Lancement du numéro de Perspective consacré au Maghreb à La Colonie

 

À l’occasion de la sortie du prochain numéro de Perspective consacré au Maghreb (2017-2), aux arts et aux histoires de l’art qui s’y pratiquent, la revue invite quelques-uns de ses auteurs et lecteurs à dialoguer autour des questions qui y sont abordées : du patrimoine et des savoirs archéologiques à la création artistique contemporaine en Afrique du Nord, en passant par les rapports de la lettre et de l’image, les liens tissés entre arts plastiques et artisanats dans les pratiques artistiques actuelles, les musées et la façon dont ils ont traversé les indépendances, ou encore la décolonisation des arts et du . . . → En lire plus

Cycle de conférences « Arts et musique au Moyen Âge » : Music and Architecture: A Shared Aesthetic of the Flamboyant

L’intuition d’une identité partagée entre la polyphonie musicale et l’architecture flamboyante du XVe siècle est depuis longtemps constatée, mais la nature précise de cette symétrie trans-disciplinaire n’a pas jusqu’à présent fait l’objet d’un examen approfondi. Or, l’ébauche d’une telle étude nous permet d’entrevoir des conceptions étroitement analogues entre les deux domaines, ouvrant la possibilité d’une co-illumination révélatrice et, de là, d’une remise en valeur des mentalités artistiques nord-européennes au seuil de la Renaissance.

Intervenant

Graeme Boone (Ohio State University)

À propos du cycle de conférences « Arts et musique au Moyen Âge »

Depuis 2015, le domaine de l’Histoire de l’art du IVe au XVe siècle . . . → En lire plus

Appel à communication : « Many Antwerp Hands. Collaborations in Netherlandish Art, 1400-1750 » (Anvers, 5-6 novembre, 2018)

Call for Papers: « Many Antwerp Hands. Collaborations in Netherlandish Art, 1400-1750 » (Antwerp, 5-6 November, 2018)

In the early modern Low Countries, distinctive patterns of collaboration developed. Not only legal agreements but also relationships of trust fostered an artistic culture in which collaboration was a central practice – seemingly as important to the participating artists as to their works’ viewers. Quinten Metsijs and Joachim Patinir’s collaborative production of The Temptation of St. Anthony (Madrid, Prado), painted in Antwerp in about 1520-24, was still recognized half a century later and far from its geographical origins as a work produced by two painters in concert: a 1574 list of works King Philip II of Spain sent to the monastery of El . . . → En lire plus

Conférences du professeur Victor Stoichita (Paris, février-juin 2018)

Le professeur Victor Stoichita (Université de Fribourg) dispensera une série de conférences, suivies d’interventions de collègues européens dans le cadre du programme de la Chaire Européenne du Collège de France de 2018.

Collège de France Amphithéâtre Marguerite de Navarre 11, place Marcelin-Berthelot, 75005 Paris

PROGRAMME

vendredi 2 février Cours : Un peintre aux frontières Séminaire : L ’Archéologie de l’être Giorgia Fiorio, Paris/Venise

vendredi 09 février Cours : Gentile Bellini : un peintre chez les « turcs » Séminaire : Carnifex et Artifex. Gentile Bellini à la cour de Mehmet II : un incident Dominic-Alain Boariu, Université de Fribourg

vendredi 16 février Cours : Un allemand à . . . → En lire plus

Appel à communication : émotions en bataille, XVIe-XVIIIe siècles (Montréal 25-26 octobre 2018)

Montreal, Universite du Quebec a Montreal, October 25 – 26, 2018 Deadline: Jan 5, 2018 <http://cirem16-18.ca/>

Émotions en bataille, XVIe-XVIIIe siècle. Sentiments, sensibilités et communautés d’émotions de la première modernité.

