Appel à candidature : Henry Moore Institute Post-doctoral research fellowship

2 year fixed term appointment

Annual grant £21,000 per annum

The Henry Moore Institute is a world-recognised centre for the study of sculpture in the heart of Leeds, funded by The Henry Moore Foundation. An award-winning exhibitions venue, research centre, library and sculpture archive, the Institute hosts a year-round programme of exhibitions, conferences, lectures, research, and publications that aim to expand the understanding and scholarship of historical and contemporary sculpture.

The Institute invites applications for a two-year fellowship, beginning in Autumn 2011. Based at the Henry Moore Institute in Leeds, the focus of the Fellow’s research should be the study of pre-twentieth-century sculpture in the expanded field, . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Peindre à Genève au temps de Calvin. Le décor de la salle du Conseil d’Etat à l’Hôtel de Ville »

Redécouvert en 1901 et restauré par Léon Gaud, le décor peint de la salle du Conseil d’Etat constitue un ensemble aussi important que méconnu du patrimoine genevois. Comme l’a re- levé d’emblée Camille Martin, il révèle deux campagnes de réalisation. La première, due sans doute à Hugues Boulard en 1501, montre des personnages emblématiques, accompagnés d’ins- criptions savantes, liées aux deux fonctions de la salle: le bon gouvernement et la justice. La seconde campagne, qui recouvre peut-être une image religieuse, montre un thème humaniste: les Juges aux mains coupées, encadrés par deux figures bibliques. Généralement datée de 1604 et attribuée à un certain Cesare Giglio, elle semble se . . . → En lire plus

Appel à candidature : Eikones (Bâle) – 12 bourses de thèse pour 3 ans (« L’image comme artefact »)

Eikones, Pôle de recherche national de l’université de Bâle, est consacré à la critique de l’image, et plus spécialement à l’étude interdisciplinaire du pouvoir et de la signification des images. Ce projet rassemble plus de 40 jeunes chercheurs issus de champs disciplinaires différents, dont les projets de doctorat et de post-doctorat sont regroupés au sein de plusieurs modules de recherche possédant chacun un questionnement spécifique. Un pan entier du projet « NFS Bildkritik» est constitué par l’école doctorale qui offre aux jeunes chercheurs la possibilité d’un travail et d’échanges interdisciplinaires : travail collectif lors de séminaires internes, organisation de groupes de travail et d’activités de recherche à l’initiative des doctorants. . . . → En lire plus

Un nouveau répertoire des notaires romains téléchargeable

Repertorio del Notari Romani dal 1348 al 1927 dall’Elenco di Achille Francois, a cura di Romina De Vizio, Roma, Fondazione Marco Besso, 2011

La fondation Marco Besso vient de publier récemment un répertoire des notaires de Rome basé sur le « Francois » (à prononcer Frankoïs) du nom d’Achille Francois, qui le premier en avait établi des listes et que les habitués des archives romaines connaissent bien. Disponible par des photocopies en piteux état dans les salles de consultation, le répertoire établi par A. Francois à la fin du XIXe siècle reste l’outil indispensable des recherches notariales à Rome et cette nouvelle édition dirigée par Romina . . . → En lire plus

Appel à communication : colloque international « La première œuvre (XVe-XXIe siècles) »

Par le biais de la première œuvre, ce colloque se propose d’interroger, dans les champs de l’histoire de l’art et de la musicologie, la production de jeunesse des artistes, à ce moment charnière où l’identité créatrice se forge, encore incertaine mais déjà porteuse des prémices de sa maturité. Il ne s’agira pas tant de la première œuvre comme premier objet matériel, premier essai esquissé, encore imparfait si ce n’est maladroit, mais plutôt de l’œuvre première dans le sens d’un premier aboutissement, reconnu comme une production accomplie par l’artiste, par ses contemporains ou encore par la postérité.

