Séance du Séminaire Collection (15 février 2022, 18h30)

La prochaine séance du Séminaire Collection accueille deux intervenants :

Maxime Bray – Université Paris Sorbonne

Le monde académique contre le monde marchand ? Expertise et négoce de tableaux à l’Académie royale de peinture et de sculpture dans la seconde moitié du XVIIe siècle.

Arianna Candeago – Université Ca’ Foscari

Girolamo Ascanio Molin, Venetian Collector Between the Eighteenth and Nineteenth Centuries.

15 février 2022, en ligne sur Zoom, 18h30-20h00

La conférence, gratuite, aura lieu sur Zoom. Veillez à vous inscrire au préalable, afin de recevoir les informations nécessaire, à cette adresse : collection.seminaire@gmail.com

Séminaire : « La culture des peintres de la Renaissance » (21 mai 2022, Paris)

Séminaire : « La culture des peintres de la Renaissance » (21 mai 2022, Paris)

Séminaire en hommage à Pascale Dubus (IHMC/LARHRA, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Samedi 21 mai 2022, 9h-13h. Salle de séminaire de l’IHMC (esc. D, 3e étage), École normale supérieure – PSL 45 rue d’Ulm, Paris 5e

L’Institut d’histoire moderne et contemporaine a souhaité mener à son terme, sous la coordination de Catherine Vermorel, le séminaire initié en 2019 par Pascale Dubus, notre collègue et amie disparue le 27 octobre 2021. Nous dédions cette journée à sa mémoire.

Ce séminaire se propose de défricher un terrain quasiment vierge : la culture scientifique et littéraire des peintres de la Renaissance. . . . → En lire plus

Séminaire doctoral : « Archéologie romaine et photographie » (Université Paris Nanterre, février-mai 2022)

Loupian, relevé photographique, juillet 2020, @AnissaYelles

Pour la deuxième session du séminaire doctoral de l’ed112 « Archéologie et photographie », le programme de l’année 2021-2022 souhaite poursuivre l’exploration de ce champs disciplinaire en proposant un angle d’approche plus spécifiquement centré sur le monde romain. En effet, au regard de la longue histoire de l’archéologie, les études latines figurent parmi la première branche à avoir mis en place une méthodologie d’acquisition des données, dont les protocoles d’enregistrement ont progressivement fait évoluer le regard de l’explorateur sur son propre objet d’étude.

Si l’approche du terrain de l’archéologie classique a . . . → En lire plus

École thématique: Traces et représentations du passé dans les monuments et le patrimoine, XIXe-XXIe siècle (Europe-Amérique latine)

30MAI – 3JUIN 2022 Casa de Velázquez, Madrid

Coord. : Claire BARBILLON (Université de Poitiers / École du Louvre), Jérôme GRÉVY (Université de Poitiers), Thomas KIRCHNER (Centre allemand d’histoire de l’art), François-René MARTIN (École du Louvre, École nationale supérieure des beaux-arts de Paris), Stéphane MICHONNEAU (Université de Lille)

Org. : ANR RUINES (Maison européenne des sciences de l’homme et de la société, Lille), CRIHAM EA 4270 (Université de Poitiers et de Limoges), École du Louvre (Paris), École des hautes études hispaniques et ibériques (Casa de Velázquez, Madrid), Centre allemand d’histoire de l’art (Paris)

Coll. : Ambassade de France en Espagne, Ambassade d’Allemagne . . . → En lire plus

Séminaire : « Ontologie du Christianisme médiéval en images » (OMCI), programme Février-Mai 2022

Séminaire : « Ontologie du Christianisme médiéval en images » (OMCI), programme Février-Mai 2022

Dates : mercredi 9 février, 16 mars, 6 avril, 11 mai 2022 (14h-16h) Lieu : Institut national d’Histoire de l’Art (INHA) Galerie Colbert, salle Walter Benjamin et Giorgio Vasari Accès : Galerie Colbert, 2 rue Vivienne ou 6 rue des Petits-Champs, 75 002 Paris

Entrée libre dans la limite des places disponibles : soumise à la présentation d’un passe sanitaire valide.

Téléchargez le programme du séminaire OMCI 2022 (1 Mo)

Plus de renseignement sur : https://www.inha.fr

Mercredi 9 Février 2022. Séance 6 : « TEMPS . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “Le roi est mort, vive le roi ? : Le corps royal à l’instant de son décès” par Itay Sapir (3 mars 2022, Paris)

Petrus Paulus Rubens, L’Apothéose de Henri IV et la proclamation de la régence de la reine, le 14 mai 1610 (détail), ca. 1621-1625, huile sur toile, 394 x 727 cm, Paris, musée du Louvre.