1er colloque international du CIREM 16-18, sous la responsabilité du GRHS

En dépit de l’histoire des émotions qui constitue aujourd’hui l’un des chantiers les plus prolifiques de l’histoire médiévale, et de l’histoire des sensibilités qui permet d’explorer les différentes traces et discours des cultures sensorielles des XIXe et XXe siècles, la recherche sur l’époque moderne demeure toujours méfiante à l’égard des « émotions ». Depuis le déclin de l’histoire des mentalités, les . . . → En lire plus

Journées d’études : Le colossal en Europe à l’époque moderne (Dijon, 7-8 décembre 2017)

Journées d’études : Le colossal en Europe à l’époque moderne. Enjeux et pratiques

Organisateurs : Olivier Bonfait, Sébastien Bontemps (CGC UMR CNRS uB 7366) et Anne Lepoittevin (Centre André Chastel, UMR 8150, Université Paris-Sorbonne)

La notion antique de Kolossos a connu une importante fortune dans l’Europe moderne. Elle ressurgit avec les très grands formats de l’Antiquité, mis à jour ou imaginés à la Renaissance. Très vite, elle stimule également la création d’œuvres de grandes dimensions, d’un nouvel ordre en architecture comme de nouvelles échelles dans l’espace urbain. Cet engouement tient autant de la prouesse artistique que de la fonction donnée aux œuvres. L’historiographie a souvent associé les . . . → En lire plus

Appel à communication : « Artistes et collections royales françaises (fin XVe-fin XVIIIe s.) – L’artiste créateur » (31 mai 2018, Versailles)

Appel à communications : Journée d’études interdisciplinaire « Artistes et collections royales françaises (fin XVe-fin XVIIIe siècle) – L’artiste créateur ». Université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines/Paris-Saclay – Centre de Recherches du Château de Versailles

Cycle « Artistes et collections royales et princières (France, fin XVe-fin XVIIIe siècle) »

 

Journée d’études I : L’artiste créateur

Château de Versailles, 31 mai 2018

Organisation : Delphine Carrangeot (UVSQ/DYPAC) delphine.carrangeot@uvsq.fr

Argument :

Lorsque François Ier confie à Primatice, envoyé à Rome, la mission de rapporter des moulages d’antiques pour Fontainebleau, le roi de France entend bien enrichir sa collection, encore balbutiante, de sculptures témoignant de son goût pour les . . . → En lire plus

Appel à communication : « Rire et violence (XVIe-XVIIIe siècles) » (Lausanne, 22 mars 2018)

 

« Une douleur si pressante s’effleure dans les flancs, qu’il semble que les entrailles se déchirent et qu’elles se vont ouvrir […]. Quelque-fois cette agitation va à tel excès, qu’elle produit le même effet que les médicaments, qu’elle chasse les os de leurs jointures, qu’elle cause des syncopes, et qu’enfin elle donne la mort. […] Voilà les principaux traits qui ont accoutumé de former le ris véhément. »

Marin Cureau de La Chambre, Les charactères des passions, Paris, 1640, p. 226-227

 

À l’instar de ce célèbre traité du XVIIe siècle, de nombreux écrits de la période moderne . . . → En lire plus

Postes : Rijksmuseum Fellowship Programme (Amsterdam)

Rijksmuseum Fellowship Programme (Amsterdam)

Amsterdam, September 01, 2018 Application deadline: 14 janv. 2018 www.rijksmuseum.nl/fellowships

We welcome international research proposals which open new perspectives on the Rijksmuseum’s collection, its history and activities. The purpose of the programme is to enable applicants to base part of their research at the Rijksmuseum and thus to strengthen the bonds between the museum and universities. The focus of research should relate to the Rijksmuseum’s collection and activities, and may encompass any of its varied holdings, including paintings, sculpture, decorative arts, prints, drawings, photography and historical artefacts. The programme offers students and academic scholars access to the museum’s collections, library, conservation laboratories and curatorial expertise. Furthermore, the museum facilitates opportunities for Fellows to engage in workshops and excursions to . . . → En lire plus

Conférence : Mantegna graveur dans les collections de la BnF

Introduction du cycle par Eric de Chassey (directeur de l’INHA) et Laurence Engel (présidente de la BnF)

Andrea Mantegna (vers 1431-1506) est l’un des plus grands peintres de la Renaissance italienne, actif d’abord à Padoue, puis à Mantoue où il devient le peintre de cour attitré des Gonzague. Il fut aussi l’un des premiers artistes italiens à saisir tout l’intérêt de la gravure pour la diffusion de son œuvre peint. Qu’il ait ou non lui-même tenu le burin, il employait dans son atelier des graveurs avec lesquels il travaillait en étroite collaboration et les estampes réalisées d’après ses dessins comptent parmi les chefs-d’œuvre de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Trading Paintings and Painters’ Materials 1550-1800 » (CATS Conference Copenhagen, 21-22 June 2018)

Appel à communication : « Trading Paintings and Painters’ Materials 1550-1800 » CATS Conference Copenhagen, 21-22 June 2018

On 21 and 22 June 2018, a two-day Technical Art History conference will be held by CATS, titled Trading Paintings and Painters’ Materials 1550-1800. The focus of the conference will be on the emerging international markets and their implications for the artistic production in Early Modern Europe (1550-1800), in particular in relation to the trade in paintings and artists’ materials.

