Appel à candidature : Bourse Panofsky au Zentralinstitut für Kunstgeschichte (Munich, 2016)

Erwin Panofsky à StockholmProf. Dr. Victor I. Stoichita, Université de Fribourg, will hold the newly established Panofsky-Professorship at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte Munich in May-June 2016.

In connection with this professorship the Zentralinstitut für Kunstgeschichte seeks applications for a Panofsky-Fellowship. The fellowship is intended for doctoral students and postdoctoral scholars (who have graduated within the last five years) who are working on a project related to Renaissance art. Fellows are expected to maintain a presence at the ZI, to present the Fellowship project, and to partake in the activities of the ZI and the Institut für Kunstgeschichte of the LMU. The fellowship lasts three months and commences in May 2015. Graduate . . . → En lire plus

Appel à communication : « Dante et les arts visuels / Dante and the Visual Arts » (Los Angeles, 22-24 août 2016)

Sandro Botticelli, Dante, 1495, Genève, Collection privéeThe UCLA Center for Medieval and Renaissance Studies (CMRS) invites applications from graduate students and post-doctoral scholars to attend the Dante and the Visual Arts Summer Symposium. The symposium, organized by CMRS and the journal Dante e l’Arte in conjunction with the J. Paul Getty Museum, will take place August 22–24, 2016 in Los Angeles with sessions at UCLA and at the Getty Center. The symposium is part of the larger research project Envisioning the Word: Dante and the Visual Arts 1300-1500 which is an ongoing collaboration between the UCLA Center for Medieval and Renaissance Studies and the Institut d’Estudis Medievals at the Universitat . . . → En lire plus

Appel à publication : Netherlands Yearbook for History of Art, Vol. 67 : « Netherlandish Sculpture of the 16th Century »

800px-Meester_van_Elsloo_-_Anna-te-DrieënNetherlands Yearbook for History of Art, Vol. 67 : Netherlandish Sculpture of the 16th Century

Sculpture was one of the principal arts in the Low Countries during the 16th century, an important vehicle for supporting the interests of the nobility and the church in particular. The period saw the transition from a ‘Gothic’ to an ‘antique’ artistic mode, a transformation in which sculpture assumed a leading role. Throughout the century, Netherlandish sculpture was a prestigious and favored export product—from carved oak altarpieces to alabaster reliefs, brass epitaphs, and huisaltaren – while at the same time many sculptors from the Low Countries travelled extensively through Europe.

Until quite recently, surveys of early modern art in Northern Europe rarely included much sculpture. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Michel-Ange et les Pays du Nord / Michelangelo and the North: Impact and Influence » (Bruges, 18-20 août 2016)

Michel-Ange, Madone de Bruges, 1501-1504, Bruges, église Notre Dame According to Holanda in his Dialogues, Michelangelo claimed that Northern, and specifically Flemish art, « will please the devout better than any painting in Italy…It will appeal to women, especially to the very old and the very young, and also to monks and nuns and to certain noblemen who have no sense of true harmony.” Perhaps as a consequence, few artists are more closely associated with Italy than Michelangelo. This session seeks to question this notion, calling for papers to broaden the conversation by considering the influence, interactions, and legacy of Michelangelo and his art on Northern Europe during the Early . . . → En lire plus

Appel à communication : « Giuliano da Sangallo 1516-2016 » (Florence, 17-18 novembre 2016)

Piero di Cosimo, Portrait de Giuliano da SangalloLe cinq centième anniversaire de la mort de Giuliano da Sangallo en 2016 offre l’occasion de dresser un bilan de la fortune historiographique discontinue de cet artiste, de grande envergure mais difficile à saisir sur la scène majeure de l’histoire de l’architecture, dont il est resté une figure marginale. Souvent décrit comme oscillant entre deux époques et deux styles, avec un catalogue qui reste toujours à compléter et à homogénéiser, son œuvre n’a fait que récemment l’objet d’une étude monographique de référence (Sabine Frommel, 2014) qui invite à poursuivre la recherche des aspects moins étudiés de sa production.

