Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)

Appel à publication : « Derrière l’image. Pour une histoire sociale et culturelle des producteurs de photographies (XIXe-XXIe siècles) », Photographica, n° 4 (2022)

Dossier dirigé par Marie-Ève Bouillon et Laureline Meizel

Date de soumission des articles : 30 avril 2021

Dans quelle mesure la signification d’une photographie dépend-elle de l’expérience sociale, des contingences industrielles, de l’environnement professionnel ou de la culture des acteurs qui la produisent ?

En explorant ce questionnement, cet appel prolonge les discussions amorcées lors d’un séminaire à l’EHESS en 2018-2020[1]. Il vise à rassembler des textes consacrés aux trajectoires et aux collaborations des multiples acteurs qui participent à la . . . → En lire plus

Appel à publication : « Figures of the Artist. The Image of the Artist in the Forms of Literary Writing », Elephant & Castle, n°25 (Bergame, 2021)

“Art: a coven of freaks”: this is how Emanuele Trevi gives expression (Sogni e favole, 2019), with icastic memorability, to one, perhaps the most widespread, commonplace on the artist’s profile. Since when Ernst Kris and Otto Kurz (in Legend, Myth and Magic in the Image of the Artist, 1934) highlighted the recurrent topoi in the narration of life and the skills of arts men from the Middle Ages to the contemporary age, it is clear that the relevance of this character in the modern imagination is linked to the stratification of meanings and prejudices that over the centuries have been deposited onto his . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art, politiques, et justice sociale en temps de crise / Art, Politics, and Social Justice in Times of Crisis » (Memphis / En ligne, 22-23 avril 2021)

Cet appel à communication invite les étudiants de troisième cycle en histoire de l’art, études muséales, éducation artistique et arts plastiques à partager leurs recherches lors du premier symposium annuel d’études supérieures en histoire de l’art de l’Université de Memphis. L’objectif de ces rencontres est de convier les jeunes chercheurs en art à participer à une discussion interdisciplinaire présentant de nouvelles pistes produites dans leurs domaines. Ces rencontres se tiendront en ligne via Zoom avec la conférence inaugurale le jeudi 22 avril et des présentations de panel le vendredi 23 avril. Elles se termineront par une table ronde réunissant des universitaires américains dans les domaines des arts . . . → En lire plus

Colloque en ligne : Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815), programme

Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815) Colloque du GRHAM et du séminaire Collection 26-27 octobre 2020 – En ligne

Pour clôturer cette année académique, le Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne (GRHAM) s’associe au Séminaire Collection pour l’organisation d’un colloque sur le thème du collectionnisme. Intitulé Collectionner : acteurs, lieux et valeur(s) (1750 – 1815), cet événement a comme objectif d’analyser les collectionneurs à travers leurs pratiques et leurs représentations, en insistant sur de nouvelles pistes de réflexions méthodologiques. Celles-ci permettront d’extraire cette thématique d’approches purement biographiques et monographiques. À partir de cas précis, le colloque entend appréhender le collectionnisme par le biais de problématiques et de . . . → En lire plus

Appel à communication : journées d’études « France 1600. Actualité de la recherche et nouvelles perspectives en histoire de l’art » (Paris, 25-26 mai 2021)

Appel à communication : journées d’études « France 1600. Actualité de la recherche et nouvelles perspectives en histoire de l’art » (Paris, 25-26 mai 2021)

En 1989, l’exposition tenue au musée de Meaux « De Nicolo dell’Abate à Nicolas Poussin : aux sources du classicisme », proposait un nouvel angle d’étude pour la création artistique en France entre XVIe et XVIIe siècle. Déplacer le curseur historique de cinquante ans, en étudiant comme une époque cohérente la période 1550-1650, et en plaçant les années 1600 comme l’acmé d’une ère culturelle, plutôt que sa fin ou son commencement, permettait pour la première fois de reconsidérer la place de la création . . . → En lire plus

Appel à communication : « In Sickness and in Health: Pestilence, Disease, and Healing in Medieval and Early Modern Art » (Haifa, 12 janvier 2021)

14th Annual Imago Conference, University of Haifa, January 12, 2021 (and/or online via zoom)

 

In light of the global turmoil caused by the COVID-19 epidemic, the 14th Annual Imago conference will examine the cultural and artistic impact of epidemics, diseases, and healing in the art of the Middle Ages and the Early Modern Period. We invite papers from broad and diverse points of view: case studies of iconographies dealing with disease or healing, studies of the artistic responses to specific epidemics, and comparative studies between East and West, the Christian and the Islamic worlds, etc.

