Posté par Nicolas Ballet, le 16 mai 2026;
Détail de l’aquarelle sur vélin de Jacques Christophe Werner Anatomie comparée de la peau dans les races humaines, collection des vélins du Muséum national d’histoire naturelle (Anat. Comp, portefeuille 65, folio 17), aquarelle sur vélin, 460×330 millimètres, 1843 © tous droits réservés, MNHN.
Représenter les couleurs des corps
Savoirs anthropologiques et médicaux au XIXe siècle
Cette journée d’étude, organisée par Arnaud Dubois et Lucia Piccioni, se propose d’interroger, dans une approche interdisciplinaire (anthropologie, histoire de l’art, histoire de la médecine) le rôle joué par les représentations visuelles et matérielles des couleurs des corps dans l’élaboration des savoirs . . . → En lire plus
Posté par Pierre-Olivier Védrine, le 16 mai 2026;
- Date et lieu de la conférence : 18-20 mai 2026, Alexandrie
 Colloque international : « A Church, A Mosque. lnterdisciplinary Conversations between Architecture and Art History » (Alexandrie, 18-20 mai 2026)
Organised by Fatma Keshk, Sabine Frommel, and Thomas Faucher. 18-20 May 2026
Monday May 18th
Institut français d’Egypte à Alexandrie
Pre-Conference: Opening Keynote
18:00 –19:30: Inaugural Keynote Lecture
o Mohamed Dessouki: St. Mark’s Church in Manshiyya Square.
19:30: Welcome Cocktail Reception.
Tuesday May 19th: Full Session (09:00 – 17:00)
Anna Lindh Foundation
Theme: Transfers, Hybridization, and Materiality
09:30 –10:00: Welcome Remarks & Introduction.
o Josep Ferré, Anna Lindh executive director
o Sabine Frommel, Fatma Keshk and Thomas Faucher
10:00 –11:30: Session . . . → En lire plus
Posté par Daniele Rivoletti, le 16 mai 2026;
- Date et lieu de la conférence : 22 mai 2026, Paris (et en ligne)
 Emmanuel Lamouche, « Un manifeste « néo-Renaissance » : le monument du général de Lamoricière dans la cathédrale de Nantes (1866-1879) »
Séminaire : « La sculpture italienne de la Renaissance dans l’Europe du XIXe siècle. Éléments d’une redécouverte » (Paris, École du Louvre, et en ligne). Séminaire de l’Ecole du Louvre en partenariat avec l’Université Clermont Auvergne, avec le soutien de l’Institut universitaire de France.
Responsables scientifiques : Daniele Rivoletti, maître de conférences à l’Université Clermont Auvergne et membre de l’Institut universitaire de France Neville Rowley, conservateur à la Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, membre associé du Centre de recherche de . . . → En lire plus
Posté par Daniele Rivoletti, le 16 mai 2026;
- date limite des propositions : 15 juin 2026
 Appel à communications : « Renaissances du colosse. Statues hors norme, émulation et démesure à Rome et dans l’Italie moderne (XVe-XVIIIe siècles) » (Paris, 3 décembre 2026)
Journée d’études (Paris, INHA, Centre André-Chastel, 3 décembre 2026)
En 1588, dans son ouvrage intitulé Delle cause della grandezza delle città, Giovanni Botero évoque Rome et Venise comme étant les deux villes d’Europe les plus fréquentées pour les plaisirs qu’elles offrent, Rome « emplissant les âmes de stupeur et de plaisir […] par la grandeur de ses aqueducs, de ses thermes, de ses colosses […] ». Au même titre que les . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 16 mai 2026;
- Date et lieu du colloque : 11-12 juin 2026, Paris
Colloque international du GRHAM : La fabrique du quotidien / Crafting Everyday Life (Paris, 11-12 juin 2026)
Type : colloque international Dates de l’événement : 11 et 12 juin 2026 Lieu : Paris, Galerie Colbert, salle Perrot (2e étage /INHA) et en distanciel Pour rejoindre le colloque en ligne : https://meet.google.com/xug-qmav-pvv
Pour télécharger le programme cliquez ici : Programme_colloque_manufacture_GRHAM_2026.