Conférence du GRHAM : “Le roi est mort, vive le roi ? : Le corps royal à l’instant de son décès” par Itay Sapir (3 mars 2022, Paris)

Type : Conférence. Date et horaire : 3 mars 2022 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Vasari. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

Le paroxysme et la raison d’être du concept des deux . . . → En lire plus

Summer School Art Markets an Integrated Perspective (Anvers-Bruxelles 11-15 Juillet 2022)

Summer School Art Markets an Integrated Perspective (Anvers-Bruxelles 11-15 Juillet 2022) International Summer School

Art Markets an Integrated Perspective July 11-15, 2022 Antwerp-Brussels

Inspired by the success of the first Art Markets Summer School held in Lyon in June 2019, a second edition of this unique research, training and networking experience will take place in July 2022 in Belgium.

A team of international experts from relevant fields such art history, economics, sociology, finance and digital humanities will engage with participants with an academic or professional interest in the global art market.

An exciting program combining lectures, workshops and fieldtrips will familiarize the participants with the nature and structure of the art market system. Attention will be given to the theoretical and conceptual frameworks, the various actors in the . . . → En lire plus

Conférences de la Société de l’Histoire de l’Art français

La société de l’histoire de l’art français, fondée en 1872, une des plus anciennes sociétés savantes consacrées à l’histoire de l’art, organise une fois par mois d’octobre à mai (un samedi à 17h) une séance, où deux communications sont présentées. La société rassemble amateurs, connaisseurs et chercheurs, soucieux de donner à l’histoire de l’art français les bases indispensables que sont la recherche et la publication de documents d’archives, d’œuvres ou de renseignements inédits, du Moyen Âge à nos jours. Elle est reconnue d’utilité publique.

Ces séances sont ouvertes gratuitement aux étudiants, doctorants et jeunes docteurs. Elles se déroulent à l’INHA, salle Vasari, 1er étage, à 17h

Samedi 12 février . . . → En lire plus

Programme du Séminaire Collection 2022

Le Séminaire Collection est heureux de vous présenter le programme pour l’année 2022. Chaque séance se tiendra en ligne à partir de 18h30.

15 février

Maxime Bray – Université Paris Sorbonne

Le monde académique contre le monde marchand ? Expertise et négoce de tableaux à l’Académie royale de peinture et de sculpture dans la seconde moitié du XVIIe siècle.

Arianna Candeago – Université Ca’ Foscari

Girolamo Ascanio Molin, Venetian Collector Between the Eighteenth and Nineteenth Centuries.

 

 

15 mars

Élodie Baillot – HiCSA Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne

Un marché méconnu ? Collectionner les arts décoratifs en Espagne dans la seconde moitié du XIXe siècle : . . . → En lire plus

Cycle de conférences 2022 : Amérique latine transrégionale/ Dialogues

Cycle de conférences 2022 : « Amérique latine transrégionale/ Dialogues »

Présentation

Ce cycle de conférences propose une série de croisements entre les ­thématiques du Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), comme ­l’architecture, la transculturalité, l’art et les sciences politiques et les arts numériques avec des questionnements proprement latino-américains. Il s’agit alors de faire dialoguer ces grands axes de recherche de l’institut avec les différents thèmes liés à l’histoire de l’art d’Amérique latine. Cette manifestation s’inscrit dans l’axe de recherche « Travelling Art Histories. Réseaux transrégionaux entre l’Amérique latine et l’Europe » lancé par Lena Bader et Thomas Kirchner.

Presentación

Este ciclo de conferencias propone una . . . → En lire plus

Séminaire Formes, supports et pratiques de la prière : « Productions matérielles et espaces conventuels : les « boîtes de nonne » ou cellules de religieuses (XVIIIe-XXe siècles) » (26 janvier 2022, en ligne sur TEAMS et en présentiel à Clermont-Ferrand)

Séminaire Formes, supports et pratiques de la prière : « Productions matérielles et espaces conventuels : les « boîtes de nonne » ou cellules de religieuses (XVIIIe-XXe siècles) » (26 janvier 2022, en ligne sur TEAMS et en présentiel à Clermont-Ferrand)

