Appel à contribution : Numéro spécial de « Studi di Memofonte » dédié à Francis Haskell

Fhaskell-1La Fondazione Memofonte intende rendere omaggio alla figura di Francis Haskell dedicandogli il n. 12 della rivista « Studi di Memofonte », la cui pubblicazione è prevista per luglio 2014.

A questo fine si chiede agli studiosi interessati di far prevenire entro il 24 novembre 2013 alla redazione della rivista (info@memofonte.it):

– titolo e un abstract del contributo che intendono proporre: il testo non dovrà superare i 2000 caratteri spazi inclusi;

– breve curriculum vitae (1000 caratteri spazi inclusi)

In caso di accettazione dell’abstract, l’articolo, in inglese o in italiano dovrà essere consegnato entro il 28 febbraio 2014 per essere

ulteriormente sottoposto all’esame del consiglio scientifico della rivista. Il testo dovrà essere di un massimo di 40.000 caratteri spazi

inclusi, con . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’image en lumière : Histoire, usages et enjeux de la projection »

Capture d’écran 2013-11-08 à 12.48.57L’objet de ce colloque est de réfléchir collectivement aux usages et enjeux de la projection d’images fixes alors que ce mode de monstration de l’image, privilégié par les institutions muséales et universitaires, occupe une place toujours plus importante dans le paysage visuel. Qu’elle s’inscrive dans une démarche d’exposition de la part d’artistes ou de commissaires, que sa vocation soit récréative ou pédagogique, la projection entraîne une mise en spectacle de l’image qui, devenue monumentale, se trouve alors placée au cœur d’une expérience collective. Ainsi, dès les premiers développements des lanternes magiques au milieu du XVIIe siècle, la transposition intermédiale opérée par la projection la voue aux usages collectifs de l’image et lui confère . . . → En lire plus

Colloque : « Fortifications médiévales et modernes des villes méditerranéennes »

remparts_de_mdina.1375158.18Ce colloque a pour objet principal d’identifier, dans le domaine des fortifications urbaines des villes littorales de Méditerranée, ce qui constitue un lien entre le passé et nos sociétés urbaines actuelles. C’est l’occasion de dresser un tour d’horizon de nos connaissance mais surtout de développer une réflexion sur la prise en compte de ce patrimoine monumental lors de l’aménagement des territoires. Pour nos contemporains, les fortifications sont tantôt évaluées comme un obstacle au développement économique et à l’urbanisme, tantôt comme un atout pour le développement touristique. Ces rencontres ont pour ambition d’analyser ces diverses motivations au travers d’une sélection de sites retenus sur le pourtour méditerranéen afin . . . → En lire plus

Appel à publication. Revue Histoire de l’art, n°74, printemps 2014 : figures du travail

Figures du travail

Depuis deux siècles, le travail est devenu une composante fondamentale de la société. Cette valeur est à l’origine de bien des romans ou de films célèbres, mais semble avoir été moins illustrée dans les arts visuels. Pourtant, des représentations de la forge de Vulcain au Quarto Stato de Pelliza da Volpedo ou au Grand Paysan de Dalou, nombreuses sont les figures du travail dans les arts plastiques. Et même si, selon la légende romantique, l’art aurait plus à voir avec le génie et la résistance, qu’avec ce que le travail sous-entend d’efforts, d’apprentissage, d’opérations matérielles, une longue tradition place le travail au cœur des représentations artistiques : la première ekphrasis de l’histoire de l’art, qui raconte le bouclier d’Achille, intègre les activités laborieuses : laboureurs, moissonneurs et . . . → En lire plus

Parution : Les espaces du sacré de la Renaissance à la Révolution

Les espaces du sacré de la Renaissance à la Révolution, Collection : Art Sacré – Cahiers de Rencontre avec le Patrimoine religieux, Volume 30, 3e trimestre 2013

 

artsacreProgressivement, sous la nécessité religieuse des épreuves subies lors du mouvement de la Réforme protestante et, aussi, sous l’influence des formes nouvelles de l’architecture et du décor, nées de la Renaissance, l’organisation interne de beaucoup d’édifices religieux a été amenée à de profondes mutations. La Contre-Réforme en fut un moteur puissant, qui n’aurait cependant pas abouti si, localement, les initiatives conjointes des institutions religieuses et des groupes de fidèles n’avaient pas su trouver et utiliser les capacités des hommes de l’art, architectes, sculpteurs, peintres . . . → En lire plus

