Posté par Laureline Meizel, le 19 février 2021;
- Date limite des propositions : 30 avril 2021
Appel à communication : Journée d’étude « L’économie des images en sciences. Enjeux, modalités et impacts sur la production et la circulation des savoirs (XVIIIe-XXIe siècles) » (Paris, INHA, 28 octobre 2021)
Début 2020, la Galerie nationale du Jeu de Paume a présenté une exposition intitulée « Le supermarché des images » sur une proposition de Peter Szendy. Le philosophe y développait les pistes explorées dans son ouvrage Le supermarché du visible. Essai d’iconomie (2017) sur le rapport intime entre image et économie. . . . → En lire plus
Posté par Elliot ADAM, le 19 février 2021;
- Date de la journée d'étude : 27 mars 2021
Journée d’études. Reviving the Trinity: New Perspectives on 15th-Century Scottish Culture (en ligne, 27 mars 2021)
This collaborative, interdisciplinary project looks again at the Trinity Altarpiece by Hugo van der Goes, Trinity Collegiate Church, and Trinity Hospital as emblems of Scotland’s inventive and ambitious cultural milieu, and its active, outward looking engagement with Europe and beyond. The network will re-examine the Trinity, and establish its cultural relevance today. Taking innovative approaches to materialities, geographies, and the wider artistic, intellectual, and cultural networks that connect them during the reigns of James II, III and IV, and the regency of Queen Mary of . . . → En lire plus
Posté par Elliot ADAM, le 16 février 2021;
- Date limite : 30 mars 2021
Appel à articles : « Towards a Visual History of the Working Class »
Different Vision. A Journal of New Perspectives on Medieval Art Abstracts due March 30, 2021 Edited by Diane Wolfthal
The discipline of art history is closely tied to the art market and to wealthy donors and collectors, and for this reason has long identified with the upper class. Many art historians betray a tendency to identify with the elite. For example, Ruth Mellinkoff, in her fine book Outcasts, expresses a typical attitude when she asserts, “While we who live in the era of the common . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 février 2021;
- Date limite : 15 mars 2021, 15 mars 2021
Mirror in theory and practice. New perspectives on old questions
Workshop at the Institut für philosophische und ästhetische Bildung of the Alanus University in Alfter and the Department of Art History of the University of Vienna (online, 17-18 Jun 21)) Organizers: Ass.-Prof. Dr. Sandra Hindriks and Jun.-Prof. Dr. Maurice Saß
« Mirror, mirror on the wall… » The fascination is unbroken and without a doubt the mirror represents one of the most established metaphors for questions of visuality, imagery and cognition. Mirrors produce images, multiply perspectives, and enable insights that affect self-perception and the perception of others. The history of the sometimes diametric semantizations of the mirror and its speculations, . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 février 2021;
- Date limite : 1er septembre 2021, 1er septembre 2021
Appel à publication : revue ROMANTISME Nature morte, objets orphelins et choses particulières (coordonné par P. Hamon & B. Tillier)
Prospectus de cadrage et d’appel à communications
« Le domaine de la peinture est envahi en quelques années par les images d’un monde sans hommes (…) Tout se ramène au paysage ou à la nature morte ; lesquels ont été réduits eux-mêmes à un divertissement d’intérêt local » (Valéry : Degas danse dessin)
Il semble que l’on ne puisse aborder la nature morte que négativement ou tout du moins de manière obsidionale, tant ce genre pictural codifié au XVIIe siècle et qui fut considéré comme l’un des . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 1 février 2021;
- Date limite : 20 mars 201, 20 mars 201
Appel à articles. Revue Macte.
En quête de mémoires, une histoire de l’art partagée de la Caraïbe ? La Caraïbe est aujourd’hui confrontée à une profonde crise sociale, environnementale et politique. Les récents bouleversements climatiques et virologiques ainsi que la paupérisation des populations vulnérables, contribuent à la montée des irrédentismes (nationalismes et des communautarismes entre autres), amplifiés par le mouvement international Black Lives Matter. Les héritages du passé esclavagiste, les plaies encore ouvertes, nourrissent les revendications identitaires, les postures militantes, les actes de destructions performées envers les symboles de la colonisation dans l’espace public et numérique (plaques commémoratives, statues, images stéréotypées). Un . . . → En lire plus
Posté par juliettepym, le 1 février 2021;
Journée d’étude « La critique institutionnelle et ses manifestations »
Date limite : 28 février 2021
La critique institutionnelle est un mouvement formulé dans les années 1980 par les critiques d’art américains Benjamin Buchloh, Craig Owens et Douglas Crimp, basés à New York et auteurs de la revue October. Ce mouvement contestataire de l’art contemporain s’interroge sur les conditions – capitalistes et néo-libérales – de production et de diffusion des oeuvres d’art. La critique institutionnelle s’attache aussi bien à l’analyse de l’espace physique du musée ou de la galerie, que de l’espace discursif des institutions. Elle œuvre à la prise de conscience de tous les . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 30 janvier 2021;
Béatrice Joyeux-Prunel
Naissance de l’art contemporain 1945-1970. Une histoire mondiale
EAN/ISBN : 9782271132321, 28 euros 608 p., 17×24 cm
Pour acheter en ligne sur le site de l’éditeur, cliquez ici.