Sa formation de . . . → En lire plus

Séminaire : « L’amour de l’art. Érotique de l’artiste et du spectateur au XVIe siècle » (Paris, 22 janvier 2016)

Veronèse, Leda, AjaccioLa quatrième séance du séminaire collectif d’histoire de l’art de la Renaissance se tiendra le vendredi 22 janvier de 18h à 20h à l’INHA en salle Giorgio Vasari.

Lise Wajeman, maître de conférences à l’Université d’Aix-en-Provence, interviendra sur le thème suivant : L’amour de l’art. Érotique de l’artiste et du spectateur au XVIe siècle. « L’amour de l’art » à la Renaissance, loin de concerner les seuls traités d’arts, intéresse aussi la théologie, la médecine ou les fictions, qui l’abordent souvent de façon concrète, comme une circulation désirante entre l’artiste, l’image et le spectateur. L’art qui s’invente au XVIe siècle vise à atteindre le . . . → En lire plus

Parution : « Le dessin en Espagne à la Renaissance »

Lizzie Boubli, Le dessin en Espagne à la Renaissance : pour un interprétation de la trace, Turnhout : Brepols, 2015

dessin21 x 27 cm

653 pages

97 illustrations couleur et N&B

ISBN: 978-2-503-55322-1

Prix : 100 €

Le thème principal de cet ouvrage est double : une synthèse de nos connaissances sur la situation actuelle du dessin de la Renaissance en Espagne et l’émergence d’un statut spécifique du dessin dans la péninsule à partir des années 1560 et surtout, avec de plus en plus d’évidence à partir des années 1580. Une des difficultés principales . . . → En lire plus

Appel à communication : « Renaissance prototypes. Tensions of past and present in early modern Europe » (Oslo, 28-29 septembre 2016)

Giorgione, Vénus endormie, 1508The conference Renaissance Prototypes will focus on that particular early modern notion of the past as composed of predictions of the future. “Prototype” was a term coined in the Renaissance to sanction the recycling of historical objects and concepts. It conveyed the idea that the true fulfillment of a trope, a motif, an image or a building would always lie in the future. With venerated ancient models thus “reduced” to a mere sketch or an outline, linear time appears to go in loops and conventional chronologies run backwards. The past is recast as a trial run for the present.

We invite contributors to reflect on the cross-temporal . . . → En lire plus

Appel à communication : « Imaging Utopia » (Louvain, 11 janvier 2017)

(21)_UtopiaImaging Utopia (Leuven, 11 Jan 17) Illuminare – Centre for the Study of Medieval Art (University of Leuven), Belgium, January 11, 2017 Deadline: Apr 1, 2016 XXth symposium for the Study of Underdrawing and Technology in Painting Imaging Utopia: New Perspectives on Northern Renaissance Art Illuminare – Centre for the Study of Medieval Art (University of Leuven), Belgium, 11-13 January 2017 The twentieth symposium for the Study of Underdrawing and Technology in Painting will be held in Leuven in the context of the major exhibition In Search of Utopia. In 1516, Thomas More (1478- 1535), humanist, statesman and ambassador of Henry VIII of England, published his book Utopia at the renowned printing house established by Dirk Martens in the . . . → En lire plus

Un appel à soutenir la publication d’une thèse sur Carlo Crivelli

Bonjour,

Capture d'écran 2016-01-14 09.33.51après des années de recherche et de déconvenues éditoriales, mon livre, Carlo Crivelli et le matérialisme mystique du Quattrocento, va enfin paraître, aux Presses Universitaires de Rennes, dans deux ou trois mois. Ce sera le premier livre en français sur ce grand artiste méconnu de la Renaissance.
Mais tous les problèmes ne sont pas encore résolus. Malgré une subvention que j’ai obtenue, mon éditeur, à court d’argent, demande encore un complément de financement de l’ordre de 1500 euros.
J’ai lancé un appel à financement participatif en ligne que vous . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’image miraculeuse dans le monde chrétien » (Rennes, 3-5 novembre 2016)