ORGANISATION DU COLLOQUE
Élisa Bérard, Maxime Bray, Justine Cardoletti, Idriss Chaïr, Romane de Chastellux, Défendin Détard, Défendis Détard, Benjamin Esteves, Clara Langer, Enola Pellegrini, Hugo Tardy.
PROGRAMME DU COLLOQUE
JEUDI 11 JUIN 2026
9h Accueil des participant·es
9h30 Mot d’introduction par le . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 16 mai 2026;
- Date et lieu de la conférence : 28 mai 2026, Paris
Triomphe de saint Thomas d’Aquin, 1631, Musée des Beaux-Arts de Séville.
Conférence du GRHAM : “Zurbarán ou le temps suspendu” par Cécile Vincent-Cassy (Paris, 28 mai 2026)
Type : conférence (entrée libre et gratuite) Date et horaire : jeudi 28 mai à 18h30 Lieu : salle Perrot, 2e étage Galerie Colbert (Institut National d’Histoire de l’Art), 2 Rue Vivienne, 75002 Paris, et aussi en ligne sur inscription. Pour tout renseignement et pour l’inscription en visio : . . . → En lire plus
Posté par Bérangère Poulain, le 16 mai 2026;
- date limite des propositions : 31 mai 2026
Appel à communication : « Les animaux des Lumières suisses. Discours – représentations – interactions », colloque de la Société Suisse pour l’Étude du XVIIIe Siècle (SSEDS), Université de Berne, du 15 au 17 avril 2027
Organisé par Prof. Dr Valérie Kobi (Université de Neuchâtel), Prof. Dr Hubert Steinke (Université de Berne), Prof. Dr Nathalie Vuillemin (Université de Neuchâtel) et Prof. Dr Nadir Weber (Université de Berne)
Appel à communications
Dans l’histoire des relations entre les hommes et les animaux, le XVIIIe siècle apparaît comme une période de contradictions. D’une part, des naturalistes, philosophes et écrivains ont pensé toujours plus systématiquement la souffrance . . . → En lire plus
Posté par patrizia.celli, le 16 mai 2026;
- Date et lieu des journées d'étude : 21-22 mai 2026, Rome
Les mondes de Gustave Moreau (1826-1898) Journées d’études, 21-22 mai 2026 Académie de France à Rome – Villa Médicis Galleria Borghese
Gustave Moreau, Hésiode et la Muse, 1857, plume, encre brune, pierre noire, rehauts de blanc, 41,9 x 33 cm, Cambridge (Mass.), Fogg Art Museum.
À l’occasion du bicentenaire de la naissance de Gustave Moreau (1826-1898), nous souhaitons rendre hommage au célèbre peintre d’histoire à travers deux sessions, l’une à Rome et l’autre à Paris. La rencontre romaine sera consacrée aux liens profonds qui unissent le peintre à la « patrie des maîtres », source essentielle de sa . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 16 mai 2026;
- Date et lieu de l'évenement : mardi 2 juin, 18h, Ecole du Louvre, amphithéâtre Dürer et en ligne
 Des musées sous contraintes: libertés, censures et controverses.
Soirée-débat de déontologie de l’ICOM, en partenariat avec l’École du Louvre, et le CFHA et l’APAHAU.
Mardi 2 juin 2026 de 18h à 20h30 // École du Louvre et en ligne
Publié en mars dernier, le rapport du CESE intitulé Contrer les entraves aux libertés de la création et de la diffusion artistiques montre que depuis quelques années, les formes d’entraves se multiplient dans l’ensemble du secteur culturel et que celles-ci sont de plus en plus fortes et violentes, amplifiées par les réseaux sociaux, et qu’elles émanent de profils de plus en plus variés. Si le spectacle vivant est particulièrement . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 mai 2026;
- Date et lieu de l'évenement : Fontainebleau, château, 5-6 juin 2026
 Pour découvrir la riche programmation du Festival d’histoire de l’art, consacré cette année au Maroc et à la mode :
https://www.festivaldelhistoiredelart.fr/edition-2026/agenda-du-festival-de-lhistoire-de-lart-2026/
Le CFHA et l’APAHAU participent au Festival avec plusieurs manifestations :
Vendredi 5 juin 2026 à 14h, salon des fleurs : Remise du Prix RAAMI (CFHA – GIS MOMM, avec le soutien de la Fondation INALCO)– https://www.festivaldelhistoiredelart.fr/programmation/remise-du-prix-raami-recherche-en-histoire-de-lart-et-archeologie-des-mondes-de-lislam/
·Vendredi 5 juin 2026 à 14h30, table ronde organisée par le CFHA et l’APAHAU, chapelle basse Saint-Saturnin : Les revues d’histoire de l’art, modernités et enjeux – https://www.festivaldelhistoiredelart.fr/programmation/les-revues-dhistoire-de-lart-modernites-et-enjeux/
Samedi 6 juin, carte blanche au CFHA : L’histoire de . . . → En lire plus
Posté par Centre Dominique-Vivant Denon, le 15 mai 2026;
CIL, VIII, 12640. Musée de Carthage © P.Cuzel.