Suggested topics may include, but are not limited to:

Artistic expressions of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Élèves et maîtresses : permanences et ruptures dans l’apprentissage des artistes femmes (France, 1849-1924) » (Paris, 7 mai 2021)

Appel à communication : « Élèves et maîtresses : permanences et ruptures dans l’apprentissage des artistes femmes (France, 1849-1924) » (Paris, 7 mai 2021)

Journée d’étude organisée par le centre François-Georges Pariset EA 538 (Université Bordeaux Montaigne) et le musée Roybet-Fould (Courbevoie), en partenariat avec le musée Rodin.

Paris, musée Rodin

Nouvelle date : vendredi 7 mai 2021

La journée d’étude, initialement prévue le 3 juin 2020, a été annulée en raison du contexte sanitaire. Le programme que nous avions finalisé sera sans doute amené à évoluer, aussi relançons-nous l’appel précédemment mis en ligne le 18 janvier 2020.

Dans le cadre de l’exposition . . . → En lire plus

Appel à communication : « Networks and Practices of Connoisseurship in the Global Eighteenth Century » (ASECS, 8-10 avril 2021, Toronto)

Appel à communication : « Networks and Practices of Connoisseurship in the Global Eighteenth Century » (ASECS, 8-10 avril 2021, Toronto)

American Society for Eighteenth-Century Studies (ASECS) Annual Meeting, Toronto, Canada, 8-10 April 2021

The eighteenth century was the age of the connoisseur, the disciplined interpreter and assessor of artworks whose authority, like that of the natural philosopher, was founded on his (more rarely her) extensive and sustained visual analysis of physical things. An era of accelerating trade and imperial conquest, the eighteenth century was also a period of an expanding global consciousness. This panel seeks to link eighteenth-century connoisseurship to a corresponding awareness of the diversity of artistic practice in . . . → En lire plus

Appel à communications : L’Univers de Watteau (Paris, 17-18 nov. 2021)

L’univers de Watteau Réseaux et influences autour d’Antoine Watteau (1684-1721)

Pour commémorer le 300ème anniversaire de la mort d’Antoine Watteau (1684, Valenciennes – 1721, Nogent-sur-Marne), un colloque de deux jours se tiendra à Paris, au musée de l’Armée – Hôtel National des Invalides, en partenariat avec le salon Fine Arts Paris, les 17 et 18 novembre 2021.

Depuis la grande rétrospective de 1984, plusieurs publications majeures ont vu le jour. En 1996, Pierre Rosenberg et Louis-Antoine Prat co-signaient le catalogue raisonné des dessins de Watteau[1]. En 2010, Christoph Martin Vogtherr a consacré une étude extensive (historique et matérielle) aux peintures françaises de Watteau et de son entourage au sein des collections des châteaux prussiens[2], prolongée . . . → En lire plus

Appel à communications : « Espaces à saisir : Interstices et communs urbains. La ville à l’épreuve de l’interdisciplinarité » (Tours, 10-11 décembre 2020)

Appel à communications : « Espaces à saisir : Interstices et communs urbains. La ville à l’épreuve de l’interdisciplinarité » (Tours, 10-11 décembre 2020)

Colloque des 10 et 11 décembre 2020 – Université de Tours

Dans le cadre de l’axe « villes et études urbaines » de la Maison des sciences de l’Homme Val-de-Loire, un groupe de chercheurs relevant de différentes disciplines et de plusieurs laboratoires organise un colloque international intitulé « Espaces à saisir : Interstices et communs urbains ». Le but de ce colloque consiste à échanger sur les méthodes et les cadres théoriques dont les différentes disciplines de sciences humaines et . . . → En lire plus

