Works, Artists, and Ideas in the Art Market (Marrakech, 22-23 Jun 26)

Circulations: Works, Artists, and Ideas in the Art Market.

Researching Art Markets Past and Present: Tools for the Future (RAM-T) 11th Workshop.

Cadi Ayyad University will host the international workshop “Circulations: Works, Artists, and Ideas in the Art Market” on 22-23 May 2026, the eleventh in the International Workshops Series Researching Art Markets past & present: Tools for the future (RAM-T). The Series is part of RAM-T, the international interdisciplinary initiative and community which was jointly founded by Elisabetta Lazzaro (University for the Creative Arts, UK), Nathalie Moureau (University Paul Valéry, Montpellier), and Adriana Turpin (IESA Art & Culture, Paris, and the Society for the History of Collecting, London) in 2017. Through individual presentations followed by group discussions, the RAM-T workshop series aims to bring together international scholars . . . → En lire plus

Workshop : « Corpi, spazi e potere: Sport e cultura visiva nell’Italia fascista »

Corpi, spazi e potere: Sport e cultura visiva nell’Italia fascista

Workshop: 7 novembre 2025, Villino Stroganoff,

Via Gregoriana 22, 00187 Roma e online

Organizzazione scientifica:

Sara Vitacca (Université Marie et Louis Pasteur/Centre Lucien Febvre)

Il workshop Corpi, spazi, potere: Sport e cultura visiva nell’Italia fascista inaugura le attività del Max Planck Partner Group Sport, Body and Race in Fascist Visual Culture (Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History / Université Marie et Louis Pasteur, Centre Lucien Febvre). Attraverso una prospettiva pluridisciplinare e comparativa, l’incontro pone al centro la dimensione storico-artistica e visiva dello sport fascista e delle sue rappresentazioni, . . . → En lire plus

Journée d’étude « Rilke et les arts. Les arts et Rilke »

Journée d’étude

Rilke et les arts

Les arts et Rilke

Vendredi 14 novembre 2025

Paris, musée Rodin, auditorium Léonce Bénédite, et retransmission en direct en ligne

 

En partenariat avec les Deutsches Literaturarchiv Marbach et le DFK Centre allemand d’histoire de l’art, Paris

 

 

 

 

 

Considéré comme l’inventeur du « Dinggedicht » [poème-chose], Rainer Maria Rilke (1875-1926) est un poète pour lequel les choses visuelles possèdent une influence déterminante. Secrétaire d’Auguste Rodin, il a lui-même dessiné durant sa jeunesse, puis à l’âge adulte. Son réseau de sociabilité, résolument cosmopolite, le montre en phase avec l’art de son temps. Son séjour . . . → En lire plus

Une réécriture de l’histoire de l’art américain est-elle en cours ? – « Les Débats de l’INHA » – Jeudi 30 octobre – 18h30

Alors que l’administration Trump cherche par tous les moyens à contrecarrer l’« idéologie corrosive » qui « remplacerait des faits objectifs par un récit déformé » et gangrènerait les musées américains, notamment en ce qui concerne l’histoire de l’esclavage mais aussi une histoire du territoire, d’autres voix tentent de maintenir une lecture ouverte, hospitalière et complexe de l’histoire de l’art passée et en train de s’écrire en poursuivant le long processus d’une histoire des représentations qui a permis de rendre visible le récit des minorités. A l’occasion d’une riche actualité cet automne à Paris, avec entre autres, l’exposition Minimal à la Bourse de Commerce et Echo Delay Reverb : . . . → En lire plus

L’État de l’art : présentation de l’ouvrage « The Girl in the Middle: A Recovered History of the American West », Martha A. Sandweiss (INHA, 23 octobre 2025, 18h30)

En 1868, le photographe Alexander Gardner se rend à Fort Laramie pour documenter les négociations du gouvernement fédéral avec les Lakota et d’autres tribus des plaines du Nord. Gardner, connu pour son portrait emblématique d’Abraham Lincoln et ses photos viscérales des morts confédérés à Antietam, a fait poser six commissaires fédéraux à la paix avec une jeune Amérindienne enveloppée dans une couverture. Les tirages étiquetés à la main nomment soigneusement chacun des hommes, mais la jeune fille n’est jamais identifiée. En partant à sa recherche, The Girl in the Middle entraîne le lecteur dans l’enchevêtrement des vies du photographe et de ses sujets. A partir . . . → En lire plus