À Carthage, les deux cimetières des officiales, découverts à la fin du XIXe siècle, fournissent un témoignage exceptionnel sur les agents subalternes de l’administration romaine. Longtemps utilisés pour réaliser des statistiques ou des listes de fonctions, ces individus apparaissent ici sous un jour nouveau : réseaux professionnels, liens familiaux, pratiques funéraires et trajectoires de vie se laissent désormais entrevoir et permettent pour la première fois de plonger dans le quotidien des bureaux de la province d’Afrique proconsulaire au début de l’Empire. À partir des inscriptions . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 mai 2026;
- Date limite : 19 juin 2026
 Manet’s Execution of Maximilian (1867-8) and the Visual/Material Culture of Nineteenth-Century Mexico.
Workshop at the Getty Research Institute (Los Angeles) and the Norton Simon Museum (Pasadena), California, 14-15 jan. 2027
Just as Michel Foucault analyzed Diego Velázquez’s Las Meninas (1656) as a historical “mirror,” offering an age’s image of its own epistemological order, so too, Manet’s Execution of Maximillian (1867-8) offers a mirror of an essential epistemological shift in the way that power was constructed, known, distributed, and experienced in the middle of the nineteenth century. If study of Manet’s Mexican history paintings have continued to center Paris as a center of knowledge, experience, power, and attention, . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 mai 2026;
- Date limite : 21 juin 2026
Kurt Schwitters, singular plural
In conjunction with the exhibition “Total Schwitters” presented at the Musée national Picasso-Paris from 5 October 2026 to 7 February 2027, the Musée national Picasso-Paris and Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, in collaboration with the Sprengel Museum Hannover, are organizing an international and interdisciplinary conference devoted to the work and legacy of Kurt Schwitters in Paris on 12 and 13 November 2026.
The work of Kurt Schwitters (1887–1948) charts a singular path within the art of the first half of the twentieth century. Painter, assemblage artist, poet, musician, sculptor, typographer, magazine editor, and organizer of artistic events, this total artist – whose work merged seamlessly with life itself – defies categories and resists all attempts at classification. Continuously painting from . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 mai 2026;
- Date limite : 30 juin 2026
Signes, déchiffrements et récits. Suivre les traces dans les collections du MAMC+
Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole (MAMC+), 9 oct. 2026
Journée d’étude
Dans le sillage de l’exposition « À déchiffrer : Suivre les traces dans les collections du MAMC+ » organisée par le Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole entre le 27 juin 2026 et le 3 janvier 2027, la journée d’étude sera également associée au week-end magnétique dédié à l’exposition, les 10 et 11 octobre 2026. Elle se propose de questionner le musée en tant qu’institution productrice de récits autorisés, participant à la construction de ce qui est rendu visible, reconnu et légitimé, tout en maintenant d’autres formes, pratiques ou subjectivités dans les marges, jusqu’à leur . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 mai 2026;
- Date limite : 15 juin 2026
The Making of Japanese Art History in the 20th Century September 3-4 (Th. & Fr.), 2026 | CATS, Heidelberg University, Germany
Submission Deadline: 15 June 2026 Acceptance notification by end of June 2026
More than 140 years have passed since European scholars, collectors, and institutions first articulated systematic frameworks for the study of Japanese art. Since then, “Japanese art history” has been produced across multiple sites—universities, museums, exhibitions, and publications—both within Japan and beyond. In recent decades, the “institutional turn” or seidoron in Japanese art history and museum studies has critically reshaped disciplinary self-understanding both in Japanese and English scholarships. “Japan” itself has increasingly been questioned as a stable or sufficient framework for interpreting artistic production and its histories. After the institutional turn, the question is: how has . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 mai 2026;
- Date limite : 15 juin 2026
