Appel à communication : « Images, réalités et fictions des rapports Nord-Sud » (Troyes, 23 mars 2017)

Cette journée d’études constitue la première étape d’un programme de recherche (PHC Tassili) qui comprend l’organisation d’un colloque international à l’Université d’Oran 2 en 2018 et la publication d’un ouvrage collectif en 2019.

Axes disciplinaires Notre programme de recherche est pluridisciplinaire. Il concerne aussi bien les Sciences de l’information et de la communication que les Études cinématographiques et audiovisuelles, la Linguistique, la Littérature, les Sciences de l’éducation, les Sciences politiques et la Sociologie. Problématique : Comment sont reçus des deux côtés de la Méditerranée les objets audiovisuels qui visent à informer tout en divertissant ?

Notre projet de recherche porte sur la réception des formes audiovisuelles à valeur didactique qui utilisent le récit à des fins de médiation. Ces formes « hybrides » sont fréquemment dévalorisées, car évaluées à partir . . . → En lire plus

Journée d’études : « Histoire de la photographie : Transformations » (Paris, 19 janvier 2017)

phototransformationsTRANSFORMATIONS : Histoire de la photographie

Journée d’étude, 19 janvier 2017, 9h30-17h30,

École du Louvre (amphithéâtre Michel-Ange)

avec le soutien de la Fondation Neuflize OBCCette journée d’études, organisée à l’École du Louvre le 19 janvier 2016, offrira, pour la quatrième année, de découvrir les travaux de recherche les plus remarquables des étudiants du séminaire de Master 2 et de Master 1 Histoire de la photographie, en lien et au regard d’études de chercheurs confirmés. Elle s’interrogera sur les transformations que le travail archivistique et muséal offre aux fonds et aux objets photographiques qu’il distingue comme objets d’études. . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourses du Center for Italian Modern Art (2017-2018)

cima The Center for Italian Modern Art, a non-profit exhibition and research center based in New York and dedicated to the promotion and study of modern and contemporary Italian art, welcomes applications for its 2017–18 fellowship program.

Each academic year CIMA presents an annual exhibition that provides the theme for the entire season. In the past, we focused on Fortunato Depero, Medardo Rosso, and Giorgio Morandi, while our current season focuses on Giorgio de Chirico and Giulio Paolini. Our 2017–18 season will be devoted to Alberto Savinio.

Alongside exhibitions and public programs, CIMA offers art historical fellowships at the master’s, doctoral, and . . . → En lire plus

Colloque : « Hans Hartung et l’abstraction. Réalité autre, mais réalité quand même » (Paris, 12-13 janvier 2016)

h-hartung-pgmeHans Hartung et l’abstraction « Réalité autre, mais réalité quand même »

Colloque international

C’est en 1949, quatre ans après la fin de la guerre, que le neurologue et collectionneur d’art de Stuttgart Ottomar Domnick publie la première monographie (en trois langues) sur Hans Hartung (1904–1989), peintre et graveur jusque-là méconnu. Toutefois, dans sa contribution à ce même ouvrage, Madeleine Rousseau le caractérise déjà comme une figure déterminante pour l’histoire de l’abstraction, estimant qu’il a « inventé une nouvelle langue » forgée « par l’expérience de la réalité présente ». Que l’on pense à sa participation aux trois premières documenta ou au Grand Prix de peinture à la Biennale . . . → En lire plus

Appel à communication : « La critique d’arts : regards croisés entre la France, la RFA et la RDA dans les années 1960-1980 » (Berlin, 16-17 juin 2017 et Paris, 26-27 septembre 2017)

COLLOQUE INTERNATIONAL

La critique d’arts : regards croisés entre la France, la RFA et la RDA dans les années 1960-1980

Berlin, Centre Marc Bloch, 16-17 juin 2017 Paris, INHA, 26-27 septembre 2017

L’ouvrage Perspectives croisées. La critique d’art franco-allemande 1870-1945, publié en 2009, met l’accent sur le déséquilibre dans les relations artistiques franco-allemandes au détriment de l’Allemagne[1]. La France et l’Allemagne portent chacune un regard empreint de rivalités sur tous les plans. Qu’en est-il pour la période allant des années 1960 aux années 1980 ? Dans quelle mesure ce déséquilibre se poursuit-il alors, et comment peut-il être modulé dans ce qui n’est plus un face à face mais un triangle d’interactions et de rejets, incluant la France, la . . . → En lire plus

