Faire vivre ou laisser mourir. Patrimoines vulnérables (Paris, 1er juin 2026)

Faire vivre ou laisser mourir Patrimoines vulnérables Journée d’étude des élèves conservateurs et conservatrices du patrimoine de la promotion Rosa Bonheur (2025-2026) Appel à communication

Malgré la stabilité des pratiques conservatoires et un appareil réglementaire étoffé, les acteurs de la protection du patrimoine rencontrent de plus en plus la nécessité de réinventer certaines approches de protection et de conservation. La hausse des actes de malveillance, les contraintes matérielles et budgétaires, mais aussi l’apparition de nouveaux types de patrimoines incitent à renouveler avec lucidité la gestion des biens patrimoniaux menacés de disparaître. Celle-ci implique une introspection professionnelle parfois difficile mais aussi un recours à la créativité. Cette journée d’étude permettra d’aborder les risques et les enjeux qui pèsent sur la conservation du patrimoine, notamment sécuritaires et matériels. Elle se placera notamment . . . → En lire plus

The Burlington Magazine’s Travel Bursaries

The Burlington Magazine’s Travel Bursaries to study collections of European drawings.

We are delighted to announce a new initiative: The Burlington Magazine Travel Bursaries, generously funded by the Rick Mather David Scrase Foundation.

These bursaries are designed to support emerging art historians undertaking research on old master drawings. The awards will fund travel to major collections worldwide to study works of Western art on paper from the Renaissance to 1900.

Typical awards will range from £2,000–£2,500 for travel within Europe and £3,000–£3,500 for intercontinental travel. Applications are welcomed from postgraduate and curatorial researchers worldwide.

The deadline for applications is Sunday, 1 February 2026.

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Publication : Velázquez et la salle des Ménines au musée du Prado

Javier Portús, Scénographie d’un chef-d’œuvre : Velázquez et la salle des Ménines au musée du Prado, trad. de l’espagnol,

Paris, Éditions 1:1, 2025 EAN : 9791097193119 102 pages Prix : 22 EUR Date de publication : 28 Novembre 2025 Pour le site de la maison d’édition, cliquez ici

 

Si nous menions aujourd’hui une enquête parmi les per­sonnes ayant connu le musée du Prado avant 1978 et de­mandions quels sont les souvenirs associés à leurs visites et quels espaces ont marqué leur mémoire, il est probable qu’aucun visiteur ne manquerait de mentionner la « Salle des Ménines » : le lieu où le tableau de Diego Velázquez (Séville, . . . → En lire plus

Eros au Musée. Acquérir, montrer et voir les œuvres érotiques (Paris, oct. 2026)

Eros au Musée. Acquérir, montrer et voir les œuvres érotiques Résumé

Le musée n’est pas seulement un lieu d’exposition : il est aussi un espace où se négocient sans cesse la visibilité et la valeur des œuvres. En suivant la thèse formulée par Walter M. Kendrick – selon laquelle l’isolement d’images jugées inmontrables a contribué, paradoxalement, à constituer la catégorie autonome de la pornographie –, ce colloque propose d’explorer le rôle du musée dans la construction et la reconfiguration des regards genrés portés sur les objets liés à la sexualité et/ou au désir (érotiques et pornographiques).

Argumentaire

Le musée n’est pas seulement un lieu . . . → En lire plus

L’art public au défi de la collection

COLLOQUE INTERNATIONAL L’art public au défi de la collection

20-21 novembre 2025 Université de Liège Colloque organisé par Julie Bawin dans le cadre du projet de recherche CDR-SH « Muséalisation de l’art public » (ULiège) Des parcs de sculptures aux jardins publics rattachés à des musées en passant par des ensembles d’œuvres exposées dans la ville, le métro, les gares, les édifices publics, sur les ronds-points et les autoroutes ou au sein de campus universitaires, les collections d’art public sont innombrables et partout présentes à l’échelle internationale. Pourtant, malgré l’importance que revêt un art considéré comme un « bien commun », au service de la collectivité, il apparaît que les défis relatifs à sa préservation en tant qu’objet patrimonial et artistique demeurent considérables. Imputable à de nombreux facteurs et contraintes, . . . → En lire plus

Towards a Visual History of Museums (Naples, 14-16 Jan 26)

