Cette journée d’étude interrogera les enjeux symboliques, politiques, esthétiques et techniques du déplacement des sculptures monumentales en France à l’époque moderne. En s’intéressant aux œuvres situées dans l’espace public ou dans des lieux accessibles au public, il s’agira d’examiner les raisons, les modalités et les effets de ces transferts. Ces déplacements impliquent en effet des reconfigurations profondes du sens, de la réception et de l’ancrage spatial des sculptures.
Le déplacement des sculptures est au cœur de nombreux débats depuis quelques années, notamment lorsque surgit la question de la légitimité de certaines figures historiques dans l’espace public. Si ce questionnement prend . . . → En lire plus
Appel à communication
Colloque
« L’image à Cluny et dans les sites clunisiens (Xe – XIVe siècle). Circulation, échanges et évolution des discours iconographiques au sein de l’Ecclesia cluniacensis »
Depuis plus d’un siècle, une vaste historiographie consacrée à l’abbaye de Cluny a profondément renouvelé la compréhension des projets de réforme de l’établissement, des liens entretenus avec les pouvoirs séculiers et l’Église ainsi que des modalités d’affirmation d’une ecclésiologie spécifiquement clunisienne. Bien qu’abondante, cette production scientifique reste cependant largement fondée sur des sources textuelles. Au sein de cet ensemble foisonnant, quelques études ont . . . → En lire plus
Barthel Beham, Deux mangeurs de fous, gravure sur bois, 27.5×23.3cm, vers 1524, Berlin, Kupferstichkabinett, n°inv. 873-1891
Appel à communication : « Dévorer la chair, cannibalisme et manducation dans l’art des Temps modernes (XVe-XVIIIe siècles) » (Villeneuve d’Ascq, Université de Lille, 6 novembre 2026)
Argumentaire
Dans son journal de bord de 1492-1493, Christophe Colomb rapporte son échange sur l’île de Guanahani avec la tribu des Tainos à propos des Caribs, un peuple ennemi décrit comme dangereux et mangeur d’hommes : « tous ces gens rencontrés jusqu’à aujourd’hui ont une immense crainte des caniba ou canima . . . → En lire plus
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Appels à communication 
Cultural Studies, Histoire sociale, Iconographie, XV-XVIIIe 
Paquebot « Île de France » C.G.T. – Le Salon Mixte, carte postale (détail), coll. part.
Dans la continuité de l’atelier qui avait donné lieu en 2020 à la publication Une tradition révolutionnaire. Les arts figuratifs de Rome à Paris 1905-1940 et à l’occasion de l’exposition Jean Dupas & Co. Le grand Art déco (musée des Beaux-Arts de Bordeaux, 26 juin-29 novembre 2026), le musée des Beaux-Arts de Bordeaux, le département d’histoire de l’art de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis et le centre de recherche en histoire de l’art F.-G. . . . → En lire plus
Waste, garbage, surplus. Art and cultural imaginaries in the age of hyperconsumption.
Pompeu Fabra University, Barcelona, Thursday, November 12, 2026. University of Barcelona, Barcelona, Friday, November 13, 2026.
Waste, garbage, and surplus are concrete manifestations of the logic of the residual, understood as symbolic, political, and economic operations that determine what is left out of place, devalued, and rendered invisible.
Mass consumer society generates garbage at an exponential rate and on a global scale. In a world driven by the production of objects with a perishable utility or, in the worst cases, with no specific functionality, there is no place without waste—domestic, industrial, digital, technological, nuclear, chemical, textile, etc. From . . . → En lire plus
Between Canon and Commodity: The Value, Impact, and Ethics of Art Expertise. Conference at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte, Munich (March 17–18, 2027), organized by Matilde Cartolari (ZI/LMU Munich), Lynn Catterson (Columbia University, New York), Christian Fuhrmeister (ZI/LMU Munich), and Joanna Smalcerz (University of Warsaw).
In 2022, the tondo Madonna and Child with Three Angels attributed to Sandro Botticelli, with a composition identical to that in the Uffizi, was sold by Christie’s for $48,480,000. In the catalog entry, the attribution is constituted by numerous authoritative voices who have discussed the painting since its appearance in the mid-19th century. This painting is just one . . . → En lire plus
Les commentaires sont clos Appels à communication Cultural Studies, marché de l'art, Théorie et interprétation Comment l’Histoire de l’art vint à la Bretagne. De André Mussat à aujourd’hui, historiographie et actualité.
Quimper, France, Nov 19–20, 2026 Date limite: Apr 30, 2026
C’est par la personnalité et l’engagement d’André Mussat (1912-1989) que l’implantation d’un enseignement et d’une recherche en histoire de l’art en Bretagne a été possible. Il fut en effet le premier professeur d’histoire de l’art de l’Université de Rennes en 1967, après avoir enseigné en lycée et aux Beaux-Arts puis avoir exercé en tant que Maître de conférences en Histoire à Rennes. Il contribua largement, dès avant cette date, à développer la discipline en Bretagne, par ses recherches et ses responsabilités. Il fut ainsi le directeur de thèse d’Yves-Pascal Castel, de Roger Barrié, de Jean-Yves Copy ou encore de Christine Prigent, qui tous ont . . . → En lire plus
Appel à participation : Les rencontres du CFHA 2026
Médiathèque du patrimoine et de la photographie, Vendredi 3 juillet 2026 Charenton-le-Pont
Le succès des deux premières Rencontres du CFHA qui s’étaient déroulées à Sceaux en 2023 et à la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie en 2025 a incité le conseil du CFHA à renouveler ces rencontres cette année.
