Lygia Clark et les pédagogies d’artistes

Lygia Clark et les pédagogies d’artistes Journée(s) d’étude

21 février 2025 de 9h à 18h

Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, École des arts de la Sorbonne (salle 440), 47 rue des Bergers, 75015 Paris.

L’artiste brésilienne Lygia Clark (1920-1988) a enseigné de 1972 à 1976 à l’UER d’arts plastiques de l’Université Paris I. Partant du constat que la pratique de cette artiste a considérablement évolué au contact de ses étudiant·e·s, la journée d’étude « Lygia Clark et les pédagogies d’artistes » propose de réfléchir tant aux expérimentations pédagogiques de Lygia Clark que, plus largement, aux mutations de l’enseignement artistique post-1968, aux formes et modalités de création introduites dans les années 1970 par des enseignant·e·s–artistes . . . → En lire plus

The Art of Organizing Work (Paris, 26-27 Jun 25)

The Art of Organizing Work: Structures, Procedures, and Economies of Craft Workshops in the Early 20th Century.

Centre allemand d’histoire de l’art, Paris, 26–27 juin,2025 Deadline: Feb 28, 2025

How do artists and craftspeople work together? How do these collaborations affect their respective statuses and the value of their products? How are decisions made during the processes of design and execution? What effects do the particular geographical, political and economic conditions have on the production process, reception and marketing of the art objects created?

These are some of the questions the conference will consider in relation to the period starting from the . . . → En lire plus

Photography and Feminist Aesthetics (Bologna, 11-13 Sep 25)

Photography and Feminist Aesthetics: Italian and Transnational Perspectives.

Bologna (IT), Department of Arts, S. Cristina Complex, Piazzetta Morandi 2, Aula Magna, University of Bologna, Sep 11–13, 2025 Deadline: Apr 15, 2025 site.unibo.it/fotografia-femminista-italiana/en/international-conference/call-for-papers

At the conclusion of the three-year PRIN 2020 project “Italian Feminist Photography: Identity Politics and Gender Strategies” (Principal Investigator: Federica Muzzarelli-University of Bologna; Local Unit Managers: Cristina Casero- University of Parma and Raffaella Perna-Sapienza University of Rome), researchers are invited to submit contributions for the International Conference on Photography and Feminist Aesthetics: Italian and Transnational Perspectives. The project, which alongside university research units involved numerous institutional partners (MUFOCO, CSAC, Fondazione Alinari per la Fotografia, Archivia, CAMERA, and the Italian Women’s Library), aimed to systematically reconstruct the feminist contributions to the history of Italian photography. The . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le surréalisme et l’objet-livre : héritage, perspectives et enjeux actuels » (Académie Albertina des beaux-arts de Turin – Université Jean Monnet Saint-Étienne, 14-15 mai 2025)

André Breton, Second manifeste du Surréalisme. Frontispice de Salvador Dali, Paris, Editions Kra, 1930, reliure photographique de Paul Bonnet. © Christie’s Images Ltd, 2019.

 

Colloque international

Le surréalisme et l’objet-livre : héritage, perspectives et enjeux actuels

Académie Albertina des beaux-arts de Turin – Université Jean Monnet Saint-Étienne

Mercredi 14 et jeudi 15 mai 2025

 

Le projet Italian Network of Artistic Research (INAR), financé par les fonds du PNRR, vise à explorer et à promouvoir les spécificités du patrimoine de recherche développé au sein des Institutions d’haute formation et de spécialisation artistique et musicale (AFAM), focalisant . . . → En lire plus

6e CONGRÈS SUISSE EN HISTOIRE DE L’ART (Genève, 7-9 septembre)

6e CONGRÈS SUISSE EN HISTOIRE DE L’ART 7 – 9 SEPTEMBRE 2026, UNIVERSITÉ DE GENÈVE

APPEL À SECTIONS Délai : 24 mars 2025

L’Université de Genève accueillera le 6e Congrès suisse en histoire de l’art du 7 au 9 septembre 2026.

Le congrès, organisé par l’Association suisse des historiennes et historiens de l’art (VKKS | ASHHA | ASSSA) et l’Unité d’histoire de l’art de l’Université de Genève, s’adresse aux historien·ne·s de l’art de toutes orientations et institutions. Nous vous invitons à proposer avant la date du 24 mars 2025 un thème pour la section que vous souhaiteriez organiser et diriger.