This call for Papers and Posters is for a two-day Technical Art History conference to be held by CATS in Copenhagen on 21 – 22 June 2018. The venue will be the National Museum of Denmark. The focus of the conference will be on . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « L’objet comme gageure : pour une approche matérielle de l’histoire du vêtement »

Conférence du GRHAM : « L’objet comme gageure : pour une approche matérielle de l’histoire du vêtement » par Ariane Fennetaux (Paris, 16 novembre 2017).

Type : Conférence (entrée libre) Date et horaire : jeudi 16 novembre 2017 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Demargne (rez-de-chaussée). Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

L’intervention se fonde sur une monographie à paraître, The Artful Pockets: Social and Cultural History of an Everyday Object 17th-19th century, qui se propose de faire une histoire sociale et culturelle d’un accessoire méconnu du vestiaire féminin, la poche. Entre la fin du XVIIe siècle et la fin du XIXe siècle, . . . → En lire plus

Lancement du carnet en ligne des Amis de l’art nordique (AARNO)

© RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Tony Querrec

Lancement du carnet en ligne des Amis de l’art nordique (AARNO)

Lancé en 2017, l’AARNO se propose de réunir la communauté des spécialistes modernistes des arts flamand, hollandais, germanique et scandinave actuellement actifs en France et ce, tant dans les domaines de la recherche et de l’enseignement universitaire que de la conservation et de la restauration, du commissariat d’exposition ou du marché de l’art.

Ce carnet en ligne est ainsi destiné à rassembler, relayer et publier les activités liées à ce nouveau réseau, libre, ouvert et informel, de spécialistes français ou francophones, mais aussi à commenter et enrichir, tout évènement qui pourrait lui être soumis (exposition artistique, publication d’ouvrage ou de base de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Netherlands Yearbook for History of Art, issue: Connoisseurship »

Appel à communication : « Netherlands Yearbook for History of Art, issue: Connoisseurship » (Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek, vol.69, 2019)

Connoisseurship and the Knowledge of Art in the Netherlands, 1400 to the present.

Connoisseurship has long been suspect. Though essential to the study of material objects, it has been opposed to the more ‘substantive’ discipline of academic art history, and reviled as outmoded and elitist, as tainted by the market, and as concerned merely with such artist-reifying/mystifying issues as attribution, authenticity and the autograph ‘hand’. The connoisseur – with typically his ‘eye’ – has been dismissed as a dinosaur.

Yet, the practice of connoisseurship has continued apace – indeed, has been reinvented – in print rooms and museums, in the venues of the art market, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Successful immigrants: Artist immigrants to the Baltic Sea area in times of the Nordic Wars (1554-1721) » (Leipzig, 8-9 février 2018)

Appel à communication : « Successful immigrants: Artist immigrants to the Baltic Sea area in times of the Nordic Wars (1554-1721) »

8-9 février 2018, Leibniz Institut für die Geschichte und Kultur des östlichen Europas (GWZO), Reichsstr. 4-6, D–04109 Leipzig.

Organisation : Agnieszka Gąsior (agnieszka.gasior@leibniz-gwzo.de), Leibniz-Instituts für Geschichte und Kultur des östlichen Europa (GWZO).