La question de la première œuvre soulève des difficultés de définition . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourses EURIAS « Humanities and Social Sciences »

The European Institutes for Advanced Study (EURIAS) Fellowship Programme is an international researcher mobility programme offering 10-month residencies in one of the 14 participating Institutes: Berlin, Bologna, Brussels, Bucharest, Budapest, Cambridge, Helsinki, Jerusalem, Lyons, Nantes, Paris, Uppsala, Vienna, Wassenaar. The Institutes for Advanced Study support the focused, self-directed work of outstanding researchers. The fellows benefit from the finest intellectual and research conditions and from the stimulating environment of a multi-disciplinary and international community of first-rate scholars.

EURIAS Fellowships are mainly offered in the fields of the humanities and social sciences but may also be granted to scholars in life and exact sciences, provided that their proposed research project does not require laboratory facilities and that it interfaces with humanities . . . → En lire plus

Journées d’étude : « Le Tableau et la Scène. Peinture et mise en scène du répertoire héroïque dans la première moitié du XVIIIe siècle autour des figures des Coypel »

Que la Cléopâtre avalant le poison de Charles- Antoine Coypel, ou le Portrait de Mademoiselle Clairon en Médée de Carle Vanloo, soient empreints dʼun imaginaire lié au théâtre, semble une évidence. Mais la formulation positive de leur « théâtralité » pose question. Trop souvent réduite à une qualité seulement sensible, désignant toute recherche ostentatoire de lʼeffet (la grandiloquence des mouvements, lʼexacerbation des sentiments ou encore la pompe des décors), la « théâtralité » se déplace au contraire dans le paysage historique en fonction dʼidées et dʼexpériences concrètes relatives aux arts dramatiques. Elle peut dès lors être repérée, et même définie par lʼexamen du théâtre lui-même, dans son authentique perspective . . . → En lire plus

Colloque : « L’image pense. Image et langage chez Aby Warburg, Ernst Cassirer et Erwin Panofsky »

Aby Warburg, Erwin Panofsky et Ernst Cassirer ont cherché à ouvrir la réflexion sur l’art à l’anthropologie et à la philosophie. Ces journées de recherche en deux volets (le 31 mai à Paris et le 16 décembre 2011 à Liège) visent à reconsidérer la constellation que ces trois penseurs ont formée en questionnant la manière dont ils ont déterminé différemment et de manière peut-être complémentaire le rapport de l’image (d’art) au langage et à la pensée. Les « formules de Pathos » (Warburg) dont l’art témoigne suivent-elle une grammaire et bénéficient-elles d’un vocabulaire spécifique ou faut-il les comprendre autrement que grâce au paradigme langagier, en mettant en avant la . . . → En lire plus

Colloque : « La figure de David entre profane et sacré dans l’Europe des XIVe-XVIIe siècles »

Prophète et roi, pécheur et pénitent, aède et psalmiste, David est tantôt une figure emblématique, considérée isolément ou dans une galerie d’hommes illustres, tantôt le personnage central d’un épisode ou d’une histoire. La dimension profane de sa vie est à l’origine de la récupération politique qui commande, à Florence, les images produites par Michel-Ange ou Machiavel du vainqueur de Goliath ou du chef de l’armée d’Israël. Cette même dimension détermine la fortune du thème des amours de David, avec Abigaïl ou Bethsabée, qui nourrit toute une iconographie sacrée et profane depuis l’illustration des livres d’heures à la peinture de chevalet du XVIIe siècle en passant par la décoration d’instruments de . . . → En lire plus

Cycle de conférences : « L’histoire de l’art par ses artistes, même »

Le musée a été la grande affaire des historiens dans les années 1990, ce qui coïncide avec le renouveau de l’approche critique des espaces institutionnels par les artistes eux-mêmes : Museum Highlights, la « visite guidée » du musée de Philadelphie proposée par Andrea Fraser, qui date de 1989, est exactement contemporaine des grandes enquêtes lancées par les historiens, à Florence, à Oxford ou aux Etats-Unis, sur l’histoire de l’institution muséale. Le mouvement ne pouvait s’arrêter là : c’est aujourd’hui l’histoire de l’art qui est livrée à notre questionnement. L’histoire de l’art est, comme le musée, une institution née à la fin du XVIe siècle, en Italie – Giorgio Vasari est leur commun dénominateur, qui publie en 1550 la . . . → En lire plus