Le conseil scientifique du congrès – composé de membres du comité de l’ASHHA, de l’Unité d’histoire de l’art de l’Université de Genève, de musées de la Ville de Genève et . . . → En lire plus

The Attingham Royal Collection Studies, Country Houses Studies, Study Program Spain

Royal Collection Studies, August 31–September 9, 2025. Deadline: February 14, 2025.

The Royal Collection is one of the world’s leading collections of fine and decorative art, with over one million works from six continents, many of them masterpieces. Working in partnership with The Royal Collection Trust, this ten-day residential course offers participants the opportunity to study the magnificent holdings of paintings, furniture, metalwork, porcelain, jewellery, sculpture, arms and armour, books and works on paper and to examine the architecture and interiors of the palaces which house them.

Based near Windsor, the course also examines the history of the collection and the key roles played by monarchs and their consorts over the centuries. Combining a mixture of lectures and tutorials, visits to . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « L’or et les peintres entre Moyen Âge et Renaissance », avec Alison Wright (Paris, 11 février 2025)

Giovanni d’Alemagna et Antonio Vivarini, Adoration des Mages, vers 1445-1447, pigments et or à la tempera sur peuplier, 115,3 x 179,5 cm. Berlin, Staatliche Museen, Gemäldegalerie (détail).

Séminaire AORUM : « L’or et les peintres entre Moyen Âge et Renaissance », avec Alison Wright (Paris, INHA, 11 février 2025)

Dans L’œil du Quattrocento, Michael Baxandall a décrit l’abandon de l’or dans les pratiques picturales comme un phénomène sensible à la fois dans les contrats et dans les écrits de théoriciens de l’art faisant autorité. En ouverture, Alison Wright, professeure à l’University College de Londres (UCL), conduira une étude des usages spectaculaires de l’or et du fond d’or dans la peinture du . . . → En lire plus

Appel à communication : « Medieval Images of the Virgin. Materialities, Environments, Ecologies » (Bamberg, 22-23 mai 2025)

Appel à communication : « Medieval Images of the Virgin. Materialities, Environments, Ecologies » (Bamberg, University of Bamberg, 22-23 mai 2025)

Argumentaire

Medieval images of the Virgin do not exist in isolation, but as part of living, constantly changing environments. They interact with human and non-human actors. And, most importantly, they possess a specific materiality that deepens their message as artefacts, but can also be in tension with it, complicate it or even call it into question.

A central assumption of the workshop is that both materials and environments of medieval images of the Virgin Mary are meaningful: The materials because of their chemical properties, their histories . . . → En lire plus

Le musée engagé, quelle réception pour le public?

Débat le mercredi 5 février à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon, musée du Louvre

Avec Jacqueline Eidelman, conservatrice générale du patrimoine honoraire, professeure de sociologie des publics à l’Ecole du Louvre, François Mairesse et Fabien Van Geert, respectivement Professeur et maître de conférences du département de médiation culturelle de l’université Sorbonne Nouvelle et membres de la Chaire Unesco pour l’étude de la diversité muséale et son évolution, et Gaëlle Crenn, maîtresse de conférences en information et communication à Université de Lorraine à Nancy.

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Séminaire : « L’art de la démonstration. Enjeux méthodologiques et épistémologiques en Histoire de l’Art » (2025)

Séminaire : « L’art de la démonstration. Enjeux méthodologiques et épistémologiques en Histoire de l’Art » (2025)

Le séminaire L’art de la démonstration. Enjeux méthodologiques et épistémologiques en Histoire de l’Art, réunit mensuellement des chercheur·ses en histoire de l’art, mais aussi en histoire, en archéologie, en philosophie et en sociologie, ainsi que des ingénieur·es de recherche et d’études et des professionnel·les du patrimoine (conservateur·rices, conservateur·rices-restaurateur·rices, scientifiques de la conservation, médiateur·rices et commissaires d’exposition) afin d’interroger la spécificité de la méthode de démonstration en histoire de l’art. Il s’agira ainsi d’interroger les outils employés pour démontrer, des archives aux nouvelles technologies numériques ; les lieux de la démonstration, en termes géographiques et institutionnels, et la manière dont ceux-ci conditionnent le procédé ; ou les énoncés sur lesquels portent la démonstration en . . . → En lire plus

Colloque international : « Andrés de Vandelvira y su tiempo » (Úbeda, 30 janv.-1er fév. 2025)

Colloque international : « Andrés de Vandelvira y su tiempo » (Úbeda, 30 janv.-1er fév. 2025)

Programme :

30 DE ENERO DE 2025, JORNADA INAUGURAL

12:00-12:45: Recepción a los congresistas e inauguración por parte de las autoridades académicas e institucionales.