Colloque Villes en ruines

Colloque Villes en ruines, Musée du Louvre, 17-18 octobre

Le Louvre engage une réflexion sur l’un des thèmes privilégiés du monde contemporain : la catastrophe et ses représentations. En effet la catastrophe, en tant qu’événement marquant la mémoire et frappant l’imaginaire, est représentée dans de nombreuses œuvres du musée. Il s’agit de les interroger en invitant différentes disciplines à un dialogue commun. Chaque année la réflexion se concentrera sur une thématique spécifique : le sujet abordé en 2013 est la ville et ses ruines. Un programme de trois jours propose d’en explorer les multiples facettes, de l’Antiquité à l’époque contemporaine.

Présentation D’Atlantide à Troie, de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Fuerst und Fuerstin als Kuenstler. Herrschaftliches Kuenstlertum »

Fuerst und Fuerstin als Kuenstler. Herrschaftliches Kuenstlertum zwischen Habitus, Norm und Neigung

Veranstalter: Rudolstädter Arbeitskreis für Residenzkultur in Zusammenarbeit mit der Herzog August-Bibliothek in Wolfenbüttel Die Tagung des Rudolstädter Arbeitskreises für Residenzkultur will das Phänomen der künstlerisch tätigen, zeichnenden, bauenden, drechselnden,

stickenden, tanzenden oder musizierenden Fürsten und Fürstinnen diachron in den Blick nehmen und auf die damit verbundenen Theorien,

Kategorien und historischen (Habitus-) Entwürfe eingehen. Die Frage, welches herrscherliche Selbstverständnis sich in der Kunstpraxis

artikuliert, an welchen Normen es ausgerichtet ist und inwiefern sich daraus ein bestimmter, zeitlich differierender herrschaftlicher Habitus

ableiten lässt, steht im Zentrum der Tagung.

 

HERRSCHAFT, KUNSTÜBUNG UND BILDENDE KÜNSTE

Die Sphäre der Künste gehört seit der Antike zu den wichtigsten Feldern herrschaftlicher Praxis, da . . . → En lire plus

Colloque : « Penser la sculpture. Échanges artistiques et culturels dans le Nord de l’’Europe (XVIe – XVIIIe) » (2-4 décembre 2013, Paris)

PENSER LA SCULPTURE Échanges artistiques et culturels dans le Nord de l’Europe (XVIe – XVIIIe)

2 -– 3 -– 4 décembre 2013

Colloque international organisé par Frédérique BRINKERINK (Rijksmuseum/ Galerie Perrin/ GHAMU) & Gaylord BROUHOT (Université Paris 1 Sorbonne/ HICSA/ CHAR)

Sous la direction de Colette NATIVEL avec la collaboration de Luisa CAPODIECI (Université Paris 1 Sorbonne/ HICSA/GRANIT) Avec la participation d’’Alexander DENCHER (Université Paris 1 Sorbonne/ HICSA/GRANIT) Avec le soutien de la Fondation CUSTODIA

PROJET

Depuis quelques années, une réflexion de fond a été engagée sur la nature et les modalités des échanges entre les artistes du Nord de l’Europe aux XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles. Cette question de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Questioning the Masterpiece ? » (Norwich, Sainsbury Centre for Visual Arts)

Questioning the Masterpiece?

A conference to be held at the Sainsbury Centre for Visual Arts, University of East Anglia, Norwich, UK.Papers on Thursday 20th–Friday 21st February 2014, 10.30-17.00; with a further practical study day, Saturday 22nd February

Call for Papers

On the occasion of a major exhibition, Masterpiece: Art and East Anglia, held to celebrate the 50th anniversary of the University of East Anglia, this conference will interrogate notions of artistic value by focussing on the very concept of the ‘masterpiece’. The exhibition is itself ambitious and wide-ranging, takes a broad view of what constitutes a masterpiece, albeit in terms of a single region. For the conference we wish to tackle the concept in terms of its implications for . . . → En lire plus

Appel à communications – Séminaire doctoral méthodologique en histoire de l’art, Paris 1 / Paris IV

Appel à communications du Séminaire Commun Paris 1 / Paris IV :