PRIN – PROGETTI DI RICERCA DI RILEVANTE INTERESSE NAZIONALE – Bando 2022 “Le forme del museo: progetto pilota per un atlante digitale dei musei italiani” Università di Napoli Federico II, Università di Pisa, Università Roma Tre, Università di Udine

International Conference Towards a Visual History of Museums: Studies and Experiences

edited by Silvia CECCHINI, Paola D’ALCONZO, Antonella GIOLI, Donata LEVI

Proposal Submission Deadline: September 30, 2025 Notification of Selection Results: October 15, 2025

In recent years, many museums have engaged in redefining their image through re-installations or new tools for self-representation. More rarely, however, have museum institutions focused on communicating their own history to the public, an approach that would allow visitors to understand exhibition spaces as the result of multiple processes including the formation of collections, their arrangements, the . . . → En lire plus

Appel à communication : Workshop Le reflet à l’œuvre (Paris, 22-23 janvier 2026)

Appel à communication : Workshop Le reflet à l’œuvre (Paris, 22-23 janvier 2026)

Conjointement avec l’ANR AORUM, l’équipe de FabLight lance un appel à communication pour le workshop Le reflet à l’œuvre : représentation, perception, fabrique du phénomène lumineux en art, qui aura lieu les 22 et 23 janvier 2026 à l’INHA (Paris). Date limite : 22 septembre.

Téléchargez l’appel à communication en français Téléchargez l’appel à communication en anglais

Depuis quelques années, le développement des Sensory Studies en histoire de l’art tend à réintroduire la prise en compte des perceptions sensorielles dans l’analyse des œuvres (par exemple Constance Claassen pour le . . . → En lire plus

Appel à communication : L’histoire de l’art au sein des humanités environnementales : explorer les espaces liminaires entre terre et mer (Genève, 7-9 septembre 2026)

Appel à communication : L’histoire de l’art au sein des humanités environnementales : explorer les espaces liminaires entre terre et mer (Genève, 7-9 septembre 2026)

Dans le cadre du 6ème Congrès suisse en histoire de l’art, Genève, 7-9 septembre 2026Session no 2. Responsables de session : Juliette Bessette, Desmond-Bryan Kraege, Maria Stavrinaki (Université de Lausanne)Que peut apporter l’histoire de l’art au champ des humanités environnementales ? Autrement dit, quelles clefs de lectures offrent les méthodes de l’histoire de l’art sur les relations, passées et présentes, de l’être humain à son milieu ? Dans le contexte universitaire européen, une histoire de l’art environnementale a graduellement émergé au . . . → En lire plus

Appel à communication : Lighting the Artwork: Sensory Perception and Shifting Contexts of Display (Chicago, 18-21 février 2026)

Appel à communication : Lighting the Artwork: Sensory Perception and Shifting Contexts of Display (Chicago, 18-21 février 2026)

CAA 114TH ANNUAL CONFERENCE Chicago, February 18–21, 2026

From Peter Paul Ruben’s Ecstasy of St Gregory (1608), a masterpiece that has been rejected once placed in the Roman church Santa Maria in Vallicella due to its unsettling lighting effects in situ, up to Olafur Eliasson’s The Weather Project (2003) that unfolded its full sensual potential and artifice only when leaving the studio and being installed in its public setting – artworks often undergo dramatic perceptual shifts when presented outside their space of creation. Lighting effects add to the materiality of the artwork in a somewhat unstable and ephemeral way, either by being deliberately integrated in its creation and exhibition, . . . → En lire plus

Re:assemblages Symposium (Lagos, 4-5 Nov 25)

Re:assemblages Symposium

Alliance Française de Lagos, Lagos, Nigeria, Nov 4–05, 2025

Provocation: What does it mean to think with African and Afro-diasporic art archives as living, contested, and future-shaping spaces?

The 20th century can be read as a formative ecotonal space—an unsettled, generative borderland where networks fractured and reformed, collaborations ignited, and tensions gave way to new modes of relation. Within this compressed terrain, distinct ecologies of African and Afro-diasporic thought and practice took shape, producing postcolonial libraries, and archives that carried with them emergent aesthetic and epistemic registers—unfinished, insurgent, and alive with possibility.

Marking the inaugural symposium of the Re:assemblages programme, this two-day . . . → En lire plus

4 Research Positions in a Swiss National Science Foundation project, HKB Bern

We’re Hiring! Join the Critical Conservation Research Team at HKB.

