Appel à communication : « Dubuffet vs la Culture » (Rennes, 6 avril 2017)

Dubuffet vs la Culture

Jean Dubuffet a produit une « critique de la culture », projet éminemment culturel et paradoxal qui vise un « en dehors » de la culture tout en sachant que de tels « en dehors » ne sont, comme il l’écrit, que des « chimères » ou des « mirages ». Cette « critique de la culture » qu’il présente comme un nihilisme actif répondant joyeusement au nihilisme de la culture occidentale a des accents à la fois rousseauiens et nietzschéens, mais ne sombre jamais dans le « primitivisme ».

L’objectif de cette journée d’étude est de décrire cette critique sous ses diverses espèces — car Dubuffet . . . → En lire plus

Journée d’études « Heritage, Immigration and Temporary Fabrications » (Londres, 19 Novembre 2016)

Material Conjectures and Gary Woodley, Abandoned Temporary Crisis Facility (detail), 2016.

Material Conjectures and Gary Woodley, Abandoned Temporary Crisis Facility (detail), 2016.

 

Material Conjectures (UK co-authored project) and Andrea Delaplace (PhD candidate in Museum Studies, Paris) have produced a research group, Heritage Immigration and Temporary Fabrications, that presents two strands. Together the strands explore the contested issues surrounding immigration, through the focus of architectural and exhibition practice. The research group is supported by University of Huddersfield and Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.

A one-day symposium presented by the research group Heritage, Immigration and Temporary Fabrications exploring the politics of ad hoc crisis architectures and the uncertain . . . → En lire plus

Appel à publication : « Le végétal », catalogue d’exposition (Mittelhausbergen, 2017)

michel-blazy-ibookgarden-2014Dans le cadre de sa triennale d’art contemporain « April Dapsilis », qui portera cette année sur « Le Végétal », la Galerie Le point Fort désire éditer un catalogue faisant état de l’actualité de la recherche à ce sujet, qui approfondira les questions relatives à la place et aux acceptations possibles de la notion de « végétal » dans l’art contemporain.

Si la Nature fut, plusieurs siècles durant, enjeu de l’invention mimétique et de la sublimation du réel tout à la fois, et en tant que telle modèle idéel des Beaux-Arts, sa position, à l’aune du XXIe siècle, reste à définir. L’abandon des académismes au siècle dernier, tout comme l’arrivée de . . . → En lire plus

Appel à communication : « ‘Disassembled Images’: Contemporary Art After Allan Sekula » (Anvers, 2-4 mars 2017)

Allan Sekula, Ship of Fools, 2010-2013This conference takes the US artist, theoretician, critic, teacher and poet Allan Sekula’s Ship of Fools / The Dockers’ Museum (2010-2013) as its point of departure. At the very end of his life Sekula produced this unfinished, multifaceted and variably installable work of art, which contains ca. 1250 objects. By taking as subject dock workers and seafarers, Sekula wished to pay tribute to all the joined, past efforts of human labor now irretrievably lost in history—a struggle he identifies as “Sisyphean.” In doing so, Sekula provides a message of hope: his last work contributes to imagining possible forms of solidarity in a globalized . . . → En lire plus

Appel à publication : « Pouvoirs, censure et auto-censure (Chine, Inde, Iran) », ouvrage collectif, Classiques Garnier (2016/2017)

Canards-chars, ChineLes pouvoirs envisagés ici ne se limitent pas au pouvoir politique, mais incluent toutes les formes de pouvoirs explicites ou implicites à l’œuvre dans une société (contraintes politiques, idéologiques, économiques, religieuses etc). La censure n’est pas uniquement envisagée comme une autorité extérieure qui entraverait la liberté du créateur, mais comme une instance sociale, voire intime (l’auto-censure), parfois intégrée en amont par l’artiste, et susceptible de régler son activité créatrice.