DES PLEINS, DES VIDES

L’art de composer une thèse

Pour sa 5ème année, le Séminaire Doctoral Commun s’articule autour de la problématique des pleins et des vides afin de questionner l’art de composer une thèse. Élaborer une méthodologie revient à faire des choix, délibérés ou imposés par des contraintes propres à chaque sujet : une historiographie fournie ou inexistante, des archives complètes ou lacunaires, un corpus large ou restreint, un contexte théorique circonscrit ou transdisciplinaire…

Évoquant les règles de composition classique, cette dualité imaginaire – des pleins et des vides – nous permet . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Production of Ornament: Reassessing the Decorative in History and Practice »

The Production of Ornament: Reassessing the Decorative in History and Practice 21-22 March 2014, University of Leeds with the support of the Henry Moore Foundation Keynote speakers: – Susanne Kuechler, Professor of Material Culture in the Department of Anthropology, UCL – Alina Payne, Professor of the History of Art and Architecture, Harvard The descriptive terms ‘decorative’ and ‘ornamental’ are in many ways synonymous with superfluity and excess; they refer to things or modalities that are ‘supplementary’ or ‘marginal’ by their very nature. In the West, such qualitative associations in made objects intersect with long-standing and inter-related philosophical oppositions between ‘form’ and ‘matter’, ‘body’ and ‘surface’, the ‘proper’ and the ‘cosmetic’. Accordingly, this has weighed both on determinations of value . . . → En lire plus

L’estampe, sujet d’étude et production – Journées d’études à l’occasion des 50 ans des Nouvelles de l’estampe (1963-2013)

Lundi 21 octobre et mardi 22 octobre 2013 Auditorium de la Galerie Colbert INHA 2, rue Vivienne ou 6, rue des Petits-Champs 75002 Paris ——————————————————

Jean-Michel Alberola, Flottaison, lithographie en couleurs, item éditions, 2009

Créées en 1963 par Jean Adhémar, alors conservateur en chef du cabinet des estampes de la Bibliothèque nationale, les Nouvelles de l’estampe sont aujourd’hui encore l’unique revue académique française sur l’estampe et la gravure. La feuille d’information des premières années a cédé la place, avec Michel Melot, à une revue qui publie des articles de fond et contribue de manière prééminente à la recherche française sur l’image . . . → En lire plus

Journée d’étude : « La Performance et les arts : vers une nouvelle interdisciplinarité »

La journée d’études soutenue par le Campus Condorcet pour la structuration et la dynamique d’un réseau de jeunes chercheurs en arts du spectacle vivant (cirque, danse et théâtre) et ethnoscénologie s’inscrit dans une démarche initiée par les doctorants hébergés au thème 5 de l’axe I : Création, Pratiques, Publics de la Maison des Sciences de l’Homme Paris Nord (USR3258). Ce réseau s’est constitué au fil de cinq projets de recherche soutenus par la MSH-Paris Nord sous forme de journées doctorales interdisciplinaires, interinstitutionnelles et internationales : Corps et arts vivants (2008), Apprentissage et sensorialité I et II (2009, 2010), Rencontre des doctorants en ethnoscénologie (2011) et Sport, . . . → En lire plus

L’ANR : défi sociétal et défi pour la recherche

A peine le monde la recherche et les milieux universitaires ont-ils apprivoisés les logiques et le calendrier de l’ANR, devenue une des principales ressources pour le financement (et donc la réalisation) de programme de recherches en France, que tout change …

La procédure de soumission se fait désormais en deux temps, avec un pré projet allégé, mais dont la réalisation tombe à un fort mauvais moment (avant le 23 octobre, juste entre la fin des mémoires, le début de l’année universitaire, et le rush des soutenances de thèses et rapports …). Mais surtout, ce qui avait fait l’ouverture, et l’utilité de l’ANR pour les sciences humaines (appel blanc SHS, jeunes chercheurs … ) est supprimé, et l’agence « dicte . . . → En lire plus

Appel à communication : « You were not expected to do this » (2-4 avril 2014, Düsseldorf)

Haus der Universität, Heinrich-Heine-Universität, Düsseldorf (Germany), April 2 – 04, 2014 Deadline-CFP: 31 oct. 2013

International Conference

You were not expected to do this. On the Dynamics of Production

Conveners: Dr. Daniel Blanga-Gubbay / Dr. Elisabeth Ruchaud. @ Graduiertenkolleg Materialität und Produktion, [GRK1678] Heinrich-Heine-Universität, Düsseldorf