Présentation d’ouvrage : « Architectures du Vietnam colonial. Repenser le métissage » (Paris, 14 décembre)

architecture_coloniale-okEn Indochine, durant près d’un siècle de présence française (1859-1954), l’architecture a redessiné le paysage urbain. Souvent interprétée comme un outil de pouvoir, elle est en réalité une production conjointe du colonisateur et du colonisé. Elle est envisagée ici non pas dans un rapport duel, mais dans une lecture qui croise analyse des techniques et dimension sociale du bâti. Par l’étude de bâtiments de nature diverse et le dépouillement d’archives inédites, l’auteur nous livre un passionnant décryptage des villes du Vietnam colonial, tout en apportant un éclairage sur les pratiques architecturales d’aujourd’hui. Son interprétation d’une architecture interculturelle et hybride nous invite à repenser la notion de métissage.

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Journée d’étude : « Des ruines en héritage : temps long et survivances de la Seconde Guerre mondiale » (Paris, 15 décembre 2016)

Yan Morvan, Bataille de Saipan, 15 juin-9 juillet 1944, abri antiaérien japonais, Aslito Field (Isley Field), Saipan, Îles Mariannes ©Yan Morvan

Yan Morvan, Bataille de Saipan, 15 juin-9 juillet 1944, abri antiaérien japonais, Aslito Field (Isley Field), Saipan, Îles Mariannes©Yan Morvan

La seconde guerre mondiale constitue des ruines nouvelles, incarnées dans les corps et paradoxalement dans le vide, qui après Hiroshima, devient un espace actif, et nécessairement problématique. Les hommes et les femmes, irradiés ou déportés, sont marqués dans leur chair et par elle deviennent des traces vivantes, des indices et des témoins d’une entreprise monstrueuse. Les corps comme ruine, les traces comme ruine et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Toward a Geography of Architectural Criticism: Disciplinary Boundaries and Shared Territories » (Paris/Rennes, 3-4 avril 2017)

montage-cfp-320x320MAPPING.CRIT.ARCH Third International Symposium Institut National d’Histoire de l’Art, Paris / Université Rennes 2, April 3-4, 2017

(Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography/ La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles: une cartographie, Agence Nationale de la Recherche, ANR-14-CE31-0019-01)

The research project Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography, (http://mac.hypotheses.org) funded by the French Agence Nationale de la Recherche, aims to develop a field of research on the history of architectural criticism, from the last decades of the 19th century to the present day. It is based on an international network of scholars, whose interests cover the history of architectural criticism at various levels . . . → En lire plus

Appel à communication : « Des musées d’arts industriels aux collections d’arts décoratifs, les enjeux de la valorisation patrimoniale d’un passé industriel (Mulhouse, 30 mars 2017)

sans-titre-1L’histoire récente des musées d’arts décoratifs résulte des débats sur la place du musée dans la formation des ouvriers d’art. Les principaux musées d’arts décoratifs en Europe ont été édifiés pour rassembler des chefs-d’œuvre du passé dans le but de contribuer à l’édification du goût : en 1851, le South Kensington Museum de Londres ; en 1864, le Osterreichisches Museum für Kunst und Industrie de Vienne ou encore le projet de l’Union centrale des beaux-arts appliqués à l’industrie. L’ouverture de ces musées avait pour but de proposer des modèles représentatifs de l’histoire des arts décoratifs pour les élèves et les professionnels, selon une vision défendue par Marius Vachon [1]. Mais en 1905, l’installation définitive des collections du . . . → En lire plus

Journée d’études : « Petites mains d’artistes dans les pratiques scientifiques XIXe-XXe siècles » (Nancy, 7 décembre 2016)

Petites mains10.pptxCes journées d’études proposent d’interroger l’histoire des rapports entre arts et sciences du point de vue d’une histoire sociale attentive aux acteurs. Il s’agit de saisir quelle(s) place(s) ont occupé les artistes dans le cadre neuf de la science professionnelle à partir du XIXe siècle : celle des laboratoires, des observatoires, des musées, des universités, etc.