Are you passionate about conservation, heritage, and critical research? The Bern University of Applied Sciences – Academy of the Arts (HKB) is recruiting for four roles in the SNSF-funded project Critical Conservation—a bold, interdisciplinary initiative rethinking conservation as a pluricultural, political, and epistemic practice.

Open Positions (Starting February 1, 2026):

– Project Assistant, 15%– Diploma/BA, motivated supporter with an eye for detail and communication: https://jobs.bfh.ch/offene-stellen/project-assistant-for-the-snsf-project-critical-conservation/0ce33b89-1cfe-4cf8-8644-37b811da9cac

– Research Associate, 40–50% – MA or equivalent, early-career researcher, experience in the practice of conservation and great collaboration skills: https://jobs.bfh.ch/offene-stellen/research-associate-for-the-snsf-project-critical-conservation/bc2a41f4-2976-4796-bffa-8fada12a0273

– Senior . . . → En lire plus

Appel : Le Musée et le Sacré. Les Cahiers de l’École du Louvre n° 25

Le Musée et le Sacré

Les Cahiers de l’École du Louvre n° 25

Appel à contributions

La question du sacré au musée relève de préoccupations très actuelles, mais elle s’ancre dans l’histoire même du musée comme institution – le Museum est sanctuaire des muses. Dès le XVIIIe siècle, plusieurs musées européens sont logés dans un bâtiment en forme de temple. Aujourd’hui, plusieurs courants tendent au contraire à repenser cette association, et préfèrent qualifier le musée de forum, de lieu de dialogue. Il s’agira tout d’abord de réfléchir à la manière dont l’histoire de l’architecture muséale reflète cette tension entre des modèles opposés. . . . → En lire plus

Numéro de la revue Predella (en ligne) consacré à Michel Laclotte

Le numéro 57 de la revue Predella (en ligne) est consacré à Michel Laclotte

https://predella.it/category/predella_57/

Per Michel Laclotte

SOMMAIRE

Andrea De Marchi, Neville Rowley, Pour Michel Laclotte / Per Michel Laclotte

Pierre Rosenberg, Michel Laclotte, une complicité amicale

Anna Ottani Cavina, Michel Laclotte, le forme dell’arte e le forme della cultura

Jean-Pierre Cuzin, Michel Laclotte. L’art et la manière

Andrea De Marchi, Michel Laclotte, ou le défi perpétuel des œuvres d’art

Neville Rowley, Michel Laclotte 1978: frammenti di un’attività museale

Claudio Pizzorusso, Laclotte, Orsay e la questione dell’Ottocento

Paul Salmona, Une . . . → En lire plus

Les Très Riches Heures du duc de Berry, la restauration et l’exposition d’un manuscrit exceptionnel

Très Riches Heures Adoptez le mois de Mai Château de Chantilly

Conférence le mercredi 9 juillet à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon

Chef-d’œuvre rarement montré au public, ce recueil d’offices et de prières très richement enluminé au 15ème siècle pour le duc de Berry, frère du roi Charles V, témoigne du faste et du raffinement artistique de la fin du Moyen Âge. Il offre une série d’images de résidences royales dont celle du palais du Louvre qui façonna l’imaginaire collectif durant des siècles. Le château de Chantilly lui consacre une grande exposition (07/06-05/10) réunissant plus de 150 objets. Avec Mathieu Deldicque, directeur du musée Condé et commissaire de l’exposition.

Entrée gratuite, par la porte des Arts du musée du Louvre, et sur inscription . . . → En lire plus

Revue exPosition n° 10 – 2025 : Histoire des espaces de l’exposition : ce que disent les vues d’expositions archivées

Revue exPosition n° 10 (2025)

Histoire des espaces de l’exposition : ce que disent les vues d’expositions archivées

Numéro dirigé par Roula Matar

 

– Roula Matar : Introduction

– Wesley Meuris : Documentation relative à la méthode de travail – Extrait des archives

– Simon Starling : De dessous un drap de visée, suivi d’un entretien mené par Roula Matar

– Marie Fraser : Muséologie d’enquête : The Responsive Eye et la circulation des expositions durant la Guerre froide (1950-1965)

– Inge Meijer : À propos des deux ouvrages d’Inge Meijer The Plant Collection . . . → En lire plus

Conférences publiques de l’école d’été du programme AORUM (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)

Conférences publiques de l’école d’été AORUM (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)

Du lundi 23 au jeudi 26 juin 2025, l’école d’été du programme AORUM interroge la diversité des usages de l’or dans la peinture et les arts, du XVe siècle à nos jours. À travers les contributions de différents spécialistes, ce cycle de conférences et de tables rondes accessibles à tous permettra d’envisager des enjeux propres à l’histoire de l’art et à l’histoire des techniques artistiques, mais aussi d’aborder les questions que l’emploi de l’or suscite du point de vue des conservateurs, des restaurateurs et des spécialistes de l’éclairage et de l’optique.