Appel à publication : « Mythology as a Source of European Culture » Call for papers to Issue 54 of Perspectives on Culture (3/2026)

Appel à publication : « Mythology as a Source of European Culture » Call for papers to Issue 54 of Perspectives on Culture (3/2026)

Greco-Roman mythology has served as an inexhaustible source of inspiration for artists of past eras, playing a significant role in shaping European art and culture. The deeply humanistic dimension of myth, tied to the origins of human thought, was inherently connected with attempts to understand the world, the laws of nature, the course of life, transience, the human condition, and humanity’s place in the world. The culture-forming role of myth, the accumulation of its various versions, diverse artistic interpretations, and iconographic transformations create a palimpsest reflecting the historical, cultural, and social contexts of the works that emerged over time. . . . → En lire plus

Séminaire : « L’Europe entre violence et utopie » (Rome, 27 octobre et 3 décembre 2025)

Séminaire : « L’Europe entre violence et utopie » (Rome, 27 octobre et 3 décembre 2025)

Mounira Al Solh, Danser avec son mythe, 2023. Fusain, collage et huile sur toile, 200 x 210 cm. Courtoisie de l’artiste – Galerie Sfeir-Semler, Beyrouth/Hambourg © LVAA. Photo ©Quinn Oosterbaan

Mounira Al Solh, Danzare con il proprio mito, 2023. Carboncino, collage e olio su tela, 200 x 210 cm. Per gentile concessione dell’artista – Galleria Sfeir-Semler Beirut/Amburgo © LVAA. Foto ©Quinn Oosterbaan

VILLA MÉDICIS

Au cours de ces dernières années, l’Europe a été au centre d’événements socio-politiques qui ont dangereusement ravivé les spectres du « Vieux . . . → En lire plus

Appel à communications : Les Rencontres des Arts décoratifs. Le XVIIIe siècle : objets, sensibilités, perceptions, réceptions (Paris, 16 avril 2026)

Pendule — Ladouceur (horloger), Manufacture de Chantilly, vers 1740-1750, Porcelaine tendre, porcelaine tendre moulée, décor polychrome sur couverte, bronze ciselé et doré, inv. 22757, musée des Arts décoratifs, Paris.

Appel à communications : Les Rencontres des Arts décoratifs. Le XVIIIe siècle : objets, sensibilités, perceptions, réceptions (Paris, 16 avril 2026)

Les relations entre les arts, les métiers et l’industrie suscitent aujourd’hui un très grand intérêt. Cours, séminaires et conférences se multiplient, nous incitant à approfondir les connaissances et à débattre autour de questions méthodologiques, théoriques, patrimoniales et techniques.

Les Rencontres des Arts Décoratifs entendent contribuer à la structuration de ce . . . → En lire plus

Appel à contribution, ArtItalies, n° 32 (2026)

Appel à contribution, ArtItalies, n° 32 (2026)

Date limite pour la remise des textes : 5 décembre 2025L’Association des historiens de l’art italien (AHAI) a été créée en 1993 par une équipe de scientifiques désireux de communiquer et de partager avec un large public leurs recherches sur l’histoire de l’art italien. Depuis sa création, l’AHAI s’est dotée d’une publication à parution annuelle, longtemps Bulletin de l’AHAI et désormais ArtItalies.Cette revue se propose de participer activement et durablement à la diffusion et à la promotion des études les plus récentes sur l’art italien. Des propositions d’articles pour le numéro . . . → En lire plus

Appel à contributions : Sortir de l’anonymat (Histoire de l’art, n° 98)

Auteur non identifié, Diptyque : la Peinture et la Sculpture (détail : La Sculpture), XIXe siècle, ivoire, 35 × 11 cm, Paris, musée du Louvre (R 1447), en dépôt à la Fondation Salomon-de-Rothschild.© 2009 Grand Palais-RMN (musée du Louvre) / Jean-Gilles Berizzi

Histoire de l’art, no 98 : Sortir de l’anonymat Biographies d’artistes, biographies d’objets

Télécharger l’appel au format PDF.