Sur ces terrains, l’historiographie a été profondément renouvelée par des travaux récents d’historiens de l’art tout autant que d’historiens des sciences. Se détournant de l’analyse des idées, des questions d’esthétique ou de « l’histoire de la vérité », ils se sont intéressés à celle des objets, des gestes, des sociabilités, de toute une matérialité concrète des pratiques savantes. Bruno Latour depuis les années 1980, . . . → En lire plus

Colloque : « Modernités pittoresques / Picturesque Modernities. Architectural Regionalism as a Global Process (1890-1950) » (Paris, 30 novembre-2 décembre 2016)

In the last twenty years, architectural historiography approached regionalism as a pan-European movement between 1890 and 1950 which, as a flipside of the International Modern Movement with its rationalist and cosmopolitan agenda, helped to reinforce regional identities through the language of regionalist building styles. When European nation states such as France, Great Britain, Netherlands, Germany etc. entered a late-modern phase of political saturation and a stronger need of cultural self-definition, architectural regionalism emerged as a polymorphic set of artistic strategies: fostered either by centralist regimes to stabilize the national project through a higher (however controlled) valorisation of its peripheral elements, or by centrifugal forces towards provincial independence. In France, for example, this regionalist movement was particularly developed through a whole range identity-building structures in neo-Basque, neo-Breton etc. styles, but also . . . → En lire plus

Appel à candidature : Vacations de recherches sur l’histoire d’une collection (Paris, janvier 2017)

image-labexcapAPPEL A CANDIDATURE Dans le cadre du micro-projet du Labex CAP Exposer l’histoire d’une collection : le Musée des Artistes Vivants

A l’occasion du bicentenaire du Musée des artistes vivants, en 2018, le Musée d’Orsay et le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou sont convenus d’organiser au sein de leurs parcours de visite des modules d’exposition consacrés à l’histoire de cette collection dont ils sont tous deux affectataires. Le projet proposé s’attachera à mettre en évidence la concordance ou les écarts entre les choix accomplis par l’institution, d’une part, et le cours de l’histoire des arts au moment où ces choix ont été accomplis, d’autre part. Une . . . → En lire plus

Journée d’études : « Une exposition en débat : ‘Biskra, sortilèges d’une oasis’ » (Paris, 22 novembre 2016)

rogerviollet_5128-7Cette journée d’études, pensée en regard de l’exposition « Biskra, sortilèges d’une oasis » actuellement présentée à l’IMA, propose de questionner la manière dont le medium exposition parvient à faire face aux enjeux théoriques, historiques et critiques qui sous-tendent les problématiques coloniale, postcoloniale et décoloniale. Comment présenter un territoire tel que Biskra dans un espace muséal français encore largement tributaire d’un imaginaire colonial ? Les œuvres, objets et documents d’archives sélectionnés se doivent d’être soumis à plusieurs prismes afin de démêler et déconstruire, grâce à l’analyse, les visions orientalistes, coloniales et postcoloniales, esthétiques et politiques. Seront ainsi questionnées la multiplicité des objets mis en exposition et leur situation dans des dispositifs de médiation, . . . → En lire plus

Colloque : « Art et Liberté (1938-1948) et modernité en Égypte » (Paris, 25 novembre)

Ramsès Younan, Sans titre, 1939, huile sur toile, collection particulière

Ramsès Younan, Sans titre, 1939, huile sur toile, collection particulière

Nourrie de travaux récents, la rencontre est dédiée au groupe Art et Liberté, collectif d’artistes à prédominance surréaliste actif au Caire entre 1938 et 1948, et à sa contribution à une nouvelle définition du surréalisme. Son langage vint bousculer le canon littéraire et pictural d’un mouvement perçu en crise d’orientation. Cette appropriation du surréalisme traduit la position centrale acquise par le groupe au sein d’un réseau fluide et multipolaire renforcé par les exodes de la Seconde Guerre mondiale. Leur internationalisme se joua des frontières physiques . . . → En lire plus

Rencontres : « Autorités de l’histoire de l’art » (Paris, octobre-décembre 2016)

apahau_hirschhorn_foucault-map2AUTORITÉS DE L’HISTOIRE DE L’ART Cycle de rencontres organisé à Paris en 2016-2017 par le Centre allemand d’histoire de l’art Paris et l’Institut polonais de Paris

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La plupart des méthodes et des interprétations mises en œuvre aujourd’hui par l’histoire de l’art se sont forgées à travers une critique des discours hérités de la culture scientifique du XIXe siècle : depuis les années 1960, elles ont questionné les classements par école nationale et par style, elles ont interrogé la division entre grand art et expressions populaires, elles ont reconnu et analysé les hégémonies colonialistes, elles se sont intéressées aux phénomènes de métissage engendrés . . . → En lire plus

Appel à candidature : vacations en histoire de l’art contemporain, Université Paris-Est Marne-la-Vallée (Marne-la-Vallée, 2017)

upemlvL’Université Paris-Est Marne-la-Vallée cherche à recruter un enseignant vacataire pour donner des cours d’histoire de l’art dans le cadre de la licence EVMAN (Études visuelles, multimédia et arts numériques).

