 2013;
- Date et lieu de la conférence : Mardi 21 mai 2013, Paris, INHA
 Conférence du cycle Les Conférences du Quadrilatère – Des Hommes et des Œuvres :
Un homme : Edmond Foulc Une œuvre : Livre de feuillages et d’ouvrages d’orfèvrerie
Lucie Fléjou, conservateur à la Bibliothèque de l’INHA Laurence de Finance, directrice du musée des Monuments français
Mardi 21 mai 2013 18h15-19h30 Auditorium de la Galerie Colbert 2, rue Vivienne – 75002 Paris
Edmond Foulc (1826-1916) collectionna meubles, œuvres d’art, ainsi qu’un ensemble exceptionnel de recueils d’estampes d’architecture et d’ornement, datés du XVIe au XVIIIe siècle. Modèles pour les artistes, artisans et commanditaires, ces gravures sont aussi, comme en témoignent la qualité et la rareté . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 25 octobre 2011;
- Date et lieu de la conférence : Mercredi 9 novembre 2011, 18h-20h, INHA, salle Perrot.
 Le professeur Robert E. Harrist Jr., Jane and Leopold Swergold Professeur d’histoire de l’art chinois à l’université de Columbia est professeur invité à l’Université de Paris 1. Il dispensera une conférence le 9 novembre 2011 intitulée : « From Mountain Inscriptions to Picture Stones : Some Forms of Visual Imagination in China ». A l’Université Paris 1, le professeur Harrist donnera également un séminaire sur l’histoire des collections et des musées en Chine, en anglais, ouvert à toute personne intéressée, : « Collecting Chinese Art, in China and Beyond. » les mardi 8, 15, 22 et 29 novembre 2011 de 14 à 16h00.
Diplômé de Princeton ( 1989), Robert Harrist a été en 2006-2007 le Slade Professor . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 23 juillet 2011;
- Date limite : 15 septembre 2011
- Date et lieu du colloque : Automne 2012, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles.
 Que signifie le terme “d’animateur d’art” ? Nous proposons cette première formulation qui décrit le type d’acteur que nous aimerions étudier: “L’animateur d’art est un amateur qui participe activement à la défense des arts et à la stimulation de la création artistique d’une époque. Il mobilise ses nombreux réseaux afin de diffuser des idéologies et des esthétiques à travers le milieu culturel, et la société. Il est une figure clé qui se positionne comme intermédiaire entre les différents mondes de l’art – les arts plastiques, le milieu littéraire, la scène musicale et théâtrale – ainsi qu’entre les divers agents du milieu culturel ( marchands, galeristes, éditeurs, artistes…). Son travail consiste à construire des ponts entre les artistes et . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 21 avril 2011;
- Date et lieu de la conférence : Jeudi 28 avril 2011, 18h30, Centre Allemand d'Histoire de l'Art.
 Traditionnellement associé au collectionneur ou relégué au rang de simple dilettante, l’amateur est en réalité au XVIIIe siècle une figure centrale dans la constitution des savoirs artistiques. A distance de la conception kantienne, le langage du goût renvoie alors à des opérations cognitives dans le monde des amateurs. Non pas désintéressés, mais passionnément liés aux objets, à leur matérialité et à leur ordonnancement, les savoirs de l’amateur sont des savoirs du geste, articulés à un faire et à une praxis. La conférence présentera la spécificité de cette figure et son rôle dans la formation du discours de l’histoire de l’art, à travers l’exemple des « Rymbranesques », ces gravures d’artistes amateurs qui . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Cette journée d’étude qui ouvre le programme « La mode au musée : une histoire française », porté par Chaire de Professeur Junior Fashion Heritage, propose de rassembler étudiant.e.s et chercheur.ses autour d’un premier inventaire de ces figures singulières, qui du XIXe au XXIe siècle, collectionnent la mode sous une forme ou une autre.