Dans le prolongement des travaux de Robert Darnton et de Jean-Baptiste Amadieu sur la censure et l’autocensure, le présent appel à contribution souhaite étudier les relations entre arts et pouvoirs dans trois domaines artistiques – littérature, arts visuels et cinéma – et trois . . . → En lire plus

Appel à candidature : Poste de maître de conférences en histoire de l’art contemporain (« Lecturer ») (Université de Birmingham, 2016-)

University-of-BirminghamThe Department of Art History, Curating and Visual Studies at the University of Birmingham seek to appoint a Lecturer in History of Art with research and teaching expertise in Post-1945 to Contemporary Art. Some expertise in the history, theory and practice of curating art may also be desirable, as is the capacity to pursue research and teaching collaborations with non-HEIs including galleries and museums.

The post holder will hold a PhD in a relevant field or be very close to the submission and examination of a doctoral thesis. They will be able to evidence a developing publication profile in the field and clear and realisable objectives for significant research outputs of outstanding quality . . . → En lire plus

Appel à publication : « Medium/Post-medium oscillations in contemporary art », ARTis ON (Lisbonne, 2016)

Janet Biggs, Installation view, 2003, Vantaa Art Museum, HelsinkiThe new journal online ARTis ON by the ARTIS – Institute of History of Art from the School of Arts and Humanities of the University of Lisbon is organizing a new issue dedicated to the question Medium/Post-medium oscillations in contemporary art.

After conceptual art, installation, video, or more recently with the aggregative structure of the contemporary installation, we are broadly facing an intermedia recurrence in the contemporary artistic practices. As David Joselit puts it, in is article On Aggregators, “in each sense an aggregate selects and configures relatively autonomous elements”. Independently of these elements can be characterized as fixed typologies or not, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Migration artistique et identité, Paris 1870-1940 » (Montréal, 27-29 avril 2017)

Leonard Foujita, Autoportrait, 1936Ce colloque vise à explorer de façon interdisciplinaire (musique, littérature et arts visuels) la réalité de la migration artistique à Paris sous la Troisième République. Les artistes – les étrangers autant que les Français – y cherchent une consécration internationale. Cependant, si Paris est l’une des principales villes (voire la ville) pour plonger dans un milieu cosmopolite et ainsi atteindre un prestige international, elle est également un lieu de tensions nationalistes et xénophobes. Musiciens, écrivains et peintres étrangers ont subi ces tensions politiques. Mais c’est justement cette réalité cosmopolite qui a suscité une effervescence de débats esthétiques sans lesquels Paris n’aurait probablement pas atteint son statut de capitale . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’œuvre dans l’actualité de sa lecture » (Montréal, 8-9 septembre 2016)

Ekaterina Panikanova, Installation de livres peintsDevant la remise en question actuelle de la littérature et des études littéraires, notamment par les tenants de la productivité et de l’efficacité des disciplines universitaires professionnalisantes, certains, dont Jean-Marie Schaeffer et Vincent Jouve, s’engagent à repenser la pertinence du littéraire. Dans leur sillage, et afin de défendre l’importance de la lecture et de l’étude des textes anciens, Yves Citton, dans Lire, interpréter, actualiser (2007), reprend l’argument pragmatiste selon lequel l’activité esthétique de la lecture dégage une puissance de transformation éthique et politique. Contre l’historicisme littéraire institutionnalisé, il appelle à une lecture actualisante de ces textes, visant à exploiter les différences entre l’actualité de la lecture . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Les arts contemporains et leur espace institutionnel » (Paris, 9 avril 2016)

Affiche_JE L’interrogation scientifique, autour de la création artistique et de son espace institutionnel, voit aujourd’hui un développement important. Il s’agit d’un vaste sujet d’étude dont les axes de recherches (critique institutionnelle, nouvelle muséographie, etc.) sont nombreux, tout comme les argumentations qui en découlent. De même, la pratique artistique, comme celle des institutions muséales, a fait l’objet d’une transformation continue qui a contribué à une redéfinition de la notion et du territoire de l’art et de l’institution.

En effet, pourrions-nous aussi parler d’une nouvelle nécessité, muséographique et expographique, qui exploite le pouvoir communicatif, économique et social de propositions artistiques multidisciplinaires, afin d’évoluer et de proposer au public une forme différente d’expérience artistique. Ainsi, une sorte de franchissement des domaines et des « . . . → En lire plus