claude-mellan-sudarium-british-museum 2L`image miraculeuse dans le monde chrétien (Rennes, 3-5 Nov 16) Université Rennes 2, Rennes, France, November 3 – 05, 2016 Consacré aux images miraculeuses et à leur culte dans le christianisme occidental (XIVe-XVIIe siècles), le colloque a pour but d’envisager tous les aspects d’un phénomène majeur, qui a eu des répercussions dans la plupart des domaines de la vie religieuse, depuis la réflexion théologique jusqu’aux pratiques des pèlerins en passant par les dévotions privées ou encore l’aménagement des lieux de culte. En conjuguant questionnements et perspectives disciplinaires variés, la rencontre entend à la fois faire le bilan des recherches menées dans ce domaine et contribuer à leur renouvellement. Le colloque se tiendra à l’Université Rennes 2 les 3-4-5 novembre . . . → En lire plus

Conférence : « Le chantier de l’église de San Zulian à Venise durant le XVIe siècle » par Valentina Sapienza (Paris, 19 décembre 2015)

Eglise San ZulianLa troisième séance du séminaire collectif d’histoire de l’art de la Renaissance se tiendra le vendredi 18 décembre de 18h à 20h à l’INHA en salle Giorgio Vasari.

Valentina Sapienza, maître de conférences à l’Université de Lille, interviendra sur le thème suivant:

Le chantier de l’église de San Zulian à Venise durant le XVIe siècle. De la peinture “provisoire” à la peinture invisible.

 

Le séminaire est organisé par le Centre d’Etudes Supérieures de la Renaissance (Université de Tours), le Centre d’Histoire et de Théorie des Arts (EHESS), l’Ecole Pratique des hautes Etudes et le Centre d’Histoire de l’Art de la Renaissance (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne).

Programme . . . → En lire plus

Colloque : « François Ier et les artistes du Nord » (Bruxelles, 25-26 février 2016)

François 1er

 

Prolongeant les événements, commémorations et activités scientifiques qui célèbreront, en 2015, le 500e anniversaire de l’avènement de François Ier (1er janvier 1515) et celui de la victoire de Marignan (13 et 14 septembre 1515), la rencontre entend privilégier les liens entre le « grand roy Françoys » et le Nord. En effet, si les échanges entre François Ier et l’Italie demeurent un sujet d’études particulièrement fécond, les relations que le roi a établies avec le Nord, spécialement avec les anciens Pays-Bas méridionaux, sont tout aussi riches et complexes. Pourtant, ces rapports n’ont pas encore donné lieu à une enquête d’envergure. Le colloque « François Ier . . . → En lire plus

Appel à communication : « Sacred Spaces, Secular Acts » (Bruges, 18-20 août 2016)

5030-Mariage_Vierge_2Sacred Spaces, Secular Acts (Bruges, 18 – 20 Aug 16) Bruges, August 18 – 20, 2016 Deadline: Feb 1, 2016

CFP Sixteenth-Century Society Conference, Bruges (August 18-20, 2016) Panel: Sacred Spaces, Secular Acts: Non-Religious Functions of Italian Church Buildings The Italian church interior in the early modern period witnessed far more than mere religious rite. As a venue for courtship rituals, dances, theatrical performances, political meetings, legal business and even sexual encounters, churches were versatile, multi-functional spaces which could change their purpose and ambience in response to distinct activities. Conservative ecclesiastics such as Archbishop Antoninus of Florence, San Bernardino da Siena and Fra Savonarola condemned such acts, indirectly confirming their widespread practice. Further evidence is provided by notarial documentation, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Palladio et la Rome d’Antonio da Sangallo le Jeune » (Vicenza, 16-18 juin 2016)

Portrait d'Antonio da Sangallo il Giovane, G. Vasari, Les Vite, 1568Le Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio organise un séminaire international consacré à Palladio e la Roma di Antonio da Sangallo il giovane qui se tiendra du 16 au 18 juin 2016 à Vincenza.