Le but de ces troisièmes Rencontres du CFHA est de réunir toute la communauté de l’histoire de l’art en France : aussi bien les professionnels du patrimoine et de sa conservation-restauration que le monde de la recherche académique . . . → En lire plus
Les commentaires sont clos Appels à communication Historiographie, Théorie et interprétation, Transpériode 
Appel à communication : « Ce que le groupe fait à la photographie : groupements, réseaux, collectifs » (Paris, 6-7 novembre 2026)
Appel à communication dans le cadre du bicentenaire de la photographie et des 20 ans de l’ARIP.
Salle Vasari, Galerie Colbert, INHA, Paris
La pratique photographique, qui naît d’une superposition entre un œil et un appareil, est souvent présentée comme un exercice individuel. Cette vision monoculaire, tributaire du génie du photographe, est incarnée par Henri Cartier-Bresson, devenu « l’œil du siècle ». Au-delà de cette mythification, souvent nécessaire dans la construction de l’histoire de l’art, la photographie doit être . . . → En lire plus
Innovative Research Tools and Methodologies for the Study of Medieval and Renaissance Sculpture. 13th ARDS Annual Conference on Current Research in Medieval and Renaissance Sculpture.
Since the late nineteenth century, and particularly over the past three decades, a substantial body of scholarship has emerged on medieval and Renaissance sculpture. Yet these works remain remarkably difficult to study. The challenges extend beyond their historical dispersal across rural parish churches and other remote sites. Even when sculptures are housed in museums, obstacles persist: their physical immobility, the constraints of viewing them without full three-dimensional access, and the complex interplay of materials and techniques that define their multimedia character. Moreover, the collaborative nature of their creation often obscures individual authorship and complicates attribution, especially when it relies on stylistic criteria. All . . . → En lire plus
The Social Life of Portraits 1500–1900. Interdisciplinary workshops.
Wolfenbüttel, Herzog August Bibliothek / University of Lund, Department of Arts and Cultural Sciences, Oct 22, 2026–Apr 16, 2027 Deadline: Apr 15, 2026
Without a doubt, the portrait is one of the most important types of images in Western culture. No other is more numerous, more widespread. Since antiquity portraits could be found in public and private spaces alike, in palaces, temples and churches, town halls, universities, libraries, on market places and cemeteries, in the meeting rooms of guilds and learned societies, in taverns and salons, on leaflets and wanted posters, in books and newspapers. Portraits circulated by . . . → En lire plus
Baroque Stucco Marble Altars: Materials, Conservation and Meaning.
National Gallery, Ljubljana, Slovenia, Sep 15–16, 2026 Deadline: Apr 15, 2026
The Restoration Centre – Institute for the Protection of Cultural Heritage of Slovenia, in collaboration with the Faculty of Arts, University of Ljubljana, the Academy of Fine Arts and Design, University of Ljubljana, and the Faculty of Chemistry and Chemical Technology, University of Ljubljana, invites proposals for the international conference Baroque Stucco Marble Altars: Materials, Conservation and Meaning.
The conference will take place on 15–16 September 2026 at the National Gallery of Slovenia in Ljubljana.
The conference will explore the complex phenomenon of Baroque stucco . . . → En lire plus
Les commentaires sont clos Appels à communication Architecture, Sculpture, Technique/matériau, XVIIe siècle, XVIIIe siècle Colloque international de lancement de la Chaire UNESCO-École du Louvre Recherche de provenances, biens sensibles et enjeux internationaux Pour une histoire globale de la recherche de provenances – Dimensions historique, méthodologique, juridique, politique et philosophique
22-23 juin 2026, École du Louvre, Paris Date limite d’envoi des propositions : 30 avril 2026
Appel à contributions Le premier colloque organisé par la Chaire Unesco de l’École du Louvre se propose de porter un regard rétrospectif sur les conditions d’émergence de la recherche de provenances et sur les raisons de son caractère incontournable aujourd’hui, tant dans la gestion des collections muséales et la recherche en histoire de l’art et de l’archéologie, que dans les relations internationales.