Séminaire Formes, supports et pratiques de la prière : Elisabeth Lusset (CNRS, Laboratoire de médiévistique occidentale de Paris), Bernard Dompnier (Université Clermont Auvergne) et Laurent Amiotte-Suchet (Haute école de santé Vaud) : « Productions matérielles et espaces conventuels : les « boîtes de nonne » ou cellules de religieuses (XVIIIe-XXe siècles) » (26 janvier 2022, en ligne sur TEAMS et en présentiel à la MSH de Clermont-Ferrand, . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “L’artiste canadien François Baillairgé (1759-1830) : de la mention à la reconnaissance ?” par Pierre-Olivier Ouellet, 27 janvier 2022, en visioconférence.

François Baillairgé d’après Le Dominiquin, Étude de jambe d’après « Le Martyre de saint André », 1778-1781, sanguine et mine de plomb sur papier, 60 x 46,1 cm, Québec, Musée national des beaux-arts du Québec, 1975.243R.

Conférence du GRHAM : “L’artiste canadien François Baillairgé (1759-1830) : de la mention à la reconnaissance ?” par Pierre-Olivier Ouellet, 27 janvier 2022, en visioconférence.

Type : Conférence. Date et horaire : 27 janvier 2022 à 19h (CET-Paris). Lieu : Visioconférence sur Zoom, inscription gratuite sur asso.grham@gmail.com

 

“La renommée universelle de l’École de sculpture française aurait dû attirer à . . . → En lire plus

Conférence, « Ecritures exposées, écritures situées: les graffitis entre autres », Béatrice Fraenkel 

Dans le cadre du sujet annuel « Street art », le Centre allemand d’histoire de l’art, DFK Paris propose la conférence : Ecritures exposées, écritures situées: les graffitis entre autres par Béatrice Fraenkel

Cette conférence proposera une approche critique et décentrée des graffitis. Prenant appui sur les notions d’écritures exposées et d’écritures situées, Béatrice Fraenkel présentera quelques cas de figures rencontrés lors d’enquêtes de terrain et les questionnements qui s’en sont suivis. Biographie Béatrice Fraenkel, directrice d’études à l’EHESS (Paris), anime la chaire d’Anthropologie de l’écriture. Son enseignement et ses recherches s’inscrivent dans une approche pragmatique de l’écriture depuis son premier ouvrage La Signature, Genèse d’un signe (Gallimard 1992). Elle a notamment publié : (dir.) Illettrismes. Approches historiques et anthropologiques, . . . → En lire plus

Table ronde autour du numéro 88 de la revue Histoire de l’art  Limites. Objets et matérialités

Revue Histoire de l’art Table ronde autour du numéro 88 Limites :objets et matérialités 25 janvier 2022, 18h30

Manifestation hybride. Lien Zoom : https://dfk-paris-org.zoom.us/j/89386283599?pwd=Z0VWV2lUc1VJS1pweHZFa016dGdmUT09

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Numéro 88 : Limites : objets et matérialité (dir. Antonella Fenech Kroke et Dominique de Font-Réaulx)

Accueil par Philippe Cordez, directeur adjoint du Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris et Dominique de Font-Réaulx, musée du Louvre, rédactrice en chef de la revue Histoire de l’art

Table ronde animée par Antonella Fenech Kroke, Centre André-Chastel, CNRS

Participeront également à la discussion Mathilde Arnoux, Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris Lena Bader, Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris Camille Morando, Musée national . . . → En lire plus

Cycle Vidéo et après : « Autour de Zapping Zone de Chris Marker. Une étude renouvelée » (Paris, Centre Pompidou, 14 janvier 2022)

Chris Marker, Zapping Zone (Proposals for an Imaginary television) (détail « Glassman ») 1990-1994 © Mnam/Centre Pompidou.

Avec Zapping Zone (Proposals for an imaginary television), en 1990, Chris Marker a sans doute réalisé l’une de ses œuvres les plus expérimentales et un jalon remarquable dans l’histoire de l’art et des médias. Cette installation mêlant vidéo, informatique et photographie dans un assemblage piranésien, croisant images documentaires et écritures abstraites, faisait réponse à l’exposition du Centre Pompidou, « Passages de l’image », qui avait convié une dizaine d’artistes à aborder les relations multiples entre les images : images fixes et images en mouvement, . . . → En lire plus

Conférence « L’inquiétante étrangeté du street art italien », Vittorio Parisi, DFK Paris