New York a-t-il vraiment été le centre de l’innovation artistique depuis 1945, comme on le lit partout ? Une hégémonie mondiale s’étudie à l’échelle mondiale. Or, l’approche comparée démonte le mythe de l’art new-yorkais et souligne l’apparition, dès les années 1950, d’un système internationalisé mais inégalitaire de production des œuvres et des carrières. Fondé sur le renouvellement rapide des écuries artistiques et la recherche systématique de l’originalité système spéculatif entretenait la concurrence entre . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 30 janvier 2021;
- Date limite : 31 mars 2021, 31 mars 2021
Reproduction of Greek vases, ca. 1840-1900 (online/Erlangen, 16-18 Jul 21) Deadline: Mar 31, 2021
Artes Etruriae renascuntur 2.0 The reception of Greek vases by European ceramic factories, ca. 1840–1900
In the second half of the eighteen century, collecting Greek vases gradually became a more widespread phenomenon. Many of them were found in the newly excavated graves in Campania and (later) Etruria and attracted much attention. The appreciation of Greek vases resulted in a new taste and fashion – first known under the terms Etruscan taste, à l’etrusque, all’etrusca or hetrurisch, before most of these vessels began to be widely recognised as Greek products and the fashion was then . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 20 janvier 2021;
- Date limite : 31 mars 2021, 31 mars 2021
Des nuits aux nocturnes : expériences du Nocturne au cinéma, en photographie et en vidéo Colloque international les 24 et 25 septembre 2021 à l’INHA, salle Vasari.
Appel à communication.
Relativement connu et établi dans le champ de l’histoire de l’art, de l’histoire de la musique et de l’histoire de la littérature — ce qui ne veut pas dire que sa définition y soit simple, unitaire et fixée — le Nocturne demeure néanmoins largement impensé dans les autres domaines, en particulier du côté des arts visuels modernes ou contemporains. De prime abord, la définition même de ce « concept », dans son acception la . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 19 janvier 2021;
- Date limite des propositions : 15 mars 2021
Appel à communication : Journée d’études du GRHAM « Figures de veuves à l’époque moderne (XVIIe et XVIIIe siècles) : Images d’un statut social accepté, caché, revendiqué ? » / « Figures of Widows in Modern Era (17th and 18th centuries): Images of an Accepted, Hidden, Claimed Social Status? » (Paris, 15 juin 2021)
15 juin / 15th June 2021, Paris Galerie Colbert
Femme et veuve sous l’Ancien Régime ? Les images qui permettent de définir la première abondent qu’il s’agisse de décrire une femme séduisante, une femme d’influence ou une femme du peuple. En revanche les images qui pourraient caractériser la seconde restent floues. De . . . → En lire plus
Posté par Laureline Meizel, le 15 janvier 2021;
- Date limite des propositions : 30 avril 2021
Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)
Dossier dirigé par Marie-Ève Bouillon et Laureline Meizel
Date de soumission des articles : 30 avril 2021
Dans quelle mesure la signification d’une photographie dépend-elle de l’expérience sociale, des contingences industrielles, de l’environnement professionnel ou de la culture des acteurs qui la produisent ?
En explorant ce questionnement, cet appel prolonge les discussions amorcées lors d’un séminaire à l’EHESS en 2018-2020[1]. Il vise à rassembler des textes consacrés aux trajectoires et aux collaborations des multiples acteurs qui participent . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 janvier 2021;
- Date limite : 25 janvier 2021, 25 janvier 2021
Fellowships 2021-22, Beckman Center / Science History Institute, Philadelphia Application deadline: Jan 25, 2021
Call for Applications: Fellowships at the Science History Institute
The Beckman Center for the History of Chemistry at the Science History Institute offers fellowships on an annual cycle for scholars whose research would benefit from the use of our collections. About 20 fellowships are given out annually, making the Beckman Center the largest private fellowship program in the historical study of science, technology, and medicine in the United States. Researchers travel from all over the world to use our collections and take part in a vibrant scholarly community.