Programme en accès libre : télécharger la version PDF.

 

 

Lundi 23 juin 2025

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Fièvre des archives dans l’exposition : intertextualités critiques, politiques et pratiques de display entre la Guerre froide et la contemporanéité globale (Université Toulouse II – Jean Jaurès, 4-5 décembre 2025)

La Biennale di Venezia di fronte alla storia, Padiglione Centrale dei Giardini, 29 aout- 8 décembre 2020).

Fièvre des archives dans l’exposition : intertextualités critiques, politiques et pratiques de display entre la Guerre froide et la contemporanéité globale (Université Toulouse II – Jean Jaurès, 4-5 décembre 2025)

[English version below]

En 2020 a eu lieu Le muse inquiete. La Biennale di Venezia di fronte alla storia [Les muses inquiètes. La Biennale de Venise face à l’histoire], une exposition conçue comme un moment de réflexion sur l’histoire plus que centenaire de la Biennale de Venise. À partir . . . → En lire plus

Imiter la nature à la cour de Prague : Joris Hoefnagel et Ottavio Miseroni

Conférence le vendredi 13 juin à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon

À l’occasion de l’exposition « L’Expérience de la nature. Les arts à Prague à la cour de Rodolphe II », les commissaires développeront, à travers l’exemple de ces deux artistes au cœur du propos de l’exposition, la question de l’imitation de la nature telle qu’elle fut pratiquée à la cour de Prague. Avec Philippe Malgouyres et Olivia Savatier, musée du Louvre.

Entrée gratuite, par la porte des Arts du musée du Louvre, et sur inscription : Programmation-Centre-Vivant-Denon@louvre.fr

Pour voir toute notre programmation : Centre Dominique-Vivant Denon

Amor. Allégorie du Printemps, détail, Joris Hoefnagel © Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Martine Beck-Coppola

Assises de l’histoire de l’art – Rencontres du CFHA programme et lien pour l’inscription (obligatoire)

Les Assises de l’histoire de l’art – Rencontres du CFHA

en collaboration avec la Médiathèque du patrimoine et de la photographie (MPP)

Vendredi 4 juillet 2025, Médiathèque du patrimoine et de la photographie, Charenton-le-Pont

Programme provisoire

Cette journée est conçue comme un moment d’échanges entre historiennes et historiens de l’art au sens large (des étudiantes ou étudiants en master aux personnes actives dans le monde de l’art, marché, collection, critique). Les personnes souhaitant y assister sont invitées à s’inscrire sur le lien suivant : https://docs.google.com/document/d/17ws45FpL25RBR7uxjWM8sb-_mBz6kNia/edit?usp=sharing&ouid=115544896128820425815&rtpof=true&sd=true

en mettant impérativement leur nom, prénom et adresse mail. Le nombre d’inscriptions est fixé à 250.

Pour se rendre à la MPP, descendre à la station Liberté de la ligne 8 du métro, puis marcher cinq minutes . . . → En lire plus

Lauréats du prix Michel Laclotte 2025, décerné sous l’égide du CFHA

Grâce à la Fondation pour l’Art et la Recherche, le prix Michel Laclotte a été créé en 2021 pour une période de cinq ans (2022-2026). Il est placé sous l’égide du Comité français d’histoire de l’art (CFHA).

Le prix Michel Laclotte a pour ambition d’encourager les jeunes conservateurs et attachés de conservation dans leurs travaux. Il est décerné tous les ans.

 

Le jury du prix Michel Laclotte a décerné le prix Michel Laclotte 2025 en premier à :

– Clémentine Mathurin, actuellement responsable du pôle Patrimoines à Nantes métropole, et anciennement conservatrice de monuments historiques à la Drac des Pays de la Loire, pour les différentes réalisations qu’elle a lancées et coordonnées liées à la restauration, étude, valorisation scientifique et grand public du portail occidental de la cathédrale . . . → En lire plus