Dans le cadre du sujet annuel « Street art3, le Centre allemand d’histoire de l’art, DFK Paris accueillera Vittorio Parisi pour sa conférence « L’inquiétante étrangeté du street art italien »

Date : mardi 11 janvier

Horaires : 18h-19h30

Lieux: Centre allemand d’histoire de l’art, DFK Paris, 45 rue des petits champs, 75001 Paris / salle JMG

visioconférence : https://dfk-paris-org.zoom.us/j/83658978226?pwd=Tnd2Zm4rREpxQTExY1dLVk9jaEN0Zz0

 

Résumé:

L’histoire du street art italien semble être ancrée dans un paysage urbain caractérisé par la présence d’architectures interstitielles et « spectrales » : terrains vagues, squelettes de bâtiments inachevés et édifices squattés où, à partir de la fin des années 1990, une nouvelle génération d’artistes-outsiders a développé des formes originales de muralisme et de peinture urbaine non autorisés, basés sur un imaginaire perturbant. À partir du cas . . . → En lire plus

Conférence : « Collecting Antiquities in France in the 19th century: the importance of the study of auction sales » (14 décembre, 19h30, en ligne)

Collecting Antiquities in France in the 19th century: the importance of the study of auction sales

Intervenante : Cécile Colonna (INHA)

Conférence en anglais, organisée par le French Chapter de la Society for the History of Collecting.

The collector of works of art, original in his path, peculiar in his tastes, unique for his collection, is most often studied as a singular individual through a biography, precisely retraced. The act of collecting is nevertheless a social practice, inscribed in a network that continues to build it. In the nineteenth century, the auction house is one of those places where works circulate and where are built . . . → En lire plus

« L’histoire de l’art télescopée. » Conversation avec Frédérique Aït-Touati (Paris, INHA, 14 décembre 2021)

À l’occasion de ses 20 ans, l’Institut national d’histoire de l’art réunit chercheuses et chercheurs, créatrices et créateurs afin d’interroger la place de la discipline dans le monde d’aujourd’hui, à travers une programmation dédiée durant toute l’année académique. Elle aura pour fil rouge une question : « À quoi sert l’histoire de l’art aujourd’hui ? ».

Le 14 décembre 2021 à 18h30, Frédérique Aït-Touati, historienne de la littérature et des sciences, s’entretiendra avec l’historien de l’art Victor Claass (INHA)

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« L’histoire de l’art télescopée »

Protéiformes, les travaux et activités de Frédérique Aït-Touati suivent une intention commune : explorer les rôles et les mécanismes de la représentation. Dans . . . → En lire plus

Débat : À quoi sert l’histoire de l’art aujourd’hui ? À nous rendre plus sensibles (Paris, INHA, 7 décembre 2021)

L’Institut national d’histoire de l’art (INHA) a été créé le 12 juillet 2001 par décret. Il est placé sous la double tutelle du ministère de l’Enseignement supérieur, de la Recherche et de l’Innovation, et du ministère de la Culture. À l’occasion de ses 20 ans, il réunit chercheuses et chercheurs, créatrices et créateurs, afin d’interroger l’apport et la place de l’histoire de l’art dans le monde d’aujourd’hui, à travers une programmation dédiée. Celle-ci, qui se déroulera pendant un an, a pour fil rouge une question : « À quoi sert l’histoire de l’art aujourd’hui ? »

Dans ce cadre, quatre débats proposant tout autant de . . . → En lire plus

Stéphane Toussaint « Le soleil de Sassetti. Ficin chez Ghirlandaio et Sangallo ? » – Rencontres du Centre André-Chastel, 15 décembre 2021

Rencontres du Centre André-Chastel 2021-2022 15 décembre 2021, 18h30-20h LE SOLEIL DE SASSETTI. Ficin chez Ghirlandaio et Sangallo? par Stéphane Toussaint (CNRS, Centre André-Chastel)

On connaît la célèbre étude que Warburg consacre en 1907 au testament du banquier Francesco Sassetti et à sa somptueuse chapelle funéraire, sise dans l’église de Santa Trinita, à Florence. Dans les pièces du dossier figure une lettre, inexploitée par Warburg, de Marsile Ficin à Sassetti de la plus haute importance pour comprendre le projet du tombeau. Grâce à l’examen attentif du décor peint et sculpté pour Sassetti par les frères Ghirlandaio et, probablement, par Giuliano da Sangallo, tout . . . → En lire plus