Appel à candidature doctorants/postdoctorants : 9e École d’été d’histoire économique (ouverte aux historiens de l’art) (Suse, 26-28 août 2020)

Appel à candidature doctorants/postdoctorants : 9e École d’été d’histoire économique (ouverte aux historiens de l’art) (Suse, 26-28 août 2020)

La 9e école d’été d’histoire économique se réunira à Suse (Piémont, Italie) les 26, 27 et 28 août 2020. La thématique retenue cette année – « Circulation des savoirs et dynamiques économiques aux époques médiévale et moderne : mobilités des hommes, transferts techniques et enjeux territoriaux » est à la croisée de l’histoire culturelle et de l’histoire économique. Cette thématique permettra également de poursuivre et d’approfondir celles qui ont été développées les années précédentes (La valeur des choses, La pauvreté, Les biens communs, Les moyens de paiement, La qualité, L’organisation du travail, . . . → En lire plus

Histoire de l’art et magazine : « Mondes Sociaux » (en ligne)

Histoire de l’art et magazine : « Mondes Sociaux » (en ligne)

Créé en 2013 par des chercheurs toulousains, Mondes Sociaux est un magazine numérique spécialisé dans le partage des connaissances en sciences humaines et sociales avec le grand public. Il est accessible en open access.

Le magazine met en ligne tous les 15 jours des articles, des podcasts, des vidéos et des films. Sa consultation est large et internationale : 23 millions de pages lues, dont 45% à l’international.

Voici une sélection d’articles récents sur l’histoire de l’art et le patrimoine :

Yves Winkin, « Faire sortir les musées français de leurs cadres . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “Des tableaux pour les « papistes » : Peinture et confession catholique en terre réformée” par Léonie Marquaille (20 février 2020, Paris)

Conférence du GRHAM : “Des tableaux pour les « papistes » : Peinture et confession catholique en terre réformée” par Léonie Marquaille (20 février 2020, Paris)

Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 20 février 2020 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Jullian. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

À l’âge de la Contre-Réforme, le catholicisme néerlandais a su inspirer des œuvres spécifiques et originales, dont l’étude permet de renouveler l’histoire de la peinture religieuse en Hollande au xviie siècle, mais aussi celle, moins attendue, du portrait, du paysage et des scènes de la vie quotidienne. . . . → En lire plus

Appel à communications : « Élèves et maîtresses : permanences et ruptures dans l’apprentissage des artistes femmes (France, 1849-1924) » (Paris, 2-3 juin 2020)

Appel à communications : « Élèves et maîtresses : permanences et ruptures dans l’apprentissage des artistes femmes (France, 1849-1924) » (Paris, 2-3 juin 2020)

Paris, musée Rodin, 2-3 juin 2020

Journée d’étude organisée par le centre François-Georges Pariset EA 538 (Université Bordeaux Montaigne) et le musée Roybet-Fould (Courbevoie) en partenariat avec le musée Rodin.

Date limite d’envoi des propositions : 17 février 2020

Dans le cadre de l’exposition « Juana Romani (1867-1923), modèle et peintre. Un rêve d’absolu » (13 mai-20 septembre 2020), le musée Roybet-Fould de Courbevoie a souhaité approfondir la réflexion sur la formation des artistes femmes au XIXe siècle. Les . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le Parfumeur : évolution d’une figure depuis la Renaissance » (28-29 janvier 2021, Versailles)

Appel à communication : « Le Parfumeur : évolution d’une figure depuis la Renaissance » (28-29 janvier 2021, Versailles)

***English follows***

Colloque international organisé par Alice Camus (Guerlain / CRCV) et Érika Wicky (Université Lumière Lyon 2 / LARHRA).

Fruit d’un savoir-faire qui s’est constitué dès l’Antiquité, la parfumerie détient une histoire riche et complexe dont de nombreux aspects restent à explorer, car son historiographie est récente et encore peu développée (Reinarz, 2014). La voie de la recherche sur ce sujet a été ouverte dans les années 1980 par des études menées tout d’abord sur le corps, ses soins et sa parure, telles celles de Georges Vigarello . . . → En lire plus

Appel à publication : « Law » (Loi et justice dans les arts), Index Journal, n°2, 2020.