« Je choisis de garder mon identité cachée parce que, souvent, quand vous connaissez l’artiste, vous pensez aussi connaître son art. » — Banksy

Identités et noms d’artistes sont aux fondements de l’histoire de l’art telle qu’elle s’érige en discipline . . . → En lire plus

JE Archives et histoire de l’art

Journée d’études « Archives et histoire de l’art » Strasbourg, Misha, salle des conférences, 7 novembre 2025, 9h30-18h

Si le travail de l’historienne et de l’historien de l’art s’articule nécessairement autour des œuvres, les archives constituent une source de premier choix pour les aborder. Documents écrits ou fonds iconographiques, les archives privées ou publiques regorgent d’informations sur les acteurs de la création. Le recours à cette documentation permet de retracer l’histoire des objets étudiés en levant le voile sur le processus créatif, les déplacements et les interventions dont certains d’entre eux portent encore la trace. Du travail collaboratif de l’artiste . . . → En lire plus

Conférence : “Actualité muséale : le buste préparatoire de Gaston d’Orléans par Jacques Sarazin,

Jacques Sarazin, Buste de Gaston d’Orléans, préparatoire au décor du château de Blois, 1636, terre cuite, h. 32 cm, Galerie Ambroselli

Type : conférence (entrée libre et gratuite)

Date et horaire : jeudi 23 octobre à 19h

Lieu : salle Ingres, 2e étage de la Galerie Colbert (Institut National d’Histoire de l’Art), 2 Rue Vivienne, 75002 Paris, et aussi en ligne sur Zoom

Pour tout renseignement et pour l’inscription Zoom : asso.grham@gmail.com

En 1635, Gaston d’Orléans, tumultueux frère de Louis XIII, lance le chantier d’un nouveau château à Blois dont il souhaite . . . → En lire plus

L’art public au défi de la collection

COLLOQUE INTERNATIONAL L’art public au défi de la collection

20-21 novembre 2025 Université de Liège Colloque organisé par Julie Bawin dans le cadre du projet de recherche CDR-SH « Muséalisation de l’art public » (ULiège) Des parcs de sculptures aux jardins publics rattachés à des musées en passant par des ensembles d’œuvres exposées dans la ville, le métro, les gares, les édifices publics, sur les ronds-points et les autoroutes ou au sein de campus universitaires, les collections d’art public sont innombrables et partout présentes à l’échelle internationale. Pourtant, malgré l’importance que revêt un art considéré comme un « bien commun », au service de la collectivité, il apparaît que les défis relatifs à sa préservation en tant qu’objet patrimonial et artistique demeurent considérables. Imputable à de nombreux facteurs et contraintes, . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Sarah Lipska (1882-1973). Une artiste pluridisciplinaire en ses réseaux » (21 novembre, Meudon)

Sarah Lipska, Antoine et ses rêves, huile sur toile, Musées de Poitiers © Musées de Poitiers, Ch. Vignaud

Le musée d’art et d’histoire de Meudon et le musée Sainte-Croix de Poitiers s’associent en 2025-2026 dans un projet commun de valorisation du travail de l’artiste d’origine polonaise Sarah Lipska (Mława, 1882 – Paris, 1973). Soutenu par l’Institut polonais de Paris, ce projet se décline en deux expositions distinctes : la première se tenant à Meudon du 18 septembre 2025 au 22 février 2026, la seconde à Poitiers du 3 avril 2026 au 27 septembre 2026. Ces expositions sont lauréates du label « . . . → En lire plus

Siegfried Kracauer, Le Culte de la distraction. Miniatures urbaines et critiques de films (1925-1933)

Table ronde à l’occasion de la parution de l’ouvrage Culte de la distraction. Miniatures urbaines et critiques de films (1925-1933) de Siegfried Kracauer, traduit de l’allemand par Barbara Thériault et Sabine Cornille : un ensemble d’aperçus sur la culture de masse de la République de Weimar, et sur ses rituels de distraction, présenté par Philippe Despoix

Avec Philippe Despoix (Université de Montréal) et Carol Maigné (Université Lausanne), modération : Peter Geimer (DFK Paris)