Loin d’être une invention récente ou le résultat d’une montée en puissance régulière, l’impératif . . . → En lire plus
International Society For The Study Of Surrealism (ISSS) Huitième conférence annuelle | University of Glasgow | 18–20 août 2026 Thème: lumière
Informations essentielles Dates : Mardi 18–Jeudi 20 Août 2026 Lieu : James McCune Smith Building and Advanced Research Centre (ARC), University of Glasgow (Gilmorehill campus) Date limite d’envoi des propositions : 30 Mars 2026 Envoyer à : is*************@***il.com Langues : Anglais, Français, Espagnol
En 2026, la huitième conférence de la Société internationale pour l’étude du surréalisme (ISSS) se . . . → En lire plus
Repenser les mobilités artistiques féminines en contexte colonial : échanges, pratiques, circulations, réseaux, institutions (1890–1950) Vendredi 16 octobre 2026, 10h-19h Paris, Institut National d’Histoire de l’Art Salle Vasari (1er étage)
Journée d’étude organisée par le laboratoire CREOPS, Sorbonne Université en collaboration avec le laboratoire HAR, Université Paris Nanterre Argumentaire : Cette journée d’étude propose d’étudier et de recontextualiser les trajectoires d’artistes femmes qui ont circulé entre les métropoles européennes et les territoires sous domination coloniale. La période historique étudiée se situe entre la fin du XIXᵉ siècle, moment où l’expansion coloniale européenne s’intensifie, et le milieu du XXᵉ siècle, années préfigurant les décolonisations et les mouvements d’indépendance. Cette rencontre a pour objectif de dresser un état des lieux de ces trajectoires, mobilités féminines individuelles ou collectives, rares et singulières pour . . . → En lire plus
Cultiver son jardin, s’ouvrir au monde Cartographier l’intime et le collectif, à travers l’histoire de l’art et les sciences humaines, de l’impressionnisme à nos jours
L’Appel à participation est prolongé jusqu’au 15 mars 2026.
Porté par l’Université Paris Nanterre, le programme Impressionnisme s’inscrit au cœur de l’axe Seine, de Paris à la Normandie et ouvrant sur le monde. Ce territoire a façonné l’histoire du mouvement impressionniste, tout en étant marqué durablement par celui-ci. Ce contexte . . . → En lire plus
École d’été: Espaces et identités italiennes
Rome, École française de Rome, Jul 20–24, 2026 Deadline: Apr 10, 2026
L’École d’été « Espaces et identités italiennes : musées et restauration » s’inscrit dans le projet Spazidentità. Spatialités matérielles et immatérielles de l’italianité de la République cisalpine au fascisme : territoires, villes, architectures, musées, soutenu par l’École française de Rome et ses partenaires (Programme structurant 2022-2026). Ce projet s’interroge sur les relations entre les dimensions spatiales et la construction d’un sentiment d’appartenance italien. Cette école d’été sera l’occasion d’examiner les modalités de formulation, de représentation et de transmission des identités italiennes à travers deux champs d’observation privilégiés : les musées et les pratiques de restauration des œuvres d’art.
Public visé L’appel s’adresse aux doctorantes et doctorants ainsi qu’aux chercheuses . . . → En lire plus
« Collecting to Shape and Reflect the Nation: Changing Museum Strategies from the Nineteenth to the Twentieth Century ».
V&A South Kensington, London, Oct 22–23, 2026 Deadline: Apr 15, 2026
The Victoria & Albert Museum (V&A) and the Germanisches Nationalmuseum (GNM) are collaborating to organize a pair of conferences that will explore the connections between museums’ pasts and their future missions. Through a first event in London in October 2026, and a second event in Nuremberg in October 2027, we aim to explore how large-scale museums with a nation-wide scope can critically assess their own past to inform their present-day self-understanding, and to discuss the ways in which these museums can, as ‘national’ institutions, help to foster cohesion in 21st-century multicultural societies.
The London conference, « Collecting to . . . → En lire plus
Les commentaires sont clos Appels à communication Cultural Studies, histoire des collections, XIXe, XXe siècle Concepts of in/visibility have played an important role in queer activism and gender studies for a long time. Being seen and being heard, having a voice and a place at the table have been manifest political goals but also powerful metaphors of representation through decades of feminist and queer movements and academic debates. A vocabulary of in/visibility informs many ways of talking about gender, from the metaphor of the closet (Sedgwick 1990, Kibbey 2023) with regard to sexual orientation, to the notion of passing (Goffman 1963) for gender presentation and gender identity. Many aspects of feminist and queer practice rely on becoming . . . → En lire plus
Threads of Knowledge: Weaving and the Life of Textiles in the Middle Ages and Renaissance. 29th Biennial Conference of the Medieval and Renaissance Studies Program of Barnard College.
For centuries, textiles clothed bodies and books, veiled relics, marked liturgical and political boundaries, and insulated and adorned walls. Their portability and preciousness made them ideal agents of exchange. They carried forms, materials, and techniques across vast regions and cultures. It is through textiles, perhaps more than any other artistic medium, that the global interconnectedness of this historical period comes into view. At the same time, their manufacture could remain insistently local and idiosyncratic, dependent as it was—before industrustrialization—on individual touch and rhythm. Textiles could be a luxury or a thing of everyday life, and medieval and Renaissance writers exploited . . . → En lire plus
Les commentaires sont clos Appels à communication Cultural Studies, material studies, Moyen-Âge, Renaissance 