12:45-14:00: Conferencia inaugural a cargo de D. Fernando Marías Franco catedrático emérito de la UAM, “Los tiempos y espacios de Andrés de Vandelvira”.

14:00-16:30: Almuerzo libre

16:30-17:00: Presentación del audiovisual de D. Manuel Cazorla, CEO, de Zángano Pictures

17:00-17:45: Presentación del libro Andrés de Vandelvira en el Archivo Municipal de Úbeda, obra de D. Ramón Beltrán.

17:45-20:15: Primera parte: El . . . → En lire plus

Appel à communications : « Les femmes et l’économie des arts : commerce et financement au féminin en France (fin XVIIe siècle – 1945) » Colloque international. 26-27 septembre 2025

US Treasury, vers 1907, photographie, Library of Congress ©Library of Congress.

Appel à communications : « Les femmes et l’économie des arts : commerce et financement au féminin en France (fin XVIIe siècle – 1945) » Colloque international. 26-27 septembre 2025

À la croisée de l’histoire de l’art, de l’histoire des femmes et de l’histoire économique, ce colloque propose de s’interroger sur la place des femmes dans les mécanismes de financement de la production et de la diffusion des arts en France (peinture, sculpture, architecture, arts décoratifs, estampe, photographie, etc.). La chronologie envisagée, très étendue, permet de s’interroger . . . → En lire plus

Colloque « Rêver l’Égypte au XIXe siècle : de l’expédition de Bonaparte aux premiers reportages photographiques (1798-1858) » Tarbes (20 février 2025) et Thonon-les-Bains (20 mars 2025)

Colloque « Rêver l’Égypte au XIXe siècle : de l’expédition de Bonaparte aux premiers reportages photographiques (1798-1858) » Tarbes (20 février 2025) et Thonon-les-Bains (20 mars 2025)

Colloque coorganisé par Aude NICOLAS (Criham-UR 15507) et Philippe MAINTEROT (HeRMA-UR 15071) de l’Université de Poitiers, en partenariat avec le musée Massey, la Ville de Tarbes, le musée du Chablais et la Ville de Thonon-les-Bains.

Dates et lieux du colloque :

Jeudi 20 février 2025, Auditorium du Conservatoire Henri Duparc, 25, rue Larrey, 65000 Tarbes

Jeudi 20 mars 2025, Auditorium – Pôle culturel de la Visitation, 5, rue des Granges, 74200 Thonon-les-Bains

L’objectif de . . . → En lire plus

Séminaire : « La statuaire et les dynamiques en oeuvre dans l’espace public » | 2024-2025

Séminaire : « La statuaire et les dynamiques en oeuvre dans l’espace public » | 2024-2025

Depuis l’Antiquité, l’empreinte matérielle de la statuaire dans l’espace public soulève des réactions multiples. De leur conception dans un matériau défiant le temps (marbre, bronze, etc.), à leur installation à la vue de tous, aux réemplois marquant un changement d’affectation, jusqu’aux destructions et mutilations idéologiques, les sculptures apparaissent comme des marqueurs d’attentes et d’ambitions politiques, sociales, religieuses ou esthétiques. Les inaugurations de statues et plus encore leurs déboulonnages et les dégradations plus ou moins irréversibles dont elles font l’objet – plus largement cet iconoclash dont parle Bruno Latour – constituent la partie la plus visible et la plus spectaculaire de la « vie » des statues dans l’espace public. Il est cependant à . . . → En lire plus

rencontres Jean-Louis Cohen (Paris, 12 juin et 2 oct.)

rencontres Jean-Louis Cohen

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Héritages et perspectives | Legacy and Perspectives