Da la mort de Raphaël en 1520 à sa propre disparition en 1546, Antonio da Sangallo le Jeune domine la scène architecturale romaine, pour ensuite laisser place à la suprématie de Michel-Ange. Pour le jeune Palladio, qui accomplit ses trois premiers voyages à Rome entre l’automne 1541 et juillet 1547, les architectures d’Antonio sont une référence incontournable comme source d’imitation ou de . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’intimité dans l’art moderne / Intimacy in Early Modern Art » (Bruges, août 2016)

Ecole de Jean Fouquet, Portrait d'Agnès Sorel, début du XVe siècle Session du congrès de la Sixteenth Century Society and Conference (SCSC), 18-20 août 2016 à Bruges (Belgique)

This session will explore the social implications of intimacy in the production, reception, and circulation of early modern art. Among the questions that could be addressed are:

How did artists deploy particular media or exploit the material qualities of their works to craft advantageous intimacies with their desired constituents? To what ends did patrons ask artists to portray socially intimate relationships? In what ways did the display or circulation of works help to shape intimacy, whether through forging or fissuring bonds? Could . . . → En lire plus

Appel à communication : « Fate and Fortune in Renaissance Thought » (Warwick, 27 mai 2016)

Paolo Forlani, Fortuna Audax, Vniversale descrittione di tvtta la terra conoscivta fin qvi, Venice, 1565The aim of the colloquium is to explore the significance of the concepts of fate and fortune in Renaissance philosophy. While having a significant medieval background in theological texts and in The Consolation of Philosophy and other philosophical treatises, these concepts received new interpretations during the Renaissance period. The cause was a renewed interest in Cicero’s treatises, as well as in Alexander of Aphrodisias and Stoic philosophy. On the other hand, the question of fate and fortune seems to be closely related to religious disputes of the sixteenth century. Hopefully, the colloquium will contribute to a . . . → En lire plus

Appel à publication : « Imaginaires et représentations de l’Apocalypse à la Renaissance », Le Verger n°10, septembre 2016.

Albrecht Dürer, Le Sixième sceau, détail, 1498Si le terme « Apocalypse » est devenu dans le langage courant synonyme de la fin des temps, « apokalypsis »(α’ποκα’λυψις) renvoie d’abord et avant tout en grec au dévoilement, à la révélation d’une vérité ultime auparavant masquée ou ignorée. Véritable genre de la littérature hébraïque, l’apocalypse fait alors référence à une forme de texte crypté en vue de présenter aux initiés un message subversif. Dans le contexte des guerres de religion, catholiques et réformés vont ainsi s’inspirer de ce genre, éminemment représenté dans la Bible par l’Apocalypse johannique, pour proposer des textes à vocation prophétique d’une part mais aussi, dans . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le temps dans l’art médiéval et moderne » (Raanana, Israël, mai 2016)

Giorgione, La Vieille, Venise, AccademiaThe subject of time was frequently encountered in medieval and early modern thinking and culture, from the notion of eternity as an abiding “now” outside of time (as defined by Gregory of Nazianzos, in Oratio 39.12, “Christ, the Maker of time . . . is not subject to time”) to the aphorism Tempus vitam regit (“Time rules life”) engraved on more than one sundial. Ranging from the discussion of the reception of Aristotelian and Neoplatonic concepts of time and temporality (Pasquale Porro, The Medieval Concept of Time) to the analysis of temporality and anachronism in art (Elizabeth Sears, The Ages of Man: Medieval Interpretations of the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Représentations de l’ordinaire dans les périodes médiévale et moderne » (Durham — Caroline du Nord, février 2016)

Brueghel l'Ancien, Noces de paysansThe 16th Annual North Carolina Colloquium in Medieval and Early Modern Studies invites graduate students to submit proposals for twenty-minute paper presentations that investigate representations of everyday life––mimetic, descriptive, or prescriptive––from late antiquity through early modernity. How are the particularities of ordinary experience shown, shaped, distorted, or elided in poetry, prose, visual art, architecture, music, drama, and other forms of creative endeavor? For that matter, what constitutes the concept of the ordinary, and how does the history of this concept interweave with the development of realism, alongside other modes of representation?

In short, we shall explore what is at stake in representing the ordinary. For whether . . . → En lire plus