Les cours, destinés à des L1, porteraient sur les avant-gardes historiques.

Il s’agit d’un CM de 2h par semaine et d’un TD de 2h par semaine, sur 10 semaines (soit 50h en tout en Eq. HTD) au second semestre (de janvier à avril 2017).

Les personnes susceptibles d’être intéressées sont invitées à envoyer leur CV aux adresses suivantes : juliettebertron@hotmail.fr et carole.halimi@u-pem.fr

et à vérifier que leur statut administratif leur permet de donner des vacations en . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Otto Dix – Crois en tes yeux » (Colmar, 28-29 novembre 2017)

otto-dix Journée d’étude consacrée aux différents aspects de la carrière et de l’oeuvre d’Otto Dix en association avec le Centre allemand d’histoire de l’art de Paris (Deutsches Forum für Kunstgeschichte) et son directeur Thomas Kirchner et le Musée Unterlinden.

Programme en PDF : programme Otto Dix. Journees-d’études

En présence de Anne Mistler, Directrice régionale des affaires culturelles d’Alsace-Champagne-Ardenne-Lorraine. Dans le cadre de l’exposition Otto Dix – le Retable d’Issenheim, le Musée Unterlinden en association avec le Centre allemand d’Histoire de l’art de Paris (Deutsches Forum für Kunst geschichte).

Date | Lundi 28.11 Horaire | 18h30

Introduction Ouverture de la journée d’étude par une conférence de Fabrice Hergott, Directeur . . . → En lire plus

Appel à communication : « Matériaux, Métiers et Techniques. Vers une histoire matérielle du chantier de restauration (1830-1914) » (Paris, Liège, Namur, 14-16 décembre 2017)

chantier-dazay-le-rideauA la suite des travaux de Max Dvořák sur la notion de « valeur historique » et dans la continuité des recherches de Louis Grodecki sur « les monuments dans l’histoire », il ne s’agit plus aujourd’hui d’aborder le chantier de restauration aux seules fins discriminantes de la « critique d’authenticité ». Le chantier de restauration implique en effet des questions matérielles, techniques, économiques, sociales et spirituelles qui relèvent de l’histoire, de l’archéologie – « Archéologie des restaurations » récemment valorisée par Nicolas Reveyron – de l’anthropologie et de la sociologie.

Le fil conducteur des débats envisagés par ce colloque sera donc moins les restaurateurs célèbres ou les chantiers emblématiques que les procédés . . . → En lire plus

Journée d’études : « Global Art and Cultural Periodicals » (Paris, 14 novembre 2016)

Couverture de la revue Marg, n°1, 1946 (détail)

Couverture de la revue Marg, n°1, 1946 (détail)

Global Art & Cultural Periodicals est un projet consacré au recensement et à l’étude des périodiques des empires coloniaux à nos jours. Il a pour ambition d’éclairer les enjeux sociaux, esthétiques et politiques qui témoignent, par l’exercice de la revue, de modèles de pratiques discursives propres aux territoires périphériques à l’Occident. Envisageant le rôle matriciel du périodique à la fois comme laboratoire d’expérimentation et lieu d’archivage d’une pensée en gestation, il donnera lieu à un colloque international en novembre 2017, précédé de quatre temps forts sous la forme . . . → En lire plus

Appel à candidature : Contrat d’enseignant post-doc en histoire de l’art contemporain (Université de Virginie, 2017-2018)

universite-de-virginieThe McIntire Department of Art at the University of Virginia invites applicants for a Post-Doctoral Teaching Fellowship in 19th-/Early 20th-century European Art during the Spring 2017 semester and Spring and Fall of the 2017-2018 academic year.

In addition to conducting an active research agenda, the successful applicant will teach one course per semester, including at least one lecture course and one seminar over the period of the appointment. Specific courses appropriate to the candidate’s areas of expertise will be determined in dialogue with the department.

Compensation will be full-time with benefits, with a salary of $60,000/year. A PhD in Art History is required at the time of appointment. Candidates must have a strong . . . → En lire plus