In ordinary terms, the word production refers to an act of creation and its result, or to a process at the end of which there is a materialisation of some kind, or to the act of making something present. By productively interfering with this common idea of production we would like to work towards establishing different ways of thinking about this concept. Distraction and . . . → En lire plus

Appel à publication : revue Sociétés & représentations (dossier : Villes mortes)

Villes mortes

Projet de dossier pour la revue Sociétés & représentations coordonné par Sébastien Le Pajolec et Bertrand Tillier

Depuis l’époque classique, la ruine est un motif de la mélancolie et un blason du passé ou de l’histoire, dont la littérature et la peinture romantiques ont réactualisé les valeurs et promu le pittoresque, comme l’ont montré les travaux de Roland Mortier (La poétique des ruines en France, 1974) ou Michel Makarius (Ruines, 2004). Pour autant, par une extension radicale et spectaculaire de la ruine, la ville morte a jusqu’ici peu retenu l’attention, qui puise aux mythes de l’Atlantide (ville engloutie) ou de Sodome . . . → En lire plus

Appel à communication : Questionner les hiérarchies au sein des beaux-arts et des arts décoratifs (Londres, AAH, 10-12 avril 2014)

AAH 2014 – Royal College of Art, London, April 10 – 12, 2014 Deadline: Nov 11, 2013 Association of Art Historians 40th Anniversary Conference, Royal College of Art, London, 10-12 April 2014 Museums & Exhibitions Group Annual Session

Challenging conventions: Exploring hierarchies within the historiography of the fine and decorative arts.

This session explores hierarchies within the discipline of art history, tracing the separation of the ‘fine’ and ‘decorative/applied’ arts and examining the impact of this division on the research, display and use of art objects within academic and museum contexts. Even before Kant subdivided the arts into ‘mechanical’ and ‘aesthetic’ groupings, the ‘decorative’ arts were somehow deemed lesser . . . → En lire plus

Appel à communication : « Pluralité des arts, singularité des oeuvres. Théoriciens et artistes »

Ce colloque entend rassembler des artistes, des philosophes, des historiens et autres théoriciens autour d’une pluralité d’arts et de pratiques dans leur spécificité ou leur singularité, sans exclusive a priori.

Puisqu’il faut bien reconnaître que les « Beaux-Arts » traditionnels ne sont plus guère évoqués que dans les dénominations de certaines institutions, on se propose d’aborder la question de l’hétérogénéité –passée et présente– et de la diversité des œuvres, des arts, des techniques, afin d’envisager le devenir contemporain de l’ancien « système des Beaux-Arts » ainsi que le devenir problématique de la notion même d’art dans les discours et les pratiques actuelles. On prend donc ici le parti de mettre entre . . . → En lire plus

Journée d’études doctorales / Enfance et représentations : Un état de la recherche sur l’enfance et la famille dans les arts visuels

Le Centre de recherche HiCSA, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne organise une

Journée d’études doctorales

le 5 novembre 2013

Galerie Colebrt, salle Vasari

Depuis la parution de L’enfant et la vie familiale sous I’Ancien Régime de Philippe Ariès (1960), l’histoire de l’enfant est devenue un champ de recherche extrêmement productif. L’analyse des représentations de l’enfant et de la famille, dans le cadre de la recherche en histoire de l’art a par la suite ouvert de nouvelles voies. Les œuvres d’art constituent un mode de représentation complexe, elles possèdent leurs propres codes, leurs propres voies d’analyses et une autonomie qu’il faut prendre en compte. Mais . . . → En lire plus

Appel à communication : Festival de l’histoire de l’art (Fontainebleau 30 mai – 1er juin 2014)

Festival de l’histoire de l’art : Fontainebleau 30 mai – 1er juin 2014 Collectionner; La Suisse, pays invité

Le Ministère de la Culture et de la Communication, l’Institut national d’histoire de l’art et le Château de Fontainebleau s’associent, avec le concours du ministère de l’Enseignement supérieur et de la recherche, pour proposer la quatrième édition du Festival de l’histoire de l’art. Conçues comme un carrefour des publics et des savoirs, ces trois journées offrent conférences, débats, concerts, expositions, projections, lectures et rencontres dans le château et dans plusieurs sites de la ville de Fontainebleau. Le Festival explore chaque année un thème, en 2014 « Collectionner », et . . . → En lire plus