 

INDEX JOURNAL is calling for papers for Issue No. 2 LAW, guest edited by Professor Desmond Manderson (ANU College of Law) and Professor Ian McLean (Hugh Ramsay Chair of Australian Art History at the University of Melbourne).

The editors invite papers that interrogate the themes of law and justice in art, be it in the history of art or the contemporary world.

Papers should be no more than 7,500 words and in accordance with the Chicago Manual of Style.

Submit to editors@index-journal.org

Submissions due 31 January 2020 INDEX JOURNAL is an independent peer-reviewed art history publication based in Melbourne, Australia. The journal . . . → En lire plus

Conférence : « Culture des artisans, culture des peintres (XIVe- XVe siècles) » par Beatrice Del Bo (Paris, 27 novembre 2019)

Beatrice Del Bo (Università degli studi di Milano) Culture des artisans, culture des peintres à Milan et Bologne (XIVe– XVe siècles) Depuis les années 1980, l’historiographie italienne s’interroge sur l’alphabétisation des « classes inférieures », c’est-à-dire les paysans et les artisans dont font partie les peintres. Les débuts de l’écriture pratiquée par les artisans en Italie peuvent être datés du XIVe siècle, ce qui coïncide avec la propagation de la littérature vernaculaire qui marque un changement d’époque. Son formidable développement a permis de conquérir un nouveau public de lecteurs et de conférer de la dignité à la « langue maternelle », réservée jusque-là à un . . . → En lire plus

Journée d’études : « À l’ombre des maîtres : les artistes dits « secondaires » dans les arts en Europe du XIIe au XIXe siècle » (Nantes, 5-6 décembre 2019)

Journée d’études : « À l’ombre des maîtres : les artistes dits « secondaires » dans les arts en Europe du XIIe au XIXe siècle » (Nantes, 5-6 décembre 2019)

Lieu : Auditorium de la Maison des Sciences de l’Homme Ange Guépin, 5 allée Jacques Berque, 44000 Nantes.

Entrée libre sur inscription par le site : https://ombredesmaitres.sciencesconf.org

L’histoire de l’art se définit en grande partie par l’étude de la figure de l’artiste, et surtout par celle des maîtres autour desquels gravitent de nombreuses figures considérées comme secondaires. Une telle catégorisation est due en grande partie aux critères de valeur que la recherche . . . → En lire plus

Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)

Colloque international : “Les formes visuelles du collectif” (Tours, 7-8 novembre 2019)

L’InTRu organise le colloque Les formes visuelles du collectif, XIXe-XXIe siècles, les 7 et 8 novembre 2019, à l’Université de Tours (5e étage BU).

 

« Un des conflits les plus profonds inhérent au modernisme : celui de la dialectique historique entre l’autonomie individuelle et la représentation d’un collectif à travers des constructions visuelles. » Benjamin Buchloch.

 

De la peinture d’histoire du XIXe siècle aux grandes productions cinématographiques contemporaines, les œuvres visuelles ont tendance à traiter des actions, des émotions ou des événements collectifs en les incarnant dans une figure . . . → En lire plus

Séminaire : « La Culture des peintres de la Renaissance » Paris, octobre 2019-mai 2020

Ce séminaire dédié à la culture des peintres de la Renaissance se propose de défricher un terrain quasiment vierge : la culture scientifique et littéraire des peintres du XVe au XVIIe siècles en Italie. Aucune synthèse n’a encore été proposée sur l’éducation et la culture des hommes de l’art, en dehors de l’ouvrage collectif consacré à l’artiste comme « lecteur » (The Artist as Reader: On Education and Non-education of Early Modern Artists, Brill, 2012). Les informations sont dispersées dans les monographies et les articles consacrés aux peintres de la Renaissance. Quelle éducation les hommes de l’art recevaient-ils ? Que lisaient-ils ? Étaient-ils . . . → En lire plus