The Internationalisation of African Art
Loughborough University, London campus, Oct 15–16, 2026 Deadline: Jun 15, 2026
Organizers: Dr Jonathan Adeyemi (J.*********@******ac.uk) and Dr Kathryn Brown (k.*******@******ac.uk)
We are witnessing unprecedented interest in African modern and contemporary art through surging sales, increased institutional recognition, and the emergence of new collectors. The significant growth of auction sales, art fairs, and biennales is matched by enhanced museum attention to art and artists connected to Africa. This conference explores the epistemic cultures and collecting infrastructures pertaining to African art that are emerging from contemporary market activities. The aim of the conference is to stimulate new academic discourses about African modern and contemporary art and to consolidate the growing academic focus on emerging art markets in the global south. We welcome proposals for 20-minute presentations . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 mai 2026;
- Date limite : 21 juil. 2026
Time After Time: Art and Feminisms in the ’80s and ’90s
Università di Padova, Oct 15–16, 2026 Deadline: Jun 21, 2026
The international conference Time After Time: Art and Feminisms in the 1980s and 1990s aims to carry out an overview of current research on the relationships between art and feminisms in the 1980s and 1990s and seeks to provide a valuable opportunity for exchange and dialogue among researchers working on these topics. Since the early 2000s, studies on feminisms and gender issues in art history have proliferated in Italy. While the topic has been extensively explored in relation to the 1970s — a period of great momentum for the women’s movement in the West — the 1980s and 1990s have received considerably less scholarly attention. This gap concerns not . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 13 mai 2026;
- Date : Vendredi, 05.06.2026,10:00 h
- Lieu : DFK - Centre allemand d’histoire de l’art Paris
 Since the 1990s, a diverse range of artistic productions – including individual artworks, installations, curated exhibitions, and collective artistic activism – have formed side programs of and interventions at the United Nations summits on the environment and climate. This seminar session consists, firstly, of a talk on artist-led tree plantings in the context of international summitry and, secondly, a close reading of an early “climate summit art” exhibition. On this basis, we will discuss artistic responses to environmental problems and climate politics in order to reflect on their characteristics and ambivalence with regards to their aesthetic and curatorial concepts, their underlying political assumptions, their form, and . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 13 mai 2026;
- Date : Mardi, 03.06.2026,18:00 h
- Lieu : DFK - Centre allemand d’histoire de l’art Paris
 L’autrice Monika Wagner en conversation avec Sarah Gould à l’occasion de la parution de la traduction française de son ouvrage Das Material der Kunst
Modération : Peter Geimer
L’art du XXe siècle a mobilisé une grande diversité de matériaux, qu’ils soient traditionnels, étrangers au champ artistique ou issus des innovations techniques contemporaines. Monika Wagner en propose ici une étude complète, attentive aussi bien à la couleur en peinture qu’aux objets du quotidien, aux éléments provenant de la nature qu’aux substances synthétiques, aux sécrétions corporelles qu’aux matières les moins palpables comme l’air ou la lumière.
S’appuyant sur des œuvres particulièrement exemplaires, reproduites dans l’ouvrage, elle révèle ce . . . → En lire plus
Posté par Centre Dominique-Vivant Denon, le 13 mai 2026;
Martin Schongauer (1440 – 1445-1491), Le Grand Portement de Croix, © GrandPalaisRmn (musée du Louvre), Gabriel De Carvalho
Martin Schongauer est l’un des artistes allemands les plus importants et les plus populaires de la fin du Moyen Age. Né à Colmar vers 1445, mort à Vieux-Brisach en 1491, il est installé comme peintre mais doit sa renommée, dès son vivant, à son œuvre de graveur. Fils et frère d’orfèvres, il n’a pas lui-même exercé ce métier mais a certainement appris dans l’atelier paternel le maniement délicat du burin, qu’il porte à un haut degré de . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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