Movement and mobility had always been important engines for innovation and development in arts. Together with artists, also new ideas, concepts, styles and techniques traverse boundaries and mix up with traditional and constricted habits at their place of arrival. Long hikes to foreign countries implied a high risk in Early Modern Times since knowledge about far regions was limited and traveling arduous. Nevertheless, a surprisingly high activity of . . . → En lire plus

Deuxième colloque international : « Décor et architecture (XVIe-XVIIe siècle) : entre union et séparation des arts » (Lausanne, 15-16 novembre 2017)

 

Le décor, à la période moderne, est considéré comme l’une des parties fondamentales de l’architecture. Grâce à lui, celle-ci se distingue de la simple maçonnerie et peut revendiquer une forme d’excellence. Dans une telle perspective, le décor est une condition essentielle à l’architecture et non pas un élément marginal. Ce statut privilégié n’empêche cependant pas les commentateurs de s’en méfier : ils craignent la prolifération incontrôlée de l’ornement, qu’ils jugent nuisible à l’architecture. Le présent colloque ambitionne d’interroger la manière dont les rapports entre décor et architecture ont été pensés et pratiqués dans l’Europe des XVIe et XVIIe siècles.

Notre perception de ces liens est souvent informée par des approches téléologiques. . . . → En lire plus

Bourse : « Bella Maniera » pour le dessin ancien, 2017

Bourse Bella Maniera pour le dessin ancien, 2017

L’association « Bella Maniera » a créé la Bourse Bella Maniera pour soutenir un chercheur souhaitant publier, dans un ouvrage ou une revue scientifique, une étude consacrée à un fonds, ou une partie d’un fonds de dessins anciens conservés dans une institution publique, située en région.

La Bourse Bella Maniera !

L’association « Bella Maniera », consciente que la mobilité apparaît comme un élément indispensable aux recherches scientifiques sur le dessin ancien, puisqu’elle favorise la consultation des oeuvres sur pièce, a créé la Bourse Bella Maniera pour encourager et soutenir la recherche en région en priorité.

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Colloque : « Le Siècle des Lesdiguières : Territoires, arts et rayonnement nobiliaire au XVIIème siècle » (Grenoble et Vizille, 25, 26, 27 octobre 2017)

Colloque international : « Le Siècle des Lesdiguières. Territoires, arts et rayonnement nobiliaire au XVIIème siècle »

En associant par combinaisons matrimoniales son nom à celui des Créqui, le connétable François de Bonne, duc de Lesdiguières (1543-1626) a fondé une puissante dynastie ducale peuplée de gouverneurs, ducs et maréchaux de France. Les Lesdiguières et les Créqui ont marqué de leur empreinte le XVIIème siècle européen, tout en laissant de nombreuses traces encore visibles sur le territoire et dans le patrimoine français. Pour autant, aucune grande manifestation scientifique ne s’est jamais attachée à leurs noms ni à leur . . . → En lire plus

Appel à communication : « Aménagement intérieur et cohabitation des styles aux époques moderne et contemporaine » (Paris, INHA, 19 mars 2018)

Appel à communication : journée d’études « Aménagement intérieur et cohabitation des styles aux époques modernes et contemporaines » (Paris, Institut national d’Histoire de l’Art, salle Vasari, 19 mars 2018)

Cette journée d’études interrogera l’adaptation dans un espace domestique, de façon usuelle et pragmatique, d’objets qui n’étaient originellement pas destinés à se rencontrer, en jouant malgré ou avec leur dissemblance. Ce thème a été récemment mis à l’honneur par la Galerie des Gobelins lors de l’exposition À table avec le mobilier national[1], où les peintures, cartons et tentures du XVIIIe siècle de la manufacture royale encadraient 50 ans de création mobilière de l’Atelier de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Nouveaux regards sur les saisies patrimoniales en Europe à l’époque de la Révolution française » (Bruxelles, 30-31 mai 2018)

Séminaire d’histoire de l’art de l’IRPA n° 19 En collaboration avec le Groupe d’études du XVIIIe siècle et des révolutions de l’Université de Liège et avec le Centrum Rubenianum d’Anvers

Nouveaux regards sur les saisies patrimoniales en Europe à l’époque de la Révolution française Dates : mercredi 30 et jeudi 31 mai 2018. Lieu : Institut royal du Patrimoine artistique (IRPA-KIK) à Bruxelles.

Régulièrement réapparaît çà et là une remise en question des notions de sécularisation et de décontextualisation des œuvres d’art qui ont présidé à la création, dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, des musées modernes. Cette remise en cause conduit à considérer, dans la foulée de Quatremère de Quincy, que l’œuvre d’art ne peut être appréciée que dans son contexte . . . → En lire plus