Appel à candidature : Prix des étudiants de la revue Art in Translation (250£)

Art in Translation offers a fresh perspective on global art writing and practice, covering all areas of the visual arts. To expand our advisory network, to locate texts that lie outside the Western canon, and to engage young scholars in its project, Art in Translation is offering an annual prize of £250 for the best recommendation of a text worthy of translation and publication. The competition is open to registered University students of art history or related disciplines, either undergraduate or postgraduate. The recommended text must already have been published in a language other than English, and meet at least one of the following criteria: • Groundbreaking within the field and in the broader . . . → En lire plus

Colloque : « L’art social en France. De la Révolution à la Grande Guerre »

À l’heure des débats opposant les tenants d’une vision de la culture comme « distraction » à ceux prônant une transformation socio-politique par l’impulsion de l’art, l’histoire est-elle à même d’ouvrir de nouvelles perspectives de réflexion ? Telle est l’interrogation à l’origine du colloque « L’art social, de la Révolution à la Grande Guerre », organisé les 16 et 17 juin 2011 à l’INHA.

Rassemblant une vingtaine de chercheurs constitués depuis deux ans en groupe de réflexion, il entend non seulement examiner les discours sur « l’art social », mais aussi ses origines idéologiques, ses tensions, ainsi que son histoire et son devenir dans les pratiques artistiques. L’idée d’art social pose la question de la fonction de l’art dans une société post-révolutionnaire, industrielle et marchande, alors que les . . . → En lire plus

8èmes journées de l’histoire de l’Europe : « L’Europe et l’Islam d’Al-Andalus à nos jours »

Conférences d’histoire de l’art :

Vendredi 17 juin 2011

1ère Conférence – 10h00 à 11h30 La représentation des musulmans dans l’iconographie occidentale au Moyen Age Par Fanny Caroff, docteur en histoire, université Panthéon-Sorbonne

2ème Conférence – 14h30 à 16h00 L’art mudejar Par Xavier Dectot, directeur du Louvre Lens

3ème Conférence – 16h30 à 18h00 Artistes européens dans l’empire ottoman (XVe-XVIIIe ) Par Frédéric Hitzel, CNRS-EHESS

Samedi 18 juin 2001

1ère Conférence – 10h00 à 11h30 La curiosité pour les arts ottomans en Europe, du XVIe au XVIIIe Par Frédéric Hitzel, CNRS-EHESS

2ème Conférence – 12h00 à 13h30 Traces d’Orient dans la peinture hollandaise et d’Europe du Nord au XVIIe siècle Par Blaise Ducos, conservateur . . . → En lire plus

Appel à communication : « La fabrication des images de guerre à l’époque contemporaine »

Ce séminaire s’inscrit dans la continuité du workshop mensuel « de la « prise » à la « reprise » : la fabrication des images d’archives et leurs usages dans la recherche historique » (ULB / 2010-2011). L’objectif de cette deuxième édition du séminaire de recherches est de recentrer le cadre d’analyse sur le « fait » photographique ou cinématographique, via la thématique de La fabrication des images de guerres à l’époque contemporaine. 

Appel à communication « La fabrication des images de guerres à l’époque contemporaine » pour le séminaire de recherches mensuel organisé par le centre de recherches « Mondes Modernes et Contemporains » de l’Université Libre . . . → En lire plus

Journée d’étude : « La Sicile médiévale. Histoire, iconographie et archéologie »

Les professeurs et les étudiants de Lettres supérieures ont le plaisir de vous inviter à un après-midi de conférences et de débats autour de la Sicile médiévale.Nous aborderons les différentes périodes de l’histoire de la Sicile – byzantine, arabo-musulmane, normande puis angevine – en croisant à la fois les approches (culturelles, politiques, artistiques) et les sources historiques (textuelles, archéologiques, iconographiques).

Cette rencontre scientifique s’inscrit dans le cadre de la préparation du voyage annuel d’études des étudiants de Lettres supérieures en juin 2011 : outre la visite des principaux sites et monuments de Sicile (époques antique et médiévale), nous compléterons notre périple par Naples, Herculacum et Rome. Ce voyage . . . → En lire plus

Appel à publication : « Architecture et musique. Espace, son, sociétés »

Cet appel à participation a pour objet d’enrichir un ouvrage collectif dédié aux relations entre architecture, musique, espace, son et sociétés.