Après la disparition soudaine de Jean-Louis Cohen en 2023, nous souhaitons revenir sur les héritages qu’il nous a transmis et nous interroger sur les perspectives qu’il a contribué à ouvrir pour l’histoire de l’architecture. Plus que d’organiser un hommage, il s’agit de réfléchir collectivement aux chantiers intellectuels qu’il a alimentés et parfois suscités, marquant plusieurs générations de chercheuses et chercheurs. Quel est le legs de la pensée et de l’action de cet historien qui nous anime aujourd’hui ? Comment nous en emparons nous, pour déployer de nouvelles pistes . . . → En lire plus

Rencontres « Regards sur La Musée, au cœur d’une collection », musée Sainte-Croix de Poitiers × FAR (14-15 mars 2025)

En parallèle de l’exposition « La Musée : une collection d’artistes femmes », le musée Sainte-Croix de Poitiers et l’association Femmes Artistes en Réseaux (F.A.R.) s’associent pour organiser les 14 et 15 mars 2025 des rencontres intitulées « Regards sur La Musée : au cœur d’une collection ». Ces dernières ont pour objectif de rassembler professionnel(le)s de musées et chercheurs et chercheuses universitaires œuvrant ou ayant œuvré à la valorisation de certaines des artistes du fonds La Musée.

Dates : vendredi 14 et samedi 15 mars 2025

Lieu : musée Sainte-Croix de Poitiers, 61, rue Saint-Simplicien, 86000 Poitiers.

Gratuit. Tout public, dans la limite . . . → En lire plus

« Les arts de l’autel médiéval. De la genèse des objets aux stratégies muséographiques », EHESS et musée du Louvre, 3-5 février 2025

Les arts de l’autel médiéval. De la genèse des objets aux stratégies muséographiques

Au cours des dernières années, l’équipe interuniversitaire TEMPLA a développé un projet de recherche qui étudie, à partir de sources documentaires et des dispositifs visuels conservés in situ ou dans des musées, la mémoire des cultes permanents ou changeants pratiqués par des religieux et des laïcs dans des églises médiévales. Ce projet propose une étude holistique des sanctuaires d’une série de sites cathédraux (IXe-XVe siècles). L’étude des contextes matériels des sanctuaires est menée de front avec l’examen des dispositifs artistiques destinés à orner les autels et leur environnement immédiat, à révéler et à . . . → En lire plus

« Les collections étrusques en France », musée du Louvre et BnF, 11-12 février 2025

Les collections étrusques en France

Les musées français conservent de nombreux et importants objets provenant d’Étrurie et des autres régions de l’Italie pré-romaine. L’acquisition d’objets étrusques et italiques résulte aussi bien de la curiosité de voyageurs et archéologues occasionnels que de la passion de grands collectionneurs, en particulier au XIXe siècle, qui ont chacun à leur manière contribué à définir progressivement les spécificités des cultures matérielles étrusque et italiques par rapport aux productions grecques et romaines. Le colloque entend dresser un panorama de . . . → En lire plus

« La photographie au musée des Arts décoratifs », Ecole du Louvre, 28 janvier 2025

La conférence de Sébastien Quéquet, attaché de conservation en charge du fonds photographique, Musée des Arts Décoratifs, intitulée « La photographie au musée des Arts décoratifs », a lieu dans le cadre de l’atelier doctoral Musée et photographie : pratiques, objets, récits, organisé par le musée du Louvre et l’Ecole du Louvre. 28 janvier 2025, 17h-19hAmphithéâtre Dürer de l’Ecole du Louvre

Sur inscription : Programmation-Centre-Vivant-Denon@louvre.fr MUSÉE ET PHOTOGRAPHIE : PRATIQUES, OBJETS, RÉCITSPour la neuvième année consécutive, l’École du Louvre et le musée du Louvre (direction des Études muséales et de l’Appui à la recherche) organisent en commun un atelier jeunes . . . → En lire plus

Les 10 ans du GRHAM !

10 ans déjà : une décennie au service de l’histoire de l’art moderne !

Nous sommes ravis de vous convier aux 10 ans du GRHAM, notre association de chercheuses et chercheurs en histoire de l’art moderne !

Cet événement sera l’occasion de revenir sur une décennie riche en publications, colloques, projets, découvertes et partages. Rendez-vous à toutes et à tous le 30 janvier à l’INHA pour une fin de journée qui s’annonce riche et conviviale.

Lieu : Galerie Colbert (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne / INHA), 2 rue Vivienne, 75002 Paris. Dates et horaires : le 30 janvier, de 16h à 21h.

Programme :

16h-17h45 – . . . → En lire plus