Le voyage et les danses exotiques, les revues de girls et les parades gymniques, la publicité, la mode et les compétitions sportives, la photo­graphie de presse et . . . → En lire plus

Déborah Laks – From the Beaux-Arts to Saint Charles, a walk through Paris’s learning scene in the 1970s

In the 1970s, a period of profound change occurred within the French scene of fine arts learning. The establishment of the first university departments of arts plastiques occurred circa 1970, thereby creating an alternative for students in addition to the Beaux-Arts School. This paper will examine the history of one of the first fine arts departments in a university, namely Saint Charles’s center in the Sorbonne. I will show how this department was created with the intention of including artists from different parts of the world, both as teachers and students. The present study will examine the manner in which . . . → En lire plus

L’artiste Vir Andres Hera en conversation avec Morgan Labar

Animée par Morgan Labar, directeur de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, cette rencontre avec l’artiste Vir Andres Hera abordera des thèmes cruciaux et actuels tels que la migration, l’exil, l’identité de genre et des cultures. Leur discussion se tiendra en anglais.

Vir Andres Hera, artiste et cinéaste, est diplômé·e du Mo.Co. à Montpellier et du Fresnoy – Studio national des arts contemporains. Iel a effectué plusieurs résidences, notamment à la Casa de Velázquez à Madrid, et a été exposé·e dans des institutions renommées comme la Biennale de Lyon, la Gaîté Lyrique à Paris, ou encore le . . . → En lire plus

Musée et photographie – Atelier jeunes chercheur(e)s 2026

Musée et photographie : archéologie, histoire de l’artÉcole du Louvre / Musée du LouvreAtelier jeunes chercheur.e.s 2026Appel à candidaturesPour la dixième année consécutive, l’École du Louvre et le musée du Louvre (direction des Études muséales et de l’Appui à la recherche) organisent en commun un atelier jeunes chercheur.e.s, conduit sur plusieurs séances de janvier à juin 2026, au Centre Dominique-Vivant Denon (musée du Louvre, entrée Porte des Arts) et à l’École du Louvre.L’atelier 2026 approfondit les discussions développées depuis 2024 autour du thème « Musée et photographie ». Il participe d’un projet d’études et de recherches plus vaste, portant sur les documents opératoires . . . → En lire plus

Atelier/Workshop : « Le cabinet peint de Michel de Montaigne. Un patrimoine exceptionnel méconnu » (Pau, 10 octobre 2025)

Atelier/Workshop : « Le cabinet peint de Michel de Montaigne. Un patrimoine exceptionnel méconnu » (Pau, 10 octobre 2025)

L’atelier/workshop « Le cabinet peint de Michel de Montaigne : un patrimoine exceptionnel méconnu » aura lieu le vendredi 10 octobre 2025 à l’Université de Pau & des Pays de l’Adour (Salle Chadefaud, Institut Claude Laugénie).

Cet atelier entend poser les bases d’un projet de recherche collaboratif sur le cabinet de l’auteur des Essais situé dans la tour dite de la « librairie » du château de Montaigne (Saint-Michel-de-Montaigne, Dordogne). Attenant à sa « librairie », le . . . → En lire plus

Journées d’étude : « C’est Byzance ! La Bibliothèque d’art et d’archéologie et les Arts de Byzance » (Paris, INHA, Salle Vasari, 16 et 17 octobre 2025)

Journées d’étude : « C’est Byzance ! La Bibliothèque d’art et d’archéologie et les Arts de Byzance » (Paris, INHA, Salle Vasari, 16 et 17 octobre 2025)

JOURNÉE 1 – JEUDI 16 OCTOBRE 2025

MATIN

09H30 Accueil des participants et introduction

10H00 Présidente : Ioanna RAPTI (EPHE)

Samuel PROVOST (université de Lorraine, Nancy) Paul Perdrizet compagnon des byzantinistes de la Bibliothèque d’art et d’archéologie de Jacques Doucet

Salomé GALLICIAN (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) Oreste Tafrali (1876-1937) et la Bibliothèque d’art et d’archéologie : contributions d’un historien roumain aux études byzantines françaises

Judith SORIA (Muséum national d’Histoire naturelle) Documents intimes, correspondances journalières, mémoires, petits vers. Les archives de . . . → En lire plus