Ces relations seront envisagées dans une perspective pluridisciplinaire.

Les thématiques concernées pourront aborder des aspects de pensée :

anthropologiques : rôle du lieu dans les rites musicaux, historiques (et particulièrement, une histoire générale des relations entre les espaces et le musical), socio-politiques : par exemple, la place de l’auditeur et du politique dans la salle de concert, architecturales : espaces construits pour des représentations musicales, pédagogiques : intérêt de sensibiliser aux bruit, aux sons, dans les conservatoires et les écoles d’architecture, ayant trait aux virtualités : . . . → En lire plus

Colloque : « French Theory : réception dans les arts visuels aux États-Unis entre 1965 et 1995 »

Nombreux sont les artistes américains, actifs dans la seconde moitié du XXe siècle, à avoir nourri leur réflexion et leur pratique des apports de la philosophie, des études littéraires et des sciences sociales. À cet égard, un certain nombre d’auteurs français ont bénéficié très tôt d’un intérêt soutenu. Parmi ceux-ci, on retrouve des figures majeures comme Claude Lévi-Strauss, Roland Barthes, Pierre Bourdieu, Michel Foucault, Jacques Lacan, Louis Althusser, Jean-François Lyotard, Jean Baudrillard, Jacques Derrida ou Gilles Deleuze. Autant de penseurs dont les écrits en sont venus à constituer le corpus de ce que l’on désigne désormais sous l’appellation de French Theory. A la faveur de premières . . . → En lire plus

Colloque international : « La maquette au service du projet architectural »

Colloque international organisé par la Cité de l’architecture et du patrimoine (Ecole de Chaillot et musée des Monuments français), en partenariat avec l’Ecole pratique des hautes études (EPHE) Sorbonne et la Technische Universität München, avec le soutien du Département du pilotage de la recherche et de la politique scientifique (Direction générale des patrimoines, ministère de la culture et de la communication). Inscription obligatoire avant le 6 mai 2011, places limitées.

Vendredi 20 mai

9h Accueil

9h30 Mot de bienvenue de François de Mazières, Président de la Cité de l’architecture et du patrimoine

9h40 Introduction par Sabine Frommel, directeur d’études, Ecole pratique des hautes études (EPHE) Sorbonne

10h – 12h30 . . . → En lire plus

Appel à publication : « Démocratiser l’art [contemporain] » , revue Marges

La question de la démocratisation de l’art est ancienne. Elle avait notamment été mise en avant par André Malraux au moment de la création du Ministère des affaires culturelles en 1959. Pour autant — et bien que cette question serve d’arrière-plan à nombre de décisions politiques dans le domaine culturel en France — elle est loin d’être complètement clarifiée. Qu’entend-on exactement par démocratisation de l’art (ou de la culture) ? Qu’en est-il de cette « mission de rendre accessible les oeuvres capitales de l’humanité, et d’abord de la France, au plus grand nombre possible de Français » ? S’agit-il de la promotion d’un art « élitaire pour tous », . . . → En lire plus

Appel à publication : « Le temps et l’espace dans les questionnements de l’interculturel »

Premier numéro de La Revue du Laboratoire d’Etudes et de Recherches sur l’Interculturel

Argumentaire

En tant que concept transversal, l’interculturel pourrait être un outil de transfert des savoirs. Il serait en mesure de faire dialoguer les cultures, de les faire se comprendre l’une par rapport à l’autre, de s’inventer l’une dans l’expression de l’autre. De ce point de vue, le temps et l’espace jouent un rôle fondamental dans l’appréhension d’une culture, si on entend par ce mot aussi bien les pratiques sociales que les savoirs, les croyances, les mythes, les symboles, les objets d’art, les discours, c’est-à-dire ce qui s’appelle « patrimoine ». Il y aurait ainsi plusieurs manières de gérer l’espace et le temps, de les . . . → En lire plus