The Science History Institute’s fine-art collection contains more than 500 works of art including oil paintings and portraits, . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 7 décembre 2020;
Emmanuel Pernoud, Le serviteur inspiré. Portrait de l’artiste en travailleur de l’ombre, Dijon, Presses du réel, 17 x 24 cm (broché) 164 pages (ill. coul. et n&b), 24 €
Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici
L’idée moderne d’art s’est construite contre « l’imitation servile » et, au-delà, contre la servitude même. La valeur d’un artiste serait relative à sa capacité d’émancipation. Guidé par l’exemple du cinéma où le rôle du domestique inspira des personnages inoubliables, ce livre interroge la création . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 30 novembre 2020;
- Date limite : 1er février 2021, 1er février 2021
Power, Patronage and Production: Book Arts from Central Europe (ca. 800–1500) in American Collections
Princeton/New York, January 13 – 15, 2022 Deadline: Feb 1, 2021
On January 13–15, 2022, the Index of Medieval Art (Princeton University), the Pierpont Morgan Library & Museum (New York), and the Department of Art and Archaeology at Princeton University will host a conference to accompany the exhibition, “Imperial Splendor: The Art of the Book in the Holy Roman Empire, 800–1500,” presented at the Morgan Library from October 15, 2021 to January 23, 2022. The conference will include two days of papers as well as a study day at the Morgan Library. For each . . . → En lire plus
Posté par LouisBoulet, le 29 novembre 2020;
- Date du colloque : 10-11 décembre 2020
Colloque en ligne : Espaces à saisir : interstices et communs urbains. La ville à l’épreuve de l’interdisciplinarité. 10-11 décembre 2020
PRÉSENTATION DU COLLOQUE
Dans le cadre de l’axe « villes et études urbaines » de la Maison des sciences de l’Homme Val-de-Loire, un groupe de chercheuses et chercheurs relevant de différentes disciplines et de plusieurs laboratoires se propose d’organiser un colloque international intitulé « Espaces à saisir : Interstices et communs urbains ». Le but de ce colloque consiste à échanger sur les méthodes et les cadres théoriques dont les différentes disciplines de sciences humaines et sociales disposent pour étudier ces espaces, en alternant conférences plénières et sessions thématiques. Toutes les villes, depuis leur origine, comprennent des lieux ambigus, à la fonction ou au . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 19 novembre 2020;
- Date limite : 30 novembre 2020, 30 novembre 2020
New Directions in 18th and 19th Century Art (online, 25 Jan-22 Mar 21) online, January 25 – March 22, 2021 Deadline: Nov 30, 2020
New Directions in Eighteenth- and Nineteenth-Century Art Seminars take place on Zoom on Monday evenings (5pm GMT) weekly from January 25th until March 22nd.
This digital seminar series seeks to showcase new and innovative research being undertaken on eighteenth- and nineteenth-century art and its histories. We invite contributions for papers investigating any aspect of the artistic, visual and material cultures of this period, and produced across the globe. Sessions are hosted via video conferencing software, and will take the form of a 40-minute seminar, with time following for questions. Where possible, sessions are recorded and . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 19 novembre 2020;
- Date limite : 27 novembre 2020, 27 novembre 2020
Remarkable women: Female patronage of religious institutions (online, 29 Jan 21) online / The Courtauld Institute of Art, January 29, 2021 Deadline: Nov 27, 2020
‘Remarkable women’: Female patronage of religious institutions, 1300-1550
This conference seeks to explore the ways in which women patronised and interacted with monasteries and religious houses during the late Middle Ages, how they commissioned devotional and commemorative art for monastic settings, and the ways in which these donations were received and understood by their intended audiences. The artistic donations of lay patrons to religious institutions has become a fruitful area of study in recent years, but the specific . . . → En lire plus
Posté par patrizia.celli, le 19 novembre 2020;
Corps troublants. Images et imaginaires dans la première modernité
atelier de recherche en ligne 26—28 novembre 2020 – Académie de France à Rome Villa Médicis

Dans la culture visuelle de la première modernité, la représentation de corps contorsionnés, désarticulés ou fragmentaires, de visages grimaçants ou déformés, de corps ouverts révélant organes et orifices, peut saisir autant que perturber le spectateur. Ces images provoquent une incongruité troublante, possiblement agressive. Mais qu’est-ce qui cause ce trouble ? Peut-on définir et circonscrire cet affect ? A-t-il toujours été ressenti ainsi à travers le temps et dans d’autres cultures ? Ces expressions d’une corporéité troublante . . . → En lire plus
Posté par Morgan Labar, le 19 novembre 2020;
- Date limite : 15 décembre
Journée d’étude « Arts contemporains et indigénéités », 26 mars 2020, École normale supérieure, Département ARTS
Cette journée d’étude a pour objectif d’interroger la place des pratiques et des identités « indigènes » ou « autochtones » au sein des mondes de l’art contemporain. Ces deux qualificatifs, qui désignent en premier lieu une personne « originaire du lieu où elle vit », en sont venus à qualifier les peuples minorisés sur leurs propres territoires suite à la colonisation, notamment depuis le développement au milieu des années 1970 des « luttes indigènes » dans les Amériques et en Océanie, aboutissant notamment en 2007 à l’adoption par l’ONU de la Déclaration des Droits des Peuples Autochtones.
Les débats sur l’autochtonie se sont développés dans des espaces où l